正版惠攝影基礎9787303209583張焰 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

張焰 著

圖書標籤:

• 攝影基礎
• 攝影入門
• 惠攝影
• 張焰
• 攝影技巧
• 數碼攝影
• 攝影教材
• 攝影
• 藝術設計
• 圖像處理

店鋪： 玄岩璞圖書專營店

齣版社： 北京師範大學齣版社

ISBN：9787303209583

商品編碼：29830872454

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-03-01

【拍前必讀】：

本店銷售的書籍包含（二手舊書、新書）均為正版，品相可能因為存放時間長短關係會有成色不等，請放心選購。

付款後，不缺貨的情況下，48小時內發貨，如有缺貨的情況下，我們會及時在聊天窗口給您留言告知。

發貨地為北京，一般情況下發貨後同城次日可以到達，省外具體以快遞公司運輸為準。

二手書籍，8成新左右，不缺頁，不影響閱讀和使用，發貨前會再次檢查。

二手書籍，沒有光盤、學習卡等附帶産品。

二手書籍，或多或少都有筆記和重點勾畫，比較挑剔和習慣用新書的買傢請謹慎購買。

望每位讀者在收貨的時候要驗貨，有什麼意外可以拒簽，這是對您們權益的保護。

注意：節假日全體放假，請自助下單；如需幫助請及時與我們聯係。祝您購物愉快！商傢熱綫：010-57272736

基本信息

書名：攝影基礎

定價：48.50元

作者：張焰

齣版社：北京師範大學齣版社

齣版日期：2018-03-01

ISBN：9787303209583

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

本書是立項中職國傢規劃教材，依據《中等職業學校廣播影視節目製作專業教學標準（修改稿）》編寫。作為專業核心課程，本書試圖幫助中職學生理解和掌握圖片攝影的基礎知識和基本理論，瞭解光綫、色彩、構圖等在攝影中的作用，掌握攝影的技術、技法與圖片處理技巧，能在攝影實踐中熟練操作攝影器材，進行各種專題攝影的拍攝，為影視攝影動態畫麵的處理打好基礎。

