满58包邮 主题教学绽放系列丛书绽放色彩静物 9787514915082 刘茂海 中国书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘茂海 著

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店铺： 东宇盛图书专营店

出版社： 中国书店出版社

ISBN：9787514915082

商品编码：29844393119

包装：平装-胶订

出版时间：2016-08-01

基本信息

书名：主题教学绽放系列丛书绽放色彩静物

定价：88.00元

作者：刘茂海

出版社：中国书店出版社

出版日期：2016-08-01

ISBN：9787514915082

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：8开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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在一幅作品中，色彩之间的明度、纯度的对比，色的节奏关系，色彩渐变所形成的升调和降调，色相、明暗、强弱的变化等，都是需要关注的要点。刘茂海编*的《绽放色彩静物》即从色调的各个相关元素进行解析，以提高绘画者的艺术表现力和感染力。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《满58包邮 主题教学绽放系列丛书 绽放色彩静物》——一本书籍简介 引言：静物之美，色彩之舞 静物画，作为绘画艺术中最具包容性和探索性的门类之一，历经数百年发展，早已超越了简单的物象描绘，成为艺术家表达内心世界、解读生活哲思、展现时代精神的重要载体。从范·艾克的细腻捕捉，到塞尚对形体与色彩的解构，再到莫兰迪的静谧沉思，静物画始终在不断地演变与革新。而色彩，作为绘画的灵魂，更是赋予了静物以生命与情感。本书《绽放色彩静物》正是聚焦于这一充满无限可能性的艺术领域，旨在通过系统的主题教学，引领读者深入探寻静物画中色彩的奥秘，绽放出属于每个人的艺术之光。 本书特色与定位： 本书并非一本简单的静物画技法集，而是一套具有前瞻性、系统性的主题教学丛书“绽放系列”中的重要一环，专注于“色彩”在静物画创作中的核心作用。它打破了传统静物画教学中零散的、碎片化的知识点，将色彩的运用与静物主题的表达紧密结合，形成一套完整、可操作的教学体系。本书的读者群体广泛，既包括对色彩运用感到困惑的初学者，也包括希望提升静物画创作深度与表现力的进阶画者，更是美术院校师生、艺术爱好者以及职业画家进行艺术探索与教学实践的宝贵参考。 核心理念：色彩是情感的载体，是形式的灵魂 《绽放色彩静物》的核心教学理念在于强调色彩并非独立的技巧，而是承载情感、塑造形态、构建氛围的关键要素。本书不局限于色彩的理论知识，更注重其在实际创作中的应用，以及色彩如何与静物的主题、意境、情感表达相互作用。作者刘茂海先生通过数十年的教学与实践，提炼出了一套独到的色彩教学方法，将抽象的色彩理论转化为具象的 visual 语言，让读者能够真正理解并运用色彩，让笔下的静物“绽放”出生机与活力。 内容亮点与结构解析： 本书的结构设计层层递进，由浅入深，旨在为读者构建一个立体、完整的静物色彩学习框架。 第一部分：色彩的基石——认知与感知 色彩的基本原理 revisited： 本部分将对色彩的三要素（色相、明度、纯度）进行深入浅出的讲解，但不同于枯燥的理论灌输，本书将结合大量的绘画实例，演示这三个基本要素如何影响画面的整体氛围和物体的质感。例如，讲解色相时，会分析不同色相在静物中传递的心理感受（如暖色调的热烈，冷色调的宁静），而非仅仅罗列色轮。 色彩的和谐与对比： 如何巧妙运用色彩的和谐与对比，是静物画成功的关键。《绽放色彩静物》将详细解析同类色、邻近色、对比色等关系的实际运用，并介绍如何通过色彩的对比来突出主体、增强画面的层次感和视觉冲击力。例如，通过分析名家作品，展示如何在暗部运用微妙的邻近色来表现物体光滑的表面，或如何利用强烈的对比色营造画面的戏剧性。 色彩的情感与象征： 色彩不仅仅是视觉的刺激，更是情感的表达。本书将探讨不同色彩在文化、心理学层面的象征意义，以及艺术家如何运用色彩来传递特定的情感和意境。例如，分析橙色在静物中的温暖与活力，蓝色在静物中的忧郁与沉静，以及绿色在静物中的生命与希望。 第二部分：静物中的色彩——观察与表现 光影与色彩的统一： 光是色彩的塑造者，影是色彩的含蓄者。本书将深入探讨光线对物体色彩的影响，如何通过对光影变化的细腻观察，准确捕捉物体在不同光照下的色彩变化，并将其转化为生动的笔触。这包括对亮部、中部、暗部、反光等不同受光面的色彩分析，以及高光、阴影、环境色等概念的实际运用。 材质与色彩的对话： 不同的材质具有不同的色彩特性。《绽放色彩静物》将指导读者如何根据物体的材质（如金属的冷冽、陶瓷的光滑、布料的柔韧、水果的饱满）来选择和表现其色彩，使其质感呼之欲出。例如，如何通过明暗对比和色彩的微妙变化来表现金属的光泽，或如何用丰富而细腻的色彩来表现水果表皮的晶莹剔透。 空间与色彩的营造： 色彩是塑造空间感的重要手段。本书将介绍如何运用色彩的冷暖、明暗、纯度来区分物体的前后关系，营造画面的纵深感和空间层次。例如，运用暖色调和高纯度色彩表现前景物体，而运用冷色调和低纯度色彩表现远景物体，从而巧妙地引导观者的视觉焦点。 构图与色彩的协同： 构图与色彩是相辅相成的。《绽放色彩静物》将引导读者思考色彩如何在构图中起到引导、强调、平衡的作用，如何通过色彩的分布来增强画面的整体感和视觉动线。 第三部分：主题教学——从观察到创作 主题的提炼与色彩的设定： 本部分将是本书的重头戏。作者将引导读者如何从日常生活中提炼具有艺术价值的静物主题，例如“丰收的喜悦”、“岁月的痕迹”、“生命的活力”、“静谧的午后”等。并在此基础上，教授如何根据主题来设定画面的整体色彩基调，如何运用色彩来传递主题所蕴含的情感和故事。 案例分析与步骤详解： 本书将提供大量的绘画案例，由浅入深地展示不同主题的静物画创作过程。每个案例都将包含详细的步骤解析，从初期构思、色彩草图、到具体物体的色彩处理、背景的烘托，直至最后的整体调整，力求让读者能够清晰地理解作者的创作思路和技法运用。例如，一个关于“秋日果篮”的主题，可能会演示如何运用暖色调和丰富的肌理来表现丰收的喜悦，如何通过光影的变化来突出水果的饱满和光泽。 个性化表达的探索： 《绽放色彩静物》并非要求读者模仿，而是鼓励读者在理解色彩原理和技法的基础上，发展出属于自己的个人风格。本书将提供多种创作思路和技法探索的可能性，激发读者的创造力，让他们能够将内心的感受通过色彩转化为独特的艺术语言。 实践指导与常见问题解答： 为了更好地帮助读者巩固所学，本书还将提供一系列的实践练习建议，并针对学习过程中可能遇到的常见问题，如色彩搭配失误、画面灰暗、质感不强等，提供详细的解决方案。 作者的艺术视野与教学心得： 刘茂海先生作为本书的作者，在数十年的艺术教育生涯中，积累了丰富的教学经验和深厚的艺术功底。他对色彩有着独到的见解，并将这种见解融入到生动、易懂的教学体系中。《绽放色彩静物》不仅是其艺术理论与实践的结晶，更是其对艺术教育理念的深刻阐释。书中融入了大量作者的个人感悟和教学心得，使得本书充满了人文关怀和艺术温度，让读者在学习技法的同时，也能感受到艺术创作的乐趣和意义。 结语：开启你的色彩探索之旅 《绽放色彩静物》是一本集理论性、实践性、启发性于一体的静物画色彩教学专著。它将带领读者走进一个充满色彩魔力的静物世界，从基础认知到高级应用，从理论讲解到实践创作，全方位地提升读者在静物画色彩表现力。无论您是初学者还是有一定基础的绘画爱好者，本书都将是您在艺术道路上不可或缺的良师益友，助您在静物画的创作中，绽放出属于自己的绚烂色彩。拿起这本书，让我们一起踏上这场精彩纷呈的色彩探索之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

