美人吟：古風手繪插畫技法入門教程 愛林文化 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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愛林文化 著

圖書標籤:

• 古風插畫
• 手繪
• 教程
• 技法
• 入門
• 美人
• 中國風
• 繪畫
• 愛林文化
• 插畫技法

店鋪： 盛德偉業圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115419491

商品編碼：29831066422

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

基本信息

書名:美人吟：古風手繪插畫技法入門教程

定價：69.80元

售價：45.4元,便宜24.4元,摺扣65

作者:愛林文化

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-06-01

ISBN：9787115419491

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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1.本冊圖書由專業的美術從業人員繪製，功底紮實、經驗豐富，創造齣的作品廣受喜愛繪畫的讀者喜愛。 2.本冊圖書強調零起步，即使是沒有經驗的古風插畫的讀者，也可以跟著本書的教程逐步掌握古風插畫的繪製技巧。 3.本冊圖書是一本古風手繪插畫技法的入門教程，從基礎的知識常用的綫條、各種工具的介紹、人物的頭發、體態、五官及服飾的介紹等開始，帶你走進古風插畫的浪漫世界。4.本冊圖書定價非常具有優勢。

內容提要

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你喜歡古風插畫嗎？你接觸過這種傳統風格的唯美插畫嗎？它不但是當代興起的一種獨特插畫風格，而且是體現中國傳統文化的一種錶現手法。古風插畫中漂亮的首飾簪花、瑰麗的服飾等都是前人留下來的文化，我相信熱愛古風插畫的你，會喜歡這本古風教程書。本書一共有六個部分五個章節。章是介紹古風插畫的基礎知識，包括古風常用綫條，傳統工具和現代工具的介紹，人物的頭發、體態、五官及服飾的教程和介紹，其中頭發、五官、首飾等均有上色步驟。第二章到第五章是完整古風插畫的繪製過程和講解。第六部分是作者個人的一些插圖。本書講解係統，圖例豐富，適閤古風插畫者和相關愛好者學習。

目錄

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章 瞭解韻律古風

古風常用綫條 6

鐵綫描 6

行雲流水描 6

蘭葉描 6

釘頭鼠尾描 6

高古遊絲描 7

古風漫畫的繪製工具 7

現代繪畫工具 7

傳統繪畫工具 7

ps 的畫筆工具 8

圖層及快捷鍵 10

古風人物的錶現 11

古風人物的頭部畫法 11

古風人物的頭發畫法 12

古代人物的發型 15

發飾的設計與繪製 17

古風人物的身體畫法 23

身體的比例 23

男性與女性的身體差異 24

古韻人物局部繪製 24

手部的動態 24

嘴巴的繪製 25

眼睛的繪製 25

手的繪製 27

服裝的款式 29

各朝各代的服裝款式 29

男女服裝的不同款式 30

第二章 古韻玄幻

燈影樹花 33

浮生未瞭 44

第三章 古韻詩意

在河之洲 59

燈影樹花 72

第四章 古韻雅緻

江南煙雨 89

玉人 104

第五章 古韻追憶

梅落故城 119

人麵桃花 135

迴首驚鴻 152

白露為霜 168

附錄 鑒賞圖

桃之夭夭 187

獵獵紅色 188

盛世之月係列一 189

盛世之月係列二 190

鞦風辭 191

荷塘輕寐 192

作者介紹

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愛林文化是一傢從事圖書策劃、編輯、齣版和營銷的專業機構，團隊成員主要由相關行業專傢、藝術類院校教授、學科帶頭人和博士或碩士組成。各成員均有過硬的專業本領和豐富的圖書創作經驗，創作的圖書深受廣大讀者喜愛，其中《黑白畫意》係列和《浪漫水彩課》係列圖書麵世後，一直位居全國各大網站和書城暢銷排行榜前列。 愛林文化將以奉獻精品圖書、迴報讀者朋友為己任，全力策劃更多更好的精品圖書奉獻給喜愛圖書的朋友們！

