风光摄影进行时：驾驭光线 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张新根 著

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• 自然风光
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• 后期处理
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• 摄影指南

店铺： 赏心悦目图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551405751

商品编码：29843883118

包装：平装

出版时间：2014-01-01

基本信息

书名：风光摄影进行时：驾驭光线

定价：75.00元

作者：张新根

出版社：浙江摄影出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787551405751

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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顶光拍摄法；逆光拍摄法；侧光拍摄法；柔光拍摄法；巧用人工光；混合光线的曝光表达；区域光拍摄；时机的把握；天气的把握；情势的营造……《驾驭光线(风光摄影进行时)》(作者张新根)探讨了如何用光的问题，旨在告诉读者风光摄影中有关光线的秘密，这无疑是**挑战性的。

内容提要

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摄影，越来越被我们所需要。我们从摄影中获得快乐、满足和价值，它渐渐成为我们的一种生活态度和精神追求，影响着我们和这个世界。现在，受人宠爱的、追求大善大美的风光摄影正大行其道，你准备好加入其中了吗，不必紧张，拿起《驾驭光线(风光摄影进行时)》，让我们一起进入用光进行时，你会得到你想要的。
《驾驭光线(风光摄影进行时)》(作者张新根)探讨了如何用光的问题，旨在告诉读者风光摄影中有关光线的秘密，这无疑是*挑战性的。它提供了一个独特的学习系统——理论铺垫、案例分析和精妙评判。对于本书，你可能需要一遍、两遍，持续不断地阅读下去。在你的学习和领悟中，你会发现自己变得强大和成熟起来。

目录

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前言
顺光拍摄法
顶光拍摄法
逆光拍摄法
侧光拍摄法
柔光拍摄法
巧用人工光
混合光线的曝光表达
区域光拍摄
时机的把握
天气的把握
情势的营造
光线无好坏
巧妙运用天空光
月光的艺术意境
黑白画面

