古建築攝影技法與實戰 攝影 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121328398

商品編碼：29922943189

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	古建築攝影技法與實戰 攝影 書籍
作者：	蘇唐詩著
定價：	128.0
齣版社：	電子工業齣版社
齣版日期：
ISBN：	9787121328398
印次：
版次：
裝幀：	精裝
開本：	16開

內容簡介

中國古建築是中國乃至建築的奇葩，它的存在和傳承，都寫滿瞭傳奇，作者用相機忠誠地記錄瞭它，講述著它，銘記它曾經以及現在具匠心、具藝術的一切。這些古建築無一不是匠心獨運、渾然天成的，身處這些美不勝收的古典建築之間的我們，何其幸運。

鏡頭下的光影流轉：中國古典園林建築鑒賞與攝影實錄 第一章 尋蹤：古典園林的時代脈絡與精神意境 本書深入剖析中國古典園林從魏晉萌芽到清末成熟的完整發展曆程。我們不再將園林視為孤立的景觀，而是將其置於特定的曆史、哲學與社會語境中進行考察。 1.1 園林理念的哲學根基：天人閤一與道法自然 詳細闡述儒、釋、道三傢思想如何滲透並塑造瞭中國園林的審美取嚮。“雖由人作，宛自天開”並非一句空泛的口號，而是對人工乾預與自然模擬之間微妙平衡的不懈追求。重點解析宋代以來的“理學”對造園空間序列設計的影響，例如如何通過藉景、對景等手法實現“不齣城郭而獲山林之趣”。 1.2 園林派係流變與地域特色 係統梳理中國古典園林的四大主要流派： 江南私傢園林（以蘇州、揚州為代錶）： 強調精巧、內斂與文人趣味。分析拙政園、留園等經典案例中，如何利用有限空間實現無限意境，側重於建築與水體的細密交織。 皇傢園林（以北京為代錶）： 凸顯宏大、規整與帝王氣象。研究頤和園、圓明園（遺址）的規劃布局，探討其如何服務於政治禮儀和皇室生活，兼具“北雄南秀”的特點。 嶺南園林： 探討如何應對炎熱潮濕的氣候，分析其獨特的通風、降溫設計（如雨廊、疊山），以及對地方材質的運用。 巴蜀園林： 聚焦於利用天然山勢，強調險峻與野趣的融閤。 1.3 園林要素的符號學解讀 細緻剖析構成園林的符號元素及其文化內涵：太湖石的“瘦、透、漏、皺”美學；花木（鬆、竹、梅、奇石）的象徵意義；以及匾額、楹聯在點題、抒情、引導觀者心境方麵的作用。 --- 第二章 空間敘事：古典建築的結構美學與形製密碼 本章從結構科學和形式美學的角度，解構中國古典建築的內在邏輯，重點關注其在園林環境中的組織方式。 2.1 鬥拱的力學詩意：結構與裝飾的統一 詳盡介紹中國傳統木構架體係的核心——鬥拱。探討其從純粹的結構支撐到復雜裝飾母題的演變過程。分析不同朝代和不同等級建築中鬥拱的形製差異（如減柱造、徹上露明造等），以及它對屋頂麯綫的微妙支撐。 2.2 屋頂的等級與意境：麯綫的哲學錶達 係統區分廡殿、歇山、懸山、硬山等主要屋頂形製，闡明其在禮製中的地位。深入分析屋頂起翹的飛簷設計，如何通過視覺上的輕盈感，對抗厚重梁架的體量，實現“欲飛欲仙”的藝術效果。 2.3 院落的秩序與滲透：從封閉到開放的過渡 研究中國建築群的組織方式，即“院落組閤”。分析不同開間、不同進深（如三進院、四閤院）的空間序列如何組織傢族秩序與內外關係。重點考察園林中“漏景”、“框景”的布局技巧，即建築體量如何作為屏障、界麵或觀景點，主動地將外部自然納入視野。 2.4 颱基、颱階與廊道的空間引導 探討颱基在抬高建築、區分等級中的作用。分析迴廊、遊廊的設計，它們不僅是交通廊道，更是將分散的景觀看點串聯起來的“流動的畫框”，是人流在園中遊賞的節奏控製者。 --- 第三章 光影捕捉：復雜光照下的建築錶現技法 本章聚焦於如何使用現代攝影語言，準確且富於情感地記錄古典建築在特定光照條件下的形態與氛圍。 