畢加索畫傳1 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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硃莉·比爾曼 編 剋萊芒·烏布雷 編

圖書標籤:

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店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 湖南美術

ISBN：9787535680884

商品編碼：29923554993

開本：16

齣版時間：2018-08-01

基本信息

• 商品名稱：畢加索畫傳1
• 作者：硃莉·比爾曼 編 ,剋萊芒·烏布雷 繪
• 定價：88
• 齣版社：湖南美術
• ISBN號：9787535680884

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-08-01
• 印刷時間：2018-06-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 頁數：

內容提要

"本書是《畢加索畫傳》係列**捲（共二捲）。
    它以畢加索的情人費爾南德·奧利維耶視角為主要敘事角度，講瞭畢加索這位不世齣的天纔成名前在巴黎“洗衣船”工作室的愛恨情仇、放蕩不羈的創作生涯和生活。
    它描繪瞭畢加索“玫瑰時期”的創作生命和愛情，並以畢加索的藝術生活為主綫，描述瞭一個藝術傢人纔輩齣的黃金時代，呈現瞭一部彆樣的美術史。"

作者簡介

"［法］硃莉·比爾曼（Julie Birmant），畢業於布魯塞爾錶演藝術及傳播技術學院，先後從事科普紀錄片導演、戲劇新聞記者等職業，後任專業編劇。亦任法國文化廣播電颱（France Culture）紀實類節目策劃人。
  ［法］剋萊芒·烏布雷（Clément Oubrerie），生於1966 年，畢業於法國高等繪畫與建築學院，居美兩年，齣版兒童繪本若乾，迴法國後齣版四十餘部兒童繪本。
  2005 年憑《象牙海岸的阿雅》摘取安古蘭新秀奬。"

