园林制图实训指导 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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马静黄丽霞张媛媛 著

图书标签:

• 园林设计
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• 园林工程
• 实训
• 园林景观
• 制图技术
• 园林规划
• CAD
• 绘图
• 园林学

店铺： 学向美图书专营店

出版社： 上海交通大学出版社

ISBN：9787313165930

商品编码：29694735599

包装：平装-胶订

开本：16

出版时间：2017-06-01

页数：76

字数：100

内容介绍
《园林制图实训指导》是针对21世纪对风景园林专业人才培养的要求而编写，目的是使学生通过各类园林制图实训操作，加强理论与实际的联系，巩固理论教学成果，培养学生掌握园林工程图纸的绘图规范和标准，具备园林工程图识图与绘图的基本技能。《园林制图实训指导》分单项技能训练和综合技能训练两部分，其中单项技能训练16个，综合技能训练3个。内容包括：园林工程图纸识图与绘图基础、园林要素的表达、断面剖面图绘制、三视投影图绘制、轴测投影图绘制和透视投影图绘制，囊括了园林制图课程所要求掌握的重点操作技能，每个技能训练都详细介绍了相关知识要点和操作方*、步骤及要求。 　　《园林制图实训指导》可作为应用型本科风景园林专业教材，也可作为从事园林工程设计施工人员的培训用书。

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目录
园林制图单项技能实训 实训1 园林工程图图框绘制 实训二 图线练xi 实训三 字体练xi 实训四 园林工程图符号、标注绘制 实训五 尺寸标注练xi 实训六 园林植物平面图例抄绘 实训七 园林植物立面图例抄绘 实训八 山石平立面图例抄绘 实训九 花池平立面图绘制 实训十 补齐三视图 实训十1 楼梯剖面图绘制 实训十二 楼梯断面图绘制 实训十三 园林小品轴测图绘制园林制图单项技能实训
实训1 园林工程图图框绘制
实训二 图线练xi
实训三 字体练xi
实训四 园林工程图符号、标注绘制
实训五 尺寸标注练xi
实训六 园林植物平面图例抄绘
实训七 园林植物立面图例抄绘
实训八 山石平立面图例抄绘
实训九 花池平立面图绘制
实训十 补齐三视图
实训十1 楼梯剖面图绘制
实训十二 楼梯断面图绘制
实训十三 园林小品轴测图绘制
实训十四 景园轴测图绘制
实训十五 道路1点透视图绘制
实训十六 建筑两点透视图绘制

园林制图综合技能实训
实训十七 工程图读图及立面图、剖面图、断面图绘制
实训十八 屋订花园平面图、立面图绘制
实训shijiu 景园测绘及平面图、立面图、效果图绘制
参考文献 显示全部信息

