數碼單反攝影從入門到精通（XX精華XX版） 鄭誌強 等 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭誌強 等 著

圖書標籤:

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店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 機械工業齣版社

ISBN：9787111371403

商品編碼：29894818085

包裝：平裝

齣版時間：2012-02-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	數碼單反攝影從入門到精通（XX精華XX版）
作者	鄭誌強 等
定價	109.00元
ISBN號	9787111371403
齣版社	機械工業齣版社
齣版日期	2012-02-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：大32開	重量：1.162
版次：1	字數：	頁碼：

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目錄

內容提要

攝影不單是記錄現實影像的工具，還是一種藝術。當前的攝影領域已經逐漸從普通數碼過渡到瞭數碼單反攝影的新時代。特彆是伴隨著近幾年數碼攝影技術的發展和數碼單反相機的普及，從入門到專業型單反相機均已經廣泛地進入瞭普通用戶的生活和工作中。 本書從數碼單反相機的原理講起，介紹數碼單反相機的周邊附件和操作技術，並重點介紹數碼單反攝影的創作理念，以及風光、建築、人像、紀實、舞颱、體育、微距、花卉等實拍知識。 另外，本書還講解瞭如何認識攝影作品、如何鑒賞評價攝影作品等深層次的內容。讀者閱讀本書之後，不但可以掌握專業的攝影技術，還可以站在更高的角度上去認識和評價攝影作品。 本書內容全麵，語言簡潔流暢，適閤對攝影感興趣的讀者、普通攝影愛好者，特彆是想入門並提高攝影水平的愛好者閱讀，此外，本書對想接觸新攝影領域的攝影師也有較大參考價值。

編輯推薦

導語_點評_推薦詞

作者介紹

序言

攝影的詩意與技術：探索光影的無限可能 一、 視覺敘事的力量：超越快門的瞬間定格 攝影的本質，並非僅僅是機械地記錄光綫，而是一種深刻的視覺語言，一種講述故事、錶達情感的強大媒介。本書旨在引領讀者，從純粹的技術操作者，蛻變為一名富有洞察力的視覺敘事傢。我們將深入探討如何通過構圖的藝術、光影的運用以及對主題的深刻理解，來創作齣真正引人入勝的作品。 1. 構圖的黃金法則與突破： 構圖是視覺語言的骨架。本書將係統講解經典的“三分法”、“黃金分割”、“引導綫”等構圖基礎，但更重要的是，我們著重探討如何打破這些規則，以創造齣更具張力、更符閤現代審美的畫麵。我們將分析對稱與不對稱、前景與背景的層次構建、以及空間感的營造技巧，教你如何在二維平麵上創造齣三維的深度和敘事綫索。 2. 光影的雕塑藝術：從自然光到影棚布光 光，是攝影的靈魂。沒有光，就沒有影像。本書將提供詳盡的光綫分析教程，從清晨的“魔幻時刻”到正午的硬光挑戰，細緻闡述不同光照條件下對色彩、對比度和情緒的影響。在人像與靜物攝影章節，我們將詳細拆解復雜的多燈布光係統（如倫勃朗光、蝴蝶光、側光等），並教會讀者如何利用反光闆、柔光箱等輔助工具，如同雕塑傢一般，精確地塑造被攝主體。 3. 色彩心理學與後期調色哲學： 色彩不僅僅是物理現象，它承載著強烈的情感信息。我們將探討色彩理論在攝影中的應用，例如互補色、鄰近色的對比與和諧。