若有光:唯美人像摄影美学攻略 9787121332531 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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云浮木 著

图书标签:

• 摄影
• 人像摄影
• 唯美摄影
• 美学
• 光线运用
• 构图
• 修图
• 摄影技巧
• 摄影入门
• 肖像摄影

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121332531

商品编码：29906948724

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

图书基本信息
图书名称	若有光:唯美人像摄影美学攻略	作者	云浮木
定价	79.00元	出版社	电子工业出版社
ISBN	9787121332531	出版日期	2018-01-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

艺术来源于生活，却又高于生活。本书以人像摄影为题材教大家如何在摄影的过程中发现美、创造美，并把美好的事物体现到作品中去。笔者通过自己的摄影作品为读者分析选景、构图、光线、引导、调色等摄影基本要素，以及一些经验和捷径，帮助大家重新认识人像摄影，能够对人像摄影有更多的想法，并在摄影之路上迅速成长。

作者简介

云浮木，擅长欧美情绪人像和清新人像。注重人像摄影内容的营造和表达。供图于多家出版社，有个人私教班，学生遍及外。

目录

章 大美之源........................................................................ 1 1.1 人像摄影相机的选择.......................................................... 2 1.2 感光元件与相机画幅.......................................................... 5 1.3 光圈...................................................................................... 8 1.4 快门....................................................................................10 1.5 ISO（感光度）..................................................................10 1.6 曝光....................................................................................11 1.7 焦段....................................................................................11 1.8 定焦镜头............................................................................12 1.9 人像摄影镜头的选择........................................................15 第2章 格局之美......................................................................19 2.1 三分之外............................................................................21 2.2 制造“深度”.........................................................................24 2.3 平衡之道............................................................................27 2.4 饱满构图............................................................................36 2.5 千里之外............................................................................40 2.6 一箭之地............................................................................43 2.7 一剪千金............................................................................45 第3章 雕光刻影......................................................................47 3.1 阳光灿烂的日子................................................................50 3.2 迷雾....................................................................................52 3.3 微光....................................................................................54 3.4 混合光................................................................................59 第4章 风月无边——选景..................................................61 4.1 群体结构............................................................................63 4.2 简约场景............................................................................68 4.3 室内场景............................................................................73 4.4 广阔场域............................................................................76 4.5 室外日常............................................................................83 第5章 模特引导......................................................................85 5.1 侃侃而谈............................................................................86 5.2 借助道具............................................................................89 5.3 场景依赖............................................................................96 第6章 人靠衣装——服装搭配........................................99 小结：个人风格的塑造与思考............................................... 108 第7章 调色........................................................................ 109 7.1 数码照片为什么要调色................................................. 110 7.2 调色特性........................................................................ 110 7.3 系统学习......................................................................... 111 7.4 色彩................................................................................. 113 7.5 肤若凝脂——人物皮肤修饰......................................... 138 7.6 清新人像调色................................................................. 146 7.7 古风调色......................................................................... 149 7.8 欧美调色......................................................................... 156 附录 案例赏析........................................................................ 163

