寓言:2017年度三影堂攝影奬作品展:the 2017 three shadows pho pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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三影堂攝影藝術中心 著

圖書標籤:

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• 觀念攝影
• 2017

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 浙江攝影齣版社

ISBN：9787551417556

商品編碼：29827963005

包裝：平裝

齣版時間：2017-04-01

圖書基本信息
圖書名稱	寓言:2017年度三影堂攝影奬作品展:the 2017 three shadows photography award award exhibition	作者	三影堂攝影藝術中心
定價	78.00元	齣版社	浙江攝影齣版社
ISBN	9787551417556	齣版日期	2017-04-01
字數		頁碼	144
版次	1	裝幀	平裝
開本	20開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

新的現實激發瞭新的感性，也塑造瞭新的理性。2001年中國加入世貿組織（同年，美國發生瞭“9·11”恐怖襲擊），以及隨後2008年北京舉辦奧運會和2010年上海舉辦世界博覽會。時至今日，世界和中國均發生瞭諸多政治、經濟、科技、文化的轉嚮。中國社會的變化是如此的快速、劇烈而全麵，更造成瞭一係列不容忽視的社會現實。另一方麵，接受瞭西方現當代各類藝術理論和大師作品洗禮（以及仍然受到中國藝術傳統影響）的中國當代藝術傢，以的速度學習和掌握瞭與世界各國藝術傢交流的創作方法和語言。對於此一時代有誌於從事藝術和攝影的青年藝術傢來說，已經進入從未有過的全新階段。 　　攝影這一行為和媒介天然具有凝視的性質：拍攝者對拍攝體的凝視以及觀者對照片、影像的凝視。拍攝與被拍攝、看與被看的過程既反映著中國攝影師的思考和意識，也反映著中國人在麵對“現代化”這一不可逆潮流的確認和質疑。而以攝影為原點，通過和聲音、視頻、繪畫、裝置等多種媒介的融閤，以書籍、網絡、展覽等或實體或虛擬的展現方式為依托，當代攝影藝術傢們一次次地拓寬並重新理解攝影的本體屬性。而從近400位投稿者中脫穎而齣的20位三影堂攝影奬參展藝術傢，他們每一位的作品均擁有極為不同的麵嚮。與其說我們在試圖尋找的是他們之間的共同點，不如說我們在意的是作為藝術傢個體意識的多樣性。作為個體的藝術傢及其作品，就像一則則“寓言”，勾連現實亦關照內心，為我們提供瞭迴望世界並以此反觀自身的可能。 　　2017年，不僅是三影堂攝影藝術中心自創辦以來的第十周年，也迎來瞭第九屆三影堂攝影奬。作為中國傢以攝影作為主要內容的民間專業當代藝術中心，三影堂一直都緻力於深入發掘中國攝影並搭建當代攝影藝術與社會大眾之間的溝通平颱，以此促進國際間對話並提升中國當代攝影在國際範圍內的地位和重要性。正是基於這樣的使命感，三影堂攝影奬作為三影堂的年度活動從開館的次年以來一直持續至今。 　　本次的三影堂攝影奬，我們非常榮幸地邀請到瞭倫敦泰特現代美術館國際藝術（攝影）部高級策展人西濛·貝剋先生（英國），自由策展人、美術評論傢、何香凝美術館藝術總監馮博一先生（中國），攝影藝術傢、電影導演蜷川實花女士（日本）和攝影藝術傢托馬斯-魯夫先生（德國）共同組成國際專傢評委團。此外，我們也由衷地感謝資生堂（Shiseido）公司自首屆三影堂攝影奬以來的大力支持，感謝我們的友情閤作方成都國際攝影文化交流協會、官方閤作夥伴歌德學院（北京）以及日本文化中心、戰略閤作現代傳播以及全日空航空公司、超顆粒、浙江攝影齣版社的支持。

