本土化音乐治疗与实操 赵小明 北方文艺出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵小明 著

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• 文化
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• 赵小明
• 北方文艺出版社

店铺： 河北省新华书店图书专营店

出版社： 北方文艺出版社

ISBN：9787531742432

商品编码：29720331826

包装：平装-胶订

出版时间：2018-05-01

基本信息

书名：本土化音乐治疗与实操

定价：45.00元

作者：赵小明

出版社：北方文艺出版社

出版日期：2018-05-01

ISBN：9787531742432

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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央视财经频道、少儿频道特约心理专家赵小明老师新著

本书共包含63个核心治疗技术：

音乐治疗实操技术30个

儿童音乐治疗技术15个

音乐艺术EAP技术18个

“梅兰竹菊”团体音乐方案

中高考音乐减压流程核心技术

内容提要

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目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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音乐疗法的新视野：跨文化应用与临床实践 图书名称： 音乐疗法的未来图景：跨文化适应性与前沿临床技术 作者： 王建华, 李慧敏 出版社： 时代光华出版社 --- 内容简介 本书旨在深入探讨当代音乐治疗理论在面对全球化和文化多样性挑战时的适应性与未来发展方向。本书跳脱出传统西方中心主义的音乐治疗框架，着重分析如何将核心的音乐心理学原理与不同地域、民族的文化背景、音乐习俗以及社会结构进行有效整合，构建一套更具普适性和地方适应性的临床干预模式。 第一部分：文化与音乐的交织：理论基础的重构 第一章：全球化背景下的音乐治疗范式转变 本章首先审视了20世纪末期以来，音乐治疗领域如何从单一的临床技术输出，转向更关注文化敏感性（Cultural Sensitivity）的必要性。探讨了“普遍性”（Universality）与“特殊性”（Particularity）在音乐经验中的辩证关系。重点分析了西方音乐体系（如调性、和声结构）在非西方文化群体中可能引发的认知与情感差异，并提出了“文化去中心化”的理论倡议。 第二章：民族音乐学与音乐心理学的交叉对话 本章是本书理论构建的核心部分。我们引入民族音乐学（Ethnomusicology）的经典田野研究方法，考察不同文化中音乐的社会功能（如仪式、庆典、劳动歌谣）。通过对非洲鼓点、亚洲五声音阶音乐以及原住民吟唱模式的案例分析，揭示了特定文化音乐元素如何直接影响听觉皮层的组织和情绪的唤起机制。讨论了“意义载荷”（Semantic Load）的概念，即特定音高、节奏或音色在特定文化中蕴含的非语言信息。 第三章：跨文化适应性评估模型（CAAM）的建立 为了衡量音乐治疗干预措施的有效性，本书提出了一套全新的跨文化适应性评估模型（Cross-Cultural Adaptability Assessment Model, CAAM）。该模型包含四个维度： 1. 文化可理解性 (Cultural Intelligibility): 治疗材料（音乐、歌词、节奏）是否符合目标群体的日常听觉经验。 2. 社会接受度 (Social Acceptability): 干预形式是否符合当地的治疗伦理和习俗。 3. 情感共振度 (Emotional Resonance Index): 音乐引发的生理和主观情感反应与当地情感表达规范的一致性。 4. 