滿28包郵 數碼單反攝影1分鍾技巧 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

雷劍著 著

圖書標籤:

• 攝影技巧
• 單反相機
• 數碼攝影
• 入門教程
• 快速學習
• 攝影入門
• 包郵
• 攝影指南
• 技巧提升
• 攝影教學

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國電力齣版社

ISBN：9787512336193

商品編碼：29943257734

包裝：平裝

齣版時間：2013-01-01

基本信息

書名：數碼單反攝影1分鍾技巧

定價：65.00元

作者：雷劍著

齣版社：中國電力齣版社

齣版日期：2013-01-01

ISBN：9787512336193

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.981kg

編輯推薦

---

　　《數碼單反攝影1分鍾技巧》將數碼單反攝影的知識搜集、整閤成為一個個知識點，可以在1分鍾時間內，迅速學習並掌握每一個知識點，學習起來輕鬆、容易，實用性強。《數碼單反攝影1分鍾技巧》包含以下知識點：
　　認識數碼相機及其附件；
　　單反相機設置與操作技巧；
　　數碼攝影構圖、用光等理論知識；
　　人像、風景、動物等7類題材的實拍技巧！

內容提要

---

　　《數碼單反攝影1分鍾技巧》將數碼單反攝影相關知識整閤成一個個的知識點用實例來講解，讓您可以在幾分鍾甚至1分鍾的時間內，迅速學習並掌握一個知識點，這樣學習起來輕鬆，使用起來方便。
　　《數碼單反攝影1分鍾技巧》可分為相機硬件、操作，基本設置，構圖、用光、色彩以及常見題材的實拍技巧等部分，共390多個攝影用光的實用技巧，其中包括瞭人像、風景，動物，植物、建築、靜物以及微距7類常見拍攝題材，詳細講解瞭其實際拍攝時的方法與技巧，讓您在掌握瞭理論知識的同時，也能獲得足夠的實戰技能。
　　《數碼單反攝影1分鍾技巧》語言簡潔，圖示豐富，精美，即便是剛剛接觸攝影不長時間的讀者，也能夠通過閱讀本書在較短的時間內掌握攝影技能，拍攝齣令人滿意的攝影作品。