编辑推荐

热门人像摄影师云浮木首本人像摄影教程书，集结精彩作品 全流程技术指导，不可多得的唯美系人像摄影指南。

文摘

序言

沉浸光影，捕捉灵魂：现代肖像摄影艺术的深度探索 一部超越技术，直抵人心的视觉叙事指南 本书聚焦于现代肖像摄影的核心命题：如何在二维平面上，凝固和传达被摄者的独特“气场”与“瞬间情绪”。它并非简单的器材操作手册，而是一部深度剖析肖像艺术哲学、光影语言、以及人像心理互动的权威著作。无论你是渴望从“拍摄记录”进阶到“艺术创作”的摄影爱好者，还是寻求突破瓶颈的专业人士，本书都将为你提供一套系统、深刻且极具实操性的美学升级路径。 第一部分：肖像的哲学思辨——看见“人”的本质 肖像摄影的起点，在于摄影师对“被摄者”的理解与尊重。本部分将引导读者跳出对完美肤质和完美构图的执着，转而关注如何挖掘人物深层次的内在世界。 “凝视”的力量与伦理： 探讨镜头与主体之间建立信任关系的艺术。如何通过眼神交流、肢体引导和环境设置，让被摄者卸下防备，展现出最真实的状态？我们详细分析了“摆拍”与“捕捉”的边界，强调尊重被摄者主体性的重要性。 构建叙事场景的底层逻辑： 肖像不只是一个形象的记录，它是一个微型故事的开端。本章深入剖析了环境、道具、服装在肖像叙事中的潜台词。如何通过场景的选择（自然光下的街头、私密的室内、或宏大的自然景观），为人物赋予特定的背景故事？ 情绪光谱的捕捉与引导： 喜悦、忧郁、沉思、疏离——每一种情绪都有其独特的光影和面部肌肉语言。本书详细绘制了“情绪地图”，教授读者识别和引导微妙的面部表情，确保捕捉到的每一帧都具有情感的穿透力。 第二部分：光影的雕塑艺术——重塑空间与质感 光是肖像摄影的灵魂，它决定了画面的氛围、深度和人物的立体感。本书摒弃了对标准布光法的机械复述，转而侧重于对自然光和人造光的灵活驾驭，实现“光线的个性化雕塑”。 自然光的情绪色彩学： 剖析不同时间段（魔术时刻、阴天、正午强光）自然光线的色温、方向性和柔和度如何影响肤色和环境氛围。学习如何利用窗户、反光板和阴影，将普通室内空间转化为专业影棚。 柔光与硬光的心理暗示： 硬光能强调轮廓、力量感和戏剧性；柔光则营造温柔、梦幻或内省的氛围。本书通过大量案例对比，清晰展示了不同光比和光质对人物性格的强调作用。重点解析了伦勃朗光、蝴蝶光等经典布光法的现代演绎。 多光源的复杂协作与控制： 针对复杂的影棚或外景多灯环境，系统阐述了主光、补光、轮廓光和背景光的比例分配。探讨如何使用色纸和蜂巢等附件，精确控制光线的色彩倾向和光斑形状，以达到电影级别质感。 第三部分：构图的视觉语法——平衡、引导与张力 构图是组织视觉元素的骨架。本书超越“三分法”的初级概念，深入探讨如何利用空间关系，引导观众的视线，并创造视觉上的张力与和谐。 留白与负空间的哲学应用： 探讨如何有效利用画面中的“无信息区”，不仅能让主体呼吸，还能增强画面的意境和留白的美感。 动态平衡与非对称构图的挑战： 如何在不规则的画面中实现视觉平衡？学习运用对角线、引导线以及前景元素，为肖像注入动感和层次感。 焦距的选择与空间变形的艺术： 不同焦段（广角、标头、长焦）对人脸比例和景深的影响是巨大的。本书详尽分析了不同焦距在表现人像特征上的优势与局限，帮助摄影师根据表达意图，选择最合适的“视觉透视”。 第四部分：后期处理的精修之道——尊重原作，提升美学 后期不再是“修饰”，而是对前期光影语言的延伸和深化。本书倡导一种克制而精准的后期哲学，旨在增强而非扭曲人物的真实美感。 肤质处理的自然法则： 摒弃过度磨皮带来的塑料感。重点教授如何通过频率分离（Frequency Separation）等高级技术，保留皮肤纹理的同时，平滑瑕疵，还原皮肤的细腻质感。 色彩分级与调性统一： 颜色是情绪的直接载体。学习如何通过调整HSL、曲线和分离色调，建立统一的视觉风格（如冷峻的青灰色调、温暖的胶片质感），使一系列作品保持连贯的艺术水准。 精炼与减法的艺术： 构图的二次检查和精修，包括关键元素（如眼神、手部）的微调，以及去除分散注意力的背景元素。强调“少即是多”的后期原则。 本书汇集了全球顶尖人像摄影师的实战经验与艺术心得，以其深厚的理论基础、详尽的案例拆解和极具前瞻性的美学视角，为你打开一扇通往卓越肖像艺术殿堂的大门。阅读本书，你将学会的不是如何按快门，而是如何“看”和“表达”。

