超简单彩漫绘 用色铅笔画古风动漫角色 9787115476401 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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涂涂猫 著

图书标签:

• 彩铅
• 动漫
• 古风
• 绘画
• 教程
• 角色
• 技法
• 入门
• 零基础
• 漫画

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115476401

商品编码：29923563953

包装：平装-胶订

出版时间：2018-04-01

图书基本信息
图书名称	超简单彩漫绘 用色铅笔画古风动漫角色	作者	涂涂猫
定价	49.80元	出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115476401	出版日期	2018-04-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	20开	商品重量	0.4Kg

内容简介

如果你想让脑海中或娇俏、或潇洒的古风漫画形象轻松跃然纸上，那么让我们一起走进《超简单影漫绘————用色铅笔画古风动漫角色》吧！本书共分为6章，其中包括23个风格各异的色铅笔人物绘制案例。从绘制工具的介绍到下笔前的要点提示，再到线稿绘制及* 终的上色，均附有贴心的专业指导，让你短期内实现从画界“小白”到进阶画手的快速成长！ 本书中的案例难度适中，适用范围广，无论是动漫绘画爱好者，还是痴迷古风的画界“小白”，相信你都能从本书中有所收获。

作者简介

涂涂猫，知名插画师，创意绘画类图书作者，已出版的多本畅销绘画图书长期荣登全国各大书店同类畅销榜，同时绘制了大量精美的儿童插画、绘本。我们憧憬充满童真和温馨的绘画世界，也在努力创作真实、自然、细腻、具有表现力、能感动人心的作品。希望在我们的画笔下能创造出更温暖的世界，带给所有人美妙的感觉。

目录

* 一章基础知识介绍 1.1 绘制工具介绍8 1.2 色铅笔绘画技法9 * 二章红袖添香 2.1 霓裳 14 2.2 凉夏 20 2.3 花漾 26 2.4 豆蔻少女32 2.5 采莲 38 2.6 童女 44 第三章温婉佳人 3.1 文质才女52 3.2 娇俏舞姬58 3.3 大家闺秀64 3.4 小家碧玉70 3.5 宫廷少女76 第四章翩翩少年 4.1 魅力少年84 4.2 浪漫侠客90 4.3 青衣公子96 4.4 潇洒剑客102 第五章幻想古风 5.1 战士 110 5.2 法师 116 5.3 精灵 122 第六章主题绘画 6.1 小桥流水130 6.2 倚栏执扇137 6.3 青玉案144 6.4 莫卷帘152

编辑推荐

1，本书选取“古风”作为全书的打造总方向，创造了造型雅致、画法多变、色彩丰富的四色古风类动漫手绘教程，其华美细腻的古风题材定将吸引大多数读者进行试读和购买。2，本书的开本设置为20开，每一页的内容安排虽少却精，进一步放大了绘画步骤中的每一个细节，便于零基础的读者参考作画。 3，全书讲解由浅入深，指导漫画初学者循序进渐地完成绘制，打下良好的绘制基础。

