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林家兴 著

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• 自然风光
• 摄影构图
• 后期处理
• 摄影器材
• 摄影教学

店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115281302

商品编码：29906893210

包装：平装

出版时间：2012-06-01

基本信息

书名:风光摄影速成36讲

定价：39.00元

售价：39.0元,便宜0.0元,折扣100

作者:林家兴

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2012-06-01

ISBN：9787115281302

字数：236000

页码：127

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.422kg

编辑推荐

林家兴编写的《风光摄影速成36讲》是一本面面俱到的风光摄影指南，是提升你实拍水平的36帖良方。全书共分3章，内容包括：风光摄影的技巧与观念，风光摄影达人的经验分享，风光摄影的后期处理与辅助配件。

内容提要

“多看、多拍、多问”是学好风光摄影的基本要领，《风光摄影速成36讲》将作者林家兴丰富的拍摄经验融入众多实拍范例,帮助您在短时间内掌握风光摄影中的基本概念、构图技巧、镜头运用、主题表现、佳拍摄时机等关键知识，另外通过访谈的方式解答风光摄影中的常见问题，并详细讲解与之相关的实拍技巧，帮助您融会贯通，拍出美丽、值得细细品味和珍藏的风光佳作。《风光摄影速成36讲》适合对数码摄影感兴趣，特别是想快速提高风光摄影水平的爱好者阅读。

目录

作者介绍

文摘

序言

聚焦人文纪实：光影背后的时代脉络 一、 人物肖像：捕捉灵魂的瞬间定格 本书深入探讨了人文纪实摄影中，人像作为核心元素的表现手法与哲学思考。我们摒弃了传统影楼式的刻意摆拍，转而追求在真实生活情境中捕捉人物最自然、最富情感张力的瞬间。 1. 深度访谈与环境融合： 成功的纪实人像，是主体与其生存环境的有机结合。本书详细阐述了如何在拍摄前进行细致的田野调查和深度访谈，理解被摄者的生命故事、社会角色及其所处的微观环境。我们将探讨如何利用现场光线、背景元素（如工作场所、居住空间）来烘托人物的内在气质，使照片不仅是肖像，更是人物命运的侧写。 2. 肢体语言与眼神的解码： 人的非语言信息是情感最直接的载体。我们将系统分析从微表情到身体姿态的细微变化，学习如何引导或等待那些“真实”的瞬间。重点章节将剖析眼神在纪实摄影中的“穿透力”——如何通过捕捉人物与镜头、或人物与特定场景的目光交流，来构建叙事张力。 3. 跨文化人像的伦理与实践： 面对不同文化背景下的个体，摄影师的介入需要极度的谨慎与尊重。