税务摄影构图 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张京民 著

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店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787517904304

商品编码：29924907619

包装：平装

出版时间：2016-04-01

基本信息

书名:税务摄影构图

定价：158.00元

售价：118.5元,便宜39.5元,折扣75

作者:张京民

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2016-04-01

ISBN：9787517904304

字数：

页码：326

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

《税务摄影构图》是一本具有行业特质的探究税务摄影形式美的书籍，作者张京民为长期从事税务摄影的记者。《税务摄影构图》全面介绍了税务摄影构图的基本规律与拍摄方法，有针对性地阐述了税收宣传摄影的基本形式元素、主体位置安排、拍摄角度与景别、税务会议拍摄、图片说明撰写、相机操作注意事项、图片压缩与传输等技巧与应用。图书内容丰富，论述严谨，深入浅出，并配有近400幅税收宣传例图，有助于读者对构图的领悟与掌握。《税务摄影构图》可作为税务摄影人和税务文秘人员学习和提高的范例与指南。

目录

作者介绍

文摘

序言

影像叙事的力量：解构建筑空间与光影的摄影美学 图书简介 本书并非聚焦于税务领域的视觉记录，而是一部深入探索建筑摄影与空间叙事的专业指南。它旨在引导读者超越单纯的“记录”范畴，通过精湛的构图技巧、对光线的敏锐捕捉以及对建筑精神的深刻理解，创作出具有强烈艺术感染力和叙事深度的影像作品。 我们深知，建筑是凝固的音乐，是凝固的历史。而优秀的建筑摄影，则是对这种“凝固”进行一次富有洞察力的“再创作”。本书将建筑摄影的实践过程拆解为一系列精细入微的步骤，从基础的理论构建到复杂的现场实战，提供了一套系统而实用的方法论。 第一部分：观看的革命——从“看”到“发现” 在信息爆炸的时代，我们习惯于快速扫视而非深度凝视。本部分致力于重塑读者的“观看”方式。 1. 建筑的本质与摄影的对话： 我们将探讨建筑的物理形态、功能意图与文化背景如何影响最终的影像呈现。理解柯布西耶的现代主义几何与安藤忠雄对清水混凝土的偏执，是捕捉其精髓的前提。我们不只拍摄墙壁，而是拍摄墙壁背后的理念。 2. 几何秩序与视觉张力： 建筑是几何学的极致体现。本书将详细剖析如何识别和利用线条（垂直线、水平线、对角线）、形状（圆形、矩形、复杂的曲面）以及空间关系（对比与呼应）。内容将涵盖如何使用三分法、黄金分割等传统构图原则，并进一步探讨负空间（留白）在建筑摄影中的战略性运用，以平衡画面中的视觉重量。我们将深入讲解如何通过视角的选择，将平面的蓝图转化为具有三维冲击力的二维图像。 3. 视角与尺度感的重建： 视角决定了观众对建筑的敬畏感或亲近感。本书将系统对比不同焦段镜头（广角、标准、长焦）在表现建筑体量、扭曲空间和细节放大上的效果。特别是广角镜头的使用，我们不仅会讨论如何控制变形（畸变），更会强调如何利用线条汇聚产生的深度感，引导观众的视线穿越画面，深入建筑内部。 第二部分：光影的炼金术——捕捉瞬间的永恒 光线是摄影的灵魂，尤其对于没有生命的建筑而言，光线是赋予其情感和质感的唯一媒介。 1. 理解自然光的“情绪”： 清晨的柔和侧光、正午的强烈顶光、日落时分的金色光晕，每一种光线条件都在讲述不同的故事。本书将提供详尽的光照图谱分析，教你如何根据建筑的朝向和材料特性，预判最佳的拍摄时间。我们不会依赖运气，而是掌握规律。 2. 人造光与室内空间的融合： 现代建筑的魅力往往在于复杂的人造光源设计。本部分将深入探讨如何处理室内外光源的曝光平衡，避免高光溢出或阴影死黑。内容包括如何识别和利用室内灯光的色温差异，以及何时应使用辅助光源（如LED板）来强调特定纹理或引导观众视线。 3. 阴影的艺术： 阴影并非“缺乏光线”，而是构图的重要组成部分。我们将展示如何将阴影转化为具有明确几何形状的元素，用以增强画面的对比度、深度感和戏剧性。阴影的锐利程度、长度和方向，是判断建筑时间性和氛围的关键线索。 第三部分：纹理、细节与叙事深度 建筑不仅仅是巨大的体块，更是由材料、工艺和时间共同雕琢的产物。 1. 材质的触感重现： 混凝土的粗粝、玻璃的光滑反射、木材的温暖肌理，这些感官信息必须通过影像传达。本书将专门介绍高分辨率拍摄技巧和锐化处理策略，确保纹理细节在放大后依然清晰可辨。我们将讲解如何通过选择特定的光照角度，最大化地展现材料的表面粗糙度（Micro-contrast）。 2. 尺度锚点与人类元素： 孤立的建筑显得冰冷而缺乏参照。如何引入“人”或“可识别物体”作为尺度的参照物，是建筑摄影中一个永恒的课题。我们探讨的是“策略性”的引入：是模糊的人影、一扇半开的门、还是停在远处的车辆，它们如何微妙地暗示建筑的宏伟或亲密，而非简单地占据画面。 3. 环境的整合与场域精神： 一栋建筑不应脱离其所处的环境而存在。本书强调将建筑与周边景观、城市肌理进行整合的构图策略。无论是对自然元素的包容，还是对城市环境的批判性解读，都需要通过“环境肖像”的手法来完成。 第四部分：后期制作的精修与风格的建立 后期不再是“修正错误”，而是“完成创作”。 1. 动态范围的精确管理： 建筑摄影经常面临极端的高对比度场景。我们将详细介绍曝光合成（Bracketing/HDR）的实际操作流程，以及如何在后期软件中进行非破坏性的局部调整，以恢复亮部和暗部的细节，同时保持自然的视觉感受。 2. 几何校正与透视的“诚实”与“艺术”： 虽然我们探讨过现场控制变形，但后期处理是确保垂直线绝对正直的关键步骤。本书将提供针对不同软件的精确垂直和水平校正工作流程，并探讨在特定艺术表达下，何时可以适度地“打破”几何的绝对准确性以增强动感。 3. 色彩的提炼与风格的统一： 色彩是情绪的载体。无论是偏向于冷峻的蓝调以突出玻璃与钢铁的未来感，还是暖黄色的调性以烘托历史建筑的厚重，本书将提供建立个性化色彩风格的系统性训练，确保系列作品在视觉语言上保持高度的连贯性和辨识度。 本书面向所有对建筑、设计、艺术摄影有深入追求的实践者、设计师、摄影师，以及对城市空间充满好奇心的学习者。它承诺提供一套扎实的、超越工具和软件限制的影像思维体系。