最近开始对静物画产生浓厚的兴趣，以前总觉得静物画比较刻板，就是摆在那里画，没什么意思。但接触了一些优秀的静物画作品后，才发现原来静物画也可以如此富有表现力，尤其是色彩，简直是静物画的灵魂。我买这本书，其实是想从零开始学习，我希望这本书能对我这样的新手非常友好。它是不是从最基础的知识讲起？比如，如何认识和区分各种颜色，它们之间有什么关系？如何用画笔和颜料来调出我想要的颜色？ 我非常期待书中能够有详细的步骤分解，一步一步地教我如何完成一幅静物画，从构图、打底稿，到色彩的铺陈、细节的刻画。尤其是色彩的运用，是不是会讲解一些常用的色彩组合，比如如何表现出水果的新鲜感，或者如何展现出玻璃杯的晶莹剔透。我还希望书中能够有一些比较基础的静物题材，比如简单的水果、花卉或者简单的器皿，这样我可以更容易上手，逐步建立信心。如果书中再有一些对著名静物画作品的赏析，并且分析它们在色彩运用上的独到之处，那就更完美了，这样我可以在欣赏中学习，在学习中进步。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余的绘画爱好者，平时工作比较忙，所以只能利用周末的时间来画画，我希望找到一些能够快速上手，并且能够给我带来成就感的绘画书籍。这本书的名字《满58包邮 主题教学绽放系列丛书绽放色彩静物》听起来很有吸引力，尤其“绽放色彩”这几个字，让我觉得这本画册不仅仅是教我如何画，更重要的是教我如何让我的画“活”起来。 我关注的是书中是否能提供一些快速掌握色彩技巧的方法，不需要花费太多的时间去钻研深奥的理论，而是能够通过一些实操性的指导，快速提升画面的色彩表现力。比如，书中是否会提供一些预设好的色彩搭配方案，我可以直接套用，然后通过自己的理解进行微调，从而快速画出色彩和谐的作品。我也希望书中能够提供一些简化的静物写生步骤，让我能够在有限的时间里完成一幅作品，并且对自己的成果感到满意。如果书中能有一些“速成”的技巧，比如如何用寥寥几笔就能勾勒出物体的大致形态，然后通过色彩来赋予其生命力，那对我这样的忙碌人群来说，绝对是一大福音。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国本土的美术教育体系有着一种特殊的关注，尤其是那些致力于探索和创新的教学方法。看到《满58包邮 主题教学绽放系列丛书绽放色彩静物》这个书名，我很好奇它是否能代表中国在静物色彩教学方面的一种新的尝试和突破。我希望这本书能够融合中国传统绘画的审美情趣与现代的色彩理论，形成一种独特的教学风格。 我特别想了解书中对于“主题教学”的理解和实践。在中国的美术教育中，“主题教学”往往意味着更加注重培养学生的创造性思维和独立思考能力。这本书是否能提供一些具有中国文化特色或时代精神的静物主题，并且围绕这些主题来展开色彩教学？例如，如何用色彩来表现中国传统文化中的一些意境，或者如何通过色彩来反映当代中国社会的生活面貌。我也希望书中能够展示一些中国本土艺术家的静物作品，并且对他们的色彩运用进行深入的解读，让读者能够感受到中国静物画独特的魅力。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期致力于基础美术教育的教师，我一直在寻找能够切实提升学生色彩感知和运用能力的书籍。市面上关于色彩理论的书籍不少，但真正能将理论与实践相结合，并且具有系统性教学方法的却不多。《满58包邮 主题教学绽放系列丛书绽放色彩静物》这个书名，让我看到了它在“主题教学”方面的潜力，这正是我所需要的。我希望这本书能够提供一套清晰的教学思路，从基础的色彩混色、调色，到如何引导学生观察和表现物体的色彩特征，再到如何通过色彩营造画面的情绪和氛围。 我尤其看重书中是否会提供具体的教学案例和练习方法。例如，针对不同年龄段或不同水平的学生，应该如何设计静物写生的主题，如何引导他们去发现和运用色彩。书中是否会包含一些示范作品，并且对这些作品的色彩处理进行详细的讲解，比如用了哪些色彩关系，为什么这样用，达到了什么样的效果。如果书中能提供一些互动性强的练习，比如让学生尝试用不同的色彩方案去表现同一个静物，然后进行对比分析，那将对我的教学工作非常有帮助。我希望这本书能成为我教学工具箱里的一件利器，帮助我的学生们真正“绽放”他们的色彩天赋。