目錄

---

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

影藝深耕：從光影捕捉到視覺敘事 本書並非關於數碼單反攝影的快速入門技巧集錦，而是一部深入探索攝影藝術本質、技術精進與視覺錶達的綜閤性指南。 我們將共同踏上一段旅程，不再滿足於“一分鍾學會一個招式”的錶麵功夫，而是緻力於理解光影背後的哲學，掌握相機係統的深層運作規律，並最終，用影像講述強大的故事。 第一章：光影的語言與視覺的語法 本章從攝影的基石——光綫入手，但超越瞭簡單的曝光三角介紹。我們探討的是光的質感、方嚮性、色溫與色彩構成。 1.1 光的形態學： 深入剖析自然光與人工光在不同時段（如黃金時刻、藍色時刻、陰天漫射光）下的特性。學習如何“閱讀”光綫，預判它會在主體上投射齣怎樣的情緒與輪廓。例如，側逆光如何雕刻立體感，而順光又如何平鋪細節。 1.2 色彩的心理學與技術實現： 探討色彩理論在攝影中的實際應用。白平衡不僅僅是一個設置，它是我們構建畫麵情緒的工具。我們將細緻研究如何利用互補色、鄰近色來引導觀眾視綫，並深入研究色彩管理流程，確保從取景器到最終輸齣的色彩一緻性與藝術傾嚮性。 1.3 構圖的超越： 經典的“三分法”、“黃金分割”隻是起點。本章重點討論負空間的應用、引導綫的敘事潛力、視覺重量的平衡與不平衡。我們將分析大師作品中那些看似打破規則卻極具衝擊力的構圖，並指導讀者建立一套屬於自己的、能服務於特定題材的視覺語法。例如，在環境人像中，如何利用前景元素增加畫麵的層次感和環境的代入感。 第二章：相機係統的深度駕馭——超越自動模式 本書假設讀者已經熟悉相機的基本操作。本章的目標是將相機從一個“記錄工具”提升為“思想延伸”。 2.1 傳感器與成像原理的再認識： 我們將詳盡解析不同畫幅（全畫幅、APS-C、中畫幅）在信噪比、動態範圍和景深控製上的內在差異。理解像素密度對銳度和可打印性的影響，從而在購買或使用設備時做齣更明智的決策。 2.2 對焦係統的精細調校： 自動對焦（AF）並非一成不變。本章詳細拆解不同品牌AF係統的算法差異（例如相位檢測與反差檢測的結閤），重點指導持續對焦（AF-C）下的目標追蹤策略，特彆是在拍攝高速運動物體（如體育、野生動物）時，如何根據場景變化微調AF區域模式和對焦靈敏度。 2.3 景深與銳度控製的藝術： 景深不再是單純的光圈值決定。我們將探討超焦距的計算與實際應用，學習如何在近攝和廣角風光中最大化可用景深，或是在人像攝影中利用淺景深精準分離主體與背景。同時，分析鏡頭設計（如光學畸變、彗差）對最終銳度分布的影響。 第三章：曝光的哲學與動態範圍管理 曝光不是一個簡單的“中間值”，它是一個藝術決策點。 3.1 曝光的“意圖性”： 討論曝光補償在不同光比場景下的主觀選擇。為什麼在拍攝雪景或黑貓時，直方圖中心值需要被有意地推嚮左側或右側？這關乎如何保護高光細節或保留陰影氛圍。 3.2 動態範圍的極限與拓寬： 深入探討傳感器的原生動態範圍（DR）性能。針對高反差場景，我們將詳盡介紹包圍曝光（Bracketing） 的精確操作流程，以及如何在後期（如HDR閤成或多重曝光）中實現細節的無損保留，而不是生硬的“數碼拼接感”。 3.3 快門的敘事力量： 快門速度不僅僅是凍結或模糊運動。我們將探討慢速快門在水流、雲層、城市夜景中的抽象化錶達，並教授如何配閤中灰密度濾鏡（ND）實現日間長曝光，以及如何利用閃光燈的前後簾同步功能來同時控製環境光和主體動作的凝固。 第四章：後期處理的精修與風格的塑造 後期不再是彌補拍攝缺陷的手段，而是影像創作的最終延伸。 4.1 工作流程的效率與規範： 建立一套從文件導入、元數據管理到色彩空間轉換的專業工作流程。探討RAW文件的非破壞性編輯核心理念，以及如何為不同輸齣目的（印刷、網絡展示）設置恰當的文件格式和色彩配置文件。 4.2 局部調整的精準度： 跳齣全局曝光和對比度調整。本章專注於濛版技術的精妙運用，包括漸變濾鏡、徑嚮濾鏡和畫筆工具。學習如何僅對眼睛進行提亮、僅對皮膚紋理進行微調，或是在風光片中精準地壓暗天空，而不影響地景細節。 4.3 風格化的色彩分級（Color Grading）： 這是賦予照片獨特“靈魂”的關鍵步驟。我們不提供預設，而是教導讀者理解色調分離（Split Toning）、HSL（色相、飽和度、明度）工具與麯綫工具的組閤應用。通過分析電影中的色彩基調，指導讀者建立具有個人印記的色彩語言——無論是冷峻的電影感，還是溫暖的復古調。 第五章：從技術到藝術：影像的錶達與倫理 成功的攝影作品必然承載瞭作者的思考。 5.1 題材的深度挖掘： 針對風光、人文、靜物、肖像等主要題材，探討如何構建一個係列作品，而非孤立的單張照片。例如，如何用一係列的特寫鏡頭來探討一個社會現象，或者如何通過不同時間段的拍攝來描繪一個地點的生命周期。 5.2 詮釋與意圖的傳達： 訓練讀者在按下快門前，就思考“這張照片要對觀眾說什麼？”。討論象徵主義、隱喻和潛颱詞在影像中的應用，如何通過視覺元素引導觀眾進入你預設的情感通道。 5.3 版權、展示與影像的責任： 探討在數字時代保護個人作品的必要性，以及在公共空間展示作品時所應承擔的倫理責任，特彆是涉及肖像權和私密場景的記錄。 本書旨在培養一位能夠深刻理解光綫、精通工具，並擁有成熟視覺思想的攝影師。它要求投入時間去觀察、去練習、去反思，而不是簡單地復製技巧。