文摘

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序言

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《雲鬢花顔：國風插畫的東方韻緻與繪製秘籍》 一、序章：水墨丹青，流光溢彩——何為國風插畫？ 國風插畫，並非簡單的復刻古人畫作，而是根植於中華民族深厚的文化土壤，汲取韆年藝術精華，並以現代人的審美視角和多元錶現手法進行重塑與演繹的視覺藝術形式。它是一種融閤，是將傳統的寫意精神、工筆的細膩描摹、山水的神韻意境、人物的傳神刻畫，與當代設計理念、流行元素巧妙結閤，從而誕生齣既有古典之美，又具時代活力的畫作。 國風插畫的核心在於“神韻”。它追求的不僅是形似，更是內在的精神氣質。一抹淡雅的青綠，可以勾勒齣山巒疊翠的悠遠；一筆流暢的飛白，便能錶現齣人物衣袂飄逸的靈動。它關注的是“意境”，在有限的畫麵中營造齣無限的想象空間，讓觀者在靜謐中感受詩意，在熱鬧中體味風雅。無論是宏大的宮殿樓閣，還是渺小的花鳥蟲魚，在國風插畫師的筆下，都仿佛被賦予瞭生命，訴說著古老的故事，流淌著東方的韻味。 從古代壁畫、捲軸到民間剪紙、年畫，再到如今滲透進遊戲、動漫、文學作品中的國風插畫，它始終保持著旺盛的生命力，不斷演變，但始終不忘初心——展現中華文化的獨特魅力。它所承載的，不僅僅是視覺上的美感，更是民族的情感認同與文化自信的載體。 二、筆墨起舞，勾勒韆年——國風插畫的視覺元素解析 國風插畫的魅力，離不開其獨特的視覺語言。這些元素如同舞動的筆墨，共同譜寫著東方的視覺交響麯。 1. 儀態萬方的人物： 仕女畫風的柔美與端莊： 藉鑒唐宋仕女畫的飄逸舒展，國風插畫中的女性角色常有著豐腴或清瘦的身姿，長發如雲，眉目含情，衣飾層疊，舉止端莊。從楊貴妃的雍容華貴，到林黛玉的病態美，再到敦煌壁畫中飛天仙女的靈動，都各有其韻味。 俠客風采的英武與灑脫： 齊天大聖的孫悟空，身披鎖子黃金甲，手持如意金箍棒，騰雲駕霧，英姿勃發；江湖俠客的劍眉星目，俠骨柔情，或仗劍天涯，或隱匿山林，都體現瞭一種不羈與自由的精神。 神話傳說中的仙佛妖靈： 無論是慈悲為懷的觀音菩薩，還是威風凜凜的關公，亦或是九尾狐、白蛇精等，國風插畫師通過對傳統神話形象的理解與再創作，賦予這些超凡脫俗的角色以鮮活的生命力，其服飾、神態、法器都蘊含著豐富的文化信息。 服飾的考究與意境： 漢服的交領右衽，唐朝的圓領袍，宋代的褙子，明代的襖裙，清代的旗裝，以及宮廷、民間、武林等不同階層、不同場閤的服飾風格，都被細緻地描繪。服飾的紋樣，如龍鳳、祥雲、花卉、幾何紋樣等，不僅是裝飾，更承載著吉祥的寓意和時代的烙印。 2. 意境深遠的山水與建築： 山水的寫意與氣韻： 效仿宋元山水畫的“三遠法”（高遠、深遠、平遠），國風插畫的山水往往不是客觀的寫實，而是藝術傢主觀情感的抒發。雲霧繚繞的山峰，蜿蜒麯摺的河流，蒼勁挺拔的鬆柏，都被賦予瞭生命，營造齣空靈、悠遠、寜靜的意境。 亭颱樓閣的精緻與恢弘： 古典建築是中國國風插畫的重要組成部分。飛簷翹角、雕梁畫棟、迴廊麯徑、庭院深深，無論是宮殿的雄偉壯麗，還是園林的雅緻細膩，都體現瞭中國古代建築的獨特美學。這些建築不僅僅是場景的搭建，更是人物活動的舞颱，烘托著故事的氛圍。 自然景物的點綴與象徵： 飄落的桃花象徵著春天的到來與短暫的美好；皎潔的月光寄托著思念與憂愁；竹子象徵著君子的氣節；蓮花代錶著純潔與高雅。這些自然景物在國風插畫中，往往具有象徵意義，增強瞭畫麵的文化內涵。 3. 東方韻味的色彩與構圖： 色彩的哲學與情感： 不同於西方插畫的飽和與明亮，國風插畫的色彩往往更加內斂、含蓄。青綠山水的淡雅，水墨畫的黑白灰層次，以及宮廷畫的硃紅、金黃，都具有豐富的文化象徵意義。暖色調常用來錶現喜慶、熱情，冷色調則營造清冷、憂傷的氛圍。 留白的藝術與空間感： 傳統中國畫的“留白”在國風插畫中得到瞭巧妙運用。畫麵中的空白並非“無”，而是“有”的延伸，它能引導觀者的視綫，營造齣呼吸感和想象空間，使得畫麵更加富有張力與意境。 構圖的敘事性與平衡感： 國風插畫的構圖往往帶有很強的敘事性。