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店铺： 磐恒志行图书专营店

出版社： 中华书局

ISBN：9787101086829

商品编码：29973311885

丛书名： 长物志(中华生活经典)

开本：16

出版时间：2012-07-01

...... 基本信息

商品名称：	长物志--中华生活经典	开本：	16开
作者：	(明)文震亨,李瑞豪	定价：	37.00
ISBN号：	9787101086829	出版时间：	2012-07-01
出版社：	中华书局	印刷时间：	2012-07-01
版次：	1	印次：	1

前言
序
卷一　室庐
门
阶
窗
栏干
堂
山斋
佛堂
桥
茶寮
琴室
浴室
街径　庭除
楼阁
台
海论

卷二　花木
卷三　水石
卷四　禽鱼
卷五　书画
卷六　几榻
卷七　器具
卷八　位置
卷九　衣饰
卷十　舟车
卷十一　蔬果
卷十二　香敬

........................

《长物志——中华生活经典》是一部源远流长、博大精深的中华传统文化瑰宝，它并非仅是一册书的名称，更是一种生活态度、一种审美情趣、一种对器物与文化的深刻洞察的代名词。其内容之丰富，涵盖之广泛，足以为我们勾勒出一幅详尽而生动的古代中国生活画卷，从衣食住行到园林艺术，从文房四宝到香道花艺，无不精妙入微，引人入胜。 一、 “长物”之意：对物质生活的雅趣与超越 “长物”，顾名思义，是指那些“多余”的、超出基本生存需求的物品。然而，在《长物志》的语境下，“长物”并非贬义，而是寄寓着一种雅致的生活追求和精神上的丰富。它超越了单纯的物质占有，升华为一种对器物背后所蕴含的文化、工艺、美学以及使用者的品味和情怀的体认。作者以极为细腻的笔触，剖析了古人如何看待、选择、使用乃至珍藏各种“长物”，展现了一种“以物见人，以物见道”的智慧。 二、 衣冠之美：形制、材质与审美的精妙融合 书中所述的衣冠，不仅仅是蔽体御寒的工具，更是古代社会身份、地位、礼仪以及个人情操的象征。从帝王将相的衮冕服章，到文人雅士的袍衫冠帽，再到士庶百姓的日常着装，都蕴含着严格的形制规范和精湛的制作工艺。 材质的考究： 对丝绸、麻布、棉絮等天然材质的选择，不仅考虑其质感、光泽和垂坠感，更注重其透气性、保暖性和耐用性。不同季节、不同场合，对材质的要求也各有侧重。例如，夏季的葛衣轻盈透凉，冬季的皮裘温润厚重。 款式的演变与象征： 书中会细致描述不同朝代的服装款式，例如汉代的深衣、唐代的襦裙、宋代的褙子、明代的曳撒等，分析其演变的历史渊源和各自的文化内涵。袍的长度、袖的宽窄、领的样式、带的系法，都可能承载着特定的礼仪意义。 色彩的运用与寓意： 古代对色彩的运用有着严格的规定，不同颜色代表不同的等级和场合。例如，黄色为帝王专用，红色象征喜庆，蓝色代表庄重，绿色则与自然和谐。对颜色的理解，也反映了古人对宇宙、阴阳五行的认识。 配饰的巧思： 除了衣裳本身，玉佩、金饰、发簪、香囊等配饰，更是点睛之笔。这些配饰不仅增添了装饰性，还常常寓含着吉祥的寓意，或寄托着思念与祝福。书中对这些小物件的描述，往往能展现出佩戴者细腻的心思和对生活的热爱。 三、 饮食之道：器皿、烹饪与哲思的交融 饮食是人生存的基本需求，但在《长物志》中，它被提升到了一种艺术的高度，与生活品味、人际交往乃至哲学思考紧密相连。 食器之鉴： 从青铜的鼎、簋、尊，到陶瓷的碗、碟、杯，再到漆器的筷子、勺子，书中对各类食器进行了详细的介绍。对器物的材质、造型、纹饰、烧制工艺都进行了深入的探讨，强调了食器在衬托食物、影响味觉、增添用餐仪式感方面的重要性。例如，一个精致的青瓷酒盏，能让饮酒之乐更添三分；一个造型古朴的铜炉，能让烹茶的过程充满禅意。 烹饪的智慧： 书中对各种食材的选取、处理和烹饪方法都有所提及，但更侧重于“烹饪的意境”。例如，如何通过恰当的调味，将食材的原味发挥到极致；如何通过精巧的摆盘，让菜肴呈现出艺术的美感；如何通过时令食材的选用，体现对自然的尊重。 茶饮与酒文化的风雅： 茶与酒，是中国古代文人生活中不可或缺的两样饮品。书中对不同种类的茶、不同冲泡方式、不同的饮茶器具都有细致的描述，展现了品茗的清雅与闲适。对酒的品鉴，则涉及酒的种类、酿造工艺、饮酒的器皿以及酒桌上的礼仪和情趣。一杯醇酒，可以激发出诗人的灵感，可以拉近朋友的距离，可以慰藉漂泊的心灵。 