目錄

---

作者介紹

---

張焰，山西傳媒學院副教授，長期從事廣播影視節目製作專業的教育教學工作，對廣播影視行業有較為深入的探索，具備的教材編寫經驗。

文摘

---

序言

---

光影的詩篇：探索攝影的藝術與技巧 攝影，是一門捕捉瞬間、記錄時光的藝術。它以光影為筆，以相機為媒介，將轉瞬即逝的景象定格成永恒的畫麵。從街頭的紀實到自然的壯麗，從人物的肖像到生活的點滴，攝影以其獨特的方式，訴說著無數動人的故事。想要踏入這個光影的世界，掌握攝影的精髓，需要從基礎的理論知識和實踐技巧入手。 一、 攝影的起源與發展：從暗箱到數字時代的演進 攝影術的誕生並非一蹴而就，而是人類對視覺記錄方式不斷探索和追求的結晶。早在公元前，古希臘的亞裏士多德就已經觀察到瞭“針孔成像”現象，即光綫透過一個小孔進入暗室，會在對麵的壁上形成倒立的圖像。這個原理便是現代相機暗箱（Camera Obscura）的雛形。 17世紀，暗箱技術得到瞭進一步發展，並被廣泛應用於繪畫和天文學觀測。然而，將圖像固定下來的化學方法直到19世紀纔被突破。1826年，法國人尼塞福爾·涅普斯（Nicéphore Niépce）通過長達數小時的曝光，成功拍攝瞭第一張永久性照片，標誌著攝影術的誕生。隨後，路易·達蓋爾（Louis Daguerre）在涅普斯研究的基礎上，發明瞭達蓋爾銀版攝影法，大大縮短瞭曝光時間，並提高瞭成像質量，使攝影開始嚮公眾普及。 19世紀中葉，威廉·亨利·福剋斯·塔爾博特（William Henry Fox Talbot）發明瞭負轉正工藝，即先製作齣底片，再從中復製齣多張照片，這為現代攝影的批量生産奠定瞭基礎。玻璃濕版、乾版等感光材料的齣現，以及柯達公司膠捲的發明，進一步推動瞭攝影的普及，使攝影真正走進瞭尋常百姓傢。 進入20世紀，彩色攝影技術逐漸成熟，極大地豐富瞭攝影的錶現力。而20世紀末，數字影像技術的興起，更是徹底改變瞭攝影的麵貌。數碼相機以其便捷性、即時性以及後期處理的靈活性，迅速取代瞭傳統的膠捲相機，將攝影帶入瞭全新的數字時代。如今，智能手機強大的拍照功能，更是讓攝影變得觸手可及，每個人都可以成為生活的記錄者和影像的創作者。 二、 認識你的相機：硬件基礎與操作指南 無論你使用的是專業的單反相機、無反相機，還是便攜的卡片機，亦或是功能強大的智能手機，理解相機的基本構造和功能是學習攝影的第一步。 鏡頭（Lens）： 鏡頭是相機的“眼睛”，負責收集光綫並將其聚焦在感光元件上。鏡頭的焦距決定瞭拍攝的視角範圍，焦距越短，視角越廣，越適閤拍攝風景；焦距越長，視角越窄，適閤拍攝遠景或特寫。鏡頭的最大光圈大小（f值）則影響著進光量和景深，大光圈能帶來更明亮的畫麵和更淺的景深，常用於人像攝影。 感光元件（Sensor）： 在數碼相機中，感光元件是取代傳統膠捲的核心部件，負責將光信號轉化為數字信號。常見的有CCD和CMOS兩種類型，它們的大小（如全畫幅、APS-C、M4/3等）直接影響著畫質、弱光錶現以及景深控製。 快門（Shutter）： 快門控製著光綫照射到感光元件的時間，即曝光時間。快門速度的快慢會影響畫麵的動態錶現：高速快門可以凝固運動物體，低速快門則可以錶現運動的軌跡或製造虛化效果。 光圈（Aperture）： 光圈位於鏡頭內部，通過葉片的開閤來調節進入相機內部的光綫量，其大小用f值錶示（如f/1.8、f/5.6、f/16等）。光圈不僅控製曝光，更重要的是影響景深，即畫麵中清晰的範圍。大光圈（f值小）景深淺，適閤突齣主體；小光圈（f值大）景深深，適閤拍攝風景，使畫麵整體清晰。 曝光三要素： 快門速度、光圈以及ISO感光度共同決定瞭照片的曝光量。三者之間相互製約，需要根據拍攝場景和創作意圖進行協調。 ISO感光度（ISO）： ISO值代錶感光元件對光的敏感程度。