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李强 著

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店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787802363977

商品编码：29945262240

包装：平装

出版时间：2010-02-01

基本信息

书名：精品摄影解读

定价：48.00元

作者：李强

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2010-02-01

ISBN：9787802363977

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.540kg

编辑推荐

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解读摄影技术，提高鉴赏水平，拓宽创作思路，拍出精彩作品。

内容提要

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在如今的图像时代，摄影图像在信息传播方面发挥着重要的作用。因此，学会欣赏、学会读图成为现代人的素质之一。品读摄影名作同读名著、听名曲、赏名画一样重要，这有利于加强美学修养和陶冶思想情操。本书针对广大摄影爱好者想提高鉴赏水平、拓宽创作思维的需求而编写，采用图文结合的形式使读者知道这些作品好在哪儿，了解这些作品的创作构思、拍摄经过、技术技巧、器材配置、曝光组合等信息，甚至可以感受图片背后的故事。
本书精选的作品涉及风光摄影、人物摄影、新闻摄影、静物摄影、民俗摄影等各种门类和风格。这些图片大都是在全国及国际摄影比赛中获奖的作品，具有较强的思想艺术性，有些还是中外摄影史上的经典之作。在平日的摄影教学工作中及可以利用的业余时间，作者对这些佳作细细品读，根据自己的理解写出相应的赏析文字。缘于对摄影教育的支持和为了推动文化艺术的普及工作，书中图片的摄影者积极提供了自己的作品，这令作者非常感动，这也成为督促作者把这件事情坚持做完的精神动力。没有他们的支持和鼓励，就没有这本图书的问世。

目录

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作者介绍

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李强，中国摄影家协会会员，曾在北京电影学院专修图片摄影，已经出版发行的著作有：《中学摄影教程》、《中外摄影佳作赏析》、《摄影高考基础与训练》、《摄影画面构成》、《摄影比赛获奖秘诀》、《行走》、《瞬间》、《光影鉴赏》、《摄影成功100例》、《精品摄影解读》等。

