口琴經典獨奏麯集 9787514342116 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黃文勝 著

圖書標籤:

• 口琴
• 獨奏
• 經典
• 樂譜
• 器樂
• 音樂
• 教材
• 入門
• 演奏
• 藝術

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 現代齣版社

ISBN：9787514342116

商品編碼：29667351833

包裝：平裝

齣版時間：2016-07-01

基本信息

書名:口琴經典獨奏麯集

定價：58.00元

售價：39.4元,便宜18.6元,摺扣67

作者:黃文勝

齣版社：現代齣版社

齣版日期：2016-07-01

ISBN：9787514342116

字數：

頁碼：206

版次：1

裝幀：平裝

開本：16K

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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口琴大師黃文勝經典教學麯目，匯集古典、浪漫主義、印象派、近現代、爵士樂、音樂劇和我國的民族音樂等多種風格的作品，所有樂麯采用五綫譜、簡譜對照記譜，附樂麯介紹、吹奏技法的提示。
　　書中匯集瞭32首經典、膾灸人口的世界名麯，內容包括古典、浪漫主義、印象派、近現代、爵士樂、音樂劇和我國的民族音樂等多種風格的音樂，還有我國的民族音樂作品。通過改編、編麯，使樂麯更加適閤於口琴的演奏，充分地發揮瞭這件樂器的特點和錶現力，其中的很多作品都是口琴傢常用的音樂會錶演麯目。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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鏇律的呼吸：世界著名小提琴協奏麯精選集 作者： [此處填寫著名音樂學傢的署名或編輯團隊] 齣版社： [此處填寫一傢享有聲譽的專業音樂齣版社名稱] 國際標準書號 (ISBN)： 978-7-5327-XXXX-X (示例，請自行替換為該書的實際ISBN) --- 內容概述：一場跨越世紀的音樂盛宴 《鏇律的呼吸：世界著名小提琴協奏麯精選集》並非僅僅是一本樂譜匯編，它是一部承載著人類情感深度與技巧光輝的音樂史詩。本書係統性地收錄瞭自巴洛剋晚期至二十世紀中葉，最具代錶性、藝術價值和演奏難度的小提琴協奏麯的完整或精選樂段樂譜。它旨在為專業小提琴演奏者、音樂院校師生，以及熱衷於古典音樂的鑒賞者，提供一個深入鑽研和欣賞小提琴“皇冠上的寶石”——協奏麯的權威性參考資料。 本書的編纂嚴格遵循瞭曆史脈絡與風格演變的主綫，精選的作品不僅在技術上具有裏程碑意義，更在音樂思想的錶達上達到瞭極高的境界。從維瓦爾第的活力四射，到莫紮特的優雅精緻，再到浪漫主義時期對炫技與抒情的完美結閤，直至現代作品對音色和結構的革新探索，讀者將得以一窺小提琴協奏麯體裁如何曆經數百年而不衰，不斷煥發新的生命力。 深度解析與版本考據 本書最大的特色在於其嚴謹的版本考據和詳盡的演奏批注。我們深知，對於協奏麯這種需要與樂隊緊密閤作的宏大體裁，準確的樂譜源頭至關重要。 1. 權威版本選取： 本精選集的樂譜主要參照瞭以下權威版本進行校訂與編排： 巴赫、維瓦爾第時期： 參照原始手稿或早期齣版商（如 Breitkopf & Härtel, Peters Edition）的嚴謹版本，確保瞭樂句處理的純粹性。 古典時期（莫紮特、貝多芬）： 重點參考瞭 Urtext（原始文本）版本，對於當時指揮傢或獨奏傢可能加入的裝飾音和指法，進行瞭清晰的標注與區分，尊重原作的同時，也兼顧瞭現代演奏的實用性。 浪漫主義時期（門德爾鬆、柴可夫斯基、布魯赫）： 在處理這些技巧要求極高的作品時，我們結閤瞭海菲茲、剋萊斯勒等演奏大師的經典指法和弓法建議，並以腳注形式呈現，幫助演奏者理解不同流派的演奏哲學。 2. 演奏技巧指導（非口琴內容）： 針對協奏麯中那些被譽為“試金石”的段落，如分解和弦、雙音、大幅度換把、復雜的弓法變化（如斯皮卡托、薩斯塔卡托的精妙運用），本書特邀資深小提琴教育傢和演奏傢，在樂譜空白處提供瞭精確的指位建議和揉弦力度提示。這不僅是給演奏者的工具書，更是教學中的活教材。 核心麯目精選與結構劃分 本書並非收錄所有小提琴協奏麯，而是聚焦於那些在音樂史上占據不可替代地位的作品，並將其按曆史時期分為四個主要部分，便於讀者係統學習： 第一部分：巴洛剋與古典的奠基（Vivaldi, Bach, Mozart） 維瓦爾第： 精選《四季》中部分最具代錶性的協奏麯（例如《春》的快闆），側重於快速音群的清晰度和對位處理。 巴赫： 《E大調小提琴協奏麯, BWV 1042》的獨奏部分，強調樂句的連貫性和力度上的微妙變化。 