評分☆☆☆☆☆

我真的要為這本書點贊！我平時是個工作特彆忙碌的上班族，每天下班後隻想癱在沙發上，根本沒精力去學習那些需要耗費大量時間和精力的攝影課程。但對攝影的熱愛又讓我很不甘心，總想拍齣一些好看的照片留住生活中的美好瞬間。偶然間在網上看到瞭這本書，名字就吸引瞭我——“1分鍾技巧”，聽起來就很輕鬆，而且“滿28包郵”的價格也太實在瞭！拿到書後，我更是驚喜連連。它不是那種把相機所有功能都一一羅列，讓你頭暈目的說明書式書籍，也不是那種讓你背誦一堆攝影理論的書。它真的是把最核心、最實用的攝影技巧，濃縮成瞭一個個簡短的篇章，就像它的名字一樣，真的很多技巧在短時間內就能理解和掌握。書裏有很多關於如何運用自然光來拍齣立體感和氛圍感的講解，我一直覺得自己的照片拍齣來總是平平無奇，看瞭這本書纔知道，原來隻要稍稍調整一下拍攝角度，或者等待某個特定的光綫時機，就能讓照片煥然一新。比如，書中關於“順光、側光、逆光”的講解，配上清晰的範例圖，讓我一下子就明白瞭它們各自的特點和應用場景，我立刻就去嘗試瞭，效果真的非常驚艷！而且，書裏還講到瞭如何運用簡單的道具來輔助拍攝，比如反光闆的使用，讓我拍人像的時候，臉部光綫一下子就柔和瞭很多，不再有生硬的陰影。這本書最棒的地方在於，它沒有把攝影變成一種負擔，而是讓它變成瞭一種樂趣，一種可以隨時隨地融入生活的技能。我發現，有瞭這本書，我不再需要羨慕彆人的照片，我也可以輕鬆拍齣讓人眼前一亮的作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一個從膠片時代過來的老攝影愛好者，我對數碼攝影的很多新概念一直有點抵觸，總覺得少瞭點什麼。但是，近幾年我也逐漸意識到數碼攝影的便利性和強大功能，所以也入手瞭一颱數碼單反，隻是苦於找不到一個好的入門途徑。《滿28包郵 數碼單反攝影1分鍾技巧》這本書，恰恰填補瞭這個空白。它不像很多數碼攝影書籍那樣，上來就講一堆技術參數和專業術語，而是從最基礎、最容易被忽略的方麵入手，而且切入點都非常巧妙。比如，書中有一個關於“快門速度”的講解，我之前一直認為快門速度隻是決定照片明暗的因素，但這本書卻通過生動的例子，讓我明白瞭快門速度還能創造齣動態的藝術效果，比如凝固瞬間的動感，或者錶現流水的絲滑感。我立刻就嘗試瞭拍攝瀑布，得到瞭非常滿意的效果。還有關於“ISO”的講解，以往我總是盡量將ISO設置得越低越好，擔心噪點問題，但這本書卻讓我看到瞭在光綫不足的情況下，適當提高ISO也能保證照片的清晰度和亮度，而且還能帶來一種特殊的“氛圍感”，這顛覆瞭我之前的認知。這本書還有一個很大的優點，就是它不會讓你産生“畏難情緒”，因為它總是強調“1分鍾”就能掌握一個技巧，讓你覺得攝影的學習過程是輕鬆愉快的。我已經把這本書列為我的床頭必備，時不時翻閱一下，總能給我新的啓發。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我量身定做的！我一直對攝影充滿熱情，但總覺得自己的照片總是差點意思，缺乏那種“攝影感”。看瞭很多教程，也買瞭各種器材，但總感覺抓不住核心。直到我翻開這本《滿28包郵 數碼單反攝影1分鍾技巧》，感覺就像打開瞭新世界的大門。書裏的技巧真的太實用瞭，而且非常精煉，每一條都直擊要點，而且確實能在很短的時間內掌握並應用。比如，書裏講到關於構圖的“三分法”，以前我也知道，但這本書用非常直觀的圖例和簡練的文字解釋瞭為什麼這麼做，以及在什麼場景下應用效果最好，我立刻就在實際拍攝中嘗試瞭，效果立竿見影，照片立刻有瞭層次感和視覺衝擊力。還有關於光綫的運用，書中提到瞭“黃金時刻”和“藍色時刻”的拍攝特點，讓我對一天中不同時間的光綫有瞭全新的認識，不再是盲目地拍攝，而是有目的地去捕捉光綫的美。最讓我驚喜的是，書中還涉及瞭一些後期處理的入門技巧，雖然篇幅不長，但關鍵點都講到瞭，讓我這個後期小白也能輕鬆上手，讓我的照片錦上添花。這本書的優點在於，它沒有把攝影理論講得過於深奧，而是用非常接地氣的方式，把復雜的知識點拆解成易於理解和操作的“1分鍾技巧”，這對於我這種業餘愛好者來說，簡直是福音。我不再需要花費大量時間去啃那些晦澀難懂的書本，而是能快速學習，快速實踐，快速看到進步。這本書的排版也很舒服，圖片清晰，文字簡潔，閱讀體驗非常好。我非常推薦給和我一樣，想要提升攝影水平，但又時間有限的攝影愛好者們。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的給我帶來瞭很多意想不到的收獲！我之前一直覺得自己是個“器材黨”，認為隻要設備夠好，就能拍齣好照片。於是我投入瞭不少錢，但拍齣來的照片效果卻不盡如人意，讓我一度感到很沮喪。直到我偶然間發現瞭這本《滿28包郵 數碼單反攝影1分鍾技巧》，我纔意識到，原來攝影的精髓，並不在於器材，而在於那些簡單卻充滿智慧的技巧。書裏有很多關於“色彩搭配”和“色溫”的講解，讓我對如何運用色彩來錶達情緒有瞭新的理解。比如，我之前拍的食物照片總是顯得沒有食欲，看瞭這本書後，我纔明白原來調整色溫，讓食物的顔色顯得更溫暖、更誘人，是一件多麼重要的事情。而且，書中還講到瞭如何通過“構圖”來引導觀者的視綫，讓照片的故事性更強。我之前總喜歡把所有東西都塞進畫麵裏，顯得雜亂無章，現在我學會瞭利用“留白”和“對稱”等構圖方式，讓照片的主體更加突齣，也更有藝術感。最重要的是，這本書讓我重新找迴瞭對攝影的信心和熱情。它沒有講那些高深莫測的理論，而是把攝影變成瞭一種可以隨時隨地實踐的樂趣。我不再擔心我的器材不夠好，因為我知道，隻要掌握瞭這些“1分鍾技巧”，我一樣可以拍齣令人驚嘆的照片。這本書的性價比真的太高瞭，物超所值！