《山水丹青：中国古典园林意境与表现》 引言 中国古典园林，是中华民族在漫长历史长河中，将自然山水之美与人文精神相融合的艺术结晶。它不仅仅是简单的物质堆砌，更是东方哲学思想、审美情趣、生活方式的具象化体现。从皇家苑囿的宏伟壮丽，到文人园林的清幽雅致，再到私家园林的精巧别致，每一处都蕴含着匠心独运的构思与深邃的文化内涵。本书旨在深入剖析中国古典园林独特的意境营造之道，并探讨其在现代设计语境下的表现手法与传承价值。我们将穿越历史的长河，探寻那些被誉为“移步换景”、“咫尺之内再造乾坤”的园林杰作，从自然山水的哲学意蕴，到建筑、植物、水景、叠石等构成要素的精妙运用，再到中国传统绘画、诗词、音乐等艺术形式的影响，全方位地展现中国古典园林的魅力所在。 第一章：山水寄情：中国古典园林的哲学基石 中国古典园林深深植根于中国传统哲学思想，特别是道家“天人合一”、“道法自然”的思想，以及儒家“修身养性”、“寄情山水”的追求。本章将深入探讨这些哲学观念如何渗透到园林的设计理念之中。 道家思想与自然之韵： 追溯老庄哲学对中国人审美取向的影响，阐释“道法自然”并非简单模仿自然，而是通过艺术化的手段，提炼、升华自然的精髓，营造出“虽由人作，宛自天开”的境界。探讨“无为而治”、“返璞归真”等观念在园林空间布局、景物配置上的体现。例如，苏州园林中对山石的自然肌理、植物的野趣姿态的追求，便是这种思想的直接反映。 儒家伦理与文人士大夫情怀： 分析儒家文化中“仁者乐山，智者乐水”的理念，以及文人士大夫在仕途失意或退休后，寄情山水、颐养性情的园林生活方式。探讨园林如何成为文人雅士的精神家园，承载他们的诗词歌赋、琴棋书画。园林中的书斋、茶室、画廊等空间，以及“邀月”、“听泉”、“观竹”等景点的命名，都充满了儒家文化的印记。 阴阳五行与空间辩证： 简要介绍中国传统哲学中的阴阳、五行学说，并分析其在园林空间布局、景物色彩、材质选择等方面的潜在影响。例如，刚柔并济的山石与水体，动静结合的景物组合，都暗含着阴阳调和的哲学思想。 第二章：山水意境：中国古典园林的灵魂之美 意境是中国古典园林最核心的艺术特征，它是一种超越物质形态、引发观者情感共鸣的审美境界。本章将着力解析意境的构成要素及其营造手法。 “意”与“境”的融合： 阐释“意”即创作者的情感、思想、寓意，而“境”即客观的景物、空间。园林艺术的精髓在于将“意”巧妙地融入“境”中，使得景物不再是孤立的个体，而是承载着丰富的情感和文化信息，引发观者的联想与想象。 “虚实相生”的空间智慧： 深入探讨“虚实相生”在中国古典园林中的应用。实景（山石、建筑、植物、水体）与虚境（留白、空间、光影、声音）相互映衬，构成多层次、富有张力的空间序列。例如，一池活水（实）与围绕它的曲廊、漏窗（虚）共同营造出的水光潋滟、步移景异的感受。 “移步换景”的叙事手法： 分析园林如何通过曲折的路径、巧妙的空间组织，使得游览者在不断移动中感知景物的变化，形成“步步皆景”、“柳暗花明又一村”的游赏体验。探讨叠石、植物、建筑等如何被用来引导视线，创造出引导式景观。 “藏与露”的含蓄美学： 剖析园林中“藏”与“露”的艺术手法，即通过遮挡、转折，将景物欲说还休地展现，给观者留下想象的空间。例如，通过竹林遮掩的亭子，若隐若现的廊道，都能引发“犹抱琵琶半遮面”的艺术感受。 “静”与“动”的生命律动： 探讨园林如何通过静态的建筑、山石与动态的水流、风动、光影相结合，创造出富有生命力的空间。例如，一泓静水（静）与风吹柳动（动）形成的微妙对比，更能衬托出景物的宁静致远。 第三章：形神兼备：中国古典园林的主要构成要素 中国古典园林由山水、建筑、植物、水体、叠石、花木等多种要素有机组合而成。本章将分别解析这些要素在园林艺术中的作用及其表现手法。 山水骨架：叠石的艺术： 堆叠的哲学： 探讨叠石在中国古典园林中的核心地位，其不仅是物质的堆砌，更是艺术的再造。分析“远山近石”的视觉原理，以及叠石如何模仿自然山脉的形态，如悬崖、洞穴、峰峦。 名石与技法： 介绍不同质地、颜色的山石（如太湖石、宣石、黄石）在园林中的运用，以及堆叠的常见技法，如“叠、砌、拼、嵌”，强调与周围环境的和谐统一。 山石的意趣： 赏析叠石所能传达的意境，如雄伟、险峻、秀丽、奇特，以及如何通过山石组合营造出“坐看云起”般的空灵之感。 水之灵韵：动静皆宜的生命之源： 水景的类型： 区分池、溪、潭、瀑、井等不同类型的水体在园林中的作用。分析水体如何成为园林的点睛之笔，赋予空间以灵动与生气。 水景的构筑： 探讨临水建筑、驳岸、桥梁等与水体之间的关系，以及如何通过水体的大小、形状、流向来调节空间氛围。 水之意象： 赏析水面波光、倒影、雨打水花等所能营造出的诗情画意，以及“静水流深”、“曲径通幽”等意境。 