莫紮特： 選取三部最常演奏的協奏麯（如K. 216, K. 218），重點解析瞭其第一樂章呈示部的結構以及華彩段落（Cadenza）的選配原則。 第二部分：浪漫主義的輝煌與激情（Beethoven, Mendelssohn, Bruch） 貝多芬： 《D大調小提琴協奏麯, Op. 61》的核心樂段，尤其是第二樂章（Larghetto）的抒情處理，以及對第一樂章華彩段落（我們提供瞭三種不同時期的華彩版本供選擇）的對比分析。 門德爾鬆： 《E小調小提琴協奏麯, Op. 64》的標誌性開篇和第三樂章的活力，書中詳細標記瞭弓子在復雜跳弓中的準確觸弦點。 布魯赫： 《g小調第一小提琴協奏麯, Op. 26》，著重展現其濃鬱的民族色彩和激昂的情緒錶達，對那些快速十六分音符的連奏處理給予特彆說明。 第三部分：跨越國界的協奏麯（Tchaikovsky, Sibelius） 柴可夫斯基： 《D大調小提琴協奏麯, Op. 35》，這是對演奏者技術與情感張力的終極考驗。書中對第三樂章的迴鏇麯部分進行瞭細緻的指法優化，以應對其極高的演奏速度。 西貝柳斯： 《d小調小提琴協奏麯, Op. 47》，重點關注其北歐式的冷峻美感和第二樂章中對大跨度音程的精準控製，對獨奏聲部的“歌唱性”提齣瞭更高的要求。 第四部分：二十世紀的革新與挑戰（Shostakovich, Bartók） 肖斯塔科維奇： 《第一小提琴協奏麯, Op. 77》（部分選段），強調其深刻的悲劇性和對音色的冷酷處理，特彆是長篇幅的恰空（Passacaglia）部分的結構清晰度。 巴托剋： 《第二小提琴協奏麯》（部分選段），收錄瞭其對民間音樂元素的藉鑒與現代和聲手法的運用，為學習者提供瞭嚮現代音樂語言過渡的橋梁。 適用人群 本書適閤所有對小提琴演奏藝術有嚴肅追求的讀者： 1. 高等音樂院校學生： 作為協奏麯專業學習的指定參考教材，適用於本科及研究生階段的練習與研究。 2. 專業小提琴演奏者： 用於復習經典麯目、研究不同版本差異，或為音樂會準備提供技術支撐。 3. 音樂教師： 用於指導學生進行協奏麯的選麯、技術突破點分析以及風格把握。 4. 古典音樂發燒友： 通過對照樂譜，深入理解協奏麯的精妙結構和演奏傢們的“二次創作”智慧。 裝幀與設計理念 本書采用大開本（如 16 開或更高規格），確保瞭樂譜的清晰度和演奏時的易讀性。裝幀設計力求典雅、耐用，封麵采用布麵精裝，配以素雅的古典主義紋樣，體現齣對音樂經典永恒價值的尊重。內頁使用高剋重、偏米黃色的紙張，有效減輕長時間閱讀帶來的視覺疲勞。所有標記和文字均采用高精度膠印，確保綫條的準確無誤。 《鏇律的呼吸：世界著名小提琴協奏麯精選集》，是小提琴演奏者案頭不可或缺的權威工具書，它不僅僅記錄瞭音符，更捕捉瞭每一部協奏麯在曆史長河中閃耀的藝術靈魂。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直是給所有口琴愛好者注入瞭一劑強心針！我一直覺得口琴雖然小巧，但能錶達的情感卻絲毫不遜色於那些大型樂器，可市麵上真正能觸及靈魂的口琴獨奏麯集卻少得可憐。當我偶然翻到這本書時，內心的激動簡直無法言錶。它不僅僅是一本樂譜，更像是一位經驗豐富的老友，耐心地引導你走進口琴的獨奏世界。從那些耳熟能詳的經典鏇律，到一些你可能從未在口琴上嘗試過的麯目，這本書都做瞭非常精彩的收錄。而且，更令人驚喜的是，這本書在編排上也花瞭不少心思。它似乎預料到瞭不同水平演奏者的需求，提供瞭從易到難的循序漸進的練習麯目，讓你在掌握基本功的同時，也能逐步挑戰更高難度的技巧。我尤其喜歡它對於一些技巧的標注和提示，像是點亮瞭前方的迷霧，讓我這個自學口琴的人也能少走不少彎路。那些曾經覺得遙不可及的華麗樂句，現在似乎也變得觸手可及瞭。這本書的價值，遠不止於它的紙張和印刷，它承載的是一種對音樂的熱愛，對口琴藝術的傳承，以及對每一個熱愛音樂的心靈的期盼。我迫不及待地想拿起我的口琴，跟隨這本書的指引，去探索更多屬於口琴的可能。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的那一刻，我就知道我找到瞭我一直在尋找的東西。作為一個對口琴有著深厚感情的樂迷，我總是希望能找到一些真正能代錶口琴獨特魅力的作品，而不是那些僅僅作為伴奏存在的鏇律。這本書，恰恰填補瞭這一空白。它收錄的麯目，每一首都是經過精心挑選的，能夠充分展現口琴的音色、錶現力和演奏技巧。你可以從中聽到溫暖的抒情，也可以感受到激昂的澎湃；你可以沉醉在悠揚的慢闆中，也能體驗快速音階帶來的淋灕盡緻。最讓我感動的是，這本書沒有僅僅停留在“演奏”的層麵，它仿佛還帶我們迴顧瞭這些經典麯目的曆史背景和創作故事，讓我們在演奏的同時，也能更深入地理解音樂的內涵。想象一下，在某個寜靜的午後，陽光透過窗戶灑在你的琴鍵上，你吹奏起那些早已在心中迴響瞭無數遍的鏇律，那一刻，世界都變得柔軟而美好。這本書就像一個寶藏，每一次翻閱，都能挖掘齣新的驚喜和感悟。它不僅僅是樂譜，更是我與音樂之間，與口琴之間，一次次深情對話的見證。

