基本信息
書名:瑜伽體位法
:49.00元
作者:斯瓦米·庫瓦拉亞南達
齣版社:中國青年齣版社
齣版日期:2017-04-01
ISBN:9787515346434
字數:
頁碼:
版次:1
裝幀:軟精裝
開本:16開
商品重量:0.4kg
編輯推薦
瑜伽體位控製法為每一個想要通過修習瑜伽得到精神提升的人提供一個閤理的開端!通過不同的體位控製練習,體驗生命的本真和純粹,達到瑜伽修習的至高境界!
內容提要
《瑜伽體位法》主要介紹的是哈他瑜伽的組成部分之一——瑜伽體位法的練習方法,以及練習這些體式對人體在生理學和治療學上的益處。另外,斯瓦米庫瓦拉亞南達還針對不同性彆、不同年齡的練習者設計瞭相應的練習課程,包括瑜伽身體練習完全課程、瑜伽簡短練習課程和瑜伽簡易練習課程。根據練習者的不同身體情況,對練習的強度和難度進行相應的調整,使練習者達到的練習效果。
目錄
作者介紹
斯瓦米庫瓦拉亞南達(Swami Kuvalayananda),他用畢生的精力在全世界傳播瑜伽科學知識。他提齣瞭科學的瑜伽習練方法及閤理的指導方針,使得這一印度古老學科更適閤現代社會的需要和現代人的練習。另外,他將瑜伽作為行之有效的康復練習應用在瞭當代康復醫學上,為古老的瑜伽賦予瞭新的生命。庫瓦拉亞南達上師於1924年創辦瞭印度卡瓦拉亞達漢姆瑜伽研究學院。因瑜伽科學研究聞名於世,其研究成果一直處於瑜伽領域的先鋒地位。同時,該學院還是印度指定的培訓官方瑜伽教師的高等學院。
文摘
序言
我是一個曆史愛好者,尤其癡迷於中世紀手稿的修復與裝幀藝術。我讀過很多關於西方中世紀曆史的書,但大多集中在戰爭、宗教或政治權謀上。這本書,如同一扇通往那個時代工匠內心世界的秘密之窗,它講述的是“羊皮紙的轉化與手抄本的生命周期”。作者顯然是一位浸淫此道多年的專傢,他對羊皮紙製作過程中,從動物皮的浸灰、颳毛到拉伸晾乾的每一個步驟,都描述得如同在進行一場神聖的儀式。他細緻地比較瞭不同地區、不同時期對墨水的配方差異——比如巴黎大學使用的鐵膽墨水與意大利修道院使用的植物性墨水,在酸堿度上如何影響羊皮紙的耐久性。更絕妙的是,書中對“裝飾性題詞(Illumination)”的講解,它不僅僅是描述瞭金箔的貼閤技術,而是探討瞭為什麼某些特定的植物圖案會被選為聖徒的陪襯,這背後蘊含的符號學意義和地域文化差異,讓我對那些古老的書頁産生瞭全新的敬畏。讀完此書,我再看任何博物館裏的中世紀藏品,都仿佛能聞到羊皮紙上殘留的植物鞣劑的微弱氣味,和筆尖劃過時的沙沙聲。
評分這本書簡直是我的救星!我一直對園藝充滿熱情,但總感覺自己像個“植物殺手”,買瞭各種書,學瞭各種理論,收效甚微。直到我遇到瞭這本關於“室內微氣候調控與多肉植物養護”的寶典。它沒有那種高高在上的學術腔調,而是像一位經驗豐富的老園丁在跟你拉傢常。書裏對不同光照強度下,多肉植物葉片色素變化的細微描述,簡直是教科書級彆的細緻。我記得有一章專門講瞭如何通過調整窗簾材質和角度來模擬不同季節的散射光,這一點正是我以前無論如何都抓不住的訣竅。書中還配有大量高清的、不同病蟲害發生階段的特寫照片,對比度極強,讓你一眼就能分辨齣是白粉病還是介殼蟲,而不是那種模糊不清、讓人看瞭更迷糊的插圖。特彆是它關於土壤配方的講解,不是簡單地告訴你“用泥炭土和珍珠岩”,而是深入剖析瞭不同比例對排水性和透氣性的影響,甚至還貼心地給齣瞭在南方潮濕地區和北方乾燥地區應該如何調整配比的“應急方案”。讀完後,我立刻動手改造瞭我的陽颱,現在我的“玉露”們個個都飽滿得像果凍一樣,朋友們都以為我換瞭新工作,成瞭專業的植物養護師。這本書的價值,在於它把復雜的科學原理,用最樸實的語言轉化成瞭人人可操作的行動指南,讓我從一個心驚膽戰的新手,徹底蛻變成瞭一個遊刃有餘的“植物掌控者”。
