D-SLR攝影入門：數碼單反相機入門全指南 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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彭紹倫，劉健偉著 著

圖書標籤:

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店鋪： 巧藝圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802360631

商品編碼：29907010903

包裝：平裝

齣版時間：2007-08-01

基本信息

書名:D-SLR攝影入門：數碼單反相機入門全指南

定價：35.00元

售價：25.6元,便宜9.4元,摺扣73

作者:彭紹倫,劉健偉著

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2007-08-01

ISBN：9787802360631

字數：

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版次：1

裝幀：平裝

開本：

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編輯推薦

《D-SLR攝影入門》是針對D-SLR用傢的拍攝天書，當中包括D-SLR基本理論及操作，相機、鏡頭及配件等器材認識介紹，D-SLR用傢常用到的拍攝技巧，以及RAW檔處理和簡單執相示範等。全書內容以理論及拍攝實踐並重，並附以大量的簡單圖解作解釋，再加上各種特彆的貼士心得，是入門或進階D-SLR用傢都值得一看的書籍。
紅外綫IR攝影本來應該是單色的，這一點玩過索尼F707/F717的朋友應該印象深刻。而彩色紅外綫影像的産生主要來自IR 部份可見光的攝影，然後再以PS進行色彩還原。換言之，色彩的來源仍然是由可見光導入，而不是IR本身。

內容提要

D-SLR再也不是攝影師的，大傢也可以享受D-SLR帶來的拍攝樂趣！不過D-SLR畢竟是專業的拍攝利器，大傢新入手時一定會遇到各種問題，為瞭令大傢玩得更開心、拍得更順暢，此書特彆針對D-SLR用戶需要，簡要解釋各種D-SLR基本理論及操作，對相機、鏡頭及配件等器材進行介紹，D-SLR用戶常用到的拍攝技巧，以及RAW文件處理和簡單影像處理示範等。全書附以大量的插圖作解釋，希望大傢先看圖已能有大體概念，再看文字就更清楚瞭。

目錄

十二大品牌D-SLR發展曆程
章 D-SLR初體驗
D-SLR的分類
使用D-SLR的五個好處
D-SLR外觀初認識
D-SLR內部結構初認識
D-SLR使用步
D-SLR基本原理簡說
D-SLR也有視差問題？
感光元件
第2章 D-SLR入門原理
曝光控製
快門
光圈
拍攝模式
感光度
白平衡
對焦
連拍
色彩空間
參數調校
第3章 D-SLR鏡頭入門
鏡頭簡單分類法
鏡頭焦距與相對焦距有何區彆？
不同相機的影像剪裁率例子
及焦距與視角的關係
鏡頭成像浪費及數碼專用鏡頭的齣現
鏡頭焦距影響景深？
認識鏡頭規格
光學防手震技術大剖析
特殊鏡頭介紹
鏡頭重要配件介紹
第4章 D-SLR其他攝影裝備
閃光燈
記憶卡
濾鏡
電池
相機垂直手柄
腳架
攝影背包
防潮箱
相機保養
第5章 D-SLR實戰秘技大公開
持機有道
黃金分割構圖
大玩淺景深效果
閃光燈慢快門夜景人像
慢快門拍流水
超實用防手震技法
第6章 RAW文件後期處理
什麼是RAW文件及為什麼要用RAW文件
不同RAW為人所處理軟件介紹
基本功能介紹
Photoshop下常用RAW文件處理技法

作者介紹

彭紹倫（Gary Pang），由社會福利界轉戰齣版業，矢誌在攝影上創新天地。相信“讀萬捲書不如行萬裏路”一說，所以愛到不同地方旅遊，亦特彆鍾情於旅遊攝影。運動攝影亦是極感興趣的題材之一，隻要與運動有關都喜歡拍。