本书提供了详尽的伦理准则，强调“知情同意”的深度含义，并分享了在异域文化中建立信任、获取真诚表达的实战技巧。我们关注如何平衡文化敏感性与艺术表达的张力。 二、 街头叙事：都市丛林的隐秘剧场 街头摄影是观察社会脉搏最直接的窗口。本书将街头视为一个永不落幕的“隐秘剧场”，探讨如何从中提炼出具有普遍意义的戏剧性场景。 1. 决定性瞬间的理论重构： 布列松的“决定性瞬间”理论在当代街头环境中需要新的解读。我们不再仅仅关注几何构图的完美契合，更强调“文化瞬间”的捕捉——那些社会潜规则、群体情绪或时代精神在一秒钟内集中爆发的时刻。 2. 动态序列与时间流： 优秀的街头叙事往往由一系列动态片段构成。我们将教授如何通过连拍或多次到访同一地点，构建一个关于时间流逝、人物行为模式变化的视觉序列，从而展现更宏大、更具深度的街头故事线。 3. 城市符号与空间语言： 探讨城市基础设施、建筑风格、涂鸦艺术等“非人元素”如何成为叙事的重要配角。学习如何利用透视畸变、光影对比来强调都市的疏离感、压迫感或活力。 三、 纪实项目：从选题到出版的系统构建 成功的纪实摄影并非偶然的街拍，而是系统规划、长期投入的项目式工作。本书为有志于深度报道的摄影师提供了全流程的指导。 1. 选题的社会价值挖掘： 讲解如何从日常观察中提炼出具有紧迫性、争议性或被主流忽视的社会议题。重点在于“提出正确的问题”，而非仅仅“拍摄漂亮的画面”。我们将分析环境变迁、边缘群体生存状态、科技对人类关系的重塑等前沿议题。 2. 资料收集与影像档案管理： 纪实项目需要扎实的背景资料支撑。本书详细介绍了文献研究、数据收集与影像素材的结构化管理方法，确保每一张照片都能被置于准确的语境之中。 3. 文本与影像的协同叙事： 纪实作品的深度往往依赖于文字的精确引导。我们将深入探讨如何撰写有力的引言、图说（Caption）以及项目陈述（Artist Statement），确保文字不喧宾夺主，而是作为影像力量的有效放大器。 4. 策展与出版策略： 探讨如何针对不同的受众群体（如学术机构、新闻媒体、艺术画廊）定制影像的呈现方式。从黑白颗粒的质感选择到印刷介质的特性，以及如何为作品争取有效的传播渠道，实现摄影的社会影响力。 四、 后期处理的纪实哲学 在纪实摄影中，后期处理被视为“诚实地再现现实”的延伸，而非凭空创造。 1. 黑白转档的叙事功能： 深入解析黑白影调如何剥离色彩的干扰，强化光影的结构、纹理和情绪。探讨不同颗粒（Grain）模拟对照片年代感和真实感的影响。 2. 影调的控制与情感的微妙平衡： 讲解如何通过曲线和色阶的微调，精确控制高光和阴影的细节，避免过度“数码感”的平滑处理。强调后期操作的“克制”原则——目的永远是忠实于现场感受到的光线氛围。 3. 避免“美化”的陷阱： 明确界定纪实摄影后期处理的红线，重点在于曝光、对比度、锐化和裁剪的调整，坚决反对合成、移除或过度修饰主体特征的行为，以维护作品的证据价值与伦理基础。 本书旨在引导读者超越单纯的技术模仿，将镜头对准人类共同的境遇，用光影记录下那些转瞬即逝、却又深刻影响我们理解世界的真实瞬间。

