學攝影從拍花開始 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

鄭乃強 著

圖書標籤:

• 攝影
• 花卉攝影
• 入門
• 技巧
• 構圖
• 光影
• 器材
• 後期
• 數碼攝影
• 攝影教學

店鋪： 巧藝圖書專營店

齣版社： 海潮齣版社

ISBN：9787515705972

商品編碼：29906777618

包裝：平裝

齣版時間：2014-05-01

基本信息

書名:學攝影從拍花開始

定價：68.00元

售價：47.6元,便宜20.4元,摺扣70

作者:鄭乃強

齣版社：海潮齣版社

齣版日期：2014-05-01

ISBN：9787515705972

字數：318000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：12k

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

已經講齣的無需再講，未被講齣的纔值得講！
　　翻看這本《學攝影從拍花開始》的目錄，您一定奇怪，為什麼看不到光圈、景深？不錯，這些時髦的詞匯，的確會讓您在閑聊中顯得很專業，但這些不等於攝影。要想瞭解攝影，能熟練操作相機是遠遠不夠的。攝影不是無聊時的消遣，不是端起相機按快門的一個動作，它是一門學問，一種思考的方式，一種心境的流露。
　　鄭乃強所著的《學攝影從拍花開始》是一本善解人意的書，它明白攝影人本質的需要；它還是一本“授之以漁”的書，攝影傢的眼光和心思會浸染著您，讓您在一堆不乏高檔的鏡頭裏拍齣自我，創造一個新的世界。
　　現在，請拋開那些時髦的術語，真正迴歸攝影吧！您會發現，這本書多麼讓人齣乎意料，尤其寫意攝影部分的照片，都是實拍之作！帶上這本書，與您的鏡頭來一場旅行吧！

目錄

作者介紹

作為一名自然教師，自1983年以來，鄭乃強老師經常利用節假日組織學生到野外考察，足跡遍京郊。輔導過的學生完成科技小論文多篇獲市、區一等奬，在各類競賽及市區級話動中多次獲一等奬，1999年選送論文《對靈山植物群落多樣性的調查》參加全國青少年生物百項活動，獲項目淪文全國金奬，等等。還帶領全區自然教師深入全國十幾個省區的自然保護區進行考察、參觀製作標本，九年來已達一韆五百人次，製作植物蠟葉標本、昆蟲標本、鳥類剝製標本、哺乳動物標本、岩石、礦石、化石標本二萬多件，為各自學校自製瞭珍貴的生物、岩礦標本。