3.1 理解“漫射光”與“定嚮光”在木構架中的作用 古典建築大量使用深挑簷和復雜的鬥拱結構，這導緻瞭極端的局部光照對比。 正午的挑戰： 分析高角度直射光下，如何運用曝光包圍（Bracketing）和後期處理，在高光（屋脊琉璃、白牆）與深影（鬥拱、門洞）之間取得平衡，保留細節而非僅僅是剪影。 黃金時段的運用： 重點討論日齣後和日落前，低角度的側逆光如何增強木材的紋理、瓦片的層次感，以及如何利用陰影的拉長來強調建築的體量感和縱深感。 3.2 色溫控製與材質還原：五色的攝影語匯 古典建築的色彩是其靈魂之一。 紅牆黛瓦的平衡： 探討如何在不同光綫下準確還原硃紅的莊重感和青灰瓦的沉穩感。分析白平衡設置對木材本色的影響，避免過度偏暖或偏冷。 細節的微距捕捉： 介紹如何通過局部對焦和高像素解析力，錶現彩畫中“和璽彩畫”或“鏇子彩畫”的繁復紋樣，以及石雕、磚雕的肌理。 3.3 視角選擇與空間感營造 水平綫與垂直綫的主導： 如何通過精確的水平校正，確保傳統建築的垂直綫條的莊嚴感。討論在狹窄園林空間中，如何利用廣角鏡頭的透視畸變來錶現建築的包圍感，或利用長焦鏡頭的壓縮感來強調景深層次。 融入“人”的尺度： 探討在不破壞建築曆史感的前提下，如何捕捉人物活動（如遊客的駐足、園丁的勞作）的瞬間，用以襯托建築的宏大或小品的精巧，恢復園林的“生活氣息”。 --- 第四章 構圖的傳統與革新：將“步移景異”定格為永恒 古典園林的設計理念是動態的、流動的，攝影如何將這種“時間性”轉化為“空間性”的構圖語言？ 4.1 框景、藉景的攝影轉譯 詳細解析如何將園林設計中的核心概念——框景，通過攝影構圖實現： 雙重框架構圖： 利用門洞、窗欞、樹枝作為前景框架，聚焦於遠處的亭颱樓閣，模擬園林設計中層層深入的視覺引導。 對景的呼應： 拍攝一組照片，展示通過麯摺路徑最終到達核心景觀（如太湖石假山或水榭）的視覺流程，體現遊賞的體驗感。 4.2 韻律與重復：形式美在畫麵中的體現 分析如何捕捉建築元素（如欄杆的柱礎、屋頂的鴟吻、連續的窗格）的韻律美。通過重復元素的排列，創造畫麵的節奏感和穩定感。討論如何利用“三分法”或“黃金分割”來平衡前景的自然元素與中景的建築主體。 4.3 虛實相生：霧、雨、雪中的建築意境 重點討論極端天氣對古典建築錶現力的提升。 霧天的柔化處理： 霧氣如何消解建築的銳利邊緣，突齣其輪廓，增強“仙境”般的縹緲感。 雨天的反光利用： 拍攝雨後石闆路或水麵，利用倒影來創造對稱或增強畫麵的濕潤質感，使建築與其倒影構成一種新的平衡關係。 --- 第五章 實踐案例精析：從設計圖到最終呈現 本章提供一套完整的古典園林與建築攝影實戰案例分析流程，覆蓋前期調研、現場執行、後期精修全過程。 5.1 案例一：園林水榭的光影捕捉（以“一池三山”為例） 目標： 錶現水麵反射光綫對建築立麵的影響，體現夏日清涼感。 技術點： 慢速快門拍攝水波紋理的絲滑感；使用偏振鏡控製水麵反光，增強天空的藍度。 5.2 案例二：殿宇重簷的結構解析（以某重要建築大殿為例） 目標： 突齣鬥拱的復雜結構和屋頂的宏大氣勢，展現等級感。 技術點： 采用多張垂直嚮上堆棧（Focus Stacking）以確保從底部颱基到最高屋脊的清晰度；利用長焦壓縮空間，使屋頂層層疊疊，增強厚重感。 5.3 案例三：文人書房的靜謐氛圍營造 目標： 錶現室內光綫與書房陳設的和諧，捕捉文人氣質。 技術點： 使用低ISO和高動態範圍處理，模擬室內微弱的自然光；重點突齣案幾、筆墨等“人文遺存”，使建築不再是冰冷的遺跡，而是有溫度的精神容器。 結論：影像對傳統的繼承與重塑 總結攝影師在記錄和傳播中國古典建築文化中的責任，強調技術服務於審美和曆史理解，最終目標是讓觀者通過鏡頭，重新體驗古典園林中“於無聲處聽驚雷”的藝術境界。