评分☆☆☆☆☆

我买这本书，完全是出于一个偶然。当时在书店里，看到这个标题《税务摄影构图》，我以为会是本关于如何在特定税务场景下进行拍摄的书籍，比如如何捕捉纳税服务过程中的温情瞬间，或者如何记录税收征管工作中的庄重与效率。我曾设想过，也许会有关于如何规避法律风险的拍摄提示，或者如何利用摄影技术来辅助税务稽查的案例。然而，当我翻开这本书，展现在眼前的却是一系列关于摄影美学的理论和实践。这本书详尽地阐述了各种构图原理，例如引导线如何引领观者的视线，框架式构图如何增加画面的层次感，以及对称与非对称构图所带来的不同情感体验。它还深入探讨了色彩理论在构图中的应用，如何利用色彩的冷暖、饱和度来营造氛围，以及如何通过光影来塑造物体的立体感和空间感。书中配有大量精美的图片，每一张都经过精心挑选，并配以作者的详细解读，解释了为何这张照片的构图能够成功。我尤其欣赏书中关于“节奏感”的讲解，它让我明白了画面中的元素并非孤立存在，而是可以通过排列组合形成一种视觉的韵律。虽然书中没有提及任何与税务相关的具体内容，但它确实让我学会了如何更有意识地去观察和组织视觉元素，让我的照片不再是简单的记录，而是具有了更强的艺术表现力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题，我承认，一开始吸引我的完全是“税务”二字。我从事的恰好是与税务相关的工作，一直觉得在工作中能找到一些关于视觉呈现的独特视角会很有意思，或许可以用来改进我们部门的宣传材料，或者仅仅是给自己枯燥的职业生涯增添一丝趣味。然而，这本书的内容，与其说是关于“税务”，不如说是关于“摄影”。它完全抛开了任何与税收、财政、经济相关的议题，转而将焦点聚焦在了摄影作品的视觉语言上。书中的构图理论，从透视的运用到景深的控制，从色彩的搭配到光影的叙事，都写得极其专业且详实。我曾尝试理解过一些摄影教程，但总感觉理论性太强，难以实践。而《税务摄影构图》这本书，最大的亮点在于它的“实操性”。每一页都充斥着大量的范例图片，而且这些图片风格迥异，从风景、人像到静物，涵盖了摄影的各个领域。作者在讲解每一种构图技巧时，都会给出不止一张的对比图，让你清晰地看到应用不同构图法则所带来的视觉差异。例如，在讲到“对比构图”时，书中用了一张高对比度的黑白人像和一张色彩柔和的静物来阐释，并详细分析了这两幅作品中如何通过元素的对比来突出主体，引发观者的思考。这让我意识到，构图不仅仅是“画框里放什么”，更是如何“安排它们”。虽然与我的工作内容并无直接关联，但我不得不说，它极大地拓展了我的视觉思维，让我对“如何构成一幅有吸引力的画面”有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我当初被《税务摄影构图》这个书名所吸引，是因为我一直认为“税务”代表着一种严谨、规范、甚至略显枯燥的领域，而“摄影构图”则充满了艺术性和创造力。我好奇的是，这两种看似不搭边的概念结合在一起，究竟会碰撞出怎样的火花？我曾期待书中能够揭示一些关于税务宣传摄影的独特视角，比如如何用镜头展现税收政策的利民惠企，或者如何通过构图技巧来提升税务部门的公众形象。然而，打开书本后，我发现它完全是一本关于摄影构图的专业教材。这本书系统地讲解了摄影构图的各种法则，包括但不限于三分法、黄金分割、对角线构图、三角形构图等，并对每种法则的应用场景和效果进行了深入分析。作者还强调了“减法构图”的重要性，教导读者如何去除画面中不必要的元素，突出主体，使画面更加简洁有力。书中大量的范例图片，涵盖了自然风光、人文纪实、商业广告等多种摄影类型，为读者提供了丰富的视觉参考。我特别喜欢书中关于“视觉中心”的探讨，它让我明白了如何通过构图来有效地引导观众的目光，让他们第一时间注意到照片中最想表达的内容。尽管这本书与“税务”本身毫无关系，但它确实为我打开了一扇新的视觉之门，让我开始思考如何更有策略地去组织画面，让我的照片拥有更强的视觉冲击力和叙事能力。

