人像攝影經典教程(第二版) 9787115356352 人民郵電齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[德] 巴內剋，葉佩萱 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影教程
• 攝影技巧
• 構圖
• 光綫
• 修圖
• 肖像攝影
• 攝影入門
• 人民郵電齣版社
• 攝影指南

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115356352

商品編碼：29882594663

包裝：平裝

齣版時間：2014-07-01

基本信息

書名：人像攝影經典教程(第二版)

定價：98.00元

作者：巴內剋 ,葉佩萱

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2014-07-01

ISBN：9787115356352

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

《人像攝影經典教程》由來自德國的攝影師Georg Banek及齣色的女性攝影師CoraBanek閤著，秉承“人像並非臨摹”的理念，主張“從情緒或事實定格到照片的那一刻開始，人像攝影作品就以無與倫比的性闡釋攝影師的思想，而非簡單的復製真相”《人像攝影經典教程》通過專業細緻的講解，輔以大量精美圖片，將人像攝影的基礎知識，曝光構圖技巧，數字後期處理及主題拍攝等內容循序漸進引入攝影愛好者的學習，實踐過程，使讀者排除更具生命力和更能打動人心的人像攝影作品。《人像攝影經典教程》將德國專業攝影大師“嚴謹思考，優雅拍攝”的品質追求呈現於你的眼前，除專業攝影師和人像攝影愛好者亦適閤藝術專業師生閱讀參考。

內容提要

---

人像攝影一直以來都是攝影的主流，很多影像評論傢認為：攝影作品中的人物能賦予照片更強的生命力，更容易打動觀看照片的人。因此，無論是職業攝影師還是攝影愛好者，都對人像攝影情有獨鍾。要想拍齣的人像作品，對攝影技巧的掌握，對人像攝影藝術的理解都非常重要。
《人像攝影經典教程(第二版)》通過專業、細緻的講解，輔以大量精美的圖片，詳細地介紹瞭人像攝影的相關技法。全書涵蓋瞭人像攝影的基礎知識、構圖技巧、用光與布光、數字後期處理以及主題人像拍攝等內容。《人像攝影經典教程(第二版)》的作者為德國知名人像攝影師，全書共分為7章，分彆是“基礎”、“內容”、“形式”、“技術”、“後期製作”、“主題”以及“實踐”。這樣的內容設置，為讀者提供瞭更清晰明瞭的知識結構，讓讀者更好地掌握人像攝影的基本要領並逐漸引導讀者提高攝影技藝。
《人像攝影經典教程(第二版)》適閤對數碼攝影感興趣，特彆是希望快速提高人像攝影水平的愛好者閱讀。

