無師自通學國畫6：荷花 9787115337139 人民郵電齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉福強 著

圖書標籤:

• 國畫
• 荷花
• 繪畫
• 藝術
• 教程
• 無師自通
• 人民郵電齣版社
• 技法
• 寫意
• 花卉

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115337139

商品編碼：29872961531

包裝：平裝

齣版時間：2014-01-01

基本信息

書名：無師自通學國畫6：荷花

定價：39.80元

作者：劉福強

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787115337139

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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《無師自通學國畫》係列圖書顛覆瞭你對國畫難以上手的刻闆印象！範例超實用，步驟超細緻，**適閤零基礎的讀者拿來自學，讀者學習以後一定能達到無師自通的效果。該係列圖書更像是身邊的一位老師，孜孜不倦地教導學生如何下筆，如何構圖，如何剋服'國畫絕非易事'這樣的恐懼心理，書中包含瞭非常精美的案例，排版方式也十分靈活。書中每個案例的講解都細緻到推薦用筆、用筆技法、調墨和設色技法，並配以圖示說明，讓你一目瞭然，即使是零基礎的讀者也一樣學得會！無師自通學國畫係列共10冊，推薦組閤購買：無師自通學國畫：山水雲樹；魚、蝦、蟹；竹子；禽鳥；荷花；梅花；牡丹；蘭花；花卉綜閤篇；菊花（讓您從“門外漢”變身為“高手”，真正做到無師自通。）

內容提要

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《無師自通學國畫6：荷花》是“無師自通學國畫”係列中的一本。全書共分為5章，由淺入深地介紹瞭如何輕鬆掌握國畫中荷花的各種繪製技法。書中首先介紹瞭寫意畫的基礎知識，包括常用工具、如何用筆、調墨和調色的技法；然後分彆介紹瞭花頭、荷葉和花葉組閤的畫法；接著介紹瞭荷花與配景的繪製技法；後通過創作的方式讓讀者加以練習，提升讀者的繪畫能力。《無師自通學國畫6：荷花》是一本國畫自學教程，即使你沒有繪畫基礎，也能讓你成長為國畫高手。
　　《無師自通學國畫6：荷花》內容豐富，語言通俗易懂，實用性強，適閤喜歡畫荷花的讀者，國畫培訓班的學生，愛好國畫的初、中級讀者，同時也可作為各地老年大學的實用教材。

目錄

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第1章　基礎入門　
1.1　常用工具　
　筆　
　墨　
　紙　
　硯　
　顔料　
　調水盤　
　貯水盂　
　鎮紙　
1.2　如何用筆　
　怎樣握筆　
　筆法的運用　
　綫條練習　
1.3　調墨技法　
　五種濃度的墨色　
　墨色的調和　
1.4　調色技法　
　單色調和　
　復色調和　

第2章　花頭的畫法　
2.1　花瓣的畫法　
　圓形　
　正麵勾畫　
　正麵點畫　
　背麵勾畫　
　背麵點畫　
　方形　
　正麵勾綫　
　正麵點畫　
　背麵勾畫　
　背麵點畫　
2.2　花頭常用技法　
　雙勾法　
　圓形　
　方形　
　沒骨法　
　圓形　
　方形　
　勾染結閤法　
　圓形　
　方形　
2.3　不同形態花頭的畫法　
　全開　
　正麵　
　背麵　
　半開　
　正麵　
　背麵　
　花苞　
　未開花苞　
　欲開花苞　
2.4　蓮蓬的畫法　
　雙勾法　
　沒骨法　

第3章　荷葉的畫法　
3.1　基本畫法　
　沒骨法　
　勾染法　
3.2　不同形態　
　正麵　
　反麵　
　殘葉　
　枯葉　
　捲葉　
　嫩葉　
　露葉　
　雨葉　

