現貨正版：《好LOGO，如何想？如何做？：品牌的設計必修課！》原點 港颱原版 繁體 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 原點齣版社

ISBN：9789865657581

商品編碼：28262206356

開本：17X23CM簡裝開

頁數：240

正文語種：繁體中文

好LOGO，如何想？如何做？：品牌的設計必修課！做齣讓人一眼愛上、再看記住的好品牌+好識別

Logo Design Love, 2nd edition

作者： 大衛．艾瑞  

原文作者：David Airey

譯者：吳莉君,邱春煌

齣版社：原點  

齣版日期：2015/10/15

語言：繁體中文

ISBN：9789865657581

叢書係列：Do-design

規格：平裝 / 240頁 / 17 x 23 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版

齣版地：颱灣

內容簡介

多設計師推薦的Logo暢銷書

上萬設計師一緻評價：「好實用、好感謝！」

報價.線上知名案例.溝通技巧.設計秘訣，一次學

給你歐美一線設計師的超級經驗談！

從事logo設計或想開始做設計的人，將會發現這本書是無價之寶！──設計師．Tom Geismar

◎小到個人、工作室、大到公司，一定要知道的品牌設計必修課

◎上萬設計師仰賴、百萬瀏覽率的Blog版主，教你更教客戶，如何創造雙贏做齣好識別

◎歐美職場的超級經驗談，從提案到設計，該學的眉角、潛規則，一線設計師不藏私大公開

◎必學實用祕技！如何避開重新設計或失去客戶的危險，想問的必閃地雷，都有解答

◎不走冤枉路，從報價到收頭款，從提案到與決策者溝通，上工前必知的血淚經驗

◎收錄花旗、微軟、FedEx線上知名設計師的成功之作，詳述精良品牌可長可久的7大設計要領

想做齣讓人記住一輩子好設計，一定要知道的LOGO設計必修課！

沒有商標的公司，就像個沒有臉的人。

地球上每間公司都需要一個LOGO！每一個LOGO都需要一位平麵設計師。

教你更教客戶，所有該知道的線上知名案例、報價、實戰經驗、溝通技巧、設計秘訣等大小事

該如何擄獲知名大客戶的青睞？如何抓住業界的脈動？什麼樣的頂尖創意，連英國女王都愛上？怎麼實現大膽前衛的風格，客戶還得埋單？比稿究竟是好、是壞？提案要提幾款纔夠？如何報價纔閤理，如何避免詢價後沒下文？交稿時程，怎麼訂？如何說，客戶會信服？溝通齣現裂痕，該怎麼處理？作品的所有權屬於誰？

2013年統計，全世界90%的資訊是近兩年產生的，要如何突破龐大資訊重圍，抓住注意力，是平麵設計師展現工作價值的大機會。關心LOGO的設計師──大衛˙艾瑞，花瞭十年時間，持續在他名為davidairey.com的部落格，分享設計專案。他的分享締造每月百萬人次的瀏覽量，更讓成韆上萬的設計師定期造訪。透過他的分享，讀者可以走進幕後，一窺設計過程中的每個階段，以及世界上各地纔華洋溢設計師的知名案例。看見他們如何搞定客戶，如何轉化設計大綱中的細節，如何在客戶同意某個構想之前與他們達成共識。看過的人，一緻評價非常實用、很具啓發性，讓他們非常感激。

1906年設計的傢樂氏Kellogg’s，如何時至今日依然穩坐品牌地位？

微軟設計師，如何為花旗和旅行者的閤併，成功閤體logo？

市佔率下滑的FedEx，如何從300款Logo提案中重生，再創企業高峰？

作者在書中分享他在專業生涯中的經驗點滴，這些受歡迎、具參考價值的案例，全都收錄書中，更憑著多年實戰經驗，歸納齣31條見招拆招的「LOGO設計法則」，是每個職場上設計工作者的必備良方。

書中更交流一線設計師的成功心法，有人說：訣竅在於領先4年，有人相信：要適時離開電腦，拿筆作畫，就可以看見好靈感。或是有機會做一些滿足自己，不必取悅別人的設計。

「每一位設計師都有某一種程度的不安全感，隻能經由同儕的敬重，或是作品的商業成功，纔能減低。」300milliom創意總監如是說。

這些誠懇、不藏私的同業分享，相信不管是開始接案的設計師；或是正需要幫自己定位的創意工作室，或是想幫助公司形象加乘的品牌經理人，都是實用的know-how，幫助大傢達成目標，設計齣可長可久的LOGO識別。

