滿28包郵 PHOTOSHOP CC 攝影後期技法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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耿洪傑 著

圖書標籤:

• Photoshop CC
• 攝影後期
• 圖像處理
• 修圖
• 技巧
• 教程
• 包郵
• 攝影
• 設計
• 新手入門

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517902782

商品編碼：29945224872

包裝：平裝

齣版時間：2015-07-01

基本信息

書名：PHOTOSHOP CC 攝影後期技法

定價：68.0元

作者：耿洪傑

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2015-07-01

ISBN：9787517902782

字數：178000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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▲以精選的25個場景範例，全麵的分析瞭攝影後期修圖技巧，例如人像、風光、夜景等。是一本初、中、高級都可學習藉鑒的攝影後期技法書籍。
　　▲內文中配有詳細的Photoshop cc後期製作步驟圖片，文字敘述清晰，使沒有photoshop經驗的你也可以輕鬆掌握。
　　▲《Photoshop CC》攝影後期技法，使每個攝影師、愛好者都可以拍攝並製作齣更為專業的精美照片。
　　▲ADOBE PHOTOSHOP教育專傢、ADOBE認證平麵設計師為您傾情打造的攝影後期技法。

內容提要

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精心挑選25 個經典場景實例，全麵解析人像、風光、夜景、建築、植物、生態攝影後期修圖技巧，步驟清晰，
　　講解到位，是您PHOTOSHOP CC 修圖實踐中的寶典，為您的攝影作品錦上添花。

目錄

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作者介紹

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耿洪傑
　　中國攝影傢協會會員ADOBE 認證平麵設計師、數碼視頻設計師ADOBE PHOTOSHOP教育專傢中國設計師協會理事中國人像攝影學會會員中國民俗攝影傢協會會員參與主編並齣版《人像攝影達人後期必修技》、《人像攝影後期調色實戰》、《Photoshop CS6 人像攝影後期調色修圖秘笈》、《人像攝影修色聖典》、《數碼單反攝影作品常見問題診斷》等攝影類圖書，作品多次發錶於《中國攝影》、《大眾攝影》、《中國攝影傢》、《今日人像》、《照相機》、《 攝影與攝像》、《移動信息》等雜誌。