果品与点心的精致： 除了主食和饮品，书中也会涉及对各种果品、点心的选择与欣赏，这体现了古人对生活细节的关注和对味蕾享受的追求。 四、 居室之美：陈设、布置与心灵的栖息地 一个理想的居所，不仅仅是遮风挡雨的物理空间，更是心灵得以安顿、精神得以寄托的港湾。《长物志》对居室的描述，展现了古人如何通过陈设与布置，营造出符合自身品味和生活方式的雅致环境。 家具的选配： 从床榻、桌椅、柜橱、屏风，到各类博古架、凭几，书中对家具的材质、工艺、造型都进行了细致的考察。强调家具不仅要实用，更要美观，要与整体的家居风格相协调。例如，一张光润温雅的紫檀木案，就能为书房增添几分沉静的书卷气。 陈设的艺术： 书中对居室内的摆设，如字画、古董、花卉、香炉、盆景等，都有着独到的见解。这些陈设不仅仅是装饰品，更是主人品味、学识、情趣的体现。如何将一幅山水画挂在何处，才能与窗外的景致相互辉映；如何摆放几件古玩的瓷器，才能营造出文人雅士的意趣。 室内花木与香道： 室内养殖花卉，如兰、竹、梅、菊“四君子”，以及盆景的造景艺术，都展现了古人对自然的向往和对生命活力的赞美。香炉中的袅袅青烟，不仅能净化空气，更能营造出宁静祥和的氛围，是古代文人修身养性的重要媒介。 空间功能的划分与意境的营造： 书中也会暗示如何根据不同房间的功能，进行合理的陈设和布置，以达到特定的意境。例如，书房的宁静致远，客厅的待客有度，卧室的温馨舒适。 五、 园林之趣：自然之形与人工之妙的和谐统一 中国古典园林是中国古代建筑艺术的瑰宝，也是《长物志》中浓墨重彩的一笔。《长物志》笔下的园林，并非简单的花草树木的堆砌，而是将自然的山水意境与人工的精巧设计完美融合，创造出充满诗情画意的精神世界。 掇山理水： 对假山的堆叠、溪流的开凿，都有着极为讲究的审美标准，力求在有限的空间内，再现自然山水的壮丽与灵秀。 植物的选择与配置： 观赏树木、花卉、竹石的选用，不仅考虑其观赏价值，更注重其象征意义和季节变化。一株古松，代表着坚韧不拔；一丛翠竹，寓意着虚心高洁。 建筑与景致的结合： 亭台楼阁、廊桥轩榭等建筑，并非孤立存在，而是与山水景致融为一体，构成“步移景异”的游览体验。 意境的营造： 园林的最终目的是营造一种意境，让游人能够在其中获得心灵的放松与升华。无论是曲径通幽的神秘感，还是豁然开朗的惊喜感，都通过精心的设计得以实现。 六、 文房四宝与案头清供：文人的精神寄托与情趣 文房四宝——纸、墨、笔、砚，以及案头摆设的各类雅物，是文人墨客不可或缺的伴侣，也是他们精神世界的重要载体。 纸墨笔砚的精粹： 书中会详细介绍不同产地、不同质地的纸张，如宣纸的柔韧，皮纸的雅致；不同墨的研磨与使用，如松烟墨的沉郁，徽墨的清香；各类毛笔的特点与选择，如狼毫的锋利，羊毫的柔韧；以及各种砚台的材质与纹饰，如端砚的细腻，歙砚的古朴。这些对文房四宝的精细描述，体现了古人对工具的极致追求，以及对书写本身的热爱。 案头陈设的雅趣： 除了文房四宝，案头还会摆放一些小巧精致的物品，如笔架、水盂、镇纸、印章、小盆景、古董摆件等。这些“案头清供”往往是主人心爱之物的集合，每一件都可能蕴含着一段故事，寄托着一份情怀。 七、 香道与花艺：感官的陶冶与精神的修养 香道和花艺，是中国古代重要的生活美学实践，它们以嗅觉和视觉为媒介，达到身心的净化与精神的提升。 香道的韵味： 书中会对各种香料的产地、特性、制香方法以及焚香的器具、方式进行介绍。强调焚香不仅是气味的享受，更是一种静心养性的过程，能够帮助人达到内心的平和与宁静。 花艺的意境： 对插花艺术的介绍，不仅仅是简单的花卉组合，更是对生命形态的理解和对自然美的提炼。不同的花材、不同的容器、不同的插法，都能组合出丰富的意境，寄托主人的情思。 总结： 《长物志——中华生活经典》以其包罗万象的内容，为我们展现了一幅璀璨夺目的古代中国生活画卷。它不仅仅是物质文化的记录，更是精神文化的传承。通过对器物的精细描述，我们得以窥见古人的审美情趣、生活智慧、哲学思考以及对生命的热爱。它告诉我们，生活中的“长物”，并非简单的累赘，而是能够丰富我们精神世界、提升我们生活品质的载体。阅读《长物志》，如同穿越时空，与古人进行一场跨越千年的对话，感受那份遗失在时光里的雅致与从容。它不仅是一部关于“物”的书，更是一部关于“人”的书，关于如何过一种有品味、有情趣、有深度的生活。