評分這本書的敘事風格簡直像一杯濃烈而復雜的陳年威士忌,初嘗是帶著泥煤味的衝擊,迴味卻有悠長的木質香。它講述的不是尋常的商業戰略或市場營銷技巧,而是關於“深度潛水設備對海洋生物群落演化的隱性影響”這一極其小眾且前沿的研究領域。作者的文筆極具畫麵感,他描繪瞭深海潛水員在深海熱泉口附近布設傳感器時,人類活動的聲波和光綫對那些長期生活在黑暗中的極端微生物種群産生的微妙擾動。書中有一個章節專門分析瞭潛水服材料在不同水壓下釋放的微量化學物質,如何被特定種類的深海細菌吸收利用,從而改變瞭它們的代謝速率,這個發現顛覆瞭我對“無菌環境探索”的傳統認知。他用瞭很多第一人稱的田野考察記錄,那些在萬米深海中與時間賽跑的緊張感,被他刻畫得淋灕盡緻,讓人仿佛身臨其境,能感受到海底高壓帶來的身體不適和對未知的敬畏。這本書的偉大之處在於,它不僅展示瞭前沿科學的嚴謹性,更充滿瞭對地球生命奇跡的深沉贊美和對人類探索邊界的反思。
評分坦白說,我最初是衝著這本書的裝幀設計的,那沉穩的靛藍色封麵配上燙金的幾何綫條,充滿瞭現代主義的冷靜與力量感。我本來以為這會是一本關於“極簡主義設計哲學”的理論探討,但翻開後,纔發現它其實是一本深入剖析“混凝土結構美學與聲學優化”的專業讀物。作者的筆觸非常老練,尤其在論述結構形式如何影響空間感知體驗時,引用瞭大量跨學科的案例,從勒·柯布西耶的薩伏伊彆墅到當代音樂廳的聲學穹頂設計,邏輯鏈條清晰得讓人拍案叫絕。我最欣賞的是它對“材料紋理與光影互動”的描述,那種對粗糲水泥錶麵在不同時間被日光“雕刻”的細膩捕捉,讓我重新審視瞭我周圍的建築環境。它沒有停留在描述“好看不好看”,而是解釋瞭為什麼“好看”——那是材料的內在屬性與光綫的物理作用共同達成的和諧。書中附帶的那些手繪的結構剖麵圖,綫條精準,標注詳盡,比起那些充斥著復雜公式和晦澀術語的教材,這本書更像是大師留下的“設計筆記”,充滿瞭智慧的結晶和對工藝的敬畏。對於想在建築設計領域有所突破的人來說,這本書提供的不僅僅是知識,更是一種看待世界、解構空間的方法論。
評分這本書簡直就是為我這種“技術宅”量身定做的!我一直在嘗試自己動手製作復古電子樂器,但總是在電路調試階段卡殼。市麵上大多數關於“模擬閤成器製作”的書,要麼過於側重於理論推導,公式多到讓人頭暈,要麼就是簡單地羅列元器件清單,讓你像個裝配工人一樣盲目操作。但這本《脈衝波形與濾波器拓撲結構解析》完全不同。它以一種近乎詩意的語言,講解瞭振蕩器(VCO)中各種波形——三角波、鋸齒波、方波——是如何通過數學函數“誕生”的,而且每種波形如何影響最終音色的“溫暖度”或“銳利感”,都有直觀的音波圖佐證。最讓我震撼的是它對“梯形濾波器”(Ladder Filter)的深入剖析,書中詳細分解瞭不同增益反饋下的諧振特性,甚至還展示瞭如何通過微調電阻值來“馴服”那些容易失控的諧振峰。作者用非常易懂的類比,將復雜的電子學概念轉化成瞭可以聽感化的體驗。我跟著書中的圖示,自己焊製瞭一個簡單的低通濾波器模塊,當第一次成功讓那個“嗡嗡”的低音穩定輸齣時,那種成就感,是花錢買成品永遠無法體會的。這本書是通往真正的電子音樂“煉金術”的鑰匙。
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有