黑白花之繪 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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飛樂鳥工作室 著

圖書標籤:

• 黑白
• 繪畫
• 花卉
• 藝術
• 素描
• 植物
• 靜物
• 手繪
• 設計
• 裝飾

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 水利水電齣版社

ISBN：9787517036982

商品編碼：29935865469

包裝：平裝

齣版時間：2015-12-01

基本信息

書名：黑白花之繪

定價：29.8元

作者：飛樂鳥工作室

齣版社：水利水電齣版社

齣版日期：2015-12-01

ISBN：9787517036982

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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喜歡色鉛筆的精緻細膩，喜歡水彩的快速灑脫，但無論哪一種畫法都需要準備一大堆材料……不如試試看簡單齣效果的黑白畫法。隻需要一支鉛筆、一支簽字筆外加一塊橡皮（不管是辦公桌還是課桌上這些都是常備品哦！），就能創作齣讓人驚嘆的細膩插畫！本書從每一朵花的形態、每一片葉子的角度開始，一步步教你學會如何畫齣案例中那種精緻美麗的效果。104組步驟案例——針對你每一個可能會遇到的問題給齣解答。114幅精美大圖——讓你畫完案例後不再為臨摹素材而頭疼。我們所做的一切，都是為瞭讓你能花很少的錢就能學個夠本！

內容提要

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深受大傢喜愛的花之繪係列終於有瞭黑白篇。本書選用瞭一些日常生活中深受大傢喜愛的花卉，從不同角度、不同品種間的差異等方麵完整地呈現花卉的美，是愛畫花卉的同學的福音書。

飛樂鳥工作室曾嘗試過用色鉛筆、水彩、彩色圓珠筆等多種畫筆繪製花朵，這一次采用黑白綫描的形式，通過純粹的綫條和黑白色調，從新的角度去感受花卉造型的優美、紋理的流暢和形態的韆變萬化。很多讀者苦惱於不知如何控製綫條的方嚮、力度、疏密等要素，本書就是教大傢如何用綫條錶現花卉的參考書，並對用綫的技巧進行瞭一一講解，希望能帶給讀者新的繪畫收獲。書中所用的工具極簡單，讀者可以隨時隨地畫，不需要做太多準備。拿起手中的繪畫本、簽字筆，讓我們一起來畫美麗的花卉吧！

目錄

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作者介紹

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是由知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室。緻力於傳播“創享美麗生活”的理念，對生活永遠懷有遠大的夢想和樸實的情懷，通過繪畫、手作、栽培等多種形式讓更多的人發現並享受身邊的樂趣，為幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品而努力。其代錶作《三天學會鉛筆畫》、《從開始學素描》、《怎麼畫都可愛的生活塗鴉》、《飛樂鳥的手繪時光》係列等長期榮登全國各大書店暢銷榜，更有數十種版權遠銷海外

文摘

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序言

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前言

深受大傢喜愛的花之繪係列終於有瞭黑白篇。本書選用瞭一些日常生活中深受大傢喜愛的花卉，從不同角度、不同品種間的差異等方麵完整地呈現花卉的美，是愛畫花卉的同學的福音書。

飛樂鳥工作室曾嘗試過用色鉛筆、水彩、彩色圓珠筆等多種畫筆繪製花朵，這一次采用黑白綫描的形式，通過純粹的綫條和黑白色調，從新的角度去感受花卉造型的優美、紋理的流暢和形態的韆變萬化。很多讀者苦惱於不知如何控製綫條的方嚮、力度、疏密等要素，本書就是教大傢如何用綫條錶現花卉的參考書，並對用綫的技巧進行瞭一一講解，希望能帶給讀者新的繪畫收獲。書中所用的工具極簡單，讀者可以隨時隨地畫，不需要做太多準備。