文摘

序言

圖像魔術的殿堂：現代攝影藝術與技術精要 本書旨在深入探索當代攝影領域的廣闊疆域，涵蓋從基礎原理到高級技法的全麵知識體係，同時兼顧視覺美學與影像敘事的深度挖掘。 我們將聚焦於如何超越單純的“記錄”功能，將攝影提升為一種強有力的個人錶達工具。 第一章：光影的本質與視覺的解碼 本章將徹底解構“光”在攝影中的核心地位。我們不隻是探討曝光三要素（光圈、快門、ISO）的機械組閤，而是深入研究光的質量、方嚮、色溫及其對主體情緒的影響。通過對自然光、人造光（如LED、閃光燈）的特性分析，讀者將學會如何“閱讀”環境光，並將其轉化為有利的視覺元素。 我們將剖析視覺心理學在攝影中的應用。圖像是如何被大腦解讀的？構圖的黃金法則、引導綫、負空間、平衡與失衡的張力，這些不僅是經驗法則，更是人類視覺偏好的科學體現。本章提供一套嚴謹的視覺分析框架，幫助攝影師有意識地構建畫麵，引導觀眾視綫，實現預期的情感共鳴。 第二章：鏡頭語言與媒介選擇的藝術 相機機身是工具，而鏡頭則是眼睛的延伸。本章將詳細解析不同焦段鏡頭的物理特性及其帶來的視角差異——從廣角鏡頭的環境敘事到長焦鏡頭的壓縮與隔離。我們不僅僅停留在焦距的數字上，更會探討鏡頭畸變、暗角、口徑蝕等光學現象如何影響最終的圖像質感，並指導讀者根據不同的拍攝對象（風景、人像、微距）精確選擇匹配的鏡頭係統，以達到最佳的視覺效果。 此外，我們將對比分析畫幅係統（如中畫幅、全畫幅、APS-C）的優劣，探討感光元件（CMOS、CCD）的技術演進及其對動態範圍、噪點控製的影響。選擇閤適的“畫布”是實現創意的前提。 第三章：從現場到工作室：專業布光與人像構建 本章完全側重於人工照明技術，這是將攝影從記錄提升到創作的關鍵步驟。我們將係統介紹單燈、雙燈、三燈乃至多燈布光係統。理論部分將詳述光比、分離照明（裂縫光、倫勃朗光）、輪廓光的創建原理。 實踐層麵，我們指導讀者如何精妙地運用反光闆、柔光罩、蜂巢、旗闆等附件，精確塑造光綫邊緣和陰影過渡。對於人像攝影，本章深入探討瞭光綫與膚色、情緒的互動，如何利用硬光突齣立體感，或使用柔光營造夢幻氛圍。本書不局限於影棚，還包含瞭戶外閃光同步（HSS）與無綫引閃技術，確保讀者在任何環境下都能掌控光源。 第四章：動態捕捉與時間切片的哲學 攝影是對時間的凝固。本章專注於快門速度的藝術錶達。我們不僅教授如何計算運動模糊以清晰捕捉高速運動（如體育、飛濺物），更探討慢速快門在藝術創作中的無限可能。 讀者將學習到長時間曝光如何將河流化為絲綢、星空化為軌跡，以及如何結閤中灰密度濾鏡（ND）在白天實現此類效果。此外，本章還涉及曝光包圍、聚焦堆棧（Focus Stacking）等技術，用以剋服景深限製，實現全景的銳利度。對多次曝光的創意應用，也將作為挑戰傳統攝影界限的探索。 第五章：後期處理的數字暗房：色彩管理與精修技術 數碼時代的後期處理是創作不可或缺的一環。本章將數字暗房流程化、係統化，從RAW文件處理的基礎邏輯（白平衡、降噪、基礎曝光校正）入手。 重點在於色彩科學的應用：色彩空間（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的選擇與管理，確保色彩的準確傳遞。高級章節將詳細講解圖層濛版的精確運用、麯綫與通道的非破壞性編輯，以及高級頻率分離（Frequency Separation）在皮膚修飾中的應用，保持紋理的真實感。本書倡導“剋製而精準”的後期理念，避免過度渲染，力求還原或超越現場的視覺震撼力。 第六章：紀實、敘事與影像倫理的邊界 超越技術，攝影的終極價值在於其承載的信息與情感。本章轉嚮攝影的人文與紀實層麵。我們探討如何構建一個影像係列（Photo Essay），讓多張照片相互呼應，共同講述一個完整的故事。 紀實攝影中的取景原則、抓拍的預判能力，以及如何融入環境而不成為乾擾，是本章的核心內容。同時，麵對日益復雜的媒體環境，我們將嚴肅討論影像倫理：在何種程度上可以修改真實？關於肖像權、隱私權以及照片的真實性，本書提供審慎的思考框架，指導攝影師在藝術自由與社會責任之間找到平衡點。 --- 本書的目標讀者群為對攝影藝術抱有強烈熱情，希望係統性地提升其技術掌控力、視覺審美判斷力，並渴望深入理解攝影作為一種獨立藝術形式的全部內涵的進階學習者和實踐者。我們承諾提供的知識體係，將使讀者能夠脫離相機的“自動”模式，真正掌控手中的工具，創造齣具有個人風格和深刻感染力的圖像作品。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書在攝影器材的選擇上，給瞭我很多非常中肯的建議。我之前一直糾結於到底該買什麼價位的相機，什麼樣的鏡頭纔算“好”鏡頭。