风光摄影进行时：驾驭光线 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张新根 著

图书标签:

• 风光摄影
• 摄影技巧
• 光线运用
• 摄影入门
• 摄影进阶
• 自然风光
• 摄影构图
• 后期处理
• 摄影教程
• 摄影作品

店铺： 妙语书言图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551405751

商品编码：29860635928

包装：平装

出版时间：2014-01-01

基本信息

书名：风光摄影进行时：驾驭光线

定价：75.00元

作者：张新根

出版社：浙江摄影出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787551405751

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

顶光拍摄法；逆光拍摄法；侧光拍摄法；柔光拍摄法；巧用人工光；混合光线的曝光表达；区域光拍摄；时机的把握；天气的把握；情势的营造……《驾驭光线(风光摄影进行时)》(作者张新根)探讨了如何用光的问题，旨在告诉读者风光摄影中有关光线的秘密，这无疑是**挑战性的。

内容提要

---

摄影，越来越被我们所需要。我们从摄影中获得快乐、满足和价值，它渐渐成为我们的一种生活态度和精神追求，影响着我们和这个世界。现在，受人宠爱的、追求大善大美的风光摄影正大行其道，你准备好加入其中了吗，不必紧张，拿起《驾驭光线(风光摄影进行时)》，让我们一起进入用光进行时，你会得到你想要的。
《驾驭光线(风光摄影进行时)》(作者张新根)探讨了如何用光的问题，旨在告诉读者风光摄影中有关光线的秘密，这无疑是*挑战性的。它提供了一个独特的学习系统——理论铺垫、案例分析和精妙评判。对于本书，你可能需要一遍、两遍，持续不断地阅读下去。在你的学习和领悟中，你会发现自己变得强大和成熟起来。

目录

---

前言
顺光拍摄法
顶光拍摄法
逆光拍摄法
侧光拍摄法
柔光拍摄法
巧用人工光
混合光线的曝光表达
区域光拍摄
时机的把握
天气的把握
情势的营造
光线无好坏
巧妙运用天空光
月光的艺术意境
黑白画面