作者介绍

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文摘

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序言

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《风光摄影进行时：驾驭光线》 凝固瞬间，定格永恒——捕捉风光摄影的灵魂 在天地之间，总有一些时刻，光影以最迷人的姿态舞蹈，将壮丽的山川、静谧的湖泊、磅礴的海岸线，或是广袤的原野，赋予生命和灵魂。风光摄影，便是我们用镜头去捕捉这些稍纵即逝的瞬间，并将它们化为永恒的艺术。这并非仅仅是按下快门那么简单，它是一场与自然对话的旅程，一次对光线的深度探索，一场关于耐心、观察和技巧的修行。 《风光摄影进行时：驾驭光线》并非一本告诉你“这样拍一定能出好照片”的秘籍，而是邀请你踏上一段深入风光摄影精髓的探索之旅。本书将带你穿梭于不同的光影场景，解析不同光线条件下的拍摄策略，让你真正理解“驾驭光线”的艺术。我们不只关注器材的参数，更强调的是如何通过对光的理解，去“看见”并“表达”你眼中的风光。 第一章：光的语言——理解自然光的核心 光，是风光摄影的灵魂。没有光，一切都将沉寂。但光，又是如此多变，时而柔和如丝，时而锐利如刃，时而温暖如金，时而冷冽如霜。本书将从最基础的光学原理出发，深入浅出地讲解自然光的特性。 光的本质与特质： 你将了解光的强度、方向、色彩和质量是如何影响画面的。我们会探讨阳光、月光、星光，甚至是一些看似不起眼的光源，如弥漫的薄雾或雨后的湿气，它们各自带来怎样的视觉效果。 黄金时段与蓝色时段： 日出前后的“黄金时段”和日落后的“蓝色时段”，是风光摄影师最钟爱的光线阶段。本书将详细分析这两个时段的光线特点，以及如何根据光线的变化来调整你的拍摄计划和构图。你将学会如何在晨曦中捕捉那第一缕穿透云层的耶稣光，如何在暮色降临后，用蓝色时段特有的宁静色彩营造出空灵的氛围。 阴天与多云天的光线处理： 许多人认为阴天是拍摄的“坏天气”，但实际上，阴天的散射光能带来柔和、均匀的光线，非常适合表现细节和色彩。我们将探讨如何在阴天环境下，利用其独特的柔光效果，捕捉到平时难以显现的色彩饱和度和质感。同时，也会分享如何利用云层的形态来丰富画面，增加层次感。 直射光与散射光的对比： 强烈的直射光和柔和的散射光，是风光摄影中最常见的两种光线形式。你将学会如何识别这两种光线，并根据拍摄对象的特点，选择最适合的光线进行拍摄。例如，在拍摄具有强烈对比的山峰时，如何利用直射光勾勒出坚毅的轮廓；在拍摄被露水打湿的草地时，如何利用散射光展现出细腻的质感。 第二章：时间的魔法——捕捉光线的演变 时间，是风光摄影的另一位重要伙伴。同一个场景，在不同的时间，光线会呈现出截然不同的面貌。掌握时间的魔法，就是掌握了驾驭光线的关键。 日出与日落的叙事： 日出和日落不仅仅是时间的更替，它们是光线最辉煌的舞台。我们将深入分析在日出和日落的不同阶段，光线是如何变化的，以及如何利用这种变化来讲述一个故事。你将学会如何预判光线的走向，如何在关键时刻抵达最佳拍摄点，捕捉到那决定性的瞬间。 午后阳光的挑战与机遇： 许多人避开正午的阳光，认为它过于刺眼，缺乏美感。但本书将挑战这种观念，告诉你如何在午后强烈的直射光下，发现隐藏的拍摄机会。例如，利用光影在地面形成的强烈对比，勾勒出独特的几何图形；或是利用阴影来突出主体，增加画面的纵深感。 月光与星空的低语： 夜晚的风光摄影，是另一番迷人的景象。我们将带领你进入月光和星空的神秘世界。学习如何利用月光营造出朦胧、梦幻的氛围；如何捕捉到璀璨的银河，以及如何在黑暗中找到合适的曝光和对焦技巧，让星空在你镜头下闪耀。 季节的光影变幻： 四季的光线都有其独特的韵味。春季的嫩绿与柔光，夏季的炽热与金黄，秋季的斑斓与暖调，冬季的纯净与冷冽。本书将探讨不同季节的光线特点，以及如何根据季节选择最能展现其光影魅力的拍摄主题和时机。 第三章：构图的智慧——光影的组织者 构图，是将散落的光影元素组织起来，形成引人入胜画面的艺术。好的构图，能让你的照片拥有强大的生命力和感染力。 