文摘

序言

好的，以下是根据您的要求，为您创作的一份关于一本不同于《超简单彩漫绘 用色铅笔画古风动漫角色》的图书简介，旨在详细描述其内容，同时避免提及原书信息，并力求自然流畅： --- 《光影的叙事：数码绘画的色彩与质感解析》 ISBN：待定（此为示例，实际图书需有具体ISBN） 内容导语： 在数字绘画的广阔天地中，色彩不仅仅是颜料的简单堆砌，更是情绪的载体、故事的叙述者。本书深入探讨了如何通过精妙的光影处理和层次丰富的色彩运用，赋予二维画面以三维的生命感与独特的视觉张力。我们不再停留于基础的工具介绍，而是将焦点聚集于“如何思考色彩”以及“如何驾驭光线”这两个核心议题之上。 第一部分：色彩的底层逻辑与情绪调配 本部分是理解数码绘画色彩哲学的基石。我们将从色相、饱和度、明度的基础三角关系出发，迅速过渡到更高级的色彩理论应用——包括如何构建和谐的单色系、邻近色系、互补色系，以及如何利用环境光对物体固有色的微妙影响来创造真实感。 1.1 色彩心理学与场景氛围营造： 色彩如何影响观看者的潜意识？我们详细分析了不同色温（冷暖色调）在构建紧张、宁静、热烈等不同情绪场景中的作用。例如，在描绘赛博朋克城市的霓虹灯光时，如何平衡高饱和度的荧光色与环境的深邃暗部，以避免画面“脏乱”而达到恰到好处的未来感和压抑感。 1.2 建立可靠的色彩管理系统： 高效的绘画流程依赖于清晰的色彩管理。本书教授如何建立个人化的色彩库，区分“固有色”、“光源色”和“环境反光色”。针对不同材质，我们提供了标准化的色彩修正方案，例如金属的反光锐利度、皮肤的半透明质感表现，以及织物褶皱处的环境色吸收。 1.3 高级混色技巧与色彩分离： 摒弃一键填充的快捷方式，专注于色彩的混合艺术。我们将演示如何在图层混合模式（如叠加、柔光、颜色减淡）中，找到最适合当前光照条件的混合比例。重点剖析了“色彩分离法”——即将高光、中间调和阴影的色彩分离处理，从而使画面亮部和暗部各自拥有独立的色彩叙事线索。 第二部分：光影的几何学与体积塑造 光是绘画的灵魂。本章致力于将观看者从“涂抹阴影”的阶段提升到“构建光源”的思维高度。 2.1 多光源环境下的光影解析： 真实世界中光线并非单一。我们系统分析了主光、辅光、边缘光（轮廓光）和环境补光之间的相互作用。通过分解复杂场景中的光线来源，学习如何确定每一束光对物体形态的影响力道，确保光影关系既符合物理规律又服务于艺术表达。 2.2 材质的“光感”差异化处理： 不同的表面对光的反应截然不同。本书详尽对比了光滑材质（如玻璃、抛光金属）与粗糙材质（如磨砂岩石、绒毛）在光源照射下的反射特性。内容包含对“镜面反射”的精确捕捉，以及对“漫反射”细节的微妙刻画，确保材质的通透感、厚重感或柔软感能够被光影直观地传达出来。 2.3 氛围光（Volumetric Lighting）的深度应用： 如何使空气本身也具有“质感”？我们将深入探讨体积光（如丁达尔效应、丁达尔光束）的绘制方法。无论是迷雾缭绕的森林，还是尘埃飞扬的室内，学习如何用柔和的光晕和光束路径，为画面增添空间深度和戏剧性，使光线成为引导视线的无形之手。 第三部分：流程整合与效率优化 理论的学习最终需要转化为高效的创作实践。本部分侧重于将色彩和光影知识融入到实际的项目流程中。 3.1 从草图到最终渲染的色彩迭代： 展示一个完整的项目周期，从最初的灰度或单色草图起步，如何逐步叠加色彩信息。重点介绍“先定调子，再定色彩”的工作流，以及在不同阶段如何利用调整图层和蒙版进行非破坏性修改，保持画面的灵活性。 3.2 细节刻画中的“降噪”哲学： 在数码绘画中，细节的堆砌往往导致画面“过载”和视觉疲劳。本书提出了“重点突出，其他弱化”的降噪策略。学习如何通过精确控制细节的清晰度和色彩的对比度，引导观者的视线，将最重要的视觉焦点打磨至极致，而将背景和次要元素处理得相对模糊、柔和。 3.3 笔刷的“情感化”选择与自定义： 笔刷不再只是线条的工具，更是纹理和光效的媒介。我们将探讨如何根据绘制需求（如绘制烟雾、金属锈迹或皮肤毛孔）来选择或自定义笔刷设置，利用笔刷的动态特性来增强光影过渡的自然性或笔触的力度感。 结语： 《光影的叙事》旨在成为每一位追求画面表现力的数码画师的进阶指南。它不提供快速上色的捷径，而是提供一套深层次的视觉理解框架。通过掌握光影与色彩的内在关联，您的作品将不再是平面上的装饰，而是真正能够“呼吸”和“讲述故事”的视觉艺术品。 ---

评分☆☆☆☆☆

收到这本书的时候，我真的是太惊喜了！这本书的装帧设计非常精美，拿在手里很有质感，光是看封面就已经能感受到浓浓的古风气息扑面而来。我是一个彩铅爱好者，但对于古风人物的绘画一直觉得有点难以入手，总觉得少了点什么，比如那种温润如玉的气质，或者是侠骨柔情的神韵。这本书的出现，恰好填补了我的这个需求。我特别看重它在“超简单”上的承诺，希望它能把复杂的古风元素分解成易于理解的步骤。比如，在人物的脸部刻画上，它是否能详细讲解如何运用彩铅的叠加和晕染技巧，来表现古风人物细腻的肌肤质感和内敛的表情？还有服饰部分，古风服饰的层叠、飘带、刺绣等细节，能否有专门的讲解，让我们知道如何用彩铅画出它们的立体感和精致感？我非常期待书中能够提供一些关于色彩搭配的实用建议，比如如何选择颜色来表现不同身份、不同性格的角色，如何运用冷暖色调来营造古风的意境。我希望能在这本书里找到通往古风彩铅绘画的“捷径”，让我的作品也能展现出古典的雅致和韵味，不再是千篇一律的卡通形象。

