正版 胡桃夹子(附光盘) 彼得·伊里奇·柴科夫斯基 钢琴演奏小品 儿童古典音乐启蒙书籍 看图画读故事 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

汉斯-金特霍伊曼 编，汤亚汀 译

图书标签:

• 胡桃夹子
• 柴科夫斯基
• 儿童音乐
• 古典音乐
• 钢琴曲
• 音乐启蒙
• 绘本故事
• 看图识谱
• 音乐故事
• 童话故事

店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 上海教育出版社

ISBN：9787544440684

商品编码：29867163637

丛书名： 胡桃夹子(附光盘彼得伊里奇柴科夫斯基钢琴演奏

开本：8开

出版时间：2012-04-01

目录

彼得•伊里奇•柴科夫斯基生平简介 
《胡桃夹子》作品简介 
故事情节介绍 
序 曲 
迎宾曲 
进行曲 
德罗斯迈尔叔叔 
克拉拉与胡桃夹子 
爷爷之舞 
克拉拉与胡桃夹子的双人舞 
雪花圆舞曲 
民间舞曲 
a）西班牙舞 
b）阿拉伯舞 
c）中国舞 
d）俄罗斯特列帕克舞 
e）芦笛舞 
f）吉格涅妈妈 
花之圆舞曲 
尾声（圆舞曲）

巨牛图书专营店

音乐的魔法与童年的梦想：《胡桃夹子》的永恒魅力 在这个充满奇迹与想象的季节，没有什么比一段温暖而梦幻的旋律更能触动人心。《胡桃夹子》，这部由彼得·伊里奇·柴科夫斯基创作的芭蕾舞剧，早已超越了舞台的界限，成为了全球范围内圣诞节的代名词，是无数人心底关于童真、勇气与浪漫的集体记忆。 我们在此呈现的，是一本精心策划、旨在深入挖掘这部经典之作精髓的图书。它并非仅仅是关于那套正版胡桃夹子(附光盘) 彼得·伊里奇·柴科夫斯基 钢琴演奏小品 儿童古典音乐启蒙书籍 看图画读故事的简单复述或替代品，而是致力于构建一个全新的、更具广度和深度的解读空间。 一、超越音符的视觉盛宴：从插画艺术看《胡桃夹子》的诞生与演变 本书的核心，在于对《胡桃夹子》跨越世纪的视觉化表达进行一次彻底而细致的梳理。我们深知，柴科夫斯基的音乐是无形的，但它在不同时代被赋予的形象却是具象且震撼人心的。 1. 原著的灵感源流与文学基础： 我们首先会追溯故事的文学根源——德国作家恩斯特·特奥多尔·阿玛多伊斯·霍夫曼的童话《胡桃夹子与老鼠王》。这本书本身充满了哥特式的奇诡与浪漫主义的色彩。我们将详细分析霍夫曼原作中那些略显晦暗、成人化的元素，是如何被编舞家马里乌斯·彼季帕和剧作家亚历山大·德安布瓦巧妙地“净化”并转化为适合家庭欣赏的节日剧目。这部分内容将有助于读者理解，我们今天所熟知的那个充满雪花与糖果的《胡桃夹子》，是如何在文学与舞台之间完成一次美妙的嬗变。 2. 全球顶尖舞团的舞台解读： 本书收录了来自全球范围内最具影响力的数个版本——包括但不限于：纽约城市芭蕾舞团（NYCB）乔治·巴兰钦的版本，其对音乐的精准对应与几何美学；英国皇家芭蕾舞团的彼得·赖特版本，对角色心理的细腻刻画；以及马林斯基剧院的经典复排，对原版意境的继承与光辉再现。 我们不仅仅展示剧照，更重要的是，每一张照片都配有专业评论，分析特定舞团在服装设计、布景构建以及舞蹈语汇上如何诠释同一段音乐——例如，对“花之圆舞曲”中光影变幻的处理，或是“糖果仙子之舞”中道具使用的创新。 3. 艺术流派中的“胡桃夹子”： 《胡桃夹子》的影响力远超芭蕾界。本书将专题探讨它在动画艺术、儿童文学插画以及现代舞台设计中的体现。从早期的俄罗斯插画师，到现代欧美艺术家如罗伯特·英诺森蒂（虽然他主要关注其他作品，但其风格对当代童书插画的影响力不容忽视）的独特诠释，读者将看到，音乐是如何激发不同媒介的创作者去构建一个属于自己的奇幻王国。 二、古典音乐的深度剖析：柴科夫斯基的交响魔术 虽然我们不侧重于钢琴演奏小品的教学，但对柴科夫斯基本人及其配乐的深入解析，是理解《胡桃夹子》不可或缺的一环。 1. 创作背景与技术突破： 我们将详细考察柴科夫斯基创作这部芭蕾舞剧时所面临的压力与挑战。这部作品并非他最顺利的创作过程，但正是这种挣扎，成就了其配乐的复杂与精妙。我们会聚焦于他对管弦乐配器的创新，例如： 钢片琴（Celesta）的首次完美运用： 探讨“糖果仙子之舞”中，这种新乐器的引入如何创造出一种空灵、闪烁的音色，这种音色如何直接影响了后世所有描绘“魔法”的音乐作品。 赋格与变奏技巧： 分析“进行曲”中节奏的驱动力，以及第二幕中各国舞曲（西班牙巧克力、阿拉伯咖啡、中国茶等）的民族风格模仿与柴科夫斯基式的浪漫主义融合。 2. 音乐结构与戏剧张力： 本书将以乐理角度，而非演奏指导的角度，拆解乐剧结构。我们关注的是音乐如何推进故事，而非如何弹奏。例如，如何通过主导动机（Leitmotifs）来象征克拉拉、胡桃夹子王子以及邪恶老鼠王。这种对音乐“剧本”的解读，能让读者在听觉体验之外，获得更深层次的理解。 三、文化的符号与节日的精神：胡桃夹子的社会意义 《胡桃夹子》早已成为一个文化符号。本书的第三部分将探讨其超越艺术本身的社会和文化价值。 1. 节庆的仪式感： 我们探讨为什么《胡桃夹子》在西方世界与圣诞节深度绑定。它象征着家庭的团聚、对旧时光的怀念，以及在严寒中对温暖与希望的期盼。我们会回顾历史上，不同社会阶层是如何消费和体验这部作品的，从沙皇时代的贵族晚宴到现代城市家庭的首次购票体验。 2. 角色原型与心理分析： 我们不仅仅将主角视为虚构人物，而是分析他们在文化中的原型意义。克拉拉（或玛丽）象征着从童年向青春期的过渡，而胡桃夹子王子，则代表了理想化的男性形象和自我救赎的渴望。书中会引用心理学和文化人类学的观点，探讨为何一个被打破的玩具，能承载如此厚重的象征意义。 3. 现代的“解构”与“重塑”： 最后，我们审视当代艺术家们如何“解构”和“重塑”这一经典。从音乐剧的改编尝试到前卫剧场的实验性演绎，探讨这些创新如何挑战传统的审美，同时又不失对柴科夫斯基原著精神的尊重。 通过以上三个维度的深入探讨——视觉艺术、古典音乐结构与文化社会意义——本书旨在为读者提供一个全面、丰富且极具鉴赏价值的《胡桃夹子》世界。它邀请读者不仅用耳朵聆听，更用心灵和眼睛去感受这部不朽杰作的每一层光芒。它是一次对美好事物、对艺术传承的致敬。