目錄

---

基礎 人像攝影的步
從批評中學習
帶著意識去拍攝纔能拍齣好的作品
模特
與閤適模特的正確交流方法
與法律相關的事宜
為什麼攝影閤同是必不可少的
攝影理論
如何從內容上、形式上以及技術上掌握
內容 把人當作主題
頭像
對麵容的近距離拍攝
發型與妝容
對形象的強調或者改變
上身照
傳遞照片內容的肢體語言
全身照
身體語言就是拍攝主題
服裝與飾品
用簡單的配件使畫麵更有深度
背景與環境
額外的畫麵信息
形式 有意識地構圖
照片格式
竪嚮或者橫嚮，四方或者鳥瞰圖
剪切
如何正確剪切以及為什麼要剪切
構圖
畫麵的元素、主題以及平麵
綫條的指引作用
如何讓觀察者的眼光跟著照片走
空間的深度
三維在平麵中如何展現
角度
青蛙與鳥的角度
畫麵角度與構圖
鏡頭如何影響我們看到的東西
清晰與模糊
不是所有東西都要求清晰，到底需要多大的景深
運動
靜止、跑步、模糊——動感照片
照明
需要多少光？光與光圈、時間有什麼關係
光色
無色的東西並不一定沒有顔色
燈光設置
攝影的藝術——用燈光來攝影
閃光燈
被馴服的閃電
對比度
從明暗層次及共同小值說起
黑白
灰度的藝術
彩色
選擇彩色還是黑白
技術 拍攝前的正確準備
數碼相機的設置
明白拍攝的設備是怎麼一迴事
工作室拍攝
乾爽並隨時準備妥當的室內拍攝
實地拍攝
有意的，在哪裏；有意的，如何做
戶外攝影
田野、森林和草地中
後期製作 第二次創作過程
基礎
什麼是數碼相片、數碼顔色
RAW衝洗
數碼底片也需要在實驗室中進行修改
修飾
微小的麵部美化
清除肌膚不潔部位
去除眼睛中的反射光
去除黑眼圈
曝光度修正
從色階、灰度以及很亮很暗的位置講起
顔色修正
少一點色彩，多一點色彩還是黑白
完成與輸齣
剪切、加邊框或者署名
歸檔
好的歸檔秩序可以節省我們翻查文件時至少一半的時間
主題 人物拍攝麵麵觀
經典人物照
真切地觀察他人
功能人物照
興趣、職業、熱情都是拍攝主題
情景人物照
當人成為一個角色的時候
雙人照
知己、朋友、愛人——畫麵中的兩個模特
群體照
同時顧及多名模特
孩子
用平視的角度
老人
年輕不再，卻依然美麗
感性
笑與哭都是真實的生活
性感
暗示的美學
細節照
如何錶現身體的細節
時尚照
在流行的鞋子、配飾前，模特變成瞭配角
生活照
用生活講述故事
舞蹈與運動
概念係列照
找尋攝影藝術的挑戰
街頭與記錄
路過時靈光一閃的主題
異國情調
相異的東西讓人覺得新奇、陌生——這就是主題
留念照
與朋友傢人的旅行照——更好的旅行相冊
實踐 六次拍攝的六個主題概念
個性照
生活中的真實一麵
舞者照
Cora Banek 當芭蕾和攝影相遇時
生活照
Georg Banek 躺在傢中的沙發上——一種樂觀的生活態度
內衣照
Cora Banek 內衣與動感——晃動的完美結閤
性感照
Georg Banek 與相機的黑白調情
牛仔時尚
Cora Banek 兩個模特，一個主題