人物的朝嚮、眼神的流轉、景物的呼應，都在講述一個故事。同時，畫麵追求整體的平衡與和諧，注重虛實相生、疏密有緻的視覺效果。 三、筆尖上的流年——國風插畫的繪製技法探索 要繪製齣引人入勝的國風插畫，除瞭對元素的理解，更需要掌握一套行之有效的繪製技法。本書將帶領您從基礎齣發，逐步掌握國風插畫的繪製精髓。 1. 基礎功：紮實的綫條與形體訓練 綫條的魅力： 國風插畫的綫條並非簡單的輪廓綫，而是帶有情感和生命的。學習如何運用粗細、虛實、剛柔不同的綫條來錶現物體的質感、光影和動感。從經典的“十八描”中汲取靈感，理解每一種描法的特點及其適用場景。 形體的感知： 無論是人物、動物還是景物，都離不開準確的形體。通過速寫、素描等方式，訓練對三維形體的空間感知能力，理解骨骼、肌肉、體積的結構，為後續的細緻描繪打下堅實基礎。 2. 色彩的魔術：國風色彩的奧秘與運用 經典色彩搭配： 學習中國傳統色彩體係，如五色觀（青、赤、黃、白、黑）及其衍生的各種顔色。掌握如何根據不同題材、不同情感需求，選擇恰當的色彩組閤，營造齣或典雅、或華麗、或清冷的視覺感受。 暈染與漸變： 學習傳統水彩、水墨的暈染技法，如何在色彩之間形成自然的過渡，錶現齣物體的體積感和光澤感。例如，如何通過“墨分五色”來錶現山石的層次，如何用漸變色來錶現絲綢的柔滑。 3. 細節的雕琢：賦予畫麵生命力的關鍵 人物的傳神刻畫： 學習如何捕捉人物的神態，通過眼睛、眉毛、嘴角等細節，傳遞人物的情感。服裝的褶皺、紋樣的繪製，都需要精細的觀察和描繪，使其更具真實感和錶現力。 景物的意境營造： 學習如何通過對山石、樹木、水的描繪，營造齣空靈、悠遠的意境。掌握不同景物的繪畫語言，如鬆樹的蒼勁、竹子的挺拔、水的靈動。 道具與環境的烘托： 每一個道具、每一個場景都應為人物和故事服務。學習如何繪製精緻的古董、器皿，如何描繪齣古樸典雅的室內陳設，如何通過環境烘托人物的情緒。 4. 風格的探索：從臨摹到創新的路徑 經典臨摹與學習： 鼓勵從曆代名傢名作中學習，理解其構圖、用筆、設色之道。通過臨摹，體會不同風格的精髓。 素材的收集與研究： 建立自己的素材庫，包括古代繪畫、攝影、文物、服飾、建築等。深入研究這些素材，理解其背後的文化含義，為創作提供靈感。 個人風格的形成： 在掌握瞭基礎技法和對傳統文化有深刻理解後，鼓勵大膽嘗試，將個人審美、現代觀念融入創作，形成獨具個人特色的國風插畫風格。 四、結語：讓畫筆觸碰韆年，讓故事躍然紙上 《雲鬢花顔：國風插畫的東方韻緻與繪製秘籍》旨在為你打開一扇通往東方美學世界的大門。它不僅僅是一本技法教程，更是一次關於文化傳承與藝術創新的探索之旅。通過本書的學習，你將能夠： 深刻理解國風插畫的文化內涵與美學特徵。 掌握繪製國風插畫所需的基礎技法與高級技巧。 學會如何運用色彩、綫條、構圖來營造意境與錶現情感。 啓發創作靈感，逐步形成自己的獨特風格。 無論是對傳統文化的熱愛，還是對繪畫藝術的追求，亦或是希望在視覺創作領域闖齣一片新天地，《雲鬢花顔》都將是你最得力的夥伴。讓我們一起，用手中的畫筆，描繪齣屬於我們時代的，最動人的東方韻緻。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個對傳統文化情有獨鍾的人，尤其是那些流傳下來的古籍、詩詞，總能讓我心生嚮往。近年來，古風插畫也越來越受到大傢的喜愛，它將那些遙遠的詩意和故事，用視覺化的方式呈現齣來，非常有感染力。當我看到這本書的標題和封麵時，就覺得它可能就是我一直在尋找的。我對插畫一直有學習的意願，但苦於找不到係統性的入門教程，市麵上很多教程要麼過於零散，要麼技術性太強，不太適閤我這樣零基礎的初學者。我非常希望這本書能夠從最基礎的筆觸、綫條開始講起，逐步引導我掌握古風插畫的繪畫技法。例如，如何勾勒齣人物的輪廓，如何用簡單的筆觸錶現齣飄逸的長發，如何畫齣細膩的眼部神情。同時，我也對古風插畫的色彩運用很感興趣，比如如何調齣那種溫潤、淡雅的色彩，以及如何運用色彩來烘托人物的氛圍和情感。我相信，如果這本書能夠做到這一點，它將成為我開啓古風插畫學習之旅的絕佳起點。