建筑的意象：点缀与融合： 建筑的功能与美学： 分析园林建筑（如亭、榭、廊、阁、楼、斋）在提供休憩、观赏、游览空间的同时，如何与自然环境融为一体。 “小中见大”的尺度： 探讨园林建筑的尺度控制，如何做到精巧而不失气势，与自然环境形成和谐的比例。 色彩与材质： 分析园林建筑常用的色彩（如青砖黛瓦、红柱金顶）与材质（木、石、瓦）如何烘托园林的整体风格，以及如何通过彩画、雕刻等细节增加艺术感染力。 植物的语言：四季更迭的生命画卷： 植物的选择与配置： 探讨园林中植物的选材原则，如观形、观色、观香、观音。分析如何根据季节变化、空间需求、意境表达来配置乔木、灌木、藤本、草本植物。 “四时之景不同”： 赏析竹、松、梅、兰、荷、菊等在中国古典园林中的象征意义，以及它们在不同季节如何共同营造出“春华秋实”、“冬梅傲雪”的景致。 植物的意境： 分析植物的形态（如苍劲的古松、婀娜的垂柳）、姿态（如修竹挺立、荷风送香）如何传递不同的情感和意境。 第四章：画中有诗：中国古典园林与文人艺术的交融 中国古典园林的发展离不开绘画、诗词、书法、音乐等传统艺术的滋养与启迪。本章将深入探讨这些艺术形式对园林意境的塑造作用。 山水画的启示： “笔墨山水”的意境： 分析中国山水画中“皴、擦、点、染”等技法如何被运用到园林设计中，如叠石的肌理、水墨般的山雾、留白的空间。 构图与章法： 探讨画面的远、中、近景构图，以及“疏密有致”、“虚实相间”的构图原则如何在园林空间序列中得到体现。 “诗情画意”的营造： 赏析如“疏林淡月”、“寒林孤舟”等绘画意象如何在园林中被具象化，引发观者的诗意联想。 诗词的意蕴： “景随诗情”的创作： 探讨历代文人如何将他们的诗词情感融入园林设计，创造出“有诗有画”的意境。 景点命名的艺术： 分析园林中景点的命名，如“听雨轩”、“邀月榭”、“寄啸山庄”，如何提炼诗词的精髓，赋予景点以文化内涵。 “吟咏”与“观赏”的互动： 探讨游人在园中吟诵诗词，或因景生情创作诗篇，从而实现人与自然的深度交流。 书法的韵味： 匾额楹联的灵魂： 分析悬挂于园林中的匾额、楹联如何用文字的艺术来概括景点的内涵，提升园林的文化品位。 “笔势”的形似： 探讨书法线条的力度、韵味如何体现在山石的纹理、建筑的飞檐等造型之中。 音乐的节奏： “声景”的营造： 探讨园林如何利用自然声音（如泉水叮咚、风吹竹叶）和人工设置（如琴房、戏台）来营造富有节奏感和韵律感的空间体验。 “静谧”与“喧闹”的对比： 分析在园林的某个角落，如小桥流水旁，通过潺潺的水声营造出宁静致远的氛围，而在戏台附近则可能营造出热闹的氛围。 第五章：古韵新生：中国古典园林在当代的设计传承与发展 在现代社会，中国古典园林依然散发着迷人的艺术魅力，其设计理念与审美价值，对当代景观设计仍具有重要的借鉴意义。 古典园林的精神传承： “天人合一”的生态智慧： 探讨古典园林“尊重自然、师法自然”的生态理念，如何在现代景观设计中应用于可持续设计、生态修复等领域。 “诗意栖居”的现代解读： 分析古典园林中“精神家园”的概念，如何启发现代城市居民对高品质生活空间的需求，以及如何在现代居住环境中创造宁静、雅致、富有文化底蕴的休憩场所。 “东方美学”的当代实践： 探讨如何将古典园林中的意境营造、空间组织、景物配置等艺术手法，转化为具有现代语汇的景观设计元素。 现代手法与古典意境的结合： 新材料、新技术的运用： 探讨如何运用现代材料（如钢、玻璃、清水混凝土）和技术（如智能照明、水处理系统）来延续古典园林的精髓，同时满足现代功能需求。 抽象与写意： 分析如何通过抽象化的手法，提炼古典园林中的意象，如通过简洁的几何形态来表现山石的抽象美，或通过光影变化来营造“月下赏竹”的意境。 多元文化的融合： 探讨如何在中国古典园林的基础上，融入其他文化元素，创造出具有时代特色和国际视野的园林景观。 文化遗产的保护与复兴： 古典园林的保护策略： 强调对现有古典园林的科学保护和修缮，使其重现昔日风采，成为活的文化遗产。 “设计复兴”的案例研究： 选取一些成功的现代景观设计项目，分析其如何从中国古典园林中汲取灵感，并将其转化为具有创新性和时代感的作品。 中国园林走向世界： 探讨如何让中国古典园林的独特魅力在世界范围内得到更广泛的认可和传播，成为世界园林艺术的重要组成部分。 结语 中国古典园林，是一部流动的史诗，一首无声的诗篇。它以山水为笔，以植物为墨，以建筑为章，将中国人的自然观、人生观、审美观淋漓尽致地展现出来。通过对中国古典园林意境与表现的深入探讨，我们不仅能够更好地欣赏这些历史瑰宝，更能从中汲取智慧，为当代景观设计注入东方神韵，创造出更具文化底蕴和人文关怀的优美空间，让古老的东方园林艺术在新的时代焕发出生机与活力。