评分☆☆☆☆☆

读完后我有一种强烈的冲动，想立刻去旧货市场淘一些老东西回家。作者的文字功力深厚，对中国传统审美的那种拿捏，真是绝了。他笔下的生活，是慢的，是讲究仪式感的，即便是最琐碎的小事，也被赋予了极高的精神价值。我尤其欣赏他对“物尽其用”哲学精神的阐释，那不是一种节俭的刻板教条，而是一种基于对资源和劳动的尊重所形成的智慧。翻开书页，仿佛能感受到那种空气中弥漫的墨香和木头的清香，所有的叙述都带着一种沉静的力量，让人浮躁的心立刻安定下来。它不是一本教你如何“生活”的工具书，它更像是一本“生活哲学”的启蒙读物，引导你去思考，什么才是真正值得我们去珍藏和传承的生活方式。这种对传统文化精髓的挖掘和现代语境下的重新激活，做得非常到位，让人耳目一新，又倍感亲切。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是打开了一扇通往旧时光的大门，那些细腻的生活痕迹和不经意间流露出的文化底蕴，让人看得如痴如醉。我特别喜欢它描述那些物件的笔触，不是简单的罗列，而是将物件与使用者的情感、与当时的社会风貌紧密地联系在一起。比如，讲到一把旧藤椅，文字里仿佛能闻到阳光晒过的味道，能听到老人们在树下闲谈的轻语。它让我重新审视我们身边那些被我们忽略的日常器物，原来每一件看似寻常的物品背后，都藏着一段悠长的历史和匠人的心血。读这本书的过程，与其说是在看文字，不如说是在进行一场穿越时空的对话，与那些沉默的、却又充满故事的“长物”进行心灵的交流。那种深深的敬畏感和对生活美学的重新认知，是现在很多快节奏的读物所无法给予的。它教会了我，真正的精致，不在于拥有多少崭新的东西，而在于懂得欣赏和珍视那些陪伴我们走过岁月的物件。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格是极为典雅的，读起来有一种沐浴在清风朗月之下的感觉，每一个句子都经过了精心的打磨，读来朗朗上口，韵味悠长。我喜欢它那种不动声色的幽默感，不浮夸，不张扬，恰到好处地在严肃的文化探讨中，透出一丝温和的智慧。阅读过程中，我的语速明显慢了下来，因为总想细细品味那些措辞的妙处，生怕错过了任何一个精妙的比喻。它给我带来的最大启发，是关于“慢生活”的重新定义——慢不是效率低下，而是在每一个细节上都注入了全部的专注和尊重。这本书简直就是现代人生活的一剂良药，让人在喧嚣中找到一处精神的栖息地，重新建立起与“时间”和“物质”之间健康而富有诗意的关系。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，最初是被书名吸引的，觉得名字大气又古雅，但真正翻开后，发现它的内容比想象中要丰富和深入得多。它不仅仅停留在对器物形态的描述，更深入到制作工艺、材料的来源，甚至是古代社会的人情往来中，是如何通过这些器物得以维系的。比如，某一种瓷器的釉色，如何反映了当时的政治气候或者审美风尚，这些细节的挖掘，简直让人拍案叫绝。它有一种魔力，能让你对一个原本陌生的领域，瞬间产生浓厚的兴趣和探索欲。我甚至开始研究家里那几件老家具的年代和可能的产地，这种由书本激发出的实践欲望，才是好书的真正价值所在。它不是知识的堆砌，而是点燃好奇心的火种。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙述方式非常散点透视，像是在一位博学多识的长辈的陪伴下，慢慢走过他收藏的各个角落。不同于那种线性的、强迫人接受知识点的书籍，它更像是随性却又充满引导的闲谈，让你在轻松愉快的阅读体验中，不自觉地吸收了大量的文化知识和生活情趣。我特别注意到，作者在描写器物时，经常会引用一些古籍中的段落或者诗词来佐证，使得整个论述既有文献的严谨性，又不失文学的韵味。这种将考据与审美完美结合的写作手法，极大地提升了阅读的层次感。我读到一半的时候，就开始反思自己家里那些为了“好看”而买回来的装饰品，对比之下，那些充满生命力的老物件显然更有价值。这本书让人开始有意识地筛选生命中的“物”，留下真正能滋养心灵的那些。