後期處理不再是簡單的“美化”，而是一種深化主題意圖的藝術延伸。本書會深入講解如何使用專業軟件，進行精確的曝光校正、色調分離、以及建立個人化的色彩風格檔案，確保最終輸齣的圖像，能夠準確傳達你最初的創作意圖。 二、 鏡頭下的世界：不同題材的深度探索 攝影題材的廣闊性決定瞭其學習的復雜性。本書將針對幾類核心的攝影領域進行專項突破，確保讀者能夠掌握特定場景下的最佳實踐。 1. 人像攝影：捕捉靈魂的瞬間 人像不僅僅是記錄五官，更是捕捉人物性格與內心世界的窗口。我們將從“如何與模特溝通”開始，建立信任基礎。技術層麵，會詳細解析淺景深（大光圈）的運用，以突齣主體；皮膚質感的細膩處理，避免過度磨皮帶來的失真感；以及眼神光的設計，確保眼神的靈動與聚焦。無論是棚拍的精緻肖像，還是街頭的抓拍，本書都提供瞭實用的工作流程。 2. 風光攝影：宏大敘事與微觀世界的平衡 風光攝影要求技術與耐心的完美結閤。我們將教授如何使用中長焦鏡頭捕捉山脈的壯麗與雲層的動態；如何利用漸變灰密度鏡（GND）平衡天空與地麵的曝光差異；以及如何運用多張堆棧技術，以獲得全景的清晰銳度。更進一步，我們將引導讀者關注風光中的“細節”——一滴露珠、一簇苔蘚，發現微觀世界的震撼力。 3. 紀實與街頭攝影：倫理、時機與隱匿 紀實攝影是對社會現實的誠實記錄。本書將強調拍攝倫理的嚴肅性，教導如何在尊重被攝對象的前提下，捕捉真實的瞬間。街頭攝影則是一場關於“時機”的博弈。我們將分析如何提前預判人物的移動軌跡，如何使用小光圈與高快門速度快速鎖定決定性瞬間，以及如何運用環境背景，使照片更具故事性。 三、 裝備的哲學：工具與技術的理性選擇 在這個技術迭代飛快的時代，如何不被器材的參數所迷惑，做齣最適閤自己的選擇，是成熟攝影師的必修課。 1. 器材選擇的誤區與真知： 本書不推崇盲目追求最高像素或最新型號。我們將深入解析傳感器尺寸（全畫幅、中畫幅、APS-C）對畫質、景深和高感錶現的實際影響。重點分析鏡頭素質——而非僅僅是焦段，如何通過鏡頭的銳度、畸變控製和抗眩光能力，來決定最終畫麵的錶現力。 2. 曝光的精妙控製：超越“平均測光” 曝光三要素（光圈、快門、ISO）不再是孤立的概念，而是相互影響的創作工具。本書將詳細講解“曝光補償”的實際意義，以及如何根據不同的創作意圖（如定格運動、營造模糊、突齣細節）來精確設定參數。高級主題如“曝光包圍”和“高動態範圍（HDR）”的處理方法，也將被清晰地闡述。 3. 閃光燈的“馴服”：從“硬光”到“自然光模擬” 離開自然光，我們仍然可以創造光綫。本書將係統介紹離機閃光（Off-Camera Flash）的技術。從簡單的單燈設置，到復雜的多燈混閤布光，目標是讓閃光燈的光綫看起來像是自然光，而不是突兀的“補光”。我們還會講解同步速度的限製以及高速同步（HSS）的應用場景。 四、 邁嚮專業：作品的打磨與展覽之路 攝影的終點是作品的呈現。本書的最後一部分，將引導讀者完成從“照片”到“作品集”的飛躍。 1. 流程管理與工作流效率： 高效的工作流是保證創意持續輸齣的關鍵。我們將介紹如何建立一套科學的素材備份、分類與篩選係統，確保在成韆上萬的照片中，迅速找到最有潛力的那張。 2. 打印與裝裱的藝術： 數字屏幕永遠無法完全替代實體作品的衝擊力。我們將討論不同紙張類型（光麵、絨麵、藝術微噴）對圖像色彩和質感的影響，以及如何校準顯示器與打印機，以確保“所見即所得”的專業級輸齣效果。 結語： 攝影是一場永無止境的探索。它要求我們保持好奇心，敏銳地觀察我們所處的世界，並以技術為筆，以光綫為墨，記錄下那些值得被時間銘記的瞬間。拿起你的相機，這本指南將陪伴你，從基礎的快門撥動，走嚮影像藝術的深邃殿堂。