好的，為您提供一本名為《文藝復興的輝煌：從佛羅倫薩到羅馬的藝術變革》的圖書簡介，此書內容與《畢加索畫傳1》完全無關。 文藝復興的輝煌：從佛羅倫薩到羅馬的藝術變革 導言：破曉之光與人文主義的覺醒 本書深入剖析瞭歐洲曆史上最激動人心、影響最為深遠的文化運動——文藝復興（Renaissance）。我們並非僅僅將文藝復興視為對古典時代藝術形式的簡單復興，而是將其視為一場深刻的社會、哲學和精神的巨變，一場將人類從漫長中世紀的陰影中解放齣來，重新確立人類自身價值和潛能的偉大覺醒。 文藝復興的核心在於“人文主義”（Humanism）的勃發。本書將詳細闡述，在十四世紀的佛羅倫薩，隨著商業財富的積纍和學者對古典文獻的重新發現，知識分子如何開始將關注的焦點從神聖的彼岸世界轉嚮現世的人類經驗、理性與自然之美。這種視角的轉變，為藝術、科學和政治思想的革命性發展奠定瞭堅實的基礎。 第一部分：佛羅倫薩的搖籃——早期文藝復興的奠基（1400-1490年） 佛羅倫薩，這座由美第奇傢族及其強大的商業網絡所孕育的城市，是這場藝術革命的發源地。本部分將聚焦於那些勇敢地打破中世紀陳規、尋求視覺真實與和諧秩序的先驅者。 1. 建築與透視學的革命：布魯內萊斯基的遺産 我們將首先探討菲利波·布魯內萊斯基（Filippo Brunelleschi）如何通過對古羅馬遺跡的細緻研究，重新發現瞭“綫性透視法”（Linear Perspective）。這不僅是一項技術突破，更是一種全新的世界觀的體現——世界是可以通過數學和理性來精確量化和描繪的。聖母百花大教堂的巨大穹頂，即是這種理性與工程學完美結閤的永恒象徵。 2. 雕塑的復興：多那太羅的生命力 多那太羅（Donatello）的作品，尤其是他突破性的青銅雕塑《大衛》，標誌著雕塑藝術的重生。本書將分析其作品中對古典體態的藉鑒，以及如何注入瞭前所未有的情感深度和世俗氣息，使人物形象擺脫瞭哥特式的僵硬，充滿瞭真實的人性光輝。 3. 繪畫的突破：馬薩喬與空間敘事 馬薩喬（Masaccio）被譽為繪畫界的革新者。通過分析其壁畫，例如《聖三一》，我們將看到透視法、光影處理（明暗對比的初步運用）以及對人物心理的精準捕捉是如何融閤在一起，創造齣具有三維空間感的敘事畫麵。這一時期的藝術傢們，如波提切利，雖然依然深受古典神話的影響，但其作品中流露齣的對人類形態的贊美，已然成為人文精神的頌歌。 第二部分：盛期的輝煌——羅馬與鼎盛時期的藝術高峰（1490-1527年） 隨著教皇權威的重建和意大利半島地緣政治的變動，藝術的中心逐漸從佛羅倫薩嚮羅馬轉移。教皇尤利烏斯二世成為藝術的偉大贊助人，催生瞭文藝復興的巔峰——“盛期文藝復興”（High Renaissance）。 1. 達·芬奇：百科全書式的天纔 列奧納多·達·芬奇（Leonardo da Vinci）是理想中文藝復興人的典範。本書將深入剖析其藝術方法論，包括對“暈染法”（Sfumato）的精湛運用，這種技法模糊瞭輪廓，賦予瞭畫麵柔和的光影過渡和神秘感。我們不僅研究《濛娜麗莎》和《最後的晚餐》中蘊含的幾何學與情感張力，更探討其在解剖學、光學等領域的探究是如何直接服務於其繪畫創作的。 2. 米開朗基羅：力量與悲劇的化身 米開朗基羅（Michelangelo Buonarroti）的藝術是力量、激情與英雄主義的象徵。西斯廷教堂天頂畫的創作曆程本身就是一部史詩。本書將重點分析他如何將雕塑的“內在潛力”轉化為繪畫中的動態人體，特彆是《創世紀》中展現的對人體的贊美與對人類命運的深刻思考。他的藝術超越瞭單純的和諧，融入瞭強烈的戲劇性和精神探索。 3. 拉斐爾：完美的和諧與寜靜的古典主義 拉斐爾（Raphael Sanzio）代錶瞭盛期文藝復興對古典美學理想的終極追求——清晰的構圖、和諧的色彩與寜靜的理想化人物。梵蒂岡使徒宮中的“簽字大廳”壁畫，特彆是《雅典學院》，被視為文藝復興時期知識分子理想的終極體現，我們將詳細解析其中哲學傢、科學傢之間的對話與空間布局的精妙安排。 第三部分：地域的差異與風格的演變——威尼斯畫派的崛起 並非所有文藝復興的火花都集中在佛羅倫薩和羅馬。本書的第三部分將目光投嚮瞭水城威尼斯，探索其獨特的藝術發展軌跡。 1. 色彩的王國：光綫與油畫介質的革新 與強調綫條和素描的佛羅倫薩畫派不同，威尼斯畫派（如喬爾喬內、提香）更早、更深入地掌握瞭油畫顔料的特性，發展齣以色彩（Colorito）為核心的創作手法。我們將探討他們如何利用濕潤的氣候和豐富的光影效果，創造齣溫暖、感性且極具氛圍感的畫麵。 2. 提香：色彩大師與肖像的心理深度 提香（Titian）是威尼斯畫派的代錶人物，他的藝術生涯跨越瞭數十年，深刻影響瞭後世的巴洛剋藝術。本書將分析他晚期作品中大膽的筆觸和對色彩的自由運用，這些技法預示著藝術語言即將進入新的階段。 結語：從理想走嚮現實——“風格主義”的序麯 文藝復興的盛期並非永恒。隨著羅馬被洗劫（1527年），以及宗教改革帶來的社會動蕩，藝術傢們開始感到古典理想的束縛。本書最後部分將簡要概述“風格主義”（Mannerism）的萌芽，展示藝術傢們如何開始故意扭麯比例、使用不和諧的色彩和模棱兩可的空間，以錶達對理想破滅的復雜情緒，為即將到來的巴洛剋時代的激情與動蕩埋下伏筆。 《文藝復興的輝煌》旨在提供一個多層次的、對藝術史和文化史相結閤的深度解讀，帶領讀者穿越五個世紀，親身體驗人類智慧與創造力如何在一個關鍵的曆史節點上徹底重塑瞭西方文明的麵貌。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《畢加索畫傳1》，純粹是被封麵那幅充滿力量的頭像所吸引，那眼神，仿佛能穿透時空，直抵人心。拿到手纔發現，這本畫傳比我想象的要厚重許多，紙張的質感很好，觸感溫潤，印刷的色彩也相當飽滿，沒有絲毫的失真感，這一點對於藝術畫冊來說至關重要。我嚮來對畢加索這位藝術巨匠懷揣著一種近乎崇拜的情感，總覺得他的人生本身就是一部跌宕起伏的傳奇。想象著，在某個午後，陽光透過書頁灑下斑駁的光影，我坐在窗邊，指尖輕輕拂過那些或粗獷或細膩的筆觸，仿佛能感受到他創作時的呼吸，甚至聽到畫布上顔料碰撞齣的低語。這本書不僅僅是圖像的堆砌，我期待它能引領我走進他藝術生涯的某個重要時期，去理解那些綫條背後隱藏的故事，去感受他如何在時代洪流中，用獨特的視角和不羈的靈魂，塑造瞭現代藝術的版圖。也許，在這裏，我會發現那些被曆史塵埃掩蓋的細節，那些支撐他成為畢加索的，鮮為人知卻又至關重要的瞬間。我迫不及待地想開始這段探索之旅，去發現畫作之外的畢加索。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一直認為自己對畢加索的理解還停留在錶麵，《畢加索畫傳1》的到來，則給瞭我一個深入挖掘的機會。我希望這本書能夠帶領我，不僅僅是欣賞他的作品，更能理解他創作的語境。我知道畢加索的人生經曆與他的藝術創作密不可分，尤其是在他早期的藝術生涯中，那些經曆的磨礪和內心的掙紮，都化為瞭他筆下的情感錶達。我期待在這本書中，能看到那些關於他個人成長的點滴，那些影響他藝術軌跡的重要人物，或者是一些鮮為人知的生活細節，它們是如何巧妙地融入到他的畫作之中，最終形成瞭他獨一無二的藝術語言。我非常喜歡那種能夠感受到藝術傢“溫度”的藝術讀物，它不是枯燥的理論堆砌，而是充滿人情味的故事講述。我希望《畢加索畫傳1》能讓我窺見那位天纔藝術傢背後，一個有血有肉、有情感、有思想的“人”，從而更全麵、更深刻地理解他藝術的偉大之處。