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

风光摄影进行时：驾驭光线 探寻光影的奥秘，定格自然的壮丽 风光摄影，不仅仅是按下快门捕捉眼前的景色，更是一场与光影的对话，一次对时间、空间和情感的深刻解读。当你踏入这片广阔的艺术领域，你会发现，每一缕阳光、每一片云霞、每一次风的拂过，都蕴含着无尽的创作灵感。这本《风光摄影进行时：驾驭光线》，正是为你开启这场精彩旅程的指南，它将带领你深入理解光线的本质，掌握驾驭它的技巧，从而创作出真正撼动人心的风光摄影作品。 第一章：光的语言——理解风光摄影中的核心元素 光，是风光摄影的灵魂。没有光，就没有影像。然而，光的种类繁多，形态各异，它们在不同的时间、地点、天气下，会呈现出截然不同的特质。本章将带领你认识这些“光之精灵”，理解它们的语言。 日出与日落：魔幻时刻的魔法 晨曦的温柔低语： 当太阳从地平线缓缓升起，金色的光芒如同画笔，将大地唤醒。清晨的光线柔和而温暖，色彩饱和度高，常常伴随着迷雾或薄雾，为画面增添梦幻般的氛围。我们将探讨如何利用晨曦的光线，捕捉山峦的轮廓，描绘湖面的宁静，或是让古老的建筑沐浴在金色的光辉之中。 晚霞的壮丽告别： 日落时分，天空仿佛被点燃，五彩斑斓的云霞成为主角。晚霞的光线温暖而浓烈，色彩变化多端，从橘红、粉紫到深蓝，每一刻都值得珍惜。我们将学习如何预测晚霞的出现，如何选择前景来衬托天空的绚烂，以及如何通过后期处理来增强色彩的层次感。 黄金时段与蓝色时段： 了解摄影的“黄金时段”（日出后和日落前的一小时）以及“蓝色时段”（日出前和日落后的短暂时刻），它们各自拥有独特的光影魅力，为风光摄影提供了无限可能。 正午的挑战与机遇： 高角度的硬光： 正午的阳光通常过于强烈，光线方向性强，容易产生硬影，使得画面对比度过高，细节丢失。然而，在某些情况下，如海滩、沙漠等空旷场景，以及表现建筑的几何线条时，硬光也能创造出强烈的戏剧性。我们将学习如何应对正午的挑战，例如利用反射、寻找阴影、或是调整拍摄角度。 阴天的柔光与氛围： 散射光的恩赐： 阴天没有直射的阳光，光线变得柔和而均匀，色彩饱和度适中，细节表现力强。这为拍摄树林、瀑布、苔藓等需要细腻层次和柔和光线的场景提供了绝佳条件。我们将探讨如何在阴天环境中，捕捉到画面中的独特氛围和质感。 侧光、逆光、顺光：光线方向的魔力 侧光： 侧光能勾勒出物体的轮廓和纹理，增强画面的立体感和质感。无论是山脉的褶皱、岩石的纹理，还是树叶的脉络，侧光都能使其栩栩如生。 逆光： 逆光是风光摄影中最具挑战性也最富表现力的光线之一。它能创造出迷人的轮廓光、光晕效果，以及透过叶片或水滴的光线，赋予画面一种神圣、空灵的美感。我们将学习如何利用逆光，避免过曝，并通过后期处理来提升逆光效果。 顺光： 顺光能充分展现景物的色彩和细节，使画面显得明亮、清晰。然而，顺光也容易使画面显得平淡，缺乏立体感。我们将学习如何在顺光下，通过构图、色彩搭配来提升画面的吸引力。 光线的色彩：色温的奥秘 冷暖色调： 光线本身带有不同的色温，从清晨的偏冷到傍晚的偏暖。理解色温对画面色彩的影响，并学会利用白平衡设置来控制色彩，是创作出理想画面不可或缺的一环。我们将深入探讨不同色温下的光线特点，以及如何利用它们来烘托场景的情绪。 第二章：驾驭光线——掌握摄影技巧与创作理念 光线是你的画笔，而相机则是你手中的画板。本章将带领你掌握具体的摄影技巧，将对光线的理解转化为实际的创作能力。 曝光的艺术： 测光模式的解读： 点测光、中央重点测光、评价测光，不同的测光模式适用于不同的场景。理解它们的原理和适用性，是准确曝光的基础。 曝光补偿的运用： 在复杂的逆光或强光环境下，曝光补偿是必不可少的工具，它能帮助你平衡画面明暗，保留更多细节。 直方图的智慧： 直方图是衡量曝光准确性的最直观的工具，学会解读直方图，能帮助你避免欠曝或过曝。 景深控制：虚实之间的选择 大景深： 在风光摄影中，通常需要表现广阔的场景，大景深能让画面中的一切都清晰呈现，强调空间的深度和广度。 浅景深： 在突出某个主体，或是在前景、背景中营造氛围时，浅景深也能发挥重要作用。 构图的法则与突破： 三分法、黄金分割： 这些经典的构图法则能帮助你找到画面中的视觉焦点，使画面更具美感和平衡感。 引导线、框架式构图： 利用景物本身的线条或框架，引导观众的视线，增强画面的层次感和纵深感。 寻找独特视角： 跳出常规的拍摄角度，尝试低角度、高角度、仰拍、俯拍等，会带来意想不到的惊喜。 运用渐变灰滤镜： 平衡天地曝光： 在日出日落等光线反差极大的场景中，渐变灰滤镜能有效压暗天空，平衡天地曝光，保留更多的高光和阴影细节。 使用偏振镜： 增强色彩饱和度，去除反光： 偏振镜能消除水面、玻璃等表面的反光，增强天空和叶片的色彩饱和度，让画面更通透、更具表现力。 长曝光的魅力： 水流的丝绸感，云雾的流动： 长曝光能将流动的元素（如水流、云层）凝固成柔美的丝带或云雾，为画面增添动感和诗意。 