评分☆☆☆☆☆

这本《园林制图实训指导》封面设计简洁大气，一看就很有专业范儿。我收到书的时候，就被它厚实的纸张和清晰的排版所吸引，感觉是一本内容扎实的工具书。虽然我不是专业的园林从业者，但因为工作上偶尔会接触到一些与园林绿化相关的内容，所以一直想找一本能系统了解园林制图基础知识的书籍。我之前也翻阅过一些同类书籍，但很多都偏向理论，对于实操指导不够深入，让人看了有些不知从何下手。我比较期待这本《园林制图实训指导》能够提供更具体、更具象化的制图步骤和案例，最好能结合一些实际项目，让我能够边学边练，快速掌握园林制图的核心技能。特别是关于不同类型园林要素（如乔木、灌木、水体、铺装等）的表达方式，以及施工图、总平面图、平面图、立面图等各类图纸的绘制要点，如果能有详细的图文解析，那对我来说就太有帮助了。我希望这本书能成为我解决实际工作中遇到的制图难题的得力助手，让我不再因为不了解制图规范而感到困扰。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初涉园林设计领域的学生，我急切地需要一本能够帮助我建立起系统性思维的教材。市面上关于园林设计理念的书籍不少，但能够将“如何画出来”这个关键环节讲透的却相对较少。我的主要困惑在于，理论知识掌握了，但转化为实际的图形表达时，总感觉欠缺一套清晰的逻辑和方法。我非常希望能在这本《园林制图实训指导》中找到答案。我想了解，在进行一个园林项目的设计时，应该从哪些图纸入手？不同图纸之间是如何衔接的？例如，如何将一个抽象的设计概念转化为具体的地形标高、植物配置、构筑物尺寸等信息，并准确地呈现在图纸上？我特别关注书中是否会讲解不同软件（如CAD、SketchUp等）在园林制图中的应用，以及如何利用软件高效地完成制图工作。如果书中能够提供不同尺度、不同复杂度的案例分析，并详细拆解其制图过程，那将极大地提升我的学习效率和实践能力，帮助我顺利完成课程设计和毕业设计。

评分☆☆☆☆☆

我是一名园林专业的在校大学生，目前正处于对专业知识进行巩固和提升的关键阶段。我对园林设计有着浓厚的兴趣，但总觉得自己在图纸绘制方面还不够熟练，有时候在小组合作项目中，会因为制图技能的不足而拖慢进度，甚至影响到整体效果。我希望这本《园林制图实训指导》能够像一位经验丰富的老师，手把手地教我如何绘制规范、准确、具有表现力的园林图纸。我特别期待书中能够详细讲解如何绘制立面图和剖面图，这些图纸对于展示园林空间的垂直层次和空间感受非常重要。同时，我也想了解，在绘制总平面图中，如何合理地安排植物种植、道路铺装、水景等要素，并做到疏密有致、重点突出。如果书中能提供一些关于草图绘制、手绘表达的技巧，结合软件制图，形成一套完整的制图方法论，那对我来说将是莫大的帮助。

评分☆☆☆☆☆

我是一家小型景观工程公司的技术负责人，我们承接了不少别墅庭院、小区景观等项目。虽然团队里有经验丰富的设计师，但在与甲方沟通和施工落地过程中，有时候会遇到图纸表达不清晰，导致理解偏差和返工的情况。我购买这本《园林制图实训指导》，是希望能够从中汲取一些更具指导性和实践性的内容，以提升我们团队整体的图纸绘制和沟通能力。我特别关注书中关于图纸规范化、标准化方面的讲解，比如线型、图例、标注等通用规范，以及在实际工程中如何避免常见的制图错误。另外，我也希望这本书能提供一些关于如何绘制技术含量较高图纸的指导，比如排水组织图、照明设计图、灌溉系统图等，这些图纸对于确保工程质量至关重要。如果书中能有针对不同项目类型（如市政公园、商业综合体景观、屋顶花园等）的制图侧重点和技巧，那将对我非常有价值。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对园林艺术充满热情的普通爱好者，我一直梦想着能亲手设计和建造属于自己的理想庭院。我平时喜欢阅读关于园林美学的书籍，但对于如何将脑海中的构思转化为可执行的图纸，却感到束手无策。我希望这本《园林制图实训指导》能够打破我与实际操作之间的壁垒，让我能够理解那些看似复杂的园林图纸背后所蕴含的逻辑和信息。我希望书中能用通俗易懂的语言，介绍一些基础的园林制图概念，比如如何测量场地、如何绘制简单的平面布置图、如何用图例来表达不同的园林元素。我不需要它多么专业，但需要它能让我这个门外汉看得懂，并且能够尝试着自己动手绘制一些简单的示意图，比如规划一下自家后院的植物种植区域，或者设计一个简单的休憩平台。如果书中能提供一些关于如何考虑日照、风向、排水等自然条件在图纸上的体现，那就更完美了。