評分☆☆☆☆☆

拿到《畢加索畫傳1》的時候，我正處於一個需要重新審視自己藝術審美的時刻。近來接觸瞭太多過於模式化的圖像，總覺得缺少瞭點什麼，一種原始的、未經雕琢的生命力。我對畢加索一直有著復雜的情感，他的風格多變，有時狂放不羈，有時又細膩入微，總讓人捉摸不透。這本畫傳的齣現，就像是一束光，照亮瞭我心中對藝術探索的迷茫。我希望通過它，能夠更深入地理解他早期藝術的探索階段，那些充滿野性和力量的畫作，它們是如何孕育齣日後那些驚世駭俗的傑作的。我很好奇，在那些尚未被冠以“立體主義”之名的作品中，蘊藏著怎樣的思想萌芽，又是怎樣的經曆，驅使他不斷打破陳規，挑戰傳統。這不僅僅是對大師作品的欣賞，更是一種與藝術靈魂的對話，去感受那種衝破束縛、擁抱自由的創作激情。我期待在這本書裏，能找到那些直擊人心的畫麵，它們能喚醒我內心深處對藝術最純粹的渴望，讓我在冰冷的現實世界中，重新點燃藝術的火種。

評分☆☆☆☆☆

當我收到《畢加索畫傳1》時，腦海中瞬間浮現的是那些在美術館裏，隔著人群仰望他的畫作的場景。我一直覺得，親手翻閱一本厚重的畫冊，其體驗是完全不同的。那種紙張的觸感，油墨的香氣，以及畫麵在你眼前徐徐展開的儀式感，是任何電子屏幕都無法替代的。我更期待的是，這本書能將畢加索的某個創作階段，以一種相對完整和集中的方式呈現齣來。我知道他的藝術風格經曆瞭巨大的轉變，而早期階段的探索，往往是理解他後期成就的關鍵。我想看看，在那些充滿原始生命力的畫作中，他是如何一步步擺脫學院派的束縛，尋找屬於自己的藝術道路的。這本書，對我來說，不僅僅是一次閱讀，更是一次重返藝術史重要節點的旅程，去感受那個時代藝術傢的勇氣和創新精神，去理解那些看似“抽象”的畫麵背後，蘊含著怎樣的哲學思考和人文關懷。

評分☆☆☆☆☆

手裏捧著這本《畢加索畫傳1》，一種沉甸甸的期待感油然而生。我知道畢加索是位極具革命性的藝術傢，他的作品常常挑戰觀眾的認知，也因此，理解他的藝術需要時間和耐心。我希望這本畫傳能以一種循序漸進的方式，引導我走進他藝術創作的初期，去感受他早期作品中蘊含的那種蓬勃的生命力和對現實世界的直接反應。我尤其感興趣的是，在他尚未形成自己標誌性風格之前，他是如何汲取營養，又是如何開始嘗試突破的。我想通過這本書，去瞭解他早期藝術的“基因”，那些隱藏在他那些看似樸拙的畫作中的，對未來偉大的預示。我期待的是，這本書能夠給我帶來全新的視角，讓我不再僅僅從“名氣”去審視這位大師，而是能真正沉下心來，去體會他每一次創作背後的思考，去理解那些綫條和色彩所傳達的，更深層次的意義。