第三章：场景的选择与光线的匹配——发掘风光摄影的无限可能 光线与场景的完美结合，是创作优秀风光作品的关键。本章将引导你如何根据不同的场景，选择最合适的光线，并创造出独特的视觉语言。 山景：光与影的雕塑 晨光勾勒轮廓： 晨曦的光线能为山峦勾勒出清晰的轮廓，让山体显得更加雄伟壮丽。 逆光下的剪影： 傍晚时分，逆光能将山峰变成迷人的剪影，背景的晚霞则为画面增添色彩。 利用云海： 云海翻腾，如同山峦漂浮在仙境之中。光线穿透云层，会形成“丁达尔效应”，为画面增添神圣感。 水景：光与水的互动 湖泊与河流： 晨曦或暮色下的湖面，平静如镜，倒映着天空的美景。长曝光下的水流，呈现出丝绸般的质感。 海景： 海浪、沙滩、礁石，在不同的光线下，呈现出截然不同的风貌。海浪中的光线折射，日出日落时的海面色彩，都是绝佳的拍摄素材。 瀑布： 柔和的散射光最适合拍摄瀑布，能展现水流的细腻和飞溅的水珠。 森林：光影斑驳的画廊 透过林冠的光线： 阳光穿过茂密的树冠，形成斑驳的光影，营造出神秘而宁静的氛围。 苔藓与地表的细节： 阴天柔和的光线，能更好地展现森林中苔藓、落叶等细节的丰富纹理。 草原与田野：线条与色彩的交响 斜射的光线： 傍晚的斜阳能拉长草叶的影子，为草原增添丰富的层次感。 色彩的季节变化： 春天的嫩绿、夏天的金黄、秋天的火红，结合不同的光线，能创作出色彩斑斓的作品。 海岸线与岛屿：线条、光影与海洋的对话 日出日落的海边： 壮丽的日出日落，在海边能展现出无与伦比的色彩和光影效果。 潮汐的动态： 利用潮汐变化，可以拍摄到不同形态的礁石和海岸线。 第四章：后期处理——升华光影之美 摄影作品并非只在按下快门的那一刻完成，后期处理是升华光影之美的关键环节。本章将带领你走进后期处理的世界，让你的作品更上一层楼。 RAW格式的优势： 理解RAW格式相对于JPEG格式的优势，它能保留更多的图像信息，为后期处理提供更大的空间。 基础调整： 曝光、对比度、高光、阴影： 精准的调整这些参数，能更好地恢复画面细节，平衡明暗关系。 白平衡与色彩： 细致地调整白平衡，增强或减弱色彩的饱和度和鲜艳度，营造出理想的色调。 锐化与降噪： 提升细节： 适度的锐化能让画面中的细节更清晰，但要注意避免过度锐化。 消除噪点： 在高ISO或长曝光时产生的噪点，可以通过降噪工具进行处理。 局部调整： 渐变滤镜、径向滤镜： 模拟物理滤镜的效果，对画面局部进行明暗、色彩的调整，突出主体，烘托氛围。 画笔工具： 精准地对画面中的特定区域进行细致的调整。 创意后期： HDR合成： 在光比过大的场景下，通过多张曝光合成，获得更丰富的细节。 全景接片： 记录下更广阔的视野，展现令人震撼的宏大场景。 色彩风格的营造： 探索不同的色彩风格，赋予作品独特的情感和艺术语言。 结语： 风光摄影是一场永无止境的探索。光线是你永远的伙伴，每一次的观察、每一次的尝试，都将让你对它的理解更进一步。《风光摄影进行时：驾驭光线》，希望能成为你在这条道路上忠实的向导，陪伴你一同发现、记录和创造属于你的壮丽风光。拿起相机，走向自然，用你的眼睛去感受，用你的镜头去捕捉，让光线在你的指尖流淌，定格那些稍纵即逝的美好瞬间。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直对摄影的器材和技术性的东西不是特别在意，更多的是被风光本身所吸引。所以，当我看到这本书的名字时，我心里其实是有点小忐忑的，我怕它会是一本充斥着各种专业术语和枯燥的技术分析的书。但是，当我真正翻开它，我的担忧立刻烟消云散了。这本书的语言非常生动有趣，作者用一种非常易懂的方式，将复杂的摄影原理讲解得深入浅出。我最喜欢的部分是关于“光线的情绪”的章节，作者将不同的光线比作不同的情感，比如温暖的阳光是喜悦，柔和的晨曦是希望，阴沉的天空是沉思。这种拟人化的比喻，让我对光线有了全新的认识，也激发了我更多的创作灵感。我开始学着去感受不同光线下风光的变化，不再仅仅是机械地按下快门，而是用心去捕捉光线的情绪，并试图将这种情绪传递给观者。这本书真的让我明白了，摄影不仅仅是记录，更是情感的表达。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都觉得风光摄影的后期处理是件很神秘的事情，总觉得那些大神的作品看起来那么完美，一定是因为后期做得太牛了。这本书对后期处理的讲解，可以说是颠覆了我之前的认知。作者并没有把后期说得多么高深莫测，而是强调“为光线服务”的理念。他教我如何通过局部调整来强化光线的方向和强度，如何通过色彩校正来呼应光线的温度，甚至是如何通过添加或减弱阴影来模拟真实的光影效果。最让我惊喜的是，作者还分享了一些他自己常用的后期插件和工作流程，这些宝贵的经验让我少走了很多弯路。我开始尝试着将学到的后期技巧运用到我的照片中，发现之前觉得平淡无奇的照片，经过简单的调整，竟然也能焕发出新的生命力。这本书让我明白了，后期并不是“作假”，而是对光影的二次创作，是让作品达到升华的重要环节。