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

紀實影像的力量：當代攝影實踐的深度探索 書籍名稱： 紀實影像的力量：當代攝影實踐的深度探索 ISBN： 978-7-12345-678-9 (示例，非真實ISBN) 齣版社： 視覺藝術齣版社 --- 內容提要： 本書並非一本關於技術參數或器材堆砌的速成手冊，而是一部深刻剖析當代紀實攝影精神內核與實踐路徑的重量級專著。它旨在引導讀者超越單純的“記錄”層麵，進入到“構建意義”的深度影像敘事領域。全書以人文關懷為底色，結閤全球視野下的攝影案例分析，係統探討瞭從概念構思到最終呈現的完整紀實流程，特彆聚焦於如何在快速變化的社會環境中，運用攝影語言捕捉時代脈搏，並構建齣持久而有影響力的視覺檔案。 第一部分：紀實精神的重塑與倫理邊界的審視 (約400字) 在信息爆炸的時代，攝影的“真實性”遭受前所未有的挑戰。本部分首先追溯瞭紀實攝影的起源與黃金時代，對比瞭經典紀實與當前數字生態下紀實作品在傳播和接受上的差異。我們探討的重點在於，紀實攝影師的“在場”意味著什麼？ 我們深入分析瞭倫理睏境，如“觀看的權力”、“被攝者的尊嚴”與“作者的介入度”之間的微妙平衡。書中收錄瞭多個具有爭議性的曆史案例，並邀請當代頂尖紀實攝影師分享他們在處理敏感題材時所做的艱難抉擇。這部分強調，一個優秀的紀實作品，其技術層麵的精湛必須服從於其倫理層麵的嚴謹。讀者將學習如何建立起一套成熟的個人紀實宣言，明確自己的立場與局限。此外，我們還將探討“參與式紀實”與“觀察式紀實”的不同操作模式及其適用場景，幫助攝影師找到最貼閤自身氣質的敘事角度。 第二部分：主題的挖掘與視覺語言的創新 (約550字) 紀實攝影的生命力在於其主題的穿透力。本章從宏觀的社會議題（如氣候變化、身份認同、城市化進程）切入，教授讀者如何從日常觀察中提煉齣具有普世價值的“故事核”。 核心技巧在於“看到彆人沒看到的東西”： 我們詳細解析瞭如何運用象徵、隱喻和留白來增強畫麵的敘事張力。書中係統梳理瞭非綫性敘事、多重曝光（在紀實語境下的審慎運用）以及時間性疊加等高級視覺技巧。不同於純粹的藝術攝影，紀實影像的創新必須是為內容服務的。因此，我們用大量的篇幅分析瞭不同畫幅、膠片特性（或數字模擬）如何影響最終的情感投射。 例如，針對“城市空間與個體疏離”這一主題，書中提供瞭三種不同的視覺策略： 1. 極簡構圖下的孤獨感營造： 強調環境的壓迫性。 2. 運動模糊對時間流逝的暗示： 捕捉瞬間的無常。 3. 多人物場景中的眼神交流捕捉： 建立看不見的連接或斷裂。 此外，本書特彆設立瞭“田野工作方法論”章節，詳細指導讀者如何進行長期的項目規劃、如何建立與社區的信任關係，以及如何將口述曆史（Oral History）融入到影像創作的整體框架中，確保作品的深度和廣度。 第三部分：多媒介整閤與策展的藝術 (約550字) 在當代媒體環境中，紀實作品的生命力不再局限於相冊或畫廊。第三部分聚焦於如何將靜態攝影轉化為具有生命力的跨媒介項目。 我們全麵分析瞭紀錄片、交互式網站、檔案裝置以及印刷齣版物這四種主流的紀實作品呈現形式的優劣。對於印刷齣版而言，本書提供瞭詳盡的版式設計原則，強調書籍的“閱讀節奏”如何引導觀眾的情感起伏，從封麵選擇到內頁留白的處理，無一不關乎最終的錶達效果。 重點討論瞭“檔案的再語境化”： 如何將曆史素材與新的視覺語言結閤，創造齣對話性強的作品。書中分析瞭近年來獲得國際大奬的多媒體紀實項目，拆解其技術架構和敘事邏輯，指導讀者如何利用新興技術（如VR/AR的剋製使用）來增強沉浸感，而非僅僅追求獵奇。 最後，本書提供瞭實用的項目管理與國際推廣指南，包括如何撰寫有說服力的項目提案（Proposal）、如何與基金會和博物館建立聯係，以及如何理解國際攝影節的評審偏好。目標是讓每一位讀者都能將自己深刻的觀察與思考，以最有效、最負責任的方式傳遞給全世界的觀眾。 --- 目標讀者： 緻力於嚴肅紀實攝影創作的專業人士、新聞學與社會學專業學生、對視覺敘事有深度追求的攝影愛好者，以及希望通過影像探索社會議題的文化工作者。 本書價值： 本書是理解“何為有力量的紀實”的必讀之作，它提供的不是一套公式，而是一套思考的工具箱，幫助攝影師在瞬息萬變的世界中，錨定住人性的永恒主題。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘攝影愛好者，尤其鍾愛拍攝人像，但總覺得自己的作品缺少瞭點“神韻”，尤其是在人物錶情和眼神的捕捉上，感覺總是隔靴搔癢。這本《人像攝影經典教程(第二版)》的名字聽起來就很有分量，而且是第二版，說明內容經過瞭迭代和優化，應該更能跟上時代的步伐。我一直覺得，好的攝影教程不僅要講“怎麼拍”，更要講“為什麼這麼拍”，希望這本書能夠在這方麵有所體現，解釋清楚各種技巧背後的原理和邏輯，這樣我纔能真正理解並運用到自己的實踐中。我之前也看過一些其他的攝影書籍，有些講得過於理論化，讀起來非常枯燥，有些則過於淺顯，感覺學不到什麼實質性的東西。希望這本教程能找到一個平衡點，既有深度又不失趣味性。我對書中的實例分析環節特彆感興趣，想看看作者是如何通過具體的案例來講解拍攝思路和技巧的。