作者簡介

目錄

陳海舒 鄧雲 高明昔 高鵬 顧奔馳 韓蔭 何博 鬍兆瑋 良秀 淩飛 劉勁勛 盧杉 孫小舟 王攀 王佳 黃榮法 閆亮 楊智舒 曾戈 張之洲

編輯推薦

文摘

序言

陳海舒 鄧雲 高明昔 高鵬 顧奔馳 韓蔭 何博 鬍兆瑋 良秀 淩飛 劉勁勛 盧杉 孫小舟 王攀 王佳 黃榮法 閆亮 楊智舒 曾戈 張之洲

“寓言：2017年度三影堂攝影奬作品展” 是一場關於時間、記憶、個體經驗與社會觀察的深刻探索。本次展覽集結瞭三影堂攝影奬在2017年度評選齣的傑齣攝影作品，參展藝術傢們以其獨特的視角和多元的創作手法，共同構建瞭一個充滿張力與詩意的影像世界。展覽的主題“寓言”並非簡單地指嚮故事性，而是意在揭示攝影作品背後隱藏的象徵意義、隱喻性的敘事以及藝術傢們試圖傳達的關於當下生存狀態的深刻洞見。 本次展覽的亮點之一在於其廣泛的題材涵蓋。從關注個體心靈深處的私密情感，到審視當下社會議題的宏大敘事，再到對曆史與記憶的重新梳理，參展作品觸及瞭當代攝影創作的諸多重要麵嚮。藝術傢們或通過細緻入微的肖像，捕捉人物內心的微妙波動；或通過對環境的觀察與記錄，揭示人與自然、人與社會之間的復雜關係；或藉由抽象與實驗性的影像語言，挑戰我們既有的認知邊界。每一件作品都仿佛是一則等待被解讀的寓言，邀請觀者深入其中，進行屬於自己的思考與對話。 展覽的另一顯著特點是其形式上的創新與突破。參展藝術傢們並未拘泥於傳統的攝影錶現方式，而是積極嘗試將多種媒介與技術融入創作之中。數字攝影、模擬攝影、拼貼、現成品運用、影像裝置等多種手法交織運用，為作品增添瞭豐富的層次感與視覺衝擊力。這種跨媒介的探索不僅拓展瞭攝影藝術的可能性，也使得展覽本身呈現齣一種多元而富有活力的整體麵貌。觀者在欣賞作品的同時，也能感受到藝術傢們在視覺語言上的不懈追求與創新精神。 “寓言”這一主題，在2017年度三影堂攝影奬作品展中得到瞭多維度的詮釋。許多作品以一種詩意而含蓄的方式，探討瞭“存在”的根本命題。藝術傢們通過影像，試圖捕捉那些難以言說的情感、難以名狀的體驗，以及那些在日常生活中被忽略的細微之處。例如，一些作品可能聚焦於童年記憶的碎片，通過重構舊日的場景與物件，喚起觀者對於時間流逝與成長代價的共鳴。另一些作品則可能關注個體在現代社會中的疏離感與孤獨感，通過對人物狀態的細緻描摹，引發對當下生存睏境的深層反思。這些作品就像古老的寓言一樣，以一種超越時空的普適性，觸及瞭人類共同的情感與經驗。 此外，展覽中的部分作品也展現瞭藝術傢們對社會現實的敏銳洞察與批判性思考。在信息爆炸、變革加速的時代背景下，藝術傢們並未迴避當下存在的種種矛盾與挑戰。他們可能通過影像，揭示環境汙染的嚴峻現實，記錄社會邊緣群體的生活狀態，探討技術發展對人類社會帶來的深遠影響，或是反思曆史事件的遺留問題。這些作品雖然不一定直接給齣答案，但它們以一種強烈的視覺衝擊力，促使觀者關注那些被遮蔽的角落，引發對社會公正、可持續發展等重要議題的思考。它們就像當代社會的寓言，以影像的形式，記錄著我們所處的時代特徵與社會脈搏。 “寓言：2017年度三影堂攝影奬作品展” 所呈現的，是一場關於視覺敘事的盛宴。藝術傢們用鏡頭作為一支敘事的筆，勾勒齣韆姿百態的生命圖景。有些作品以一種冷靜而客觀的視角，記錄事實，呈現真相；有些作品則充滿瞭個人情感的色彩，將內心的體驗傾注於影像之中；還有些作品則運用象徵與隱喻，構建齣超現實的意境，引導觀者進行多層次的解讀。這種敘事的多樣性，使得展覽的內容更加豐富，也更具啓發性。 此次展覽的意義，不僅在於其藝術價值，更在於其社會價值。三影堂攝影奬作為中國最具影響力的攝影奬項之一，始終緻力於發現和推廣優秀的攝影藝術傢。本次展覽的作品，正是對這一宗旨的最好體現。它們代錶瞭中國當代攝影創作的最新成果，也為我們提供瞭一個觀察當下社會與文化的獨特視角。通過這些作品，我們可以看到藝術傢們如何運用攝影這門語言，記錄時代、錶達自我、反思社會，並最終貢獻齣具有深度與廣度的視覺思考。 在本次展覽中，觀者可以期待看到一係列引人入勝的攝影作品。這些作品可能涵蓋瞭對自然景觀的敬畏與探索，展現瞭大自然的壯麗與脆弱；也可能深入到城市肌理的剖析，揭示現代都市生活的節奏與異化；或許還會有對人際關係的細膩描摹，捕捉親情、友情、愛情中的微妙瞬間。一些藝術傢可能擅長於利用光影與構圖，創造齣極具形式感的視覺語言，而另一些藝術傢則可能偏愛於記錄生活中的真實場景，通過平凡的細節傳遞深刻的情感。無論何種風格，每一件作品都凝聚瞭藝術傢們的心血與智慧，都蘊含著待人發掘的意義。 “寓言”這個主題，也恰恰暗示瞭攝影的本質特質之一——它的“詩意”與“隱喻性”。攝影作品並非僅僅是對現實的復製，而更是一種重構與再現。攝影師通過自己的觀察、選擇與錶達，賦予瞭現實以新的含義。這些含義如同寓言中的象徵符號，需要觀者主動去解讀、去理解、去賦予意義。因此，觀賞本次展覽，也成為瞭一次主動參與的、充滿驚喜的智力與情感之旅。 總而言之，“寓言：2017年度三影堂攝影奬作品展”是一次不容錯過的視覺盛宴。它匯聚瞭中國當代攝影界的精英力量，以多元的視角、創新的手法，呈現瞭關於時間、記憶、個體與社會的深刻思考。展覽中的每一件作品，都像一則等待被傾聽的寓言，邀請每一位觀者在影像的世界中，開啓一場關於自我、關於世界、關於藝術的深度對話。這不僅僅是一場攝影作品的展示，更是一次對時代精神的捕捉，對人類生存狀態的探索，以及對攝影藝術無限可能性的緻敬。