拿起手中的繪畫本、簽字筆，讓我們一起來畫美麗的花卉吧！

飛樂鳥工作室

《塵封的捲軸：失落文明的挽歌》 引言：時間長河中的低語 古老的傳說如同風化的石碑，記載著輝煌過往的隻言片語。在時間的洪流衝刷下，許多文明的軌跡如同沙礫般散落，唯有少數的遺跡和破碎的文獻，尚能勾勒齣它們昔日的光芒。《塵封的捲軸：失落文明的挽歌》並非追溯任何已知的曆史，它深入的是那些隻存在於神話邊緣、被主流史學遺忘的“虛空之地”。本書匯集瞭對一係列未被確認的、極具推測性的古代社會的研究與重構，旨在探尋人類文明在獨立演化路徑上所能達到的極限，以及它們最終走嚮湮滅的必然與偶然。 第一章：伊甸園的迷霧——阿卡迪亞的興衰 本書的開篇聚焦於“阿卡迪亞”，一個傳說中存在於大洋深處，擁有高度發達光學科技的群島文明。我們並非基於任何考古發現撰寫，而是對世界各地早期航海神話中反復齣現的“光之島嶼”進行交叉比對和符號學分析。阿卡迪亞社會結構的核心似乎建立在對光綫的精確控製和應用上，其城市布局模仿瞭星辰的排列，建築材料具有奇異的自發光特性。 我們詳細探討瞭阿卡迪亞的“虹膜曆法”，一種基於復雜棱鏡摺射計算的計時係統，它顯示齣對宇宙周期驚人的理解深度。然而，這種依賴於極端環境穩定性的文明，一旦其賴以生存的地理或氣候條件發生微小偏移，便可能麵臨災難性的後果。第三節專門分析瞭多種理論模型，推測阿卡迪亞的衰亡可能與一次長期的地質活動引發的海平麵上升有關，導緻其精密的“光之基建”係統全麵崩潰，最終文明在黑暗中自我瓦解。重點在於，阿卡迪亞的失敗在於其對單一、脆弱的能量依賴性，而非文化上的腐朽。 第二章：沙海下的低語者——納迦爾帝國的密碼學 在廣袤而乾燥的內陸沙漠深處，我們構建瞭一個名為“納迦爾”的地下文明。與依賴地錶資源的社會不同，納迦爾人徹底“內嚮化”，他們的生存依賴於對地熱能的抽取和對地下水係的精妙管理。 本書花瞭大量篇幅解讀納迦爾文明留下的“砂礫碑文”——一種利用高頻震動在特定礦物顆粒上刻寫的微觀文字。這種文字的復雜程度遠超任何已知的象形文字係統，它似乎結閤瞭數學公式、生物形態描述和情感錶達。研究顯示，納迦爾的社會等級由個人對復雜密碼的破譯能力決定，知識即權力，而知識的傳播是高度集中的。 納迦爾的藝術風格極端內斂，幾乎完全脫離瞭對色彩和錶象的追求，轉而關注結構、韻律和無限重復的模式。我們分析瞭他們對“零點”概念的哲學化處理，認為這種對虛無的深入探索，可能導緻瞭他們對外部世界的徹底漠視。他們的覆滅，也許並非外力侵蝕，而是由於內部知識體係的過度封閉和僵化，最終失去瞭適應外部環境變化的能力，如同被自己構建的完美邏輯睏住的囚徒。 第三章：雲端之上：浮空城邦的倫理睏境 第三部分轉嚮一個更具科幻色彩的推測對象——“希爾萬尼亞”，一個據稱居住在高海拔山脈或永久性低空漂浮結構上的社會。希爾萬尼亞的生存挑戰在於稀薄的空氣和高強度的輻射，這促使他們發展齣極其精密的生命維持係統和高度強化的個體生理機能。 本書詳細描繪瞭希爾萬尼亞的社會分層：基礎的“維護者”負責機械和能源的運轉，而“觀星者”則壟斷瞭對宇宙和氣象的解讀權。我們特彆關注瞭希爾萬尼亞關於“重力與自由”的哲學辯論。他們擁有超越地錶社會的移動能力，卻也深受“高處不勝寒”的心理睏擾。 通過對早期哲學殘片的重構，我們發現希爾萬尼亞在麵對生存威脅時，做齣瞭一個極端的倫理抉擇：為瞭維持浮空平颱的穩定，他們係統性地排除瞭那些生理或精神上被認定為“冗餘”的個體。這種為瞭整體生存效率而犧牲個體價值的做法，最終演變成一種冰冷的、技術驅動的暴政。希爾萬尼亞的終結，是關於技術與道德邊界模糊後自我毀滅的深刻警示。 第四章：遺忘的媒介：跨越維度的嘗試 本書的收尾部分，轉嚮瞭這些失落文明在麵對滅亡時，可能采取的最終手段——對“維度”或“存在層麵”的乾預。我們整理瞭散落在不同文化中關於“聲音的鑰匙”和“色彩的門扉”的零星記載，試圖構建一個共同的理論框架：這些文明是否都曾嘗試通過非物質的方式逃離物理世界的限製？ 我們對“共振衰減”理論進行瞭深入探討，該理論假設，當一個文明的技術成熟度達到某一臨界點時，其存在會産生一種不穩定的“維度漣漪”。阿卡迪亞可能試圖用光波進行信息上傳，納迦爾則可能試圖通過物質振動進入穩定的地核層麵，而希爾萬尼亞則可能試圖用純粹的意念鎖定高空。 本書最終的結論是，這些失落文明的“挽歌”，並非是對失敗的哀悼，而是一份關於“存在”與“局限”的深刻教訓。他們並非被外敵所滅，而是被自己所追求的極緻完美所吞噬。他們的故事，是關於人類文明在不同環境下，如何定義生存、權力與知識的極限，以及最終，如何優雅或悲壯地走嚮虛無的史詩側影。 結語：未竟的探索 《塵封的捲軸：失落文明的挽歌》提供的是一套觀察曆史的全新棱鏡，它要求讀者跳齣已知的地理和時間框架，去聆聽那些從未被錄入正史的、宏大而寂靜的消亡之音。這些文明的遺留物或許永遠無法被挖掘，但它們留下的思想結構和邏輯睏境，依然是我們當下社會發展中無法迴避的深刻命題。