评分☆☆☆☆☆

作为一个业余的彩铅爱好者，我总是在寻找能够让我画出更具表现力的作品的教程。《超简单彩铅画古风动漫角色》这本书的名字，一下子就抓住了我的眼球。我一直都很喜欢古风动漫的唯美和细腻，特别是那些人物身上的古典韵味，但自己画的时候总是感觉少了点什么，比如那种柔中带刚的气质，或者言笑晏晏的生动感。我非常期待这本书能够提供一些非常实用的技法，帮助我运用彩铅去刻画出古风人物的独特魅力。比如，如何用彩铅的笔触来表现古风人物的细腻肤质，如何运用色彩的冷暖和明暗对比，来营造出古风人物特有的层次感和空间感？我还想知道，书中会不会有一些关于如何表现古风服饰的细节，例如衣襟的折叠、袖口的纹样，以及那些精致的配饰，如玉佩、发簪等？如果这本书能提供一些从基础的人物结构到最终细节的完整绘制流程，并且讲解清楚每一步的注意事项，那对我来说将是巨大的帮助。我渴望能够通过这本书，让我的彩铅作品能够真正展现出古风动漫的精髓，画出那些令人难忘的古风角色。

评分☆☆☆☆☆

我最近对彩铅绘画非常着迷，特别是尝试画一些具有独特风格的角色。古风动漫角色是我一直以来都非常喜欢的题材，它们身上的那种古典韵味和飘逸气质，总是让我心驰神往。然而，要把这份感觉用彩铅表现出来，对我来说一直是个挑战。看到《超简单彩铅画古风动漫角色》这个书名，我的第一反应就是：终于有一本能帮我解决这个难题的书了！我特别好奇这本书是如何将复杂的古风元素“超简单化”的。比如，在人物的姿态和动态上，如何用彩铅去捕捉那种写意的美感，让人物看起来不仅仅是站立，而是充满了故事感？我还想知道，书中会不会提供一些关于色彩运用的窍门，尤其是在表现古风人物的妆容和配饰方面，例如如何用彩铅画出精致的头饰、飘逸的丝带，以及那种独特的古风妆容？如果书中有提供一些不同风格古风人物（如侠客、书生、公主等）的案例，并且讲解其关键特征的绘制方法，那就太棒了。我期待这本书能让我更容易地掌握古风彩铅绘画的技巧，创作出属于自己的、充满东方美感的角色。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是为我量身定做的！我一直以来都对古风动漫情有独钟，特别是那些拥有独特东方美学的人物设计。然而，在实际绘画过程中，我总是被一些技术细节所困扰。比如，如何用彩铅画出古风人物那飘逸的长发，以及它们在风中微微拂动的细节？还有，如何通过色彩的深浅和明暗变化，来表现古风服饰的材质，例如丝绸的垂坠感、锦缎的华丽感，甚至是铠甲的坚韧感？这本书的“超简单”字眼让我充满了信心，我期待它能有非常清晰的示范图，能够从零开始，一步步地指导我完成一幅完整的古风彩铅画。特别想看到关于如何表现古风人物的神态，比如那种含蓄的微笑、深邃的眼神，以及如何运用色彩来传递人物内心的情感。如果书中还能提供一些关于背景元素（如竹林、古建筑、祥云等）的绘制方法，让我的作品更具故事性和氛围感，那就再完美不过了。我迫不及待地想要拿起画笔，跟着这本书，将脑海中那些翩翩公子、绝代佳人跃然纸上。

评分☆☆☆☆☆

哇，看到这本《超简单彩铅画古风动漫角色》的封面就瞬间被吸引住了！我一直都很喜欢古风动漫那种飘逸又唯美的感觉，但自己动手画的时候总是掌握不好那种韵味，尤其是色彩的搭配，总是显得生硬或者杂乱。这本书的标题“超简单”一下子就戳中了我的心，感觉好像真的可以把那些风度翩翩的公子、温婉动人的小姐姐们收入我的画笔之下。我尤其期待它能教我如何运用彩铅这种细腻的工具，去表现古风人物的服饰纹理、发丝的飘动感，还有那种独特的眼神和气质。希望它能有非常详细的步骤图，从最基础的构图、打稿，到人物五官的刻画，再到华丽服饰的细节处理，一步步引导我完成一幅令人惊艳的古风彩铅画作。如果还能有一些关于如何运用色彩来营造古风氛围的小技巧，比如如何表现水墨的淡雅、金饰的华丽，那就更棒了！我迫不及待地想打开它，跟着书中的教程，尝试画出自己心中的古风角色，让我的彩铅绘画之旅不再是简单的色彩堆砌，而是真正能捕捉到古韵风情。