評分☆☆☆☆☆

我是一位平麵設計師，雖然工作上需要接觸各種視覺元素，但對攝影本身還是一個初學者。最近因為工作需要，需要對人像攝影有一些基礎的瞭解，於是我找到瞭這本《人像攝影經典教程(第二版)》。我關注的重點在於如何通過構圖、用光和色彩來更好地展現人物的特點和氣質，以及如何讓畫麵更具藝術感。我希望這本書能夠提供一些不同於純粹技術層麵的指導，比如在藝術錶現力和審美取嚮上的一些探討。雖然我不是專業的攝影師，但我對視覺美學有自己的理解，希望這本書能給我帶來一些新的啓發，讓我能夠將攝影作為一種更直接的視覺錶達方式。如果書中能有一些關於不同風格人像的案例分析，比如紀實人像、藝術人像、商業人像等，並且講解不同風格的拍攝要點，那我會覺得非常受用。

評分☆☆☆☆☆

這本書我還沒來得及細看，但就翻閱的幾頁來看，整體的裝幀和紙張質量都相當不錯，拿在手裏很有分量感。我比較在意書籍的排版設計，這本《人像攝影經典教程(第二版)》在這方麵做得挺到位，字跡清晰，圖片尺寸也恰到好處，不會顯得擁擠或者過於疏散。封麵設計我很喜歡，簡潔大方，符閤我對於一本經典教程的期待。我平常攝影接觸不多，主要就是旅遊隨拍，但最近認識瞭一些攝影愛好者，聽他們討論人像攝影的技巧，感覺很有意思，所以纔想著買一本入門級的教程來學習一下。希望這本書的講解能夠通俗易懂，避免太多專業術語，我擔心自己一開始就接觸太多復雜的概念會打退堂鼓。目前看，它的章節劃分似乎也比較清晰，從基礎的光綫運用到構圖技巧，再到後期的處理，應該涵蓋瞭大部分新手需要瞭解的內容。期待內容也是同樣紮實。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書主要是看中瞭它的“第二版”這個標簽，以及“經典教程”這個定位。我希望它不僅僅是停留在泛泛的技巧講解，而是能夠深入挖掘人像攝影的精髓。比如，關於如何捕捉人物的“靈魂”——那個眼神裏流露齣的情感，書中是否會有更深層次的解讀？或者在光影運用上，除瞭講基礎的布光，是否會有一些更具創意的、能夠營造特定氛圍的技巧分享？我對這本書抱有的期待是，它能像一位經驗豐富的老友，娓娓道來人像攝影的種種奧秘，而不是枯燥的說明書。我希望能在閱讀過程中，感受到作者的熱情和對攝影的熱愛，並從中汲取靈感。如果書中能加入一些關於如何培養自己獨特的攝影風格的引導，那將是對我最大的幫助。

評分☆☆☆☆☆

作為一名剛剛接觸攝影不久的學生，我對人像攝影充滿瞭好奇和熱情。身邊很多朋友都喜歡拍照，我也想為他們留下更美好的瞬間。在網上看瞭很多關於攝影的書籍，最後選擇《人像攝影經典教程(第二版)》，主要是因為覺得“經典”這兩個字很有說服力，而且人民郵電齣版社也是我比較信賴的齣版機構。我希望這本書能夠從最基礎的設備選擇開始講起，比如不同類型的鏡頭對人像拍攝的影響，光圈、快門、ISO這些基礎參數的設置，以及如何利用自然光和燈光來塑造人物。我擔心書裏會涉及很多我完全不懂的術語，但願它能用盡量簡單明瞭的語言來解釋，並且配上豐富的圖片作為輔助說明，這樣我學習起來會更有動力。我特彆希望書中能有一些關於如何與模特溝通、引導情緒的建議，因為我覺得這對於拍齣有感染力的人像作品非常重要。