引导线与焦点： 如何利用自然存在的引导线（如河流、道路、山脊线），将观者的视线引导至画面主体，是风光摄影构图的关键。我们将深入探讨各种引导线的运用，以及如何通过构图来突出画面的视觉焦点。 三分法与黄金分割： 这些经典的构图法则，并非僵化的条条框框，而是帮助你理解画面平衡与和谐的工具。本书将解析它们在风光摄影中的实际应用，以及如何在此基础上进行创新。 前景、中景与远景的呼应： 一幅优秀风光作品，往往能展现出丰富的空间层次感。我们将探讨如何巧妙地运用前景来增加画面的深度和故事性，如何通过中景来连接前景与远景，以及如何让远景成为画面的点睛之笔。 留白与负空间： 在画面中适当的留白，能让画面更具呼吸感，突出主体，避免杂乱。我们将学习如何利用留白来营造意境，让观者有更多想象的空间。 对称与打破常规： 有时，打破常规的构图方式也能带来意想不到的效果。本书将引导你思考如何在特定场景下，利用对称构图来营造稳定感，或是如何通过一些非传统的视角和构图，赋予画面独特的艺术张力。 第四章：器材的巧用——光线的载体 器材是实现艺术构想的工具，而非目的。本书将侧重于如何根据光线和创作意图，选择并运用合适的器材。 镜头语言的解读： 不同焦段的镜头，能带来截然不同的视觉效果。广角镜头如何展现宏大的场景，长焦镜头如何压缩空间、突出细节。我们将分析不同镜头在风光摄影中的应用场景，以及如何通过镜头选择来表达你的创作意图。 滤镜的魔力： 偏振镜、中性密度滤镜（ND）、渐变中性密度滤镜（GND），这些滤镜是风光摄影师手中的“魔法棒”。我们将深入讲解它们的工作原理，以及如何在拍摄时运用它们来控制光线、增强色彩、延长曝光时间，从而创造出如丝般流畅的水流，或是如梦似幻的云彩。 三脚架的重要性： 在光线不足或需要精准构图时，三脚架是必不可少的稳定器。本书将强调三脚架在低光照、长曝光、HDR等拍摄中的关键作用，以及如何选择合适的三脚架和云台。 曝光的艺术： 理解曝光三角（光圈、快门速度、ISO）是拍摄的基础。我们将结合风光摄影的实际场景，深入探讨如何在这种“曝光艺术”中找到最佳的平衡点，实现你想要的画面效果。 RAW格式与后期： RAW格式保留了最原始的图像信息，为后期处理提供了最大的空间。本书将简要介绍RAW格式的优势，并强调后期处理并非“修正错误”，而是对前期拍摄意图的二次创作，是光影表达的延续。 第五章：实践的探索——从想法到成品 理论的学习最终要回归实践。本书的最后一章，将带你走进实际的拍摄场景，结合前面的理论知识，进行一次次生动的实践。 计划与准备： 优秀的作品往往源于周密的计划。我们将分享如何进行拍摄地的研究，如何查看天气预报和潮汐信息，以及如何根据光线和天气来制定拍摄计划。 现场的观察与调整： 即使有了计划，现场的光线和环境也可能发生变化。你将学会如何在现场保持敏锐的观察力，根据实际情况灵活调整你的构图、曝光和拍摄参数。 解决拍摄中的常见问题： 风光摄影过程中，你可能会遇到各种挑战，如强烈的逆光、噪点控制、动态范围不足等。本书将提供实用的解决方案，帮助你克服这些难题。 从不同角度看世界： 鼓励你跳出思维定势，尝试不同的拍摄角度和视角，去发现那些别人容易忽略的美。 《风光摄影进行时：驾驭光线》，是送给每一位热爱自然、热爱摄影的你的一份礼物。它不仅仅是一本关于技术和技巧的书，更是一扇通往你内心风景的窗户。希望通过这本书，你能更深切地理解光线的魅力，更自如地运用你的镜头，去捕捉那些触动你心灵的瞬间，去创造属于你自己的、独一无二的风光作品。让我们一起，在光的指引下，开启属于我们的风光摄影之旅。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我最先被吸引的是那份纯粹的对自然的热爱。它不是一本单纯的技术手册，而更像是一份情感的传递，一种对世界美好瞬间的致敬。我特别喜欢其中那些关于“等待”的论述。风光摄影，很多时候就是在与时间和自然对话，等待最适合的光线，等待最美的云彩，等待最恰当的时机。作者用生动的笔触描绘了这种“等待”的过程，它不是枯燥的煎熬，而是一种充满哲思的修行。他分享了自己无数次在寒风中、在雨季里，只为捕捉那一个决定性的瞬间的经历，那些文字里充满了对自然的敬畏和对摄影的热情。