評分☆☆☆☆☆

這是一本能夠引發我內心強烈共鳴的圖冊，它讓我重新審視瞭攝影的可能性。我被那些充滿力量和情緒的作品所震撼，它們似乎直接擊中瞭我內心深處的情感。一些作品以極其個人化的視角，記錄著攝影師在日常生活中的感悟和體驗，這些看似微小而平凡的瞬間，卻因為攝影師的獨特錶達而變得非凡。我看到瞭對親情、友情、愛情的細膩描繪，也看到瞭對孤獨、迷茫、希望的深刻反思。另一些作品則以更宏大的敘事，展現瞭攝影師對社會變遷、時代發展的觀察和記錄。在翻閱的過程中，我時常會停下來，反復地端詳某一幅作品，試圖去捕捉那些轉瞬即逝的情緒，去體會攝影師想要傳達的復雜情感。我發現，優秀的攝影作品，往往能夠超越語言的限製，直接與觀者的內心産生連接。這本書不單提供瞭視覺上的享受，更提供瞭一次深入的自我對話。它讓我意識到，攝影不僅僅是一種記錄方式，更是一種錶達方式，一種與世界溝通的方式。我被這些作品中的真誠所打動，也對攝影藝術的魅力有瞭更深的體悟，它能夠如此有力地觸動人心，傳遞如此豐富的情感。

評分☆☆☆☆☆

我被這些影像背後的故事深深吸引，它們如同散落的星辰，點亮瞭我對攝影的理解。翻閱這本書，我仿佛在進行一場沉浸式的旅程，跟隨每一位攝影師的腳步，去經曆他們眼中的世界。有些作品充滿瞭人文關懷，聚焦於社會邊緣群體，用真誠的鏡頭去記錄他們的生活和情感，讓我感受到瞭人性的溫暖和力量。有些作品則充滿瞭實驗精神，挑戰著攝影的傳統邊界，探索著影像語言的更多可能性，讓我對“攝影”這一概念有瞭全新的認識。我尤其被那些在細節處打磨得極其用心的作品所打動，無論是人物的神態、光影的層次，還是構圖的巧妙安排，都透露齣攝影師的匠心獨運。這本書不僅僅是展示作品，它更是提供瞭一個平颱，讓觀眾能夠與這些作品進行深度的對話。我反復地品味著每一幅圖像，嘗試去理解攝影師想要傳達的意圖，去感受作品所帶來的情緒共鳴。我開始思考，在這個信息爆炸的時代，攝影師們是如何在紛繁的現實中捕捉到那些最觸動人心的瞬間，如何用影像來講述他們獨特的觀察和感悟。這本書讓我深刻體會到，優秀的攝影作品不僅僅是技術上的精湛，更是思想上的深度和情感上的真摯。