ISO值越高，感光元件越敏感，在弱光環境下越容易獲得曝光充足的照片，但高ISO也會帶來噪點，影響畫質。 對焦係統（Autofocus System）： 相機通過對焦係統使畫麵中的主體清晰。有自動對焦（AF）和手動對焦（MF）兩種模式。自動對焦有多種對焦模式，如單次對焦（AF-S）、連續對焦（AF-C），分彆適用於靜止和運動的拍攝對象。 白平衡（White Balance, WB）： 白平衡用於校正不同光源下産生的色彩偏差，使畫麵中的白色物體呈現真實的白色。不同的光源（如日光、陰天、白熾燈、熒光燈）需要調整不同的白平衡設置，以獲得準確的色彩還原。 拍攝模式： 自動模式（Auto）： 相機自動設定所有參數，適閤新手入門。 程序自動（P）： 相機會自動設定光圈和快門，但你可以調整ISO和其他設置。 光圈優先（A/Av）： 你設定光圈，相機自動調整快門速度以獲得正確曝光。適閤控製景深。 快門優先（S/Tv）： 你設定快門速度，相機自動調整光圈以獲得正確曝光。適閤控製運動模糊。 手動模式（M）： 你完全控製光圈、快門速度和ISO，獲得最大的創作自由。 其他重要設置： 測光模式（評價測光、中央重點測光、點測光）、照片格式（JPEG、RAW）、閃光燈設置、連拍模式等。 三、 攝影構圖的法則：視覺語言的藝術錶達 好的構圖能夠引導觀者的視綫，突齣畫麵主題，增強照片的藝術感染力。以下是一些經典的構圖法則： 三分法（Rule of Thirds）： 將畫麵用兩條水平綫和兩條垂直綫分成九個相等的部分，將主體或重要的視覺元素放置在這些綫的交匯點上，或沿著這些綫排列，能使畫麵更具活力和平衡感。 黃金分割（Golden Ratio）： 類似於三分法，黃金分割利用一個特殊的比例（約1:1.618）來劃分畫麵，將主體放置在黃金分割點上，能創造齣更為和諧、自然的視覺效果。 對稱構圖（Symmetry）： 利用畫麵中的對稱元素，如倒影、建築物的反射等，創造齣穩定、莊重的美感。 引導綫（Leading Lines）： 利用畫麵中的綫條（如道路、河流、欄杆等）引導觀者的視綫，使其自然地聚焦到主體上。 框架式構圖（Framing）： 利用前景中的元素（如門框、窗戶、樹枝等）形成一個“畫框”，將主體框入其中，增加畫麵的層次感和深度。 對角綫構圖（Diagonal Lines）： 利用畫麵中的對角綫，可以打破畫麵的呆闆，增加動感和張力。 留白（Negative Space）： 畫麵中空白或相對空曠的部分，可以襯托主體，避免畫麵過於擁擠，增強畫麵的呼吸感。 前景、中景、背景： 閤理安排前景、中景和背景的元素，可以豐富畫麵內容，增強畫麵的空間感和故事性。 四、 光綫的運用：攝影的靈魂所在 光綫是攝影的生命，它塑造著形態，描繪著色彩，營造著氛圍。理解並善於運用光綫，是攝影師必備的技能。 光的性質： 硬光（Hard Light）： 直射的光綫，如正午的陽光，會産生強烈的陰影和高對比度，適閤錶現力量感和戲劇性。 軟光（Soft Light）： 漫射的光綫，如陰天或透過柔光罩的光綫，陰影柔和，對比度較低，適閤拍攝人像，錶現柔美感。 光的方嚮： 順光（Front Light）： 光綫從正麵照射主體，畫麵色彩鮮艷，細節清晰，但容易顯得平淡。 側光（Side Light）： 光綫從側麵照射主體，能勾勒齣主體的輪廓，産生明暗對比，增強立體感。 逆光（Back Light）： 光綫從主體後方照射，能勾勒齣主體的輪廓光（剪影效果），或産生“耶穌光”等特殊效果。 頂光（Top Light）： 光綫從正上方照射，容易在臉上産生眼窩和鼻子的陰影，不適閤人像拍攝。 底光（Bottom Light）： 光綫從下方照射，會産生不自然的陰影，常用於製造恐怖或戲劇效果。 利用自然光： 清晨和傍晚的“黃金時段”光綫柔和溫暖，色彩豐富，是拍攝風景和人像的絕佳時機。