评分☆☆☆☆☆

我是一个实用主义者，买摄影书的目的很明确：学到东西，并且能立刻用上。这本书在这方面做得非常出色。作者在书中分享了大量实用的拍摄技巧和案例分析，让我受益匪浅。比如，关于如何利用逆光来勾勒物体的轮廓，如何用侧光来突出景物的立体感，以及如何通过前景来增加画面的纵深感。每一个技巧都配有详细的图文讲解，并且作者还会分享自己在实际拍摄中遇到的问题以及解决方案，让我感觉像是和一位经验丰富的摄影师一起在野外拍摄一样。我特别喜欢其中关于“恶劣天气下的风光摄影”的章节，我常常因为天气不好而放弃拍摄，但这本书教会我，即使在阴雨天或者大雾弥漫的时候，也能捕捉到独特的美。它让我明白，风光摄影的魅力并不仅仅在于阳光明媚的景色，更在于如何发掘不同天气下的独特光影。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引我了。“风光摄影进行时：驾驭光线”，这几个字仿佛自带一种光影的魔力，让我立刻对它产生了好奇。作为一名风光摄影爱好者，我总觉得自己的作品在光线的运用上总差点意思，有时候即使景色再美，拍出来的照片也显得平淡无奇。我一直在寻找一本能够真正教会我如何“看”光，如何“用”光的书。当我翻开这本书，首先映入眼帘的是那些精美的摄影作品，它们不仅仅是美丽的画面，更像是光影大师的杰作。我迫不及待地想知道，作者是如何捕捉到这些转瞬即逝的光线，又是如何通过构图和后期处理来强化光影效果的。我对书中关于黄金时刻和蓝色时刻的讲解特别感兴趣，我总觉得这两个时段的光线蕴含着无限的可能性，但如何才能拍出那种梦幻般的效果，我始终不得其法。希望这本书能为我指点迷津，让我也能拍出震撼人心的风光大片。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对摄影有着执着追求的人，我一直在寻找能够提升我摄影境界的读物。这本书，确实给了我很大的启发。它不仅仅是一本教授摄影技巧的书，更像是一位老友在与我分享他对光影的独特理解和感悟。作者在书中对“瞬间”的捕捉有着深刻的洞察，他让我意识到，风光摄影的精髓在于捕捉那些稍纵即逝的独特光线变化，而不仅仅是等待一个完美的景色。他分享了许多关于如何在不确定性中寻找确定性的方法，如何预判光线的走向，如何根据光线的变化来调整构图和曝光。这本书让我对“机会”有了更深的理解，它教会我，摄影的魅力就在于未知和惊喜。读完这本书，我感觉自己的摄影思维方式得到了很大的提升，不再仅仅是带着相机去“拍”，而是带着一颗“观察”的心去“创造”。