技术可迁移性 (Technical Transferability): 治疗师所需的专业技能和设备在不同地域的可获得性。 第二部分：前沿临床实践与技术创新 第四章：数字技术赋能下的全球音乐治疗平台构建 随着信息技术的发展，本章聚焦于远程和混合模式的音乐治疗应用。探讨了如何利用虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术，构建“沉浸式文化声景”，使身处异地的个体能够安全地体验和参与到特定文化背景下的音乐活动中。同时，详细介绍了基于人工智能（AI）算法的个性化音乐生成技术，该技术能够实时分析来访者的生理反馈（心率、皮肤电反应），并动态调整音乐参数，以实现更精细的情绪调节。 第五章：特定群体在文化适应中的应用案例研究 本章提供了详尽的临床案例，展示了理论应用于实践的过程： 1. 移民与难民群体的身份重构： 研究了通过共同创作具有原生地音乐特点的歌曲，如何帮助移民群体维持文化认同感并减轻文化冲击带来的焦虑。重点分析了“音乐叙事疗法”在重述创伤记忆时的文化边界处理。 2. 老年痴呆症患者的记忆激活： 探讨了如何利用特定民族的传统摇篮曲或节日音乐，激活长期记忆回路。案例对比了使用西方古典乐和本土民间乐曲在唤醒效果上的显著差异。 3. 边缘化青少年的社会融合： 分析了以节奏为核心的团体音乐活动，如何在跨文化背景下建立非语言的信任基础，促进不同族裔青少年之间的交流与合作。 第六章：治疗师的跨文化胜任力培养 本书强调，有效的跨文化音乐治疗，其关键在于治疗师自身的文化胜任力。本章详细阐述了专业培训机构应如何设置课程，以培养治疗师的“文化谦逊”（Cultural Humility）态度。内容涵盖了自我反思练习、田野观察技巧、以及在不同文化情境下处理伦理困境的决策框架。强调治疗师必须从知识的传递者转变为文化的倾听者和学习者。 第三部分：伦理、政策与未来展望 第七章：跨文化音乐治疗的伦理考量与政策建议 文化敏感性在治疗中也带来了复杂的伦理问题，尤其涉及知识产权、音乐的“神圣性”使用以及文化挪用（Cultural Appropriation）的风险。本章深入探讨了在跨文化背景下，如何平衡治疗的必要性与对文化遗产的尊重。最后，本书提出了一套面向国际专业协会和各国卫生部门的政策建议，倡导将文化适应性纳入音乐治疗的专业认证标准。 第八章：面向未来的研究方向：神经科学与文化印记 本书最后展望了音乐治疗的未来研究热点。重点关注了神经科学如何能更精准地揭示文化对音乐加工的影响，例如，通过功能性磁共振成像（fMRI）比较不同文化背景个体对复杂节奏和音色的神经反应差异。同时，鼓励发展更具生态效度的研究方法，将实验室研究与真实的文化环境紧密结合。 --- 本书特点： 理论与实践并重： 不仅提供扎实的理论基础，更辅以详尽的全球案例分析。 强调普适性与特殊性的平衡： 倡导在尊重文化特殊性的前提下，探索音乐治疗的普适性内核。 前瞻性视野： 深入探讨了数字技术和新兴评估模型的应用，为下一代音乐治疗师指明方向。 本书是音乐治疗专业学生、临床实践者、民族音乐学家、以及关注全球心理健康议题的政策制定者不可或缺的参考读物。它不仅是对现有理论的补充，更是对未来音乐治疗如何真正服务于全人类福祉的深刻探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，一下子就击中了我的兴趣点。“本土化音乐治疗”，这个组合词给我一种既熟悉又充满期待的感觉。熟悉的是音乐治疗的概念，期待的是它在中国语境下的呈现。我一直认为，音乐具有超越语言的魔力，但当这种魔力能够与我们自身的文化根源相结合时，它的力量将是无穷的。我很好奇，“本土化”究竟意味着什么？是简单地套用西方理论，还是真正挖掘中国传统音乐的精髓？我猜想，书中可能会涉及到一些关于中国传统音乐理论的讲解，比如宫商角徵羽等音阶的心理影响，或者不同地域音乐风格的特点。更重要的是，“实操”部分，我希望能看到一些具体的音乐治疗案例，甚至是不同年龄段、不同心理困扰人群的音乐干预方法。赵小明老师的名字，本身就是一种品质的保证，我相信他一定能在这本书中，为我们展现一幅关于中国本土音乐疗愈的生动画卷。我尤其期待，这本书能够帮助我理解，如何将我们熟悉的旋律，转化成一种疗愈心灵的工具。