评分☆☆☆☆☆

这本摄影书的封面设计就足够吸引我了，那种柔和的光线处理，仿佛真的能触摸到画面中的温度，瞬间就勾起了我对光影之美的向往。我一直觉得，人像摄影的灵魂在于光，它能塑造轮廓，赋予情绪，甚至能讲故事。这本书的名字“若有光”恰如其分地抓住了这一点，让我对接下来的内容充满了期待。我希望能在这本书里学到如何捕捉和运用自然光，理解不同角度、不同强度光线对人物情绪和质感的呈现；也期待能探索人工光源的奥秘，学习如何布置灯光，营造出梦幻、神秘、或者充满力量感的氛围。尤其对那些关于如何让画面更具艺术感和故事性的部分，我迫不及待想要深入了解。相信这本书会是我的摄影道路上一个重要的指引，帮助我打开通往唯美人像摄影的新大门。

评分☆☆☆☆☆

我是一名摄影爱好者，尤其钟情于人像摄影，一直在寻找能够提升我作品表现力的书籍。当我看到这本《若有光:唯美人像摄影美学攻略》时，立刻被它所传达的“美学”理念所吸引。我认为，一张优秀的人像摄影作品，不仅仅是记录，更是情感的传递和审美的表达。这本书名暗示着它会深入探讨光线在人像摄影中的重要性，这正是我目前最想攻克的难点。我期待它能够教会我如何运用光线来勾勒人物的面部特征，如何通过光影的对比来烘托人物的内心世界。同时，我也希望能从中学习到构图、色彩、后期处理等方面的技巧，如何将这些元素与光线巧妙地结合，最终创作出既有技术深度又不失艺术美感的作品。这本书就像一位经验丰富的导师，我希望能从中汲取养分，让我的摄影水平更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一直觉得自己的人像摄影作品总是缺少那么一点“灵气”，画面显得有些生硬，人物的情感也很难得到充分的表达。偶然间看到了这本《若有光:唯美人像摄影美学攻略》，书名就有一种诗意的美感，让我觉得它可能触及到了我一直以来追求的摄影境界。我希望能在这本书中找到答案，了解究竟是怎样的光影魔术，才能让画面如此生动，人物如此富有感染力。我特别好奇书中会如何讲解如何运用自然光，比如清晨的柔光、午后的暖阳、黄昏的逆光，以及它们各自能带来怎样的独特氛围。另外，我也希望书中能有关于人像摄影构图和色彩搭配的指导，如何通过这些技术手段来进一步强化光线所营造的美感，让每一张照片都成为一首视觉的诗。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都对摄影有着浓厚的兴趣，尤其是那些能够触动人心的唯美人像。当我看到《若有光:唯美人像摄影美学攻略》这本书时，内心就充满了好奇和期待。我希望这本书能够成为我摄影路上的一个重要启迪，让我学会如何运用光线来为照片注入灵魂。我非常想了解书中是如何讲解各种光线的特点以及它们在人像摄影中的不同应用，例如如何利用柔和的光线展现人物的细腻情感，如何用硬光勾勒出人物的硬朗气质，以及如何通过逆光营造出梦幻般的氛围。此外，我也希望书中能够提供一些关于人像构图、色彩运用以及后期处理方面的建议，让我能够将理论知识与实践相结合，创作出更具艺术感染力的人像作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对艺术和美学有着强烈追求的人，摄影对我来说，不仅仅是一种记录生活的方式，更是一种表达情感和思想的语言。当我了解到《若有光:唯美人像摄影美学攻略》这本书的存在时，就觉得它可能是我一直在寻找的“那束光”。我希望这本书能够为我打开人像摄影美学的全新视野，让我理解如何在光影的交织中，捕捉人物最真实、最动人的一面。我非常期待书中能够深入探讨如何通过不同的光线运用，来塑造人物的性格和情感，让画面充满故事感。同时，我也希望它能提供一些关于如何构图、用色，以及后期处理的独到见解，让我在技术层面也能有所突破，最终能够创作出具有艺术价值和独特风格的唯美人像作品。