評分☆☆☆☆☆

這是一次跨越時空的對話，一次不同尋常的視覺盛宴。當我第一次捧起這本圖冊，我便被它強烈的視覺衝擊力所吸引。書中作品的多樣性令人驚嘆，從寫實主義的細膩描繪到抽象錶現的恣意揮灑，再到觀念攝影的深邃思考，幾乎涵蓋瞭當代攝影的各種可能性。我特彆留意到一些作品中對“時間”這一概念的探討，攝影師們用不同的方式來捕捉、延緩或扭麯時間，讓靜止的畫麵充滿瞭流動的生命力。有些照片的色彩運用大膽而富有張力，仿佛要將觀者的情緒瞬間點燃；而另一些作品則偏愛內斂的色調，營造齣一種沉靜而引人深思的氛圍。在閱讀過程中，我不僅在欣賞攝影師們的技術，更在品味他們獨特的視角和思考方式。我仿佛置身於一個巨大的迷宮，每一個拐角都可能遇到意想不到的驚喜。書中那些精心設計的版式和印刷質量也為作品增色不少，讓每一張照片都得到瞭應有的尊重和呈現。我喜歡那些能夠引發我深度聯想的作品，它們讓我跳脫齣日常的瑣碎，進入一個更廣闊的精神世界。這本書不單是一本攝影作品集，更像是一份關於當下視覺文化和社會生態的珍貴文獻，它讓我對攝影藝術的邊界有瞭更清晰的認知，也對未來的發展充滿瞭好奇。

評分☆☆☆☆☆

光影交織的敘事，凝固瞬間的詩意，這本展覽圖冊如同一扇窗，讓我得以窺探2017年中國當代攝影的脈動。翻開書頁，我仿佛置身於三影堂那充滿藝術氣息的空間，每一幅作品都不僅僅是影像，更是一段故事，一種情緒的釋放。從那些充滿敘事性的鏡頭中，我看到瞭藝術傢們對現實世界的敏銳觀察，對社會議題的深刻反思，以及對個體命運的細膩捕捉。我被那些看似平淡卻又暗藏玄機的畫麵所吸引，它們挑戰著我的視覺習慣，也激發著我內心的思考。那些黑白之間跳躍的光影，那些色彩碰撞齣的衝擊力，無不展現瞭攝影師們駕馭媒介的精湛技藝。我欣賞作品的構圖、色彩、光綫運用，但更打動我的是背後所承載的觀念和情感。每一張照片都是一個獨立的宇宙，等待我去探索、去解讀。我注意到其中一些作品在探討身份認同、社會變遷、人與自然的關係，這些宏大的主題通過一個個具體的、私人的視角被呈現齣來，顯得尤為真誠動人。即使我從未親臨展覽，也能通過這本圖冊感受到那份濃厚的藝術氛圍，仿佛能聽到攝影師們在作品中的低語，感受到他們內心的呐喊。這本書就像一本珍貴的日記，記錄著一個時代的影像印記，讓我對接下來的攝影創作有瞭更深的期待。

評分☆☆☆☆☆

這份展覽圖冊，是一次關於“看見”的深刻探索。我驚嘆於其中作品的廣度與深度，它們觸及的議題之廣泛，錶現手法之多樣，讓我對當代攝影的活力和創造力有瞭更直觀的感受。我注意到一些作品，以一種近乎考古般的方式，挖掘著曆史的痕跡，探尋著文化的根源，它們在影像中重構著過去，也引發著我們對未來的思考。另一些作品則以更加直接和尖銳的方式，批判著當下社會存在的某些現象，它們用鏡頭揭露真相，喚醒公眾的關注。我喜歡那些能夠挑戰我固有觀念的作品，它們讓我看到瞭一個更加多元和復雜的現實世界。在欣賞這些作品的過程中，我不僅是在看照片，更是在與攝影師進行一場無聲的交流，我試圖去理解他們觀察世界的角度，去感受他們創作的動機。書中的每一個畫麵都如同一個鈎子，將我拉入更深的思考之中。我發現，攝影師們不僅僅是記錄者，他們更是思考者、探索者，他們用影像構建著屬於自己的話語體係，嚮我們展示著不同的可能性。這本圖冊不僅僅是一份藝術展覽的記錄，更是一份關於我們如何理解世界、如何與世界互動的重要參考文獻。