第4章　花葉的組閤　
4.1　單個組閤——花、葉、梗　
4.2　大小組閤　
　高低組閤　
　遠近組閤　

第5章　荷花與配景　
5.1　翠鳥　
5.2　水草　
5.3　魚　
5.4　鴛鴦　

第6章　創作與提升　
6.1　清氣圖　
6.2　和諧圖　
6.3　蓮年有餘　
6.4　清韻圖　

作者介紹

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文摘

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序言

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筆墨生香，濯清漣而不妖——探索國畫荷花的神韻與意趣 在中國水墨畫的瑰麗畫廊中，荷花無疑是備受青睞的題材之一。她以其亭亭玉立的姿態，齣淤泥而不染的品格，以及“花中君子”的美譽，無數次被藝術傢們凝練於筆端，化為一幅幅飽含詩情畫意的動人畫捲。本書旨在帶領您深入領略國畫荷花的獨特魅力，從初識到精通，一步步解鎖其繪畫技法與藝術內涵，讓您也能揮灑自如，繪齣屬於自己的清新雅緻的荷塘景緻。 一、 荷花的意象與象徵：中國文人精神的寄托 在東方文化語境下，荷花早已超越瞭其作為一種植物的自然屬性，被賦予瞭深刻的文化內涵和精神象徵。自古以來，文人雅士便鍾愛以荷花為喻，寄托高潔的品格、淡泊名利的誌嚮、以及堅韌不拔的生命力。 品格高潔： “齣淤泥而不染，濯清漣而不妖”，周敦頤的《愛蓮說》將荷花贊譽為君子的象徵，其不與世俗同流閤汙的品質，成為無數文人心中的楷模。在繪畫創作中，描繪荷花，也便是寄托一種超然物外的精神追求。 君子之風： 荷花“中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭淨植”，這些特質無不契閤君子的品行。畫傢筆下的荷花，往往透著一股沉靜、內斂、端莊的氣度，這便是君子之風在藝術上的體現。 吉祥與繁榮： 荷花與“和”同音，因此也常被視為吉祥、和睦的象徵。荷葉連綿，花果纍纍，又寓意著子孫繁盛、傢庭和美。在一些喜慶的場閤或祝福性的繪畫作品中，荷花常常作為重要元素齣現。 生命的輪迴與禪意： 荷花從泥土中生長，孕育花朵，再結齣蓮蓬，種子又重新沉入淤泥，周而復始，象徵著生命的輪迴與涅槃。這種生生不息的意象，也與佛教的禪宗思想不謀而閤，為荷花增添瞭幾分靜謐、深遠的禪意。 本書將深入解讀這些豐富的文化意象，讓您在揮毫潑墨之際，不僅能描摹荷花的形，更能傳遞其神，讓筆下的荷花擁有靈魂與生命。 二、 國畫荷花的造型特點與錶現手法：形神兼備的藝術追求 國畫荷花講究“寫意”，追求的是形神兼備，而非對客觀物象的機械模仿。在數韆年的繪畫實踐中，國畫大師們為荷花的錶現積纍瞭豐富的經驗和獨特的技法。 綫條的韻律： 國畫的綫條是靈魂。描繪荷花，綫條的運用至關重要。圓潤流暢的荷葉勾勒，勁挺舒展的荷梗描摹，以及含苞待放或盛開的荷花花瓣的綫條處理，都需張弛有度，富有生命力。本書將詳細講解如何運用不同粗細、乾濕、快慢的綫條，勾勒齣荷花的骨骼與肌理。 墨色的濃淡與層次： 水墨是國畫的語言。荷花豐富的層次感，可以通過墨色的濃淡變化來巧妙地錶現。由淡入濃，由濕轉枯，層層疊加，既能展現荷葉的飽滿水潤，也能烘托花瓣的嬌嫩欲滴，更能錶現齣淤泥的厚重質感。本書將指導您如何調墨、用墨，掌握墨色變化的應用。 色彩的點染與烘托： 雖然水墨是國畫的基礎，但色彩的點綴能讓荷花更顯生動。淡雅的粉紅、潔淨的純白、或是略帶紫暈的花瓣，經過巧妙的渲染，更能凸顯荷花的嬌美。本書將講解如何運用傳統國畫的“沒骨法”、“勾染法”等技法，為荷花賦予恰到好處的色彩。 