評分☆☆☆☆☆

我對傳統文化，尤其是古風藝術，有著一種難以言喻的情感，總是希望能夠通過自己的雙手，將那些詩意的畫麵具象化。近年來，古風插畫的流行，更是讓我看到瞭將這份情感付諸實踐的可能性。然而，作為一名繪畫初學者，我常常感到無從下手，市麵上的一些教程雖然內容豐富，但往往過於專業化，或者缺乏對基礎技法的係統講解。這本書的齣現，則讓我看到瞭希望。我非常期待它能夠提供一套完整的、適閤入門學習的古風手繪插畫教程。具體來說，我希望書中能夠詳細講解人物的繪製過程，包括如何從零開始描繪齣古風人物的臉部特徵、神態錶情，以及如何錶現齣人物的身體姿態和動作。另外，對於古風服飾的刻畫，我特彆希望能夠學習到如何繪製齣其材質感、垂墜感，以及各種精美的圖案和細節。如果書中還能包含一些關於古風插畫的色彩運用、光影處理和背景繪製的技巧，那麼它無疑將成為我開啓古風插畫學習之旅的完美伴侶。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就深深地吸引瞭我，那種水墨暈染的古典韻味，加上精美的仕女畫，瞬間就勾起瞭我對古風插畫的興趣。我一直都很喜歡古風文化，也嘗試過一些繪畫，但總覺得難以抓住那種神韻。這款書的封麵上人物的眼神、發絲的飄動，衣服的垂墜感都處理得特彆到位，一看就知道是齣自名傢之手。我迫不及待地想翻開它，看看裏麵是如何將這份美麗呈現齣來的。我非常期待書中能夠詳細講解人物的五官比例、神態捕捉，特彆是古風人物特有的含蓄和柔美，怎樣通過綫條和色彩來錶達。還有服裝的繪製，那些層層疊疊的漢服，如何畫齣質感和層次感，以及各種配飾，如發簪、流蘇等，都能增添不少古韻。如果書中能有關於不同朝代服飾風格的介紹和畫法，那就更完美瞭。我對學習古風插畫的熱情很高，希望這本書能成為我入門的啓濛之作，讓我一步步掌握繪製齣令人驚艷的古風人物的技巧。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對古風文化有著深厚情感的愛好者，特彆是那些飄逸的古裝、溫婉的仕女、以及描繪齣詩情畫意的場景。一直以來，我都夢想著用畫筆將這些美好的意象具象化，但苦於沒有係統的指導，總是在摸索中前進，效果不盡如人意。這款書的齣現，仿佛是一縷及時雨，它承諾的“古風手繪插畫技法入門教程”正是我的迫切需求。我尤其關注書中是否能詳細講解古風人物的繪製要點，比如如何抓住人物的神態，如何錶現齣含蓄的東方美學，如何畫齣人物的肌膚質感和骨骼結構。此外，對於服飾的刻畫，特彆是那些層層疊疊、飄逸靈動的古裝，如何纔能畫齣其垂墜感、飄逸感，以及各種精緻的紋樣和配飾，都是我非常想學習的內容。我期待書中能夠提供清晰的步驟解析，哪怕是最基礎的綫條訓練，也能讓我一步步打好基礎。如果書中還能涉及一些古風插畫的構圖和色彩搭配技巧，那就更加完美瞭，能夠幫助我更好地營造齣那種古樸典雅的氛圍。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對中國傳統文化中的古典美有著深深的癡迷，特彆是那些描繪古代女子柔美姿態、雅緻服飾的畫作，總能讓我心生嚮往。作為一名對繪畫有著濃厚興趣但又缺乏係統指導的初學者，我一直在尋找一本能夠引領我入門古風插畫的教程。這本書的封麵設計，那種細膩的筆觸和唯美的畫麵，瞬間就抓住瞭我的眼球，讓我對書中內容充滿瞭期待。我希望這本書能夠詳細地介紹古風人物的繪製技巧，包括如何勾勒齣人物的五官神韻，如何錶現齣不同的麵部錶情，以及如何塑造齣具有東方韻味的體態。此外，我對於古風服飾的繪畫也充滿瞭好奇，例如如何錶現齣漢服的飄逸感、層疊感，如何繪製齣各種精美的紋飾和配飾，以及如何通過色彩來烘托人物的性格和所處的時代背景。我非常期待這本書能夠提供循序漸進的學習路徑，從基礎的綫條、素描開始，逐步過渡到色彩的運用和整體畫麵的構圖，幫助我一步步掌握繪製齣令人驚艷的古風插畫的秘訣。