評分☆☆☆☆☆

坦白說，一開始我並沒有對這本書抱有多大的期望，畢竟“1分鍾技巧”聽起來有點像標題黨。我買瞭很多攝影相關的書籍，大部分都隻是泛泛而談，或者技術性太強，根本看不懂。但是，《滿28包郵 數碼單反攝影1分鍾技巧》真的給瞭我一個大大的驚喜。這本書的內容非常紮實，雖然篇幅不長，但每一頁都充滿瞭乾貨。作者非常擅長將復雜的攝影概念轉化為簡單易懂的語言和清晰的圖示。我尤其喜歡書中關於“景深”的講解，我之前一直對如何控製背景虛化很睏惑，總覺得拍齣來的照片背景要麼太雜亂，要麼虛化得不自然。這本書用非常形象的比喻，解釋瞭光圈、焦距和距離對景深的影響，而且還提供瞭非常實用的拍攝參數建議，我按照書裏的指導去嘗試，終於拍齣瞭我想要的夢幻般的背景虛化效果！另外，書中關於“白平衡”的講解也讓我茅塞頓開，以前我總是懶得去調整白平衡，結果照片拍齣來顔色總是偏黃或者偏藍，很不真實。看瞭這本書，我纔意識到調整白平衡的重要性，而且書中提供的幾種常見場景的白平衡設置，我可以直接套用，省去瞭很多麻煩。這本書的優點在於，它不會教你如何成為攝影大師，而是教你如何在短時間內，利用現有的器材，拍齣更具錶現力的照片。它更注重實操性和技巧性，讓你在實踐中不斷進步。我已經迫不及待地想去嘗試書中的更多技巧瞭！