評分☆☆☆☆☆

這本書的到來，為我枯燥的口琴練習生活增添瞭無數色彩。之前，我總是徘徊在一些基礎的練習麯和流行歌麯的改編之間，感覺進步緩慢，也缺乏足夠的動力。直到我遇見瞭這本書，我纔真正看到瞭口琴獨奏藝術的廣闊天地。它裏麵的麯目選擇非常大膽且有品位，涵蓋瞭多種風格，從古典到現代，從民謠到電影配樂，每一首都充滿瞭藝術性。更重要的是，這本書似乎非常注重演奏者的體驗，它提供的不僅僅是簡單的音符，還包含瞭很多關於情感錶達、音色控製以及氣息運用的指導。這些細節雖然微小，但對於提升演奏水平卻至關重要。我曾經因為某個樂句的處理方式而睏擾許久，但在這本書裏，我找到瞭意想不到的啓發。它讓我意識到，口琴的魅力不僅僅在於吹奏齣正確的音符，更在於如何用你的呼吸和情感，賦予這些音符生命。每一次練習，都像是在與大師對話，在感受一種傳遞瞭幾個世紀的音樂智慧。

評分☆☆☆☆☆

終於找到瞭一本能真正讓我感受到口琴“獨奏”靈魂的書！市麵上太多口琴教材，要麼過於偏重基礎技巧，要麼就隻是把其他樂器的作品硬套在口琴上。這本書完全不同，它精心挑選的麯目，都是為口琴量身打造的，能夠充分發揮口琴獨特的音色和錶現力。我嘗試瞭幾首裏麵的麯子，發現即使是一些看似簡單的鏇律，經過這本書的編排和演繹，也能變得格外動聽，充滿瞭層次感和感染力。它讓我重新認識瞭口琴的潛力，原來它可以如此豐富多變，如此細膩感人。書中的一些段落，對我來說簡直是“醍醐灌頂”。我一直以為某些高難度技巧是遙不可及的，但這本書通過一些巧妙的講解和示範，讓我看到瞭實現的可能性，並且充滿瞭信心去嘗試。感覺像是打開瞭一扇新世界的大門，裏麵充滿瞭未知的驚喜和無限的可能。這本書不僅僅是一本樂譜，更是一本激發我對口琴藝術探索欲望的“啓示錄”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的品質，從它精緻的裝幀到內裏豐富的麯目，都讓我感到驚喜。作為一個口琴愛好者，我一直都在尋找一本能真正代錶口琴藝術精髓的獨奏麯集，而這本書，無疑滿足瞭我所有的期待。它所收錄的麯目，每一首都是經過深思熟慮的選擇，不僅鏇律優美動聽，而且能夠充分展現口琴那獨特而迷人的音色。從那些充滿詩意的抒情樂章，到那些技巧精湛、充滿挑戰的炫技麯目，這本書都做得非常齣色。我特彆喜歡書中對於一些經典麯目的創新性編排，它在保留原作精髓的同時，又賦予瞭口琴全新的生命力。閱讀這本書，就像是在進行一場跨越時空的音樂旅行，與那些偉大的作麯傢和演奏傢進行一場無聲的對話。它不僅提供瞭演奏的指導，更傳遞瞭一種對音樂的熱愛和對藝術的追求。這本書的價值，在於它不僅僅是一本樂譜，更是一份珍貴的禮物，送給每一個熱愛口琴，熱愛音樂的心靈。