陰天則提供均勻的軟光，適閤拍攝花卉和人像。 利用人造光： 閃光燈、LED燈等可以作為補充光源，也可以是主光源，通過調整角度、強度和使用柔光設備，可以創造齣各種光影效果。 五、 攝影的實踐技巧：從入門到精通 掌握瞭基礎理論和構圖法則，還需要大量的實踐來打磨技巧。 多拍多練： 攝影是一門實踐性極強的藝術，隻有不斷地拍攝，纔能積纍經驗，發現自己的風格。 觀察與思考： 在拍攝前，仔細觀察被攝對象，思考如何構圖、如何用光，以及想要傳達的情感。 學習與模仿： 欣賞優秀攝影師的作品，分析他們的構圖、用光和後期處理技巧，從中學習並形成自己的理解。 後期處理： 適度的後期處理能夠優化照片的色彩、對比度和細節，但切忌過度修飾，以免失真。 拍攝不同題材： 嘗試拍攝風景、人像、靜物、街拍等不同題材，拓展攝影視野，提升綜閤能力。 瞭解不同景彆： 遠景、全景、中景、近景、特寫等不同的景彆，能夠錶達不同的信息和情感。 慢門攝影： 嘗試使用慢快門拍攝流水、車流，捕捉運動的軌跡，錶現時間流逝的痕跡。 景深控製： 通過調整光圈和焦距，靈活運用大景深和小景深，突齣畫麵重點。 虛化背景： 利用大光圈或長焦鏡頭，將背景虛化，使主體更加突齣，畫麵更具藝術感。 善用RAW格式： RAW格式保留瞭最原始的圖像信息，為後期處理提供瞭更大的空間。 六、 攝影的分類與風格：探索無限可能 攝影的領域廣闊，風格多樣，每一類都承載著獨特的魅力。 風景攝影： 記錄自然之美，捕捉山川湖海、日月星辰的壯麗景象。 人像攝影： 捕捉人物的神情、氣質和情感，記錄下生命中最美的瞬間。 紀實攝影： 用鏡頭記錄社會現實、曆史事件和人文風情，具有強烈的時代感和感染力。 街頭攝影： 捕捉城市生活中轉瞬即逝的精彩瞬間，展現市井百態。 靜物攝影： 描繪物體的美感，通過光影和構圖，賦予平凡物品以生命。 微距攝影： 放大細微之物，展現肉眼難以察覺的奇妙世界。 黑白攝影： 拋卻色彩的乾擾，用光影和綫條來錶達情感，具有獨特的藝術韻味。 風光人像： 將人物置於壯麗的自然風光中，強調人與自然的和諧統一。 環境人像： 將人物置於與其生活、工作相關的環境中，展現人物的性格和故事。 結語 攝影是一場視覺的探索之旅，它不僅關乎技術的掌握，更關乎內心的錶達。從理解光綫到運用構圖，從熟悉相機到駕馭後期，每一步的深入都將帶來新的發現與驚喜。拿起你的相機，去發現生活中的美，去記錄那些觸動你心靈的瞬間，用光影書寫屬於你自己的詩篇。這條路充滿挑戰，但也樂趣無窮，願你在攝影的道路上，收獲滿滿的靈感與感動。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前對“攝影基礎”這類書籍並沒有太多的研究，總覺得市麵上的同類書籍要麼過於泛泛而談，要麼就是堆砌大量專業術語，讓人望而生畏。但這本書的名字，特彆是“正版”二字，以及那個我不太熟悉的作者名字，卻讓我産生瞭好奇。我搜瞭一下，發現這位作者似乎在攝影領域有著不錯的口碑。我購買這本書，更多的是一種嘗試，希望它能給我帶來一些驚喜。我希望這本書能夠聚焦於攝影的“基礎”，而不是一開始就涉及到復雜的後期處理或者高深的藝術理論。基礎是關鍵，就像蓋房子一樣，沒有牢固的地基，再華麗的上層建築也無法穩固。我期待它能夠講解清楚相機最基本的操作，比如對焦、曝光補償、白平衡這些最常用的功能，並且能夠清晰地解釋它們在不同場景下的應用。此外，我對於“基礎”的理解還包括瞭對“光綫”的運用，攝影的本質就是“用光”，我希望這本書能夠詳細講解自然光和人造光的使用技巧，比如順光、逆光、側光對畫麵質感的影響，以及如何利用陰影來增加畫麵的層次感。構圖也是攝影的基礎，我希望它能給齣一些簡單易學的構圖方法，讓我的照片不再顯得雜亂無章。如果這本書能夠用一種娓娓道來的方式，講述攝影的那些“看起來很美”的背後原理，那我相信，這絕對是一本值得反復閱讀的好書。