评分☆☆☆☆☆

我是一名摄影爱好者，尤其是对那些壮丽的山川湖海情有独钟，总想着把它们收入镜头，但每次拍出来的照片都像是“到此一游”，缺乏那种“看山还是山，看水还是水”的意境。市面上关于摄影的书籍琳琅满目，但很多要么过于专业，要么内容陈旧，要么就是泛泛而谈，很难真正解决实际问题。这次偶然翻到《风光摄影速成36讲》，它的标题就击中了我。“速成”二字让我看到了希望，而“36讲”则暗示着内容的丰富性和系统性，这正是我需要的。我非常看重它能否在短时间内帮助我提升摄影水平，而不是让我花费大量时间去钻研晦涩难懂的理论。我希望这本书能够提供一些简单易学的实操技巧，比如如何更好地利用光线，如何选取最佳的拍摄角度，以及如何通过后期让照片的色彩和氛围更上一层楼。我尤其想知道，书中对于不同场景（如日出日落、星空、雾景等）的拍摄有没有具体的指导，因为这些场景往往是最具挑战性但也最迷人的。这本书的出现，让我觉得我的风光摄影之路终于有了明确的方向和可靠的向导。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影初学者，我对风光摄影充满了热情，但技术上的瓶颈一直让我感到沮丧。每次看到别人拍出的那些令人惊叹的风光大片，我都非常羡慕，也渴望自己能拍出类似的作品。市面上关于摄影的书籍确实不少，但很多都过于偏重理论，对于像我这样的新手来说，理解起来有难度，而且往往缺乏实操性。我偶然发现了《风光摄影速成36讲》这本书，它的名字非常吸引我，尤其是“速成”二字，让我觉得它能够帮助我快速提升技能，而“36讲”则暗示着内容有条理，易于学习。我期待这本书能够提供一套系统性的风光摄影学习方案，从最基础的相机设置和曝光原理讲起，逐步深入到构图、用光、色彩运用等更高级的技巧。我尤其希望书中能够包含一些针对不同天气和光线条件的拍摄指南，比如如何在高光比环境下准确曝光，如何捕捉清晨的柔和光线，或者如何拍摄具有神秘感的雾景。如果这本书能够让我掌握将平凡风景化为不凡影像的秘诀，那将是莫大的福音。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得风光摄影是一门充满魅力的艺术，但自己尝试过几次之后，总感觉拍出来的照片缺乏灵魂，没有那种能够触动人心的力量。要么就是画面太平淡，要么就是光线运用不当，导致照片看起来很“干”。我对市面上的一些摄影教程感到有些失望，它们往往过于理论化，或者讲解的技巧不够接地气，很难将理论转化为实际的拍摄效果。这次看到《风光摄影速成36讲》这本书，它的标题就让我眼前一亮。“速成”二字给了我很大的信心，让我觉得这本书能够帮助我快速掌握风光摄影的诀窍，而“36讲”则意味着内容条理清晰，易于消化。我希望这本书能够提供一些具有启发性的拍摄理念，不仅仅是技术上的指导，更能帮助我培养对风景的观察力和感受力。我特别期待书中能够包含一些关于如何用镜头讲故事的技巧，如何通过构图和光影来表达自己的情感和对景物的理解。如果这本书能够帮助我提升照片的艺术性和感染力，让我能够更好地传达出风光之美，那我一定会非常喜欢它。

评分☆☆☆☆☆

我平时喜欢爬山、露营，每次看到绝美的风景，总忍不住拿出手机或者入门级相机拍几张，但结果总是差强人意。照片里要么色彩失真，要么细节丢失，要么就是拍出来灰蒙蒙一片，完全无法还原我看到的壮丽景象。我之前也试图学习一些摄影技巧，但很多教程都讲得比较深奥，像是什么“三分法”、“黄金分割”、“景深控制”之类的，听起来好像很高大上，但实际操作起来却很困难，我根本不知道该如何运用到我的拍摄中。《风光摄影速成36讲》这个名字听起来就非常实用，尤其是“速成”两个字，让我觉得它会提供一套高效的学习方法，能够帮助我迅速掌握风光摄影的精髓。我希望这本书能够讲解一些实用的拍摄技巧，比如如何捕捉到绝美的光影，如何利用前景和背景来丰富画面层次，以及如何后期调色来增强照片的氛围感。我特别期待书中能够给出一些具体的案例分析，通过实际照片的对比，让我更直观地理解书中讲解的技巧。如果这本书能让我的风光照片从“到此一游”变成“身临其境”，那我就太满意了。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到这本《风光摄影速成36讲》真的太惊喜了！封面设计就充满了艺术感，让人一看就想翻开。我平时很喜欢户外活动，但拍出来的风光照片总感觉少了点什么，要么就是曝光不准，要么就是构图平淡无奇，完全没有展现出我眼中那种震撼的美。我之前也零散看过一些摄影教程，但感觉太理论化了，很多术语听得云里雾里的，真正拿到相机操作的时候还是抓瞎。这本《风光摄影速成36讲》的标题就非常有吸引力，“速成”和“36讲”听起来就很系统，而且易于消化。我迫不及待地翻看了目录，发现它涵盖了从基础的相机设置到进阶的构图技巧，再到后期处理的完整流程，而且是分章节讲解的，感觉非常循序渐进，不会一下子把我淹没在信息海洋里。我特别期待里面的“36讲”究竟会讲些什么，希望能够针对我这种零基础小白，一步步引导我拍出更具感染力的风光大片。书的装帧也很精美，纸张质量也很好，翻阅起来手感很棒，光是看着就觉得是一次愉快的阅读体验，相信内容一定不会让我失望。