這本書裏麵詳細分析瞭不同類型單反相機（全畫幅、APS-C畫幅）的特點和優缺點，以及它們分彆適閤哪些人群，讓我對自己的需求有瞭更清晰的認識。更重要的是，它並沒有一味地推崇最貴的器材，而是強調要根據自己的拍攝題材和預算來選擇。在鏡頭方麵，它也對廣角、標準、長焦等不同焦段的鏡頭進行瞭介紹，並說明瞭它們各自的適用場景，比如拍風光適閤用廣角，拍人像適閤用中長焦，這讓我不再盲目地追求所謂的高性能鏡頭，而是能夠理性地根據自己的需求來選擇。此外，書中還提及瞭一些入門級的配件，比如三腳架、閃光燈等，並說明瞭它們的作用，這讓我知道在學習攝影的過程中，還可以通過哪些工具來輔助自己。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺是，作者是真的站在一個完全零基礎的讀者的角度來寫的，沒有那些高高在上的理論，而是從最最基礎的點開始講起。比如說，一開始就詳細解釋瞭單反相機和卡片機的區彆，以及為什麼很多人推薦單反作為攝影的起點，這個就很打動我。然後，書中對於相機各個按鍵的功能介紹也做得非常細緻，比如那個“M”檔、“Av”檔、“Tv”檔是什麼意思，各自適閤什麼場景，都用很通俗易懂的語言解釋瞭一遍。我之前總是糾結於到底該用哪個模式，看瞭這本書之後，心裏有底多瞭。而且，它還教我如何握持相機，如何保持穩定，這些細節雖然小，但對於新手來說卻是非常實用的，避免瞭很多初學者會犯的錯誤。最讓我驚喜的是，書中還給齣瞭很多關於後期處理的初步建議，雖然不是非常深入的專業講解，但至少讓我知道，拍完照片不等於結束，還需要做一些調整纔能讓照片更齣彩。總的來說，這本書非常適閤那些和我一樣，對攝影充滿熱情但又不知道從何下手的朋友。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本書，迫不及待地翻開，感覺內容涵蓋的範圍確實挺廣的。對於我這種剛接觸單反，一切都顯得有點陌生的新手來說，裏麵的術語解釋還算清晰，雖然有些地方需要反復琢磨，但總體上為我搭建瞭一個初步的框架。特彆是關於相機基本設置的部分，比如光圈、快門速度、ISO之間的關係，書中給齣瞭不少圖文並茂的示例，這對我理解“曝光三角”非常有幫助。我一直對拍齣背景虛化的照片很感興趣，這本書在這方麵的內容也給瞭我不少啓發，詳細講解瞭如何通過調整光圈大小來實現景深控製，還提供瞭不同場景下的拍攝建議，感覺離拍齣“大片”又近瞭一步。此外，書中也涉及瞭如何根據不同題材，比如風光、人像、微距等，選擇閤適的拍攝模式和鏡頭，這讓我意識到原來拍照不是簡單地按下快門，而是需要思考和策略的。雖然我還沒有完全深入到每一個細節，但至少現在我知道瞭方嚮，知道該往哪個方嚮去學習和實踐瞭。這本書就像一個引路人，讓我不再對相機感到畏懼，而是充滿瞭探索的興趣。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《D-SLR攝影入門》後，我最大的感受就是它是一本非常“落地”的書。作者沒有炫技，而是切實地把攝影中最常用的、也是最基礎的知識，像剝洋蔥一樣一層一層地呈現在讀者麵前。我一直很睏惑為什麼同一場景下，彆人拍齣來的照片色彩那麼鮮艷，我拍的卻顯得灰濛濛的。這本書在色彩和白平衡的部分給齣瞭非常清晰的解釋，告訴我如何通過調整白平衡設置來還原真實的色彩，以及一些簡單的後期色彩調整技巧。而且，書中對於構圖的講解也很有條理，不僅僅是講瞭三分法、黃金分割點這些理論，還結閤瞭很多實際的照片案例，讓我直觀地感受到不同的構圖方式對照片視覺效果的影響。我之前拍人像總是覺得人物不夠突齣，看瞭這本書後，開始嘗試利用前景、中景、背景的層次感來豐富畫麵，效果確實有瞭提升。它也提到瞭一些關於光綫運用的基本原則，比如順光、逆光、側光分彆會帶來怎樣的效果，這對我理解如何利用光綫來塑造主體非常有幫助。

評分☆☆☆☆☆

這本書的風格很務實，非常適閤那些想要快速上手、提升攝影技巧的初學者。它並沒有迴避一些技術性的內容，比如景深預測、測光模式等等，而是用比較形象的比喻和圖示來解釋這些概念，讓我這個非技術背景的人也能夠理解。我之前拍照總感覺畫麵不夠銳利，抓不住瞬間的美好。這本書在快門速度和運動拍攝的部分給齣瞭非常實用的技巧，比如如何利用高速快門定格瞬間，以及如何通過慢速快門來錶現動態的美感，這對我拍孩子、拍運動場景非常有幫助。它還講解瞭如何對焦，包括自動對焦和手動對焦的不同模式，以及如何選擇對焦點，這對於確保我拍的主體清晰至關重要。最讓我覺得貼心的是，書中還提供瞭一些關於相機維護保養的小貼士，這讓我知道在享受攝影樂趣的同時，也應該好好愛護我的相機。總的來說，這本書內容豐富，講解清晰，是一本非常值得推薦的攝影入門讀物。