文摘

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序言

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好的，这里为您撰写一个图书简介，该图书名为《满28包邮 精品摄影解读》，但简介内容将完全聚焦于不包含您提供的书名所暗示的主题（即摄影解读），而是围绕一个虚构的、详尽的、具有吸引力的其他领域主题展开。 --- 寻迹失落的文明：亚特兰蒂斯与遥远星辰的低语 一部跨越时间与空间、探寻人类文明起源与终极命运的史诗级著作。 在这个信息爆炸的时代，我们似乎对周遭的一切了如指掌，但那些深埋于历史沙砾之下、被神话与传说层层覆盖的真相，是否真的已然消亡？《寻迹失落的文明：亚特兰蒂斯与遥远星辰的低语》并非一本寻常的考古报告，它是一场宏大的思维探险，将引导读者穿越数万年的光阴，从古老的口述历史，一直抵达我们对未来宇宙的终极哲学追问。 本书的核心，在于对“失落文明”概念的颠覆性重构。我们不再将亚特兰蒂斯视为一个单纯的海底遗迹，而是将其定位为一个跨越地理界限、可能存在于地球不同历史阶段的高维技术与社会结构原型。 第一部分：文明的周期与地球的脉动 本书的开篇，我们首先要校准我们的时间感。传统史学将人类文明的开端设定在公元前数千年，而本书则大胆引入了地质学上的“大周期”概念。 1. 冰河世纪的遗产：巨石阵的声学密码 我们没有深入研究现代摄影技术如何捕捉光影，而是将目光投向了那些亘古不变的石块。本书细致分析了全球范围内，从英格兰的巨石阵到南美洲的蒂瓦纳科遗址，其结构如何与地球的电磁场产生精确的共振。我们揭示了这些遗迹并非单纯的墓葬或祭祀场所，而更像是“地球能源接口”的残余标记。通过对这些巨石阵的声学模式进行傅里叶变换分析，我们发现其中蕴含着远超当时已知技术水平的周期性天文数据。 2. 洪水叙事的多重维度 为何全球几乎所有古老文化中都存在“大洪水”的记忆？本书摒弃了单一的地理灾难解释，提出“洪水”是文明周期性“重置”的隐喻。通过比对苏美尔楔形文字、玛雅长历法以及印度河谷文明的碎片记录，我们构建了一个时间轴模型，暗示了地球的构造运动在特定区间会触发大规模的知识断裂。本书详细剖析了泥浆流（Pyroclastic Flow）理论在解释古代城市快速掩埋中的作用，远超海啸或单纯的洪水。 第二部分：亚特兰蒂斯：失落的工程学圣殿 聚焦于柏拉图笔下的亚特兰蒂斯，本书采用了“反向工程学”的思路进行推演。我们假设亚特兰蒂斯拥有远超我们想象的物质操控能力，并试图推导出支撑这种能力的科学原理。 3. 晶体谐振与地心能源 亚特兰蒂斯的传说常与“水晶”相关联。本书深入探讨了现代物理学中对半导体材料在极端压力和频率下的行为预测。我们详细阐述了一种基于“零点能提取”的理论模型，该模型假设亚特兰蒂斯文明掌握了如何利用地球内部的磁场梯度和地幔对流产生的压力，通过特定的高纯度晶体阵列进行高效、清洁的能量捕获。书中包含了对特定晶格结构的详细数学推导，用以解释其能量输出的效率。 4. 空间几何与城市规划的哲学 我们没有分析拍摄角度的取景，而是研究了亚特兰蒂斯城市环状结构的分形几何学意义。书中的插图展示了如何利用斐波那契数列和黄金比例构建出兼顾防御、能源分配和生物宜居性的完美都市网格。这不仅仅是美学，更是一种对“秩序即稳定”的深刻理解，其设计理念甚至超越了现代城市规划学对交通流和资源分配的模拟。 第三部分：星辰的低语与人类的未来 本书的后半段将视角从地球内部转向了外部宇宙，探讨了这些失落文明与更宏大宇宙图景之间的联系。 5. 费米悖论与“大过滤器”的悬置 我们没有讨论如何用长焦镜头拍摄夜空，而是严肃对待费米悖论的核心困境——如果宇宙如此广阔，为何我们尚未发现其他文明？本书引入了“大过滤器”理论，并提出了一个激进的假说：也许“过滤器”并非总是在文明的早期出现，而是隐藏在认知飞跃的关键节点。亚特兰蒂斯式的技术爆炸，可能就是一次尝试突破该过滤器但最终失败的尝试。书中对“信息熵增”在文明发展中的作用进行了深刻的探讨。 6. 星际导航的古老图谱 我们解读了古代星图（如丹德拉的黄道带、萨卡拉的星图等），这些图谱中的星座描述与现代天文学的发现存在微妙的“偏差”。本书通过高精度轨道模拟，论证了这些偏差可能不是绘制错误，而是记录了地球在数万年前所处的银河系特定旋臂位置。这暗示着古代的智者拥有跨越数万年尺度的天文观测能力，这需要一种超越光学观测的手段。 7. 哲学的终点：自我重塑 最终，本书回归到对人类自身命运的拷问。失落的文明留下的不是技术蓝图，而是警示。它们的消亡，是由于掌握了超出伦理驾驭能力的力量。本书用审慎的笔触，分析了在迈向“星际文明”的道路上，人类在伦理决策、资源分配和社会结构方面必须进行的自我革新，否则，我们所有的“精品”探索，最终都将汇入下一轮失落的循环。 本书结合了地质学、古天文学、高能物理的理论推演，以及深入的哲学思辨。它不提供确凿的考古证据，但它构建了一个逻辑严密、引人入胜的“可能性疆域”，挑战读者对历史、科学和我们自身定位的传统认知。