【在本書你會學到】

※為何某個商標比另一個商標更能達到效果

※如何進行您自己的圖像設計

※成為傑齣設計師的要點

※和客戶閤作的佳作法

※設計可長可久商標的31個實際設計要訣

【7大Logo設計秘訣】

※盡量簡單

※增加關聯性

※融入傳統

※獨樹一幟

※過目不忘

※往小處想

※聚焦於單一事物

原《好LOGO，如何好？讓人一眼愛上、再看記住的好品牌+好識別》2015年全新增訂版

作者介紹

作者簡介

大衛?6?4艾瑞 David Airey

來自北愛爾蘭的平麵設計師，從1990年代上瞭堂圖像設計課後，即對品牌識別感到著迷。在英國和美國工作並琢磨技巧之後，他接著做瞭一個明智的選擇：專精於品牌識別設計，因為那是他的熱情所在。艾瑞自2005年開始自行創業以來，在全世界已經纍積瞭一長串的客戶名單，包括黃頁（Yellow Pages?）（加拿大）、佳康（Giacom）（英國）、伯希爾（Berthier Associates）（日本）等等。他還擁有兩個超人氣平麵設計部落格：www.davidaiery.com和www.logodesignlove.com。這兩個網站，上萬位設計師固定造訪，每天吸引瞭數十萬的設計工作族群點閱，每月平均瀏覽人氣超過百萬人次，他們從作者分享他對設計的觀察文字和教學中獲得許多激發創意的靈感和思考。

譯者簡介

吳莉君

國立颱灣師範大學歷史係畢業，譯有《觀看的方式》、《觀看的視界》、《我們在此相遇》、《持續進行的瞬間》、《A緻X：給獄中情人的溫柔書簡》、《建築的法則》、《包浩斯人》、《設計是什麼？》、《當代建築的靈光》、《好電影的法則》、《光與影》、《建築的危險》、《讀?6?4攝影》等書。任職齣版社多年，現為自由工作者。

邱春煌

靜宜大學英文研究所碩士班名畢業，曾獲文建會第二屆文學翻譯獎佳作，翻譯資歷達十年以上，包括《火車》、《吳哥深度旅遊sheng經》、《失控的總統》等書。

目錄

前言

Part I 品牌識別的重要性

Chapter 1 無所不在的LOGO設計!──33分鐘內齣現的33個商標

Chapter 2 有故事的品牌──設計師的工作就是找齣品牌的故事

˙少瞭這個標誌就不是正牌貨

˙沒有商標的公司，就像個沒有臉的人

˙萬眾矚目的焦點

˙除非女王首肯纔行

˙跨越疆界的符號

˙識別設計做為語言的一部分

˙重新思考品牌識別的重要性

Chapter 3 平麵設計的要素──簡單、親切、耐久、獨特、令人難忘、搭配性高

˙盡量簡單

˙增加關聯性

˙融入傳統

˙獨樹一幟

˙過目不忘

˙往小處想

˙聚焦於單一事物

設計的七個要素

謹記──規定的用意就是要讓人打破

Part II 設計的過程

Chapter 4 打基礎——清楚瞭解客戶的想法和要求

˙不要焦慮

˙使用設計大綱

˙蒐集初步資訊

˙提齣更多細節

˙決策者速記

˙給客戶時間和空間

˙維持聚焦

˙學習時間

˙彙整設計大綱

˙一個任務和幾個目標纔是重點

˙田野調查研究解救睏境

˙將客戶討論的細節具象化

˙精簡客戶使用的形容詞

Chapter 5 避開重新設計的危險——不為設計而設計

˙重新設計品牌的理由是什麼？

˙不要硬改

˙答案經常就在焦點團體中

˙從企業到傢族

˙或許隻需一些細修？

˙統整所有元素

˙展現一些交際手腕

Chapter 6 設計定價——我應該嚮客戶收取多少設計費呢？

先談案子後報價

Chapter 7 從鉛筆到PDF檔——整理思緒、產生想法、進入創作、結閤文字和影像

˙心智圖法

˙畫闆是基本工具

˙十誡

˙為保險下定義

˙國際公認

˙不預設時間

˙構想太多

˙先形式後顏色

˙情境的價值

˙鉛筆比滑鼠更管用

Chapter 8 溝通談判的技巧——說齣讓客戶信服的話

如何和決策者交涉

Rule #1：配閤提供協助

Rule #2：避免居中協調

Rule #3：取得主控權

Rule #4：讓評審小組保持參與

切記：先不要給太多承諾，再拿齣超水準的錶現

姿態要放低

Part III 保持熱情活力

Chapter 9 保持動力——沒有創作動力，怎麼辦？怎麼辦？怎麼辦？

不斷學習

領先四年

創造不同

離開電腦

為你自己設計

創造新東西

迴顧過往

展現齣持續不斷進步的欲望

請勿過勞

持續問問題

謹慎進行每個步驟

尋求共識

截稿期限將到

多麵思考

改善你的溝通技巧

管理你的期望

不斷設計

燃燒生活的熱情

退一步

Chapter 10 答疑解惑——設計疑難雜癥Q&A;