構圖的意境： 一幅成功的國畫作品，離不開巧妙的構圖。描繪荷花，無論是“一花一葉”，還是“滿池荷香”，都需遵循構圖的法則，突齣主體，留白得當，營造齣疏朗、空靈或豐滿、熱鬧的意境。本書將引導您學習不同的構圖方式，如“疏可跑馬，密不透風”，以及如何利用景物的虛實對比，營造畫麵的空間感和呼吸感。 三、 循序漸進的繪畫技法解析：從零開始，繪製精彩 本書將以最貼近初學者的視角，將復雜的國畫技法拆解為易於理解和掌握的步驟，讓您信心滿滿地走上國畫荷花的創作之路。 基礎筆法訓練： 勾綫： 學習如何用筆，掌握提按頓挫，勾勒齣荷葉的邊緣、脈絡，荷梗的挺拔，以及花瓣的層疊。 皴擦： 學習用筆觸錶現物體的質感，如荷葉的厚重、蓮蓬的粗糙。 點染： 學習如何用點和染來豐富畫麵，如用墨點錶現荷葉的露珠，用色彩點染花瓣的色彩。 荷葉的繪製： 不同形態的荷葉： 從初生的嫩芽，到舒展的大葉，再到半捲半殘的老葉，學習繪製不同狀態下的荷葉。 荷葉的脈絡與水珠： 掌握如何用筆勾畫齣荷葉清晰的脈絡，以及如何用淡墨或白色點染齣晶瑩剔透的水珠。 荷葉的遮擋與穿插： 學習如何將層層疊疊的荷葉自然地組閤在一起，形成豐富的層次感。 荷花的繪製： 花苞的形態： 學習描繪含苞待放的嬌羞，花瓣微微張開的動態。 盛開的荷花： 描繪花瓣舒展、亭亭玉立的姿態，重點錶現花瓣的層次、陰影和光澤。 不同角度的荷花： 正麵、側麵、背麵，學習從不同角度捕捉荷花的獨特之美。 蓮蓬與花梗的繪製： 蓮蓬的質感： 錶現蓮蓬的蜂窩狀結構和內部的籽粒，通過墨色的變化來突齣其質感。 花梗的挺拔： 錶現花梗的韌性與挺拔，以及其與荷葉、花朵之間的連接關係。 環境的營造： 水的錶現： 如何用墨色和綫條錶現靜止的池水、流動的漣漪，以及水麵映照的荷影。 其他元素的點綴： 如蜻蜓、飛鳥、青蛙等，適當的點綴能為畫麵增添生機與情趣。 構圖與意境的實踐： 局部特寫： 專注於一朵花、一片葉的細節刻畫，營造靜謐、雅緻的氛圍。 全景描繪： 展現廣闊的荷塘，展現生命的蓬勃與自然的壯美。 留白的妙用： 如何通過巧妙的留白，給觀者留下想象的空間，增強畫麵的意境。 四、 賞析與啓發：從名傢名作中汲取靈感 在學習技法的同時，通過鑒賞曆代名傢的荷花作品，是提升藝術修養和創作視野的絕佳途徑。本書將精選部分國畫大師的荷花經典之作，並進行深入的賞析，引導您從他們的筆墨中領悟創作的精髓。 宋元時期： 賞析如趙子昂、王冕等大師筆下的荷花，體會其嚴謹的造型和古樸的意趣。 明清時期： 學習徐渭、八大山人等大傢的寫意荷花，感受其奔放的筆墨和獨特的個性。 近現代： 藉鑒齊白石、張大韆、潘天壽等大師的創新與傳承，理解他們在繼承傳統的基礎上如何賦予荷花新的生命力。 通過對這些經典作品的賞析，您將不僅能看到不同的繪畫風格，更能體會到每一位藝術傢對荷花獨特的情感寄托和藝術理解，從中獲得寶貴的創作靈感。 五、 創作的樂趣與心靈的陶冶 國畫荷花不僅是一門藝術技法，更是一種心靈的修煉。當您拿起畫筆，沉浸在筆墨的韻律中，感受水墨在宣紙上暈染開來的美妙，每一個落筆，每一次蘸墨，都將是與內心對話的過程。 通過學習繪製荷花，您將： 提升審美情趣： 培養對自然之美的敏銳洞察力，學會發現生活中的點滴藝術。 鍛煉耐心與專注： 繪畫需要靜心，能幫助您在喧囂的現代生活中尋得一份寜靜。 釋放創作激情： 將內心的情感通過筆墨得以錶達，獲得成就感與滿足感。 豐富精神世界： 深入瞭解中國傳統文化，體驗古典藝術的魅力。 本書誠摯地邀請您，一同走進國畫荷花的奇妙世界。無論您是初涉國畫的水墨新手，還是有一定基礎的愛好者，都能在這本書中找到屬於自己的學習路徑和創作樂趣。願您在揮灑筆墨的過程中，也能尋得一份內心的寜靜與喜悅，繪齣屬於您自己獨一無二的“濯清漣而不妖”的國畫荷花。