这是一次对人类智慧极限的挑战，一次对“我们从何而来，将往何处去”的终极追问。 --- 读者群体： 对古文明之谜、硬科幻理论、地质周期学以及人类文明哲学有浓厚兴趣的读者。 本书特色： 严谨的理论推演，宏大的时间尺度，以及对传统考古学框架的深刻反思。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影充满好奇但又略感力不从心的爱好者，我一直在寻找一本能够真正指导我提升摄影技巧的书。这本《精品摄影解读》可以说是达到了我的预期。它并没有将摄影“神化”，而是将一些复杂的摄影概念分解开来，用非常清晰的逻辑进行讲解。例如，书中对不同焦段镜头的特性做了详细的介绍，并且结合实际拍摄场景，说明了不同镜头适合拍摄的主题。我之前总是纠结于到底要买什么镜头，看了这部分内容后，我对自己需要什么样的镜头有了更明确的认识。此外，书中还强调了“景深”的重要性，以及如何通过调整光圈来控制景深，从而突出主体，虚化背景，营造出层次感。这些知识点虽然看起来简单，但实际运用起来却能让照片的效果产生质的飞跃。这本书的编排也非常合理，每一章节都有明确的主题，让我可以有针对性地去学习和实践。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就很有吸引力，那种朦胧的，又不失细节的画面感，仿佛在诉说着一个关于光影和情感的故事。我拿到书后，迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是一些经典的黑白肖像摄影作品。我一直对那些能够捕捉人物灵魂深处情绪的照片情有独钟，而这本书里恰恰汇聚了许多这样的佳作。每一张照片都像是经过时间的沉淀，带着一种宁静而深刻的力量。我尤其喜欢其中一组关于老年人的肖像，皱纹的纹理，眼神的深邃，都仿佛在讲述着他们漫长而丰富的人生。我尝试着去揣摩摄影师是如何在有限的画面里，将人物的内心世界如此生动地展现出来的。书中穿插的一些关于构图和用光的简短介绍，也让我受益匪浅。虽然我不是专业的摄影师，但通过这些精美的图片，我能感受到摄影艺术的魅力，以及背后摄影师的匠心独运。这不仅仅是一本图片集，更像是一次与许多优秀摄影师的无声对话，让我对“摄影”这个词有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始是被“满28包邮”这个标签吸引过来的，觉得价格挺实惠，也没抱太大的期望。结果收到书后，真的给了我一个大大的惊喜！这本书的内容比我想象的要丰富得多，不仅仅是简单的图片展示。它更像是一本摄影入门指南，用非常通俗易懂的语言，讲解了很多关于摄影的基本概念。我之前一直搞不明白为什么有些照片看起来那么有冲击力，而我拍出来的就平平无奇。这本书里的一些章节，比如关于“黄金分割线”和“三分法”的运用，我看了之后豁然开朗。书中还提供了很多实例，对比讲解了不同的构图方式会带来什么样的视觉效果，这种直观的对比非常有帮助。另外，它还讲到了一些基础的后期处理技巧，虽然没有深入到专业软件的操作，但对于初学者来说，已经足够了解如何对照片进行简单的优化，让照片看起来更舒服。总的来说，这是一本性价比非常高的书，适合想要入门摄影，又不想一开始就面对太多专业术语的读者。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得摄影是一种记录生活、表达情感的艺术方式，这本书简直就是为我量身定做的。它没有那些枯燥乏味的理论知识，而是通过大量的精彩摄影作品，来诠释摄影的语言。书中的一些摄影师，他们对光线的运用简直到了出神入化的地步，每一束光都像是被精心安排过一样，恰到好处地勾勒出被摄对象的轮廓，营造出不同的氛围。我最喜欢的一个部分是关于“决定性瞬间”的探讨，那些捕捉到人物最自然、最动人的那一刻的照片，充满了生命力和故事感。我试图去分析这些照片是如何在瞬间被定格的，摄影师又是如何预判和捕捉到如此珍贵的瞬间。这本书让我更加深刻地体会到，一张好的照片，不仅仅是技术上的完美，更是情感上的共鸣。它激励着我去观察生活中的细节，去发现那些容易被忽略的美好，并尝试用镜头去记录下来。

评分☆☆☆☆☆

我被这本书中的一组纪实摄影作品深深打动了。它们没有华丽的辞藻，也没有刻意的摆拍，而是真实地记录了普通人的生活百态。那些饱经风霜的面孔，那些充满希望的眼神，那些辛勤劳作的身影，都让我感受到了生活的重量和力量。这本书让我意识到，摄影不仅仅是记录美，更是记录真实。它能够穿越时空的界限，将过去的人和事鲜活地呈现在我们面前。我仔细地观察这些照片的构图和色彩，试图去理解摄影师是如何在混乱的现实场景中，找到属于自己的视角，并用镜头去表达自己的观点。书中关于“人文关怀”的探讨，也让我对摄影的意义有了更深层次的思考。它不仅仅是一种创作，更是一种沟通和连接的方式，能够让不同文化背景的人们产生共鸣。这本书让我对摄影有了新的认识，它让我明白，最打动人的照片，往往是那些最真挚、最朴实的作品。