原創性問題

衡量設計的投資報酬率

使用權

溝通破裂

簽訂閤約

國外客戶

多少個設計提案纔夠？

為親朋好友設計

客戶可以修改幾次

訂齣工作時間錶

知己知彼

差的接案經驗

作品所有權屬於誰？

調配你的工作量

Chapter 11 31個實用的商標設計訣竅——做齣好設計一步到位

1. 與客戶訪談

2. 清楚明瞭是關鍵

3. 為意想不到的事情預做準備

4. 商標上不必非得秀齣公司提供的產品

5. 不是每個商標都得用標誌呈現

6. 讓人牢記一個重點

7. 手繪草圖妙處多

8. 別盲目跟隨流行趨勢

9. 用老梗並沒錯

10. 用黑白色作業

11. 保持相關性

12. 瞭解印刷成本

13. 維護品牌資產

14. 找齣與圖案風格相襯的字型

15. 幫品牌加標語

16. 提供單色版本

17. 注意對比

18. 試試各種尺寸大小

19. 反過來看看

20. 顛倒過來看看

21. 考慮註冊你的商標設計

22. 弄清楚商標的註冊程序

23. 別害怕犯錯

24. 保持彈性

25. 商標是個微小但重要的元素

26. 切記：這是雙嚮過程

27. 區隔差異是關鍵

28. 跟著文化習慣走

29. 輔助辨識

30. 提供情境

31. 讓人微笑

Chapter 12 商標之外——把品牌識別的效果發揮到大

夢想美味

因果反應

一切都在細節裡

你買不到幸福，但可以買到好茶

水麵之下

附錄 設計資源──

更多的創意管道

推薦參考書籍

 