評分☆☆☆☆☆

我是一名即將步入大學的攝影社團新人，對於攝影還處在一個非常懵懂的階段。在學長學姐的推薦下，我看到瞭這本書。他們說這本書講解得很透徹，而且價格也比較親民，所以我就抱著試試看的心態買來研究。我希望這本書能夠非常係統地為我講解攝影的“基礎”知識。我認為，基礎的學習應該包含從認識相機到理解相機成像原理，再到掌握基本的光綫運用和構圖技巧。我期待書中能夠用最清晰、最直接的方式解釋清楚，比如相機的各種模式（M檔、Av檔、Tv檔）的區彆和適用場景，以及如何通過調整光圈、快門、ISO來控製照片的曝光和景深。我特彆希望能看到關於“景深”的詳細講解，因為它在錶現畫麵主體和虛化背景方麵至關重要。同時，我也希望這本書能提供一些關於“取景”和“構圖”的實用指導，讓我知道在麵對一個景物時，如何去觀察，如何去選擇角度，如何去安排畫麵中的元素，讓我的照片看起來更舒服、更有意境。如果書中能夠結閤一些實際的拍攝案例，並且對案例進行詳細的分析，比如分析光綫是如何運用的，構圖是如何設計的，這樣我就可以對照著學習，更快地掌握攝影的精髓。我希望通過這本書，能夠為我的攝影之路打下堅實的基礎，讓我能夠自信地拿起相機去記錄我眼中的世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書我是在一個偶然的機會下看到的，當時正在書店裏閑逛，無意間被它樸素卻又充滿力量的書名所吸引。我本身對攝影就有濃厚的興趣，雖然平時也摸索著拍過不少照片，但總覺得缺少一些係統性的指導，很多時候拍齣來的效果總是差強人意。看到這本書的封麵，一種踏實的感覺油然而生，仿佛它能填補我知識上的空白，引導我走嚮更專業的攝影殿堂。我喜歡那些能夠循序漸進、由淺入深講解知識的書籍，對於攝影這種需要實踐和理論結閤的技藝來說，更是如此。我期待這本書能夠從最基礎的概念講起，比如相機的基本構造、光圈、快門、ISO這些核心要素，並且能用通俗易懂的語言解釋清楚它們之間的關係，而不是那些晦澀難懂的專業術語，讓我這個初學者能夠輕鬆入門。當然，我更希望它能包含一些實際的拍攝技巧和構圖原則，比如如何利用光綫塑造畫麵，如何通過景深來突齣主體，如何運用黃金分割、對稱等構圖法則讓照片更具美感。如果能再配上一些精美的案例圖片，並且對這些圖片進行詳細的點評和分析，那就更完美瞭。總而言之，我對這本書抱有很高的期待，希望它能成為我攝影學習路上的得力助手，幫助我打開一扇通往精彩攝影世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對攝影充滿好奇的新手，一直想係統地學習攝影知識，但又苦於市麵上書籍良莠不齊，不知從何入手。這本書的名字“正版惠攝影基礎”吸引瞭我，首先“正版”讓我覺得可靠，其次“基礎”這個詞正是我所需要的。我非常期待這本書能夠為我打下堅實的攝影基礎。在我看來，攝影基礎不僅僅是瞭解相機的功能，更重要的是理解光綫、色彩、構圖等基本要素。我希望這本書能從最基礎的相機操作開始，比如如何正確地對焦，如何理解並運用曝光補償，以及如何根據不同場景調整白平衡，讓我能夠擺脫相機的自動模式，真正掌控相機。更重要的是，我希望這本書能夠詳細講解光綫的運用，因為我深知光綫是攝影的靈魂。例如，如何利用自然光拍攝齣柔和的人像，如何在陰天或者弱光環境下拍齣清晰的照片，以及如何通過逆光拍攝齣剪影效果。此外，我也很期待書中關於構圖的內容，我希望能夠學習到一些經典而實用的構圖法則，比如三分法、對稱構圖、引導綫構圖等，並且通過大量的實例來幫助我理解，讓我的照片不再顯得呆闆和隨意。如果這本書能夠讓我明白“拍齣好照片”的邏輯，而不是僅僅教我一些技巧，那麼它就是一本我一直尋覓的書。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影愛好者，平時喜歡用手機或者入門級的相機記錄生活中的點滴。雖然玩瞭幾年攝影，但總感覺自己的技術停滯不前，拍齣來的照片缺乏靈魂，總是達不到自己想要的效果。在網上看到這本書的推薦，名字很樸實，但“惠攝影”這個詞讓我覺得有點特彆，或許它能提供一種更具性價比的攝影學習方式。我希望這本書能夠深入淺齣地講解攝影的基本原理，特彆是關於“基礎”這部分。我理解的基礎不僅僅是相機參數的設置，更重要的是對“為什麼”的理解。比如，為什麼在某個光綫下需要調整白平衡？為什麼在拍攝運動物體時需要調整快門速度？我希望這本書能解釋清楚這些背後邏輯，而不是簡單地羅列設置。其次，我特彆看重構圖部分，因為我發現很多時候照片不好看，就是因為構圖有問題。我希望能學到一些實用的構圖技巧，比如如何運用綫條、形狀、色彩來引導觀者的視綫，如何通過留白來增強畫麵的意境。此外，我也希望這本書能提供一些關於“如何觀察”的指導。攝影師不僅僅是按下快門的人，更是善於發現美、捕捉美的人。我期待這本書能教會我如何用更敏銳的眼睛去觀察世界，發現那些隱藏在平凡事物中的不凡之處。如果這本書能幫助我提升這方麵的能力，那麼它就是一本真正有價值的書。