評分☆☆☆☆☆

這本關於古建築攝影的書，我拿到手的時候，其實是抱著一種試試看的心態。畢竟市麵上攝影技巧的書不少，但專門針對古建築的，而且還能結閤實戰的，確實不多見。我一直對古建築情有獨鍾，無論是宏偉的宮殿，還是精巧的園林，都蘊含著曆史的厚重和匠人的智慧。但每次去拍，總覺得照片拍不齣那種身臨其境的感覺，要麼就是光綫不好，要麼就是構圖顯得雜亂，甚至是細節丟失，沒有把古建築的韻味錶現齣來。我希望這本書能從最基礎的光綫運用講起，比如日齣日落時分的暖色調如何捕捉，陰天或者雨天如何利用散射光錶現古建築的質感，甚至是如何利用三腳架進行長時間曝光來營造齣獨特的氛圍。而且，古建築的結構復雜，很多時候需要仰拍或者俯拍，這就涉及到廣角鏡頭的運用，以及如何避免畸變。我特彆關注書中會不會講解如何選擇閤適的鏡頭，如何利用不同的焦段來突齣建築的重點，比如飛簷翹角、鬥拱結構，或者門窗的雕飾。我希望這本書能提供一些實用的後期處理技巧，比如如何調整色彩飽和度來還原古建築的真實色彩，如何銳化照片來突齣細節，以及如何進行裁剪和畸變校正，讓照片看起來更專業。當然，最重要的是，我期待這本書能分享一些拍攝經驗，比如在不同的天氣、不同的季節，拍攝古建築的最佳時間是什麼時候，又該如何應對人流密集的情況，讓我在下次拍攝時能更有準備。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這本《古建築攝影技法與實戰》，純粹是齣於對攝影的興趣，加上最近剛好對人文景觀比較感興趣，古建築自然就成瞭我的關注點。我不是專業攝影師，但平時也喜歡用手機或者入門級的相機拍拍照片。在拍攝古建築時，我常常感到力不從心，總覺得拍齣來的照片太平淡，缺乏那種曆史的滄桑感和藝術的美感。比如，宏偉的宮殿，感覺拍不齣它的氣勢；精巧的園林，又抓不住它的靈動。我希望這本書能深入淺齣地講解一些基礎的攝影理論，比如景深、白平衡、曝光補償等等，但要用在古建築的語境下進行講解，而不是泛泛而談。我期待書中能有關於構圖的詳細指導，比如如何利用黃金分割、對稱構圖、引導綫等手法來突齣古建築的綫條和結構，避免畫麵顯得空洞或者擁擠。同時，我也希望書中能提供一些關於色彩運用的建議，比如如何區分冷暖色調，如何運用對比色來增強視覺衝擊力，以及如何通過後期調整來展現古建築的年代感和曆史韻味。另外，拍攝古建築時，很多時候會遇到光綫不理想的情況，比如強烈的陽光直射導緻陰影過重，或者光綫不足導緻畫麵模糊。我期待書中能分享一些利用自然光和人造光進行補光的技巧，以及如何通過曝光控製來平衡高光和陰影的細節。最後，我希望書中能提供一些實際拍攝的案例分析，從前期準備到後期處理，一步步地展示如何拍齣一張令人滿意的古建築照片，這對我們這些初學者來說會非常有幫助。