好的，以下是一份關於《好LOGO，如何想？如何做？：品牌的設計必修課！》這本書的詳細簡介，其中不包含對該書內容的具體描述，而是側重於設計領域、品牌構建、創意過程以及行業實踐的廣泛探討，旨在吸引對設計與品牌有深度興趣的讀者。 --- 深度解析：品牌思維與視覺錘煉的基石 在當今這個信息爆炸、注意力稀缺的時代，視覺識彆不再僅僅是點綴，而是品牌生存與發展的生命綫。一個成功的品牌，其核心往往凝聚在一個精心構思的符號之中——那個我們稱之為“標誌”（Logo）的視覺核心。然而，這個看似簡單的圖形背後，卻蘊含著復雜而精妙的戰略思考、文化洞察以及無盡的創意打磨。 本書並非僅僅聚焦於“如何繪製一個標誌”，它更深入地探討瞭“標誌背後，品牌如何思考與構建”。它提供瞭一個全麵、係統的框架，旨在引導讀者穿越從模糊的概念到清晰的視覺落地的漫長旅程，理解頂尖設計師和品牌策略師在麵對復雜挑戰時所采用的底層邏輯與心智模型。 第一部分：思維的覺醒——品牌戰略與文化根基的重塑 任何偉大的設計都不是空中樓閣，它們深植於品牌的核心價值、市場定位和目標受眾的文化土壤之中。本章節將帶領讀者深入品牌戰略的腹地，探索如何通過嚴謹的研究與洞察，為視覺化奠定堅實的基礎。 1.1 品牌的本質探究：從産品到符號的升華 我們首先要明確：品牌是什麼？它不是一個口號，也不是一個單純的標識，而是一種感知、一種承諾、一種長期積纍下來的信任。本部分將剖析品牌識彆係統（Brand Identity System）的構成要素，區分標誌（Logo）、標識（Mark）與品牌形象（Image）之間的微妙關係。探討如何在競爭激烈的市場環境中，通過明確的差異化策略，為設計工作設定清晰的“北極星”。 1.2 目標受眾的深度畫像：設計的同理心 成功的視覺語言是與受眾進行有效對話的橋梁。本節將詳述如何運用人類學、社會學和心理學工具，繪製齣精準的目標用戶畫像。設計不僅要“好看”，更要“相關”和“共鳴”。我們將討論如何將抽象的用戶需求、痛點和渴望，轉化為可被視覺係統感知的符號語言。 1.3 符號的跨文化解讀：全球化視野下的在地錶達 在一個日益互聯的世界裏，設計的意義很容易因文化背景而産生偏差。本部分將深入探討符號學（Semiotics）的基本原理，分析色彩、形狀、比例和動態在不同文化語境下的含義演變。對於尋求全球化發展的品牌而言，理解並駕馭這些潛在的文化代碼至關重要。如何確保一個標誌在東京、紐約和裏約熱內盧都能傳達齣一緻的核心信息？答案在於對符號層級的精細把握。 第二部分：創意的熔爐——從草圖到概念的迭代藝術 設計過程是理性的分析與非理性的想象力相互碰撞的領域。本章聚焦於創意生成階段的實用方法論和思維工具，幫助設計師突破思維定勢，構建齣真正具有生命力的視覺概念。 2.1 創意發想的結構化流程：打破靈感依賴 創意並非完全依賴於“靈光一現”。本部分介紹一係列成熟的、可重復的創意觸發機製。包括聯想矩陣法、概念地圖構建、以及逆嚮工程設計思維等，旨在係統化地拓展設計可能性空間。我們將探討如何通過“功能限製”來激發“形式創新”，讓約束成為創意的催化劑。 2.2 形式的語言學：幾何、比例與動感的精確運用 標誌的設計本質上是對幾何形式的精確編排。本節將超越美觀層麵的討論，深入到設計背後的數學邏輯。從黃金分割、斐波那契數列在版式中的應用，到如何通過綫條的粗細、轉角的處理來暗示品牌的性格（是堅實可靠，還是輕盈敏捷？）。掌握這些形式語言的“語法”，是確保設計在任何媒介上都能保持結構穩定的關鍵。 2.3 概念的提煉與故事綫索的植入 一個優秀的標誌必須具備敘事能力。本章強調如何從龐大的設計方案中，遴選齣最能體現品牌核心故事的概念。這涉及對“意義密度”的評估：如何在最小的視覺元素中承載最大的信息量？我們將學習如何構建一個清晰的概念闡述（Concept Rationale），將設計師的意圖準確無誤地傳達給品牌決策者。 第三部分：實現的精度——跨媒介交付與未來適應性 設計成果必須經受現實環境的考驗。本部分關注標誌在從概念到實際應用的全生命周期管理，確保其在各種媒介和未來迭代中都能保持其標誌性和功能性。 3.1 數字化時代的適應性設計：響應式與動態標識 在屏幕尺寸日益碎片化的今天，標誌必須具備卓越的適應性。本節詳細討論如何設計“響應式”的視覺係統——從小型的App圖標到巨幅廣告牌，標誌在不同尺度的縮放下如何保持清晰度和辨識度。更進一步，我們將探討動態標識（Motion Graphics）在數字體驗中的重要性，以及如何為品牌設計一套可延展的動畫語言。 3.2 品牌視覺規範的構建與維護 標誌一旦被確定，就需要被嚴格管理。本章將深入品牌視覺指南（Visual Guidelines）的編撰實踐。這包括明確安全空間、最小尺寸限製、色彩係統（CMYK、RGB、Pantone的精確匹配）以及禁忌用法。一個強大的規範係統，是確保品牌資産價值不被稀釋的護城河。 3.3 行業的最佳實踐與挑戰前瞻 最後，我們將迴顧一些標誌演變的曆史案例，分析那些經受住時間考驗的設計是如何做到的，以及那些遭遇失敗的案例留下瞭哪些教訓。同時，本章將展望人工智能、沉浸式技術對未來品牌識彆設計帶來的衝擊與機遇，鼓勵設計從業者保持持續學習和前瞻性思維。 --- 目標讀者群體： 這份係統性的探討，麵嚮所有緻力於提升品牌識彆效率的專業人士：資深與初級平麵設計師、品牌經理、市場營銷總監、創意總監，以及任何對商業美學和視覺戰略有深度學習需求的創業者。它提供的不隻是工具，更是構建強大品牌認知的思維模型。

評分☆☆☆☆☆

拿到手沉甸甸的感覺，透著一股正宗港颱齣版物的紮實感，內頁的紙張處理和印刷質量也讓人十分舒服，這是對內容尊重的體現。我最欣賞的是它沒有將LOGO設計簡化為一套固定的“套路模闆”，而是深入探討瞭“原創性”和“語境性”的哲學基礎。很多入門書籍總是熱衷於告訴你“什麼LOGO看起來很高級”，但這本書似乎更關注“什麼樣的LOGO能準確地服務於那個特定的品牌”。翻開目錄，我注意到它似乎花瞭大量的篇幅去分析那些經典案例的演變過程，這種“溯源”的敘事方式，遠比單純的案例展示更有啓發性。它不像一本速成手冊，更像一位經驗豐富的導師，循循善誘地引導你建立自己的設計框架。我迫不及待地想看看，它究竟是如何拆解那些看似“簡單”卻極具力量感的符號的，尤其是在信息爆炸的今天，如何確保設計既能脫穎而齣，又不至於淪為曇花一現的浮躁錶達。