评分☆☆☆☆☆

从实操性上来说，这本书的设计非常人性化。无论是对于完全没有接触过古典音乐的幼儿，还是对于希望引导孩子接触艺术的家长，它都提供了清晰的路径。光盘的使用很简单，插图的指向性也很明确，家长不需要任何专业知识就能轻松上手。我们家里的长辈偶尔也会翻阅，他们也对这种将经典童话与古典音乐结合的方式表示赞赏，认为这是一种很好的传统文化的现代化传承方式。总的来说，这是一套制作精良、内容丰富、寓教于乐的优秀作品，它成功地在我的孩子心中种下了一颗热爱音乐和艺术的种子，我们全家都非常喜欢，绝对是值得推荐的育儿好书之一。

评分☆☆☆☆☆

这本书的插画简直是太棒了，色彩饱满，线条流畅，把故事里的每一个场景都描绘得栩栩如生。我女儿最喜欢看那些穿着华丽服装的娃娃，还有那个巨大的胡桃夹子士兵，眼睛都亮晶晶的。我们常常指着图画，给她讲里面的细节，比如雪花飘落的场景，还有糖果仙子的旋转舞姿，她虽然还不太懂古典音乐，但光看图就能沉浸进去。而且，这本书的装帧质量也很好，纸张厚实，拿在手里很有分量感，即便是经常翻阅也不会轻易损坏。说实话，作为家长，我非常看重书籍的视觉呈现，这本《胡桃夹子》在这方面做得非常出色，完全达到了我对一本优秀儿童启蒙读物的期望。它不仅仅是音乐的载体，更是一件精美的艺术品，放在书架上都觉得赏心悦目。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这本书在音乐启蒙方面的“润物细无声”的理念。它不像很多强迫性的教学书籍那样，上来就让你死记硬背乐理知识。相反，它提供的是一种沉浸式的体验。通过故事的代入感，孩子先爱上了这个故事，然后自然而然地接纳了其中的音乐元素。这种由兴趣驱动的学习方式，远比填鸭式教育有效得多。我发现，在听了几次光盘后，我偶尔哼唱其中的一些旋律片段，我女儿竟然能跟着哼出一些调子来，这让我非常惊喜。这本书成功地将高雅的古典音乐“平民化”了，让它不再是遥不可及的艺术殿堂里的东西，而是可以陪伴孩子成长的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

随书附带的那张光盘内容实在丰富，简直是物超所值。我们试听了几次，钢琴演奏的版本非常细腻和优美，完全没有那种生硬的电子合成感，听起来非常舒服，很适合作为背景音乐让孩子在玩耍时自然地接触。我特意对比了一下，音质纯净，完全能听出演奏者对情感的把握。更重要的是，它为我们提供了一个很好的亲子互动机会。我有时会播放音乐，然后鼓励孩子根据旋律来即兴表演，或者用积木搭建她想象中的场景。这种将听觉和视觉想象结合起来的方式，对培养孩子的艺术感知力非常有帮助。虽然我不是音乐专家，但我能明显感觉到，孩子对节奏和旋律的敏感度似乎在不知不觉中提高了不少。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字叙述方式非常巧妙，它没有用那种过于说教或者枯燥的语言，而是采用了非常贴近儿童理解的口吻来讲述这个经典童话。故事的节奏把握得很好，紧张刺激的部分和温馨梦幻的部分衔接自然，读起来一点都不拖沓。我发现在给她读睡前故事的时候，她总是催着快点读到下一个部分，说明故事的吸引力是很强的。而且，它巧妙地将音乐的某些主题融入到文字描述中，比如描述到某个角色的出现时，文字会暗示出相应的音乐情绪，这为日后引导孩子听懂音乐的“语言”打下了良好的基础。这种图文并茂且意境深远的叙述方式，远远超出了我预期的“儿童入门读物”的水平。