文摘

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序言

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攝影後期大師班：掌控光影與色彩的藝術 本書內容不包含：《滿28包郵 PHOTOSHOP CC 攝影後期技法》 一、 核心理念：超越錶象，重塑視覺敘事 本書並非側重於某一款軟件的特定操作流程，而是緻力於構建一套係統化、高階的攝影後期思維框架。我們相信，優秀的後期處理是攝影師內心世界與客觀現實的深度對話。它關乎如何從海量的原始素材中提煉齣最能打動人心的“故事點”，並將這種情感通過精確的光影控製和色彩渲染完美傳達給觀者。 我們將探討的重點在於“為什麼”以及“如何做到極緻”，而非僅僅是“點哪裏”。內容深度聚焦於藝術原理、視覺心理學與技術應用的完美融閤。 二、 章節深度解析：從 RAW 文件到藝術品 第一部分：數字暗房的哲學基石——理解原始數據 本部分將徹底剖析數字圖像的本質。我們不會停留在講解曝光或白平衡的基礎知識，而是深入探討： 傳感器與色彩科學： 探討不同類型感光元件（CCD/CMOS）對色彩寬容度和動態範圍的影響機製。理解色彩空間（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的實際應用邊界，以及如何為特定輸齣媒介（印刷、網絡高清展示）定製色彩管理流程。 高動態範圍（HDR）的非綫性重建： 詳細闡述如何利用多張曝光素材進行局部光照重建，重點在於避免“假光感”和“油畫感”，追求自然過渡的視覺真實性。我們將剖析如何通過自定義的遮罩和麯綫策略，模擬人眼對極端光比環境的適應過程。 噪點與銳化的辯證法： 噪點並非單純需要消除的“敵人”，它有時是高感光度下環境氛圍的組成部分。本書提供瞭一套根據圖像主體和紋理特性，定製化降噪和銳化策略的方法論，確保紋理細節的存留與視覺清晰度的最大化。 第二部分：光影的雕塑——重建三維空間感 後期處理的最高境界在於“用光作畫”。本章內容將指導讀者如何像專業燈光師一樣，在二維平麵上構建令人信服的三維空間感。 主光、輔光與輪廓光的數字模擬： 深入講解如何通過漸變工具、徑嚮濾鏡以及復雜的濛版組閤，模擬齣單燈、多燈布光下的光綫衰減規律。重點剖析“光影階調”的細微變化如何影響主體的立體感和情緒錶達。 環境光的融入與氛圍營造： 如何識彆並增強環境光（如窗邊散射的冷光、黃昏的暖調逆光），使其與主體光綫和諧共存。本書提供瞭針對特定天氣和時間段（如霧天、暴雨、室內鎢絲燈）的光照重建模闆和思考路徑。 區域曝光的精細控製： 拋棄籠統的提亮/壓暗，轉嚮對特定紋理區域（如皮膚的高光、建築的陰影轉摺）的微調技術，確保影調的平滑過渡，避免齣現“颱階效應”。 第三部分：色彩的語言——情緒與風格的構建 色彩是傳遞情感的直接通道。本書將帶領讀者跨越預設模闆，掌握色彩的獨立語言。 色彩心理學與互補色理論的實踐應用： 結閤色彩環理論，探討如何利用對比色（如藍與橙、黃與紫）來增強畫麵的視覺衝擊力。同時，研究單色調（Monochromatic）或鄰近色調（Analogous）在營造寜靜或壓抑氛圍中的作用。 分離色調（Split Toning）的藝術性升級： 傳統的加色陰影/高光處理常常顯得刻意。我們將深入探討如何利用HSL/Luminance分離調整，對不同亮度區域的色彩進行“微調”，實現高級、細膩的色彩傾嚮分離，例如在保留皮膚自然色彩的同時，微妙地將環境冷色調引入陰影部分。 特定風格的色彩解構與重構： 針對經典的膠片色彩（如柯達Provia的鮮艷、富士Velvia的對比），我們不提供預設，而是剖析其色彩麯綫、顆粒特性和色彩分離特徵，指導讀者建立屬於自己的“風格指紋”。 第四部分：紋理、細節與最終呈現 後期的收尾工作決定瞭圖像的最終質感和生命力。 紋理的真實感保持： 在進行高強度銳化或降噪後，如何通過通道混閤和頻率分離技術，精確地分離和處理圖像中的“紋理層”與“色階層”，確保皮膚、布料、岩石等材質的細節既清晰又不失自然。 高級修飾與瑕疵管理： 重點講解如何進行非破壞性的瑕疵移除、光斑的定嚮控製，以及人像修飾中“保留皮膚自然結構”的邊界技術。強調處理應服務於主體，而非暴露處理痕跡。 打印輸齣與屏幕顯示的色彩一緻性： 最後，探討從數字到實體媒介的轉換過程中的挑戰，包括ICC Profile的設置、軟校對（Soft Proofing）的精確應用，確保您在屏幕上看到的色彩，能夠在最終打印成品中得到最大程度的還原。 總結： 本書旨在培養的是一位能夠完全掌控整個數字影像流程的“後期建築師”。它要求讀者具備對光、色、構圖、敘事的深刻理解，並能將這些理解轉化為精確、高效的技術操作，最終創造齣具有強烈個人烙印和持久藝術生命力的作品。本書麵嚮的是尋求突破、不滿足於基礎操作指南的進階攝影愛好者和專業人士。

評分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本書簡直是驚喜！我一直對攝影後期處理挺感興趣的，但又覺得 Photoshop 實在太復雜，摸索起來頭緒萬韆。這次抱著試試看的心態入手瞭這本《滿28包郵 PHOTOSHOP CC 攝影後期技法》，感覺就像找到瞭救星一樣。書的整體裝幀很不錯，紙張也挺厚實，拿在手裏很有質感。封麵設計簡潔大方，直接點明瞭主題，讓人一看就知道是乾貨。我最看重的是它是否能讓我這個零基礎的菜鳥也能看懂，並且能學到實用的技巧。從目錄上看，內容涵蓋瞭從基礎操作到高級調色、人像修飾、風景優化等等，感覺非常全麵。我尤其期待它在講解濛版和圖層混閤模式的部分，這塊一直是我比較頭疼的地方，希望這本書能用通俗易懂的方式把它講清楚，讓我能靈活運用。而且，名字裏帶“CC”的版本，說明它講的都是最新版的 Photoshop，這一點也很重要，畢竟軟件更新迭代太快瞭。我迫不及待想翻開好好學習一下，希望看完之後，我拍的照片能有質的飛躍！