评分☆☆☆☆☆

这本《满58包邮 主题教学绽放系列丛书绽放色彩静物》的书，我当初是抱着一种探索的心态去购买的。我是一名美术爱好者，平时喜欢自己临摹一些静物写生，也算是陶冶情操的一种方式。看到这本书的题目，尤其是“绽放色彩”这几个字，一下子就吸引了我。我一直觉得静物画最大的魅力就在于色彩的运用，如何通过色彩来表现物体的质感、光影，以及整个画面的氛围，是很难把握的。我期待这本书能提供一些新颖的视角和实用的技巧，帮助我突破瓶颈，让我的静物画作品在色彩表现上更上一层楼。 我特别关注书中是否会详细讲解色彩搭配的原理，比如冷暖色调的运用，以及如何通过对比色来突出主体。我知道有些静物画家在色彩上非常有造诣，他们的作品看起来生动而富有生命力，这背后一定是有深刻的色彩理论作为支撑的。我希望这本书能够揭示这些秘密，不仅仅是简单的“这个颜色配那个颜色好看”，而是从色彩的情感联想、视觉效果以及不同色彩在画面中的功能等方面进行深入的剖析。同时，我也很想知道书中是否会涉及一些古典静物画大师的色彩处理手法，从他们身上汲取养分，结合现代的绘画理念，创作出既有传承又有创新的作品。