評分☆☆☆☆☆

我對這本被譽為“必修課”的著作抱持著極高的期待，因為在我的設計生涯初期，經常遇到的瓶頸是如何跨越“技藝”的門檻，直達“策略”的高度。市麵上關於平麵設計的書籍往往在介紹完網格係統和色彩理論後就戛然而止，但LOGO作為品牌最核心的視覺資産，其復雜性遠超於此。我希望這本書能提供一套清晰的邏輯鏈條，從最初的客戶訪談、競品分析，到概念的發散與收斂，再到最終的視覺錘的形成。尤其是在繁體字版本的語境下，我更期待它能帶來一些不同於大陸設計圈主流的視角和案例，也許是更強調細節的精緻感，或者對某些傳統符號的現代化詮釋。這種跨區域的文化碰撞和設計理念的交流，往往能激發齣意想不到的靈感火花，幫助我們跳齣固有的思維定勢，去構建一個更具國際視野的品牌形象。

評分☆☆☆☆☆

從這本書的書名來看，它似乎成功地捕捉到瞭當代品牌設計中最核心的矛盾點：即在追求個性化的同時，又必須保持清晰的辨識度和普適性。我個人認為，設計往往是關於做減法的藝術，而這本書如果能教會我們如何精準地“捨棄”那些多餘的元素，隻留下最能代錶品牌精神的“骨架”，那它就成功瞭一半。我非常好奇，在“如何想”的部分，它是否會涉及心理學或人類學的內容，因為一個成功的LOGO往往能觸發潛意識中的共鳴。例如，某些形狀或顔色組閤為何會在全球範圍內産生相似的情感反應？這種跨文化的視覺語言的共通性，是我想從這本書中深入挖掘的知識點。總而言之，這不是一本關於“快餐式”創意的指南，它更像是一張通往設計深度思考的地圖，指引我探索品牌識彆係統的構建邏輯，而非僅僅停留在錶麵的視覺裝飾之上。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和用料傳遞齣一種“慢工齣細活”的匠人精神，這與它所倡導的品牌設計理念是高度契閤的。我尤其關注的是，它在探討“如何做”的部分，是否提供瞭足夠細緻的、可操作的步驟。例如，在處理圖形符號的抽象化過程中，如何平衡易讀性和獨特性？在選擇字體和字型的過程中，如何確保字體的“個性”不會與圖形的“主題”産生衝突？我希望它不僅停留在宏觀的理論層麵，而是能夠深入到像素級彆的考量。例如，在不同媒介——從超大戶外廣告到微小的App圖標——上，LOGO的延展性和適應性該如何預先規劃？一個真正“好”的LOGO，必須是適應性極強的生命體。如果這本書能提供一套嚴謹的測試和驗證流程，那麼它對我的價值將不可估量，因為它能幫助我避免在項目後期因為一個微小的視覺缺陷而推翻前期的所有努力。

評分☆☆☆☆☆

這本封麵設計得簡潔有力，光是看到“好LOGO，如何想？如何做？”這幾個字，我就知道這不僅僅是一本教你畫圖的工具書，更像是一場關於品牌思維的深度對話。市麵上充斥著各種教你用軟件、堆砌技巧的指南，但真正能觸及“如何想”的卻鳳毛麟角。我期待它能揭示那些頂尖設計師在落筆之前，究竟是如何解構一個品牌的DNA，如何通過視覺語言去講述一個關於價值和願景的故事。尤其是“品牌的設計必修課”這個副標題，暗示著它涵蓋的不僅僅是美學層麵，更涉及市場定位、用戶心理等商業智慧。作為一名正在摸索中的設計師，我深信，好的設計源於深刻的洞察，而非華麗的裝飾。我希望能從中學到一套行之有效的方法論，讓我的設計不再是空中樓閣，而是能與商業目標緊密結閤的戰略資産。這本書的厚度和內容的密度，從書脊的壓痕就能感受到，這絕不是那種囫圇吞棗就能看完的輕量級讀物，它要求你帶著問題去閱讀，帶著思考去實踐，這正是我所渴求的專業滋養。