文摘

序言

攝影藝術的深度探索：光影、構圖與後期處理的係統指南 本書並非關於花卉攝影的入門手冊，而是一部麵嚮所有攝影愛好者，旨在係統提升攝影技術、深化藝術理解的綜閤性教程。 本書將帶領讀者穿梭於光影的魔術、構圖的哲學、曝光的精準控製以及後期數字暗房的無限可能之中。我們緻力於構建一個紮實的技術基礎，同時激發獨特的視覺創造力，幫助您走齣“按快門”的初級階段，真正理解並駕馭光綫，用照片講述深刻的故事。 --- 第一部分：光影的語言——理解與駕馭自然元素 攝影的本質是對光的記錄與重塑。本部分將剝離對光綫流於錶麵的認知，深入探討光綫的物理特性、不同時間段光綫的質量，以及如何根據光綫條件調整拍攝策略。 章節一：光綫的物理與感知 1. 光的物理學基礎迴顧： 深入講解光的波粒二象性在攝影中的體現，理解色溫、顯色指數（CRI）與攝影畫質的關聯。 2. 光源的形態解析： 區分硬光、柔光、散射光、邊緣光與輪廓光。通過大量實例分析不同光質如何影響物體的質感、立體感與情緒錶達。 3. 時間的選擇與預判： 不僅僅是“黃金時刻”與“藍色時刻”。係統分析清晨的冷調光、正午的頂光（及其規避或利用策略）、傍晚的暖調光，以及室內人造光源的混光處理。重點探討如何通過提前觀察和預測環境光的變化，來決定拍攝時機。 章節二：曝光的鐵三角——超越自動模式 本章旨在讓讀者徹底掌握曝光的控製權，將相機從“自動”的束縛中解放齣來。 1. 光圈：景深控製的藝術： 不僅討論f/值與進光量的關係，更深入剖析大光圈如何創造分離感，小光圈如何強調環境信息與細節的銳利度。探討景深範圍的精確計算與實際應用。 2. 快門速度：凝固與流動： 深度講解快門在捕捉運動物體（如水流、飛鳥、人物動態）中的作用。實踐慢速快門（如PBL）的技巧，包括如何使用ND減光鏡和CPL偏振鏡來配閤長曝光，拍攝齣絲綢般的水流或清晰的星軌。 3. ISO的平衡： 探討高ISO帶來的信噪比（噪點）問題，以及現代相機降噪技術的發展。指導讀者如何在特定場景下，根據畫質要求與光綫需求，找到最佳的ISO平衡點。 4. 測光模式的誤區與精準應用： 分析點測光、中央重點測光和評價/矩陣測光的適用場景。重點演示如何在逆光、高反差場景（如雪地或黑夜）下，通過“曝光補償”或“鎖定曝光點”來獲得準確的主體曝光。 --- 第二部分：視覺敘事——構圖的哲學與結構美學 好的照片需要清晰的結構支撐其內容。本部分將構圖提升到“視覺規劃”的層麵，探討如何引導觀眾的視綫，並在二維平麵上構建三維的深度感。 章節三：經典構圖法則的再審視 1. 三分法、黃金分割與引導綫： 學習基礎法則，但更重要的是理解它們背後的視覺平衡原理。實戰演練如何使用建築綫條、道路、河流等元素作為引導綫，將觀眾的目光直接投嚮主體。 2. 框架的構建與利用： 深入探討如何使用前景元素（如門洞、樹枝、窗戶）作為天然畫框，增強照片的層次感和縱深感，並聚焦觀眾注意力。 3. 對稱、平衡與打破平衡： 分析對稱構圖帶來的穩定感和正式感，並探討在何種情境下，故意打破傳統平衡（如采用對角綫布局）能産生更強烈的視覺衝擊力。 章節四：深度與空間感的營造 1. 前景、中景與背景的層次管理： 學習如何通過對焦點的選擇和景深的控製，清晰地劃分照片的空間層次，避免畫麵扁平化。 2. 透視原理在攝影中的應用： 理解廣角鏡頭與長焦鏡頭對空間壓縮或誇張的影響。如何利用透視關係來展現宏偉感或親密感。 3. 簡潔至上：負空間的運用： 探討“留白”的重要性。如何通過大麵積的純色背景（如天空、牆麵）來突齣主體，錶達寜靜、孤寂或極簡主義的美學。 --- 第三部分：技術進階與工具的駕馭 本部分聚焦於攝影器材的深入理解和特定技術領域的實踐，強調器材是實現創作意圖的工具，而非限製。 章節五：鏡頭語言的深度解析 1. 焦段的選擇與心理暗示： 詳細對比超廣角、標準、中焦和長焦鏡頭在不同題材（人文、風光、靜物）下的適用性及對觀眾心理的影響。 2. 畸變與校正： 認識不同鏡頭類型（如魚眼、廣角）産生的桶形畸變或枕形畸變，並學習如何在拍攝前預判和在後期進行有效的幾何校正。 3. 銳度與像場： 探討鏡頭不同光圈下的最佳銳度區域（甜點光圈），以及如何通過選擇閤適的鏡頭和光圈，確保畫麵從中心到邊緣的清晰度。 章節六：專業附件的選擇與使用 1. 濾鏡的係統應用： 詳細講解偏振鏡（CPL）在消除反光、增強天空藍和色彩飽和度上的魔力；係統講解不同密度的中灰漸變鏡（GND）與中灰鏡（ND）在風光攝影中的不可替代性。 2. 閃光燈基礎與離機布光入門： 介紹熱靴閃光燈的基本功能（TTL、M檔）。重點演示如何使用柔光傘或柔光箱，將閃光燈從“補光”工具提升為“主光”工具，實現專業影棚效果的簡易布光。 --- 第四部分：數字暗房——從RAW到傑作的轉化 後期處理是現代攝影不可或缺的一環。本書將後期視為二次創作，強調“非破壞性編輯”和“風格化”的養成。 章節七：RAW文件的最大潛力挖掘 1. 為什麼選擇RAW： 深入對比RAW與JPEG的差異，重點說明RAW文件在寬容度、白平衡和色彩深度上的巨大優勢。 2. 曝光與動態範圍的重建： 教授如何在後期軟件中精準拉迴高光細節與陰影層次，利用高光/陰影滑塊和漸變濾鏡工具重塑畫麵的動態範圍。 3. 白平衡與色彩空間： 掌握精確的白平衡校正，理解 sRGB、Adobe RGB 和 ProPhoto RGB 色彩空間對最終輸齣的影響。 章節八：風格的塑造與精細調整 1. 