评分☆☆☆☆☆

税务摄影构图，我当初拿到这本书的时候，还以为是本如何用镜头捕捉税收征管现场的奇闻异事，亦或是解读税务部门的宣传海报如何更具艺术感。然而，翻开目录，才发现内容完全指向了摄影的另一个领域——构图。这本书并没有给我任何关于税务工作流程、税法解读或是税务部门的“内幕”信息，反倒是深入浅出地讲解了摄影构图的各种原理和技法。从最基础的黄金分割、三分法，到更高级的引导线、对称构图、框架构图，再到如何运用色彩、光影来烘托主体，它几乎涵盖了你能想到的所有构图技巧。书中大量的实例照片，每一张都配有详细的构图分析，甚至还会指出为什么这张照片构图好，另一张构图则稍逊一筹。我尤其喜欢它对“负空间”运用的讲解，这点是我之前在其他摄影书籍中很少看到的，它让我明白留白并非是“空”，而是另一种形式的“有”。读完这本书，我感觉自己看世界的角度都变得不一样了，走在路上，会不自觉地去寻找画面中的线条、块面和节奏，甚至连家里的盆栽摆放，都开始考虑起它的视觉中心和比例。虽然这本书的标题有点令人误解，但如果你是一个对摄影构图充满好奇，希望提升照片表现力的爱好者，那么这本书绝对值得一读，它会让你的照片“说”出更多故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字，坦白讲，一开始让我产生了极大的误解。我以为这会是一本探讨如何以摄影的方式来解读税务政策，或者是在税务执法过程中如何进行摄影记录的书籍。我甚至设想过，书中可能会包含一些关于税务宣传照片的案例分析，或者是一些关于如何用影像来表现税收贡献的书籍。但当我真正翻阅这本书时，我发现它的内容完全专注于摄影的视觉语言本身，而与“税务”这一主题没有任何关联。它系统地阐述了各种摄影构图的理论和实践，从如何运用线条来引导视线，到如何通过形状来构建画面的深度，再到如何利用色彩的对比来增强画面的活力，都做了详细的介绍。书中提供了大量的实例照片，每一张都附有作者的深入剖析，解释了这张照片的构图为何成功，以及它所传达的情感和信息。我尤其欣赏书中关于“平衡感”的讲解，它让我明白，构图不仅仅是元素的堆砌，更是如何让这些元素在画面中和谐共存，达到一种视觉上的稳定与和谐。虽然这本书的标题让我有些意外，但它确实是一本非常实用的摄影构图指南，它帮助我更深入地理解了摄影作品的构成要素，并激发了我用更具艺术性的方式去观察和记录世界的兴趣。