评分☆☆☆☆☆

从书名上看，这本书就给我一种亲切感和专业感并存的印象。赵小明老师的名字，本身就代表着在音乐治疗领域的专业深度，而“本土化”这个词，则让我看到了将这种专业性与中国文化相结合的努力。我一直觉得，我们自己的音乐，承载着我们独特的民族情感和文化记忆，这些深层的东西，往往比外来的理论更能触动人心。我猜想，这本书会深入探讨如何在音乐治疗中融入中国传统音乐的元素，比如不同地域的民歌、戏曲、器乐等，并分析它们在疗愈过程中所能起到的独特作用。这可能会涉及到对音乐的旋律、节奏、和声、以及不同乐器的音色特点的细致分析，并将其与特定的心理疗愈目标联系起来。同时，“实操”二字，也表明了这本书的实用价值。我希望书中能够提供具体的音乐治疗方案，例如如何选择适合特定人群的音乐，如何设计音乐活动，以及如何评估治疗效果。北方文艺出版社一贯的选书风格，也让我对这本书的质量充满信心。这本书，或许能为我们提供一种全新的、更贴近本土文化的音乐疗愈视角。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就有一种返璞归真的感觉，淡雅的色彩和质朴的字体，仿佛在低语着一种古老而温润的力量。拿到手里，纸张的触感也相当舒适，并非那种光滑冰冷的现代纸张，而是带着一点自然的纹理，让我立刻联想到那些承载着历史智慧的古籍。我一直对“本土化”这个概念在文化领域中的应用非常感兴趣，尤其是在音乐治疗这样一个与情感深度连接的领域。我知道赵小明老师在音乐治疗领域有着深厚的造诣，而“本土化”这个角度，更是让我眼前一亮。我想象着书中会详细探讨不同地域、不同民族在音乐的旋律、节奏、乐器选择上所蕴含的独特情感表达方式，以及如何将这些宝贵的文化遗产融入到现代音乐治疗的实践中。我特别期待书中能够提供一些具体的案例分析，比如如何利用传统民歌安抚焦虑，或者如何通过地方戏曲唤醒沉寂的情感。我知道音乐治疗不仅仅是播放音乐，更重要的是它与人的心灵产生了怎样的共鸣，而本土化的音乐，无疑能更容易触及到我们内心深处的情感根源，因为那里面承载着我们从小到大耳濡目染的熟悉感和文化认同。北方文艺出版社的选书眼光一向很独到，相信这本书的出版，能为音乐治疗领域带来一股清新的“中国风”。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的瞬间，一股浓郁的学术气息扑面而来。厚重的篇幅，严谨的排版，以及书名中“实操”二字，都预示着这本书并非只是泛泛而谈的理论介绍，而更像是一本指导手册，为从业者提供了详实的操作指南。我平时对心理学和相关疗愈方法比较关注，虽然接触过一些音乐治疗的科普读物，但总觉得缺乏一些操作层面的深度。这本书的名字让我觉得它可能填补了这一空白。我猜想，在“实操”部分，作者一定详细阐述了音乐治疗的具体步骤、方法论，甚至可能包含了不同病症或困境的音乐干预方案。比如，针对抑郁症患者，会有哪些音乐选择？如何运用节奏来调节情绪？针对儿童的多动症，又会有哪些针对性的音乐游戏？“本土化”的视角，又意味着这些实操方法会充分考虑中国人的文化背景、家庭结构以及社会关系的影响。我非常好奇，这本书是如何将抽象的音乐元素与具体的心理疗愈效果联系起来，并且形成一套可执行的流程。赵小明老师的名字，在我的认知里，已经与音乐治疗领域紧密联系，他的著作，总能给我带来新的启发和深入的思考。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我立刻被其独特的视角所吸引。音乐治疗这个概念本身并不新鲜，但“本土化”的切入点，却让它焕发出了全新的生命力。我一直觉得，很多西方引进的疗愈方法，在应用到中国本土时，总会有些隔阂。音乐也是如此，我们有自己独特的旋律、节奏和音韵，这些都深深地烙印在我们的文化基因里。这本书恰恰抓住了这一点，我期待它能深入探讨如何发掘和运用中国传统音乐的疗愈力量。比如，我很好奇书中是否会提及五音疗法，或者如何利用不同地域的民歌、戏曲来达到特定的治疗效果。我想象着，书中可能会有大量的音乐元素分析，从音高、节奏、调式等方面，去解读它们对人情绪和心理状态的影响。同时，“实操”二字也表明了这本书的实用性，我希望它不仅仅是理论的探讨，更能够提供一些具体的音乐治疗方案和练习，让读者能够学以致用。北方文艺出版社一直以来都以其文化深度和学术品质著称，相信这本书一定能成为音乐治疗领域的一本里程碑式的著作。