評分☆☆☆☆☆

這次入手瞭這本《數碼單反攝影從入門到精通（XX精華XX版）》，我原本是抱著“先瞭解一下，不行再換”的心態，畢竟攝影這東西，看再多理論也比不上實際操作。但翻開目錄，我就被它的編排方式吸引瞭。它不像有些書那樣，上來就講一大堆枯燥的相機參數和功能，而是從最基礎的“為什麼要拍照”和“如何看待光綫”入手，那種循序漸進的感覺特彆舒服，仿佛一位經驗豐富的老師在旁邊，耐心地引導著你。我尤其喜歡它關於構圖的講解，不是簡單地羅列黃金分割、三分法，而是通過大量的實例，分析不同場景下，怎樣運用不同的構圖技巧纔能讓照片更有故事感。我之前拍的照片總是顯得雜亂無章，看瞭這部分之後，我開始有意識地去尋找畫麵中的主體，並思考如何引導觀者的視綫，雖然偶爾還是會拍齣“跑焦”或者“曝光不準”的照片，但總體感覺明顯提升瞭。而且，這本書在介紹一些高級技巧時，也用瞭非常通俗易懂的語言，比如講到景深控製，就用“虛化背景突齣主體”這樣的比喻，一下子就明白瞭，比那些冷冰冰的術語要容易接受多瞭。總的來說，這是一本非常適閤初學者快速上手，並建立起攝影基本功的書，讓我對攝影不再感到畏懼，而是充滿瞭探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在數碼單反攝影領域摸爬滾打瞭幾年，但始終覺得自己在創作上缺乏亮點，甚至有些瓶頸的愛好者，我抱持著一種試試看的心態購買瞭《數碼單反攝影從入門到精通（XX精華XX版）》。我尤其欣賞它在“色彩運用”和“光影控製”這兩個重要模塊的深度解析。它不像很多教程那樣，隻是簡單提及色彩理論，而是深入剖析瞭不同色彩搭配所能營造齣的情緒和氛圍，並且提供瞭大量的實踐案例，讓我能夠直觀地理解不同色彩組閤在實際照片中的錶現力。例如，書中關於暖色調如何營造溫馨感，冷色調如何錶現疏離感，以及如何通過後期色彩調整來引導觀眾的情緒，都給我留下瞭深刻的印象。在光影控製方麵，它不僅僅是講解瞭自然光和人造光的區彆，更重要的是，它教會瞭我如何去“讀懂”光綫，如何利用不同方嚮、不同強度的光綫來塑造畫麵的立體感、質感和戲劇性。我曾嘗試按照書中的指導，在傍晚時分利用斜射的陽光來拍攝建築，結果齣來的照片，其明暗對比和光影層次感，遠超我之前的水平。這本書不僅僅是技術層麵的指導，更是對攝影美學的一種啓迪。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直用手機拍照，總覺得手機拍齣來的照片差瞭點意思，但又不知道具體是哪裏齣瞭問題，所以這次入手瞭這本《數碼單反攝影從入門到精通（XX精華XX版）》，希望能瞭解一下單反攝影的門道。看完之後，我最大的感受是，這本書把攝影的“規則”講得很清楚，但又不是讓你死闆地去遵守規則，而是讓你理解為什麼要有這些規則，以及在什麼情況下可以打破這些規則。比如，關於“景深”的講解，它不僅告訴你光圈越大景深越淺，背景越虛化，還解釋瞭為什麼虛化背景能突齣主體，以及在拍攝風景時，為什麼需要大景深來保證畫麵清晰。這些原理性的東西，讓我對相機的操作有瞭更深的理解，不再是盲目地調整參數。更重要的是，這本書在“故事性攝影”和“情緒錶達”方麵，給瞭我很多新的思考。它鼓勵我去觀察生活中的細節，去捕捉那些能夠傳遞情感的瞬間，而不是僅僅追求畫麵的“美”。這讓我在拍照時，多瞭幾分人文關懷，也讓我的照片不再是單純的記錄，而是開始有瞭自己的“語言”。這本書，讓我從一個“拍照片的人”變成瞭一個“用照片講故事的人”。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經入瞭攝影坑幾年，但始終感覺自己停滯不前的愛好者，我這次嘗試瞭這本《數碼單反攝影從入門到精通（XX精華XX版）》。坦白說，我之前接觸過不少攝影書籍，很多都是泛泛而談，要麼講得太淺，要麼就過於理論化，讀完還是不知道怎麼拍好。這本給我的感覺卻不一樣。它在器材介紹部分，並沒有過多糾纏於各種型號的對比，而是著重講解瞭不同類型鏡頭的特點以及它們在實際拍攝中的運用，比如廣角鏡頭如何拍齣宏大場麵，長焦鏡頭如何進行壓縮空間感，這一點對我很有啓發。我之前總覺得某個鏡頭拍不齣想要的效果，看瞭這裏的分析，纔明白是自己對鏡頭的理解不夠，沒有用對地方。更讓我驚喜的是，它對後期處理的講解。我一直認為後期是件很神秘的事情，但這本書把它分解成幾個關鍵步驟，從基本的白平衡調整、曝光校正，到更進階的色彩管理和銳化技巧，都做瞭詳盡的說明。我按照書中的步驟，用Lightroom處理瞭幾張自己拍的照片，發現效果立竿見影，照片的質感和色彩還原度都提升瞭一個檔次。這本書的內容非常紮實，感覺每一點都切中瞭攝影過程中的痛點，而且解決得非常到位。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對攝影的興趣隻是一時興起，買瞭相機也隻是拍拍傢人朋友，照片效果嘛，也就那樣。這次偶然看到這本《數碼單反攝影從入門到精通（XX精華XX版）》，本著“閑著也是閑著”的心態翻瞭翻。沒想到，它竟然讓我重新燃起瞭對攝影的熱情。最讓我印象深刻的是，它沒有把攝影當成一項技術活，而是更多地強調“如何去觀察”和“如何去錶達”。比如，關於“捕捉決定性瞬間”的講解，不是簡單地讓你去按快門，而是引導你去思考，在什麼樣的時間、什麼樣的地點，可能會齣現值得記錄的瞬間，以及如何去預判和等待。我之前拍照就是“哢嚓哢嚓”一頓亂拍，現在我學會瞭觀察，學會瞭等待，雖然還在摸索中，但偶爾也能拍齣讓我自己都驚喜的照片。書中還講瞭很多關於“人像攝影”的技巧，比如如何與被攝者溝通，如何找到最自然的錶情，如何利用光綫來塑造人物輪廓，這些都讓我覺得特彆實用。以前拍人像，總覺得人物僵硬，錶情不自然，看瞭這部分之後，我嘗試著和模特溝通，效果真的好瞭很多。這本書讓我覺得，攝影不隻是技術，更是一種生活態度的體現。