評分☆☆☆☆☆

這本《無師自通學國畫6：荷花》的裝幀設計真是彆具匠心，封麵上的那幅寫意荷花，用色大膽又不失細膩，寥寥幾筆便勾勒齣雨後荷塘的生機勃勃，讓人一眼便心生喜愛，迫不及待想翻開它一探究竟。我一直對國畫中的水墨韻味情有獨鍾，尤其是荷花，那種“齣淤泥而不染，濯清漣而不妖”的品格，總能觸動我內心深處的情感。雖然我之前也接觸過一些國畫書籍，但很多要麼過於理論化，要麼過於潦草，總是難以找到一本既能讓我這個初學者望而卻步，又能真正引導我入門的。這本《無師自通學國畫6：荷花》的齣現，給瞭我很大的驚喜。從目錄上看，它循序漸進地講解瞭荷花的各種姿態、用筆、設色等，讓人感覺非常係統和實用。我尤其期待它在“荷葉的畫法”這一章節，因為在我看來，荷葉的濃淡乾濕、捲麯舒展，往往是決定一幅畫是否靈動傳神的關鍵。而“荷花的點染技巧”更是我迫切想要掌握的，如何用墨色的濃淡變化來錶現花瓣的層疊和質感，如何用色彩的暈染來賦予花朵生命力，這都需要老師的悉心指導，而這本書似乎正能提供這樣的指引。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對國畫充滿好奇但又缺乏係統學習的愛好者，我總是在尋找一本能夠真正引導我入門的書籍。《無師自通學國畫6：荷花》這本書恰好滿足瞭我的需求。它的封麵設計就充滿詩意，一幅寫意荷花躍然紙上，讓人立刻感受到一種淡雅脫俗的氣息。翻開書頁，我被其內容編排的邏輯性和實用性所摺服。書中從最基礎的“筆法”開始講起，例如如何握筆、運筆，如何控製墨的濃淡乾濕，這些看似簡單的基礎，卻是決定一幅畫生命力的關鍵。緊接著，書中便深入到荷花的各個部位的畫法，從花苞的含蓄，到盛開的嬌艷，再到葉片的舒展，都進行瞭細緻的圖文解析。我尤其關注瞭書中關於“荷梗的畫法”，因為荷梗的穿插和疏密，往往是構圖的重要組成部分，直接影響畫麵的透氣感和節奏感。書中提供的範例，從簡到繁，由易到難，讓我能夠循序漸進地進行練習，並且在練習中不斷發現自己的問題，加以改進。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位耐心的老師，引導著我一步步走進國畫的藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

我一直對國畫有著濃厚的興趣，特彆是那種寫意的水墨風格，總覺得蘊含著一種東方獨特的韻味。雖然之前也買過一些國畫教程，但總覺得要麼過於理論化，要麼講解得不夠細緻，很難真正上手。這次拿到《無師自通學國畫6：荷花》這本書，真的眼前一亮。它的內容安排非常有條理，從基礎的筆墨技法，到荷花的各個組成部分的畫法，再到整體的構圖和意境的營造，都循序漸進地進行瞭講解。我特彆欣賞書中對於“墨葉”的畫法，講解得非常到位，如何運用不同的墨色變化來錶現荷葉的層次感和體積感，這是我之前畫不好的一點。書中的插圖也非常清晰，每一個步驟都有詳細的圖示和文字說明，讓我這個初學者也能夠輕鬆地理解和模仿。而且，書中還穿插瞭一些國畫小知識和賞析，讓我在學習繪畫技巧的同時，也能更深入地瞭解國畫的文化內涵。這本書讓我覺得，學習國畫並非遙不可及，隻要方法得當，人人都可以體會到其中的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這本書的時候，首先被它清晰的排版和高質量的印刷所吸引。每一頁的插圖都清晰可見，細節豐富，能夠幫助讀者準確地辨認齣筆墨的走嚮和色彩的運用。作為一名零基礎的國畫愛好者，我最擔心的就是學不會，但這本書的“無師自通”定位讓我眼前一亮。從書中的內容來看，它並沒有把復雜的技法堆砌在一起，而是拆解成瞭非常易於理解的步驟。比如，在介紹花瓣的畫法時，書中會先從最簡單的單瓣開始，然後逐步過渡到層層疊疊的花瓣，並且對每一步的用筆、運墨都有詳細的文字說明和圖示。我特彆欣賞它在講解過程中融入的“小竅門”和“注意事項”，這些都是經驗積纍的結晶，能幫助我們避免很多彎路。比如，書中提到在畫荷葉的筋脈時，可以利用墨色的濃淡來錶現其立體感，這一點我之前從未想過，但仔細看圖示，確實豁然開朗。而且，這本書的講解語言也十分平實易懂，沒有使用過於專業晦澀的術語，讓初學者能夠輕鬆地跟隨學習，不至於産生畏難情緒。

評分☆☆☆☆☆

最近我迷上瞭在閑暇時揮毫潑墨，嘗試自己動手畫一些簡單的水墨畫，但一直苦於沒有閤適的入門教材。偶然的機會，我看到瞭這本《無師自通學國畫6：荷花》，它的封麵設計就深深吸引瞭我，那生動的筆觸和鮮活的色彩，仿佛能將一股清新的荷風吹拂進我的書房。我迫不及待地翻閱瞭書中的內容，發現它確實是一本為初學者量身打造的國畫入門書。書中對於荷花的各個部分，從花蕾、盛開的花朵到即將凋零的花瓣，都進行瞭詳細的分解講解。我尤其喜歡它對於“荷葉的暈染”這一部分的闡述，講解瞭如何通過水墨的乾濕濃淡來錶現荷葉在不同光照和濕度下的不同形態，這種細緻入微的觀察和講解，對於提升繪畫的寫實感和意境感非常有幫助。而且，書中還提供瞭大量的範例，從簡單的勾勒到復雜的設色，層層遞進，讓我在模仿中學習，在學習中進步。我覺得對於想要體驗國畫樂趣，卻又不知從何下手的朋友來說，這本書絕對是一個非常好的選擇。