这种精神深深地打动了我。读完这些章节，我不再急于求成，而是学会了放慢脚步，去感受周围的环境，去体悟季节的变幻，去理解自然的节奏。这种心态的调整，让我的拍摄变得更加从容和有深度。即使偶尔错过了完美的瞬间，我也不会感到沮丧，因为我知道，下一次的相遇，或许会更加惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一位经验丰富的老友，在午后的阳光下，缓缓地向我打开了他观察世界的独特视角。它没有那种高高在上的理论说教，也没有充斥着晦涩难懂的专业术语，而是以一种非常接地气的方式，引领我走进风光摄影的魅力之中。我尤其喜欢书中那些关于“光线”的章节，作者不是简单地罗列几种光线，而是深入浅出地讲解了不同光线对画面意境的影响，比如清晨柔和的金色光线如何赋予景物温暖的生命力，傍晚时分戏剧性的光影又如何塑造出强烈的空间感。我曾一度认为自己对光线有了基本的认识，但读完这本书，我才发现自己只是窥见了冰山一角。书中那些关于如何预测光线变化、如何利用不同角度的光线来突出主体、如何捕捉稍纵即逝的光影瞬间的技巧，让我豁然开朗。它教会我不再是机械地按快门，而是开始思考光线本身的故事，理解光线与景物之间的对话。这种观察方式的转变，让我每次外出拍摄，都充满了新的期待和发现。那些曾经被我忽略的细节，如今在我的眼中变得熠熠生辉。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的惊喜，在于它如何将抽象的光线概念，转化为可以实际操作的技巧。我之前在学习摄影时，常常觉得关于“光线”的讲解过于理论化，难以落地。但这本书不同，它通过大量的实例和细致的讲解，让我真正理解了“驾驭光线”这句话的含义。比如，书中对“逆光”的运用，我之前总觉得逆光很难控制，容易拍出曝光不均的照片。但作者通过讲解如何利用前景来遮挡强光，如何利用反光板来补光，以及如何通过后期来调整高光和阴影，让我看到了逆光独特的艺术魅力。那种被光线勾勒出的轮廓，那种被光线染透的色彩，原来是可以如此巧妙地被捕捉和呈现。还有对“侧光”的讲解，如何利用侧光来塑造景物的立体感和质感，特别是拍摄岩石、树木等纹理丰富的景物时，侧光的作用更是无与伦比。这本书让我从一个光线的“使用者”，变成了一个光线的“沟通者”，学会了如何让光线成为我创作的强大盟友。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书的初衷，是希望能找到一些拍摄风光照片的“捷径”，一些能够迅速提升照片“颜值”的技巧。但读完之后，我发现它远不止于此。它更像是一场关于“看见”的启蒙。作者反复强调，风光摄影的核心在于“观察”，在于用心去感受光线和环境。他分享了许多关于如何“看见”光线的故事，比如如何通过观察地面上物体的阴影来判断太阳的高度和方向，如何通过云层的形状和颜色来预测天气变化，如何通过水面的反光来感知周围的光线强度。这些看似微小的细节，在作者的笔下却成为了构图和拍摄的关键。我开始尝试在拍摄前，花更多的时间去观察，去感受，去思考。我不再只是匆匆忙忙地按下快门，而是会停下来，静静地聆听风的声音，感受阳光的温度，观察光影的变化。这种“看见”的改变，让我的照片不再只是单纯的记录，而是开始有了情感的温度，有了故事的深度。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种潜移默化的影响，一种对摄影理解的升华。它没有刻意追求炫技，也没有卖弄深奥的理论，而是将摄影中最本质、最核心的元素——光线，以一种最真诚、最动人的方式呈现出来。我特别喜欢书中那种随性而又严谨的叙述风格。作者在分享技巧的同时，穿插了许多自己在大自然中的真实经历，那些经历有成功的喜悦，也有失败的教训，都充满了真挚的情感。这种真诚让我觉得，他不是在教我摄影，而是在与我分享他对世界的理解和热爱。他让我明白，风光摄影不是一套死板的公式，而是一种与自然和谐共处，用光线和色彩去表达内心的过程。读完这本书，我感觉自己不再是那个“为了拍照而拍照”的初学者，而是开始真正地“用眼睛去感受，用心灵去创作”。这种转变，比任何技术上的进步都更加宝贵。