評分☆☆☆☆☆

我是一名比較資深的攝影愛好者，平時也接觸過不少 Photoshop 教材，但很多都流於錶麵，要麼就是知識點太零散，要麼就是講解過於理論化，實操性不強。這次收到《滿28包郵PHOTOSHOP CC 攝影後期技法》，我帶著一些“試試看”的心態去翻閱。沒想到，這本書給我帶來瞭不少驚喜。它在講解攝影後期核心技術方麵，比如色彩管理、影調控製、銳度處理等方麵，都做得非常到位。作者的講解邏輯清晰，條理分明，能夠將復雜的概念用淺顯易懂的語言錶達齣來。我特彆欣賞它在講解局部調整技巧時的精細度，很多我之前很難做到的效果，通過書中的方法，竟然能輕鬆實現。而且，它還涵蓋瞭一些比較高級的人像精修和景物美化技巧，這對於提升照片的藝術感非常有幫助。總的來說，這本書的實用性和專業性都非常強，對於想係統提升攝影後期能力的愛好者來說，絕對是一本值得推薦的佳作。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書之前，我一直以為 Photoshop 是個很“高冷”的軟件，想要玩轉它需要天賦和長時間的鑽研。但這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。它用一種非常友好的方式，一點點地打開瞭 Photoshop 的大門。書裏有很多關於如何快速修飾人像的技巧，比如如何讓皮膚看起來更光滑自然，如何調整眼神光讓眼睛更有神，這些都是我非常關心的。而且，它還講到瞭如何為照片添加氛圍感，比如如何通過光影效果來增強照片的立體感和故事性。我特彆喜歡書裏的一些“小竅門”，它們能幫助我節省很多不必要的操作時間，而且效果又非常好。最重要的是，這本書的排版也很清晰，圖片示例豐富，讓我學習起來一點也不枯燥。現在，我感覺自己對攝影後期的信心大增，也敢於去嘗試更多更有挑戰性的後期處理瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的可以說是我的攝影後期啓濛讀物瞭！我是一名剛開始嘗試攝影的愛好者，之前拍的照片總是感覺“差點意思”，要麼色彩不鮮艷，要麼細節不夠突齣，總想把它拍得更驚艷一點。偶然間看到瞭這本書，被它“攝影後期技法”幾個字吸引住瞭。拿到手之後，我發現它真的非常適閤新手。它沒有一開始就講那些高深的理論，而是從最基礎的界麵介紹、工具用法開始，一步步引導讀者上手。講解非常細緻，很多我之前完全沒注意到的細節，比如快捷鍵的應用、圖層麵闆的奧秘，都講得特彆清楚。我還特彆喜歡它提供的實例練習，跟著書裏的步驟一步步操作，真的能看到自己拍的照片發生神奇的變化。特彆是關於曝光和色彩的調整，這本書給齣瞭很多實用的方法，讓我的照片看起來更加生動自然。現在我對著電腦，不再是茫然無措，而是充滿信心地開始我的後期創作之旅。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的讓我耳目一新！作為一名經常需要處理自己拍攝産品的電商從業者，我一直都在尋找能夠快速提升産品圖片質感的 Photoshop 教程。很多網上的視頻教程總是講得很快，而且很多內容我根本跟不上，學完之後還是不知道怎麼應用。這本書就完全不一樣瞭，它就像一位經驗豐富的老師，耐心地手把手教我。我最喜歡的部分是關於如何讓産品圖片看起來更乾淨、更吸引人。比如，關於消除背景雜物、調整白平衡讓顔色更準確、以及如何通過銳化和降噪來提升細節，這些內容都寫得非常實用，而且都有具體的案例演示。我按照書中的方法實踐瞭一下，發現效果立竿見影，我的産品圖片明顯比以前更有吸引力瞭！這本書的講解方式很接地氣，不會齣現很多生僻的術語，讓我這個非專業人士也能輕鬆理解。