局部調整的藝術： 重點講解濛版、徑嚮濾鏡、綫性漸變濾鏡等工具的應用，實現對畫麵特定區域（如主體、天空）的差異化處理，這是區分“普通照片”與“精修作品”的關鍵。 2. 銳化、降噪與細節增強： 學習分階段銳化技術（捕獲銳化、輸齣銳化），並掌握如何有效去除高ISO帶來的噪點，同時不損失關鍵細節。 3. 色彩分級與風格統一： 探討麯綫工具在調整對比度和建立影調基調中的核心作用。指導讀者如何通過調整HSL（色相、飽和度、明度）來實現特定的色彩傾嚮（如冷峻的都市感或溫暖的復古調），並建立個人一緻的視覺風格。 --- 總結： 本書旨在提供一套完整、嚴謹的攝影技術知識體係，它涵蓋瞭從前期對光綫的精準把握，到中期對視覺結構的巧妙設計，再到後期對數字影像的精雕細琢。通過對這些核心要素的係統學習與實踐，您將能夠擺脫對相機的依賴，真正成為用鏡頭錶達思想的視覺藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭拍一些生活中的小確幸，尤其是那些藏在角落裏的花草。我總是覺得，一朵花的生命雖然短暫，但它在綻放的那一刻，卻有著令人驚嘆的美。可惜我之前一直用手機隨手拍，照片總是不溫不火，很難捕捉到花瓣上細膩的紋理，或是光影交錯的層次感。朋友推薦我說，可以看看這本《學攝影從拍花開始》，說它適閤新手，能夠從最基礎的拍花開始講起，一步步帶你領略攝影的樂趣。我抱著試試看的心態，覺得如果能學會如何更好地記錄下我眼中的花朵之美，那也值瞭。我希望能在這本書裏找到一些實用的拍攝技巧，比如如何利用背景虛化來突齣主體，如何把握最佳的拍攝時機，以及如何通過後期處理來讓照片更有生命力。畢竟，有時候一張照片的靈魂，往往體現在那些看不見的細節裏。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對攝影的要求並不高，我隻是想在生活中，能夠更好地記錄下那些觸動我的瞬間。我特彆喜歡拍花，覺得它們是大自然最精緻的作品。我經常在公園裏、小區裏，看到很多漂亮的花，拿起手機就拍，但齣來的效果總是差強人意。要麼背景太亂，要麼花朵不夠清晰，要麼色彩失真，總之，就是沒有那種“驚艷”的感覺。我之前也看過一些攝影的書，但講的都比較宏大，讓我覺得無從下手。這本《學攝影從拍花開始》，聽名字就覺得非常接地氣，我想，如果能從拍花這樣簡單的題材開始學起，應該更容易掌握吧。我希望它能給我一些關於構圖的建議，比如如何讓花朵在畫麵中顯得更有藝術感；也希望它能講講光綫的重要性，畢竟光影對花朵的呈現有很大的影響。我期待能在這本書裏，找到一些簡單易學的技巧，讓我也能拍齣讓傢人朋友眼前一亮的照片。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得攝影是一門藝術，但又覺得它離我特彆遙遠。每次看到那些專業攝影師拍齣的作品，總覺得他們有自己的“秘籍”，而我這種小白，光是拿起相機就手足無措。我喜歡花，喜歡它們在春天怒放的姿態，喜歡它們在雨後晶瑩剔透的樣子，也喜歡它們在鞦天靜靜凋零的從容。我希望能夠用我的鏡頭，記錄下這些不同季節、不同姿態的花朵，將這份美好定格。而《學攝影從拍花開始》這個名字，就像是一盞指路明燈，告訴我，也許攝影並沒有想象中那麼難。我希望這本書能夠打破我對攝影的神秘感，告訴我一些最基本、最容易上手的拍攝方法。比如，如何找到一個好的角度，如何讓花朵在照片中顯得立體，而不是平麵的一個物體。我特彆期待它能講講關於色彩的運用，畢竟花朵本身的色彩就非常豐富，如何將這些色彩和諧地呈現在照片中，是一門學問。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計倒是挺吸引人的，那種柔和的色彩和清晰的花朵輪廓，讓人一看就有一種想要翻開瞭解的衝動。我一直對攝影挺感興趣的，總覺得身邊美好的事物，比如陽光下的露珠，或是夜晚路燈下盛開的夜來香，都值得被記錄下來。然而，現實中的我，往往是拿起手機，隨便按幾下快門，結果齣來的照片要麼模糊不清，要麼色彩失真，要麼構圖雜亂，完全沒有我想象中的那種意境。每次看到彆人拍齣的那些令人驚艷的花卉照片，總是在心裏暗自羨慕，想著什麼時候我也能拍齣那種富有生命力的照片。這本書的名字《學攝影從拍花開始》正好戳中瞭我的痛點，我心想，拍花應該算是比較容易入門的題材瞭吧？起碼不需要跑到很遠的地方，也不需要復雜的器材，隻需要找到一朵花，然後按下快門。我期待它能告訴我一些基礎的攝影知識，比如如何對焦，如何調整曝光，光綫對花朵的影響等等，讓我能夠擺脫“傻瓜式”拍照，真正開始理解攝影的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我對攝影的興趣，很大程度上來源於對生活細節的觀察。我喜歡在散步時，留意路邊不知名的小野花；喜歡在庭院裏，欣賞盆栽的綠意盎然。然而，我一直苦於無法將我所看到的，那種細緻入微的美，通過照片真實地呈現齣來。我嘗試過用不同的手機APP，調整各種參數，但總感覺少瞭點什麼，照片顯得有些“死闆”，缺乏靈動感。這本《學攝影從拍花開始》的書名，讓我覺得非常貼切，因為我最常拍攝的，最能引起我共鳴的，就是那些形態各異、色彩斑斕的花朵。我希望能在這本書裏學到，如何捕捉花朵最動人的瞬間，如何通過景深來營造氛圍，以及最關鍵的，如何讓我的照片不僅僅是“記錄”，而是能夠“講述”花朵的故事，傳達齣我內心的感受。