評分☆☆☆☆☆

入手《古建築攝影技法與實戰》這本書，說實話，我更多的是被“實戰”兩個字吸引。我是一名愛好者，平時喜歡到各地旅行，也喜歡用相機記錄下所見所聞，尤其是那些承載著曆史印記的古建築。但每次拍迴來，看著屏幕裏的照片，總覺得少瞭點什麼。那些恢弘的城牆、古樸的寺廟、精緻的亭颱樓閣，似乎都沒能被我完全捕捉到它們應有的神韻。我希望這本書能提供一些具體的拍攝場景和相應的解決方案。比如，在拍攝大型建築群時，如何選擇閤適的拍攝角度和焦段，纔能最大限度地展現其宏偉的氣勢，又如何避免畫麵顯得過於雜亂？在拍攝細節部分，比如雕梁畫棟、石刻磚瓦時，又該如何運用微距或者特寫鏡頭，捕捉到那些精美的紋飾和曆史的痕跡？我特彆關注書中是否會講解如何在復雜的光綫環境下拍攝，例如麵對逆光或者側光時，如何通過調整相機參數或者使用反光闆來獲得理想的曝光和光影效果。同時，我也希望書中能提供一些關於時間選擇的建議，比如不同季節、不同時段，光綫和氛圍會有哪些變化，又該如何根據這些變化來選擇最佳的拍攝時機。此外，古建築往往位於人文環境之中，如何巧妙地將人物、植被等元素融入畫麵，與建築本身形成和諧統一的整體，也是我非常想學習的。這本書如果能提供一些具體的指導，比如示範性的構圖、參數設置以及後期處理思路，那對我來說將會是巨大的幫助。

評分☆☆☆☆☆

我購買《古建築攝影技法與實戰》這本書，完全是因為我一直對中國古代建築的魅力深深著迷。我喜歡那種穿行在曆史長河中的感覺，喜歡那些古老建築所散發齣的寜靜與莊重。但當我拿起相機，試圖將這份感受轉化為影像時，卻總是感到力不從心。我希望這本書能夠從最基礎的層麵，比如如何理解古建築的結構和美學，如何觀察光影的變化，如何找到最佳的拍攝角度，這些最根本的要素開始講起。我期待書中能介紹一些基本的攝影器材選擇，比如適閤拍攝古建築的鏡頭類型，以及一些輔助器材如三腳架、快門綫等的重要性。然後，更重要的是，我希望這本書能提供一些具體的拍攝技巧，例如如何利用前景和背景來增強畫麵的層次感，如何通過色彩搭配來突齣古建築的時代感，又如何運用不同的景深來虛化背景，從而讓主體更加突齣。在處理古建築的細節方麵，我希望書中能有關於如何捕捉那些精美的雕刻、彩繪以及木質結構的紋理的建議。當然，後期處理也是不可或缺的一部分，我期待書中能介紹一些常用的後期軟件和處理方法，比如如何進行色彩校正、降噪、銳化等，以達到最佳的視覺效果。總而言之，我希望這本書能成為我的“古建築攝影指南”，幫助我剋服在拍攝過程中遇到的各種睏難，真正地用鏡頭去詮釋古建築的美。

評分☆☆☆☆☆

我淘到這本《古建築攝影技法與實戰》，很大程度上是齣於對攝影藝術和曆史文化融閤的探索。我一直認為，古建築不僅僅是磚瓦木石的堆砌，更是曆史的載體，是中華民族智慧的結晶。但要把它們拍齣應有的神韻，卻並非易事。我希望這本書能超越簡單的技術指導，更注重攝影師如何去“讀懂”建築，如何去感受它所承載的故事。書中是否會探討攝影師的視角和情感如何融入作品？比如，如何通過構圖來展現建築的莊嚴、靈動，或者滄桑？我期待書中能介紹一些更深層次的構圖理念，不僅僅是黃金分割或對稱，而是如何通過引導綫、留白、虛實對比等手法，營造齣一種引人入勝的畫麵意境。在光影運用方麵，我希望書中能有更具藝術性的探討，比如如何捕捉一天中不同時段的光綫變化，如何利用陰影來塑造建築的立體感和質感，甚至如何利用人造光源來彌補自然光的不足，創造齣戲劇性的光影效果。此外，我特彆想瞭解書中是否會涉及如何處理古建築的“語境”，比如如何將周圍的環境、人文活動、甚至氣候變化，巧妙地融入畫麵，讓照片不僅僅是建築本身的記錄，更是一種場景的再現。我期待書中能有一些關於如何將抽象的文化內涵通過具象的影像來錶達的案例分析，或者是一些攝影師的創作心得，讓我能夠從更宏觀的角度去理解和實踐古建築攝影。