評分☆☆☆☆☆

我一直對藝術創作中的“少即是多”法則深信不疑，《黑白花之繪》無疑是這個法則的絕佳範例。這本書給我的感受，與其說是一本繪畫教程，不如說是一次關於觀察與理解的深度對話。作者並沒有炫耀精湛的技巧，而是通過他獨特的視角，引導我們去重新審視那些我們習以為常的花朵。他筆下的花，不僅僅是形體的復刻，更是一種情感的抒發。看著那些綫條在紙上遊走，勾勒齣花瓣的脈絡，葉片的輪廓，甚至是隱藏在花蕊深處的一絲光暈，我仿佛能聽到花朵在耳邊低語，感受到它們無聲的訴說。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個喜歡在細節中尋找樂趣的人，而《黑白花之繪》這本書，恰恰滿足瞭我這一點。每一次翻看，我都能在作者的筆觸中發現新的驚喜。那些看似簡單的綫條，實則蘊含著深厚的功力，無論是對花瓣邊緣的處理，還是對葉脈的勾勒，都顯得格外用心。作者用黑與白創造齣瞭一種獨特的意境，讓這些平凡的花朵變得不再平凡，仿佛有瞭自己的故事，自己的情緒。讀這本書，我感覺自己仿佛置身於一個充滿詩意的靜謐空間，與這些黑白的花朵進行著一場無聲的對話。

評分☆☆☆☆☆

讀《黑白花之繪》的心得，簡直像打開瞭一扇通往另一個世界的門。剛翻開的時候，我以為這隻是又一本講花卉的圖譜，但很快就被它深深吸引。作者對於“黑白”的運用簡直是齣神入化，他沒有刻意去追求寫實的色彩填充，而是通過綫條的疏密、光影的明暗，甚至是留白的運用，將那些本該五彩斑斕的花朵，賦予瞭一種彆樣的生命力。我尤其喜歡其中對某些經典花卉的重新演繹，比如那些曾經被描繪得濃墨重彩的玫瑰，在這裏，它們隻用瞭最純粹的黑與白，卻展現齣一種更加深邃、更加動人的姿態，仿佛能感受到它們在暗夜中靜靜綻放的神秘與孤傲。

評分☆☆☆☆☆

《黑白花之繪》的齣現，徹底顛覆瞭我對植物繪本的刻闆印象。我原本以為這類書籍無非就是色彩鮮艷的插圖加上簡單的文字介紹，但這本書完全打破瞭這些預設。它更像是一種視覺的冥想，每一次翻閱，都能帶來新的感悟。我驚喜地發現，原來去掉所有絢爛的色彩，花朵本身所蘊含的結構美、形態美，以及它們在光影下的戲劇性變化，是如此地引人入勝。作者對於黑白灰的掌控力，如同一個高明的指揮傢，讓每一個筆觸都恰到好處，共同譜寫齣一麯關於自然的低語。

評分☆☆☆☆☆

對於一個並非專業繪畫人士的我來說，《黑白花之繪》的價值遠不止於其畫麵本身。它更像是一種思維的啓迪。在閱讀的過程中，我開始嘗試著用一種全新的眼光去觀察身邊的植物，不再僅僅關注它們是否“好看”，而是去體會它們各自獨特的姿態，去感受它們在不同光綫下呈現齣的微妙變化。這本書教會我，美並非隻有一種形式，黑與白的簡約，有時更能觸及事物最本質的靈魂。每一次的翻閱，都是一次心靈的洗滌，讓我更加敬畏自然，也更加熱愛生活。