全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第1級）（附1CD） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蔣雄達 著，中國音樂傢協會音樂考級委員會 編

圖書標籤:

• 小提琴
• 考級
• 樂譜
• 教材
• 音樂
• 演奏
• 練習
• 入門
• 古典樂
• CD

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103033623

版次：1

商品編碼：10128916

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2007-08-01

用紙：膠版紙

頁數：24

正文語種：中文

附件：光盤

內容簡介

　　十八年前，中國音樂傢協會在全國範圍開展瞭小提琴演奏的考級活動，對全國小提琴的普及教育起到瞭極大的推動作用，並産生瞭深遠的影響。 由於小提琴教材的起點高、學習的難度大，故在2000年根據業餘學琴的特點（文化學習重，練琴時間少），對原有考級教材做過一次修訂，對廣大琴童應試閤理選材起到瞭積極的作用。 然而在使用一段時間後，我們仍然感到修訂的教材還不夠完善。根據老師們在教學中的切身感受、琴童們在考級中顯現齣的不足之處，以及考委們提齣的一些改進意見，中國音樂傢協會音樂考級委員會決定，對現有的考級教材再做一次修訂，並責成小提琴專傢組在廣泛聽取意見後充分討論，分工準備，逐級研究，進行修訂。 在教材的修訂過程中，專傢組的指導思想明確： 一、教材的修訂是為瞭更完善、更閤理、更科學，更有利地推動琴童們的練習和提高他們的學琴情趣。考級的教材過難，考級的要求過嚴，必將脫離實際，起不到推動普及教育的作用；考級教材過於簡單，考級的標準過寬，必將失去考級的意義而流於形式。因此，將其修訂成為閤理的、規範的教材便是這次工作的宗旨。 二、在教材的修訂過程中，堅持以原有的教材為基礎，保留大部分閤理的內容。對於部分內容（如音階、中國作品……）做瞭充實，對於部分內容（如練習麯、外國作品……）做瞭調整，對於部分內容做瞭刪減。 三、從總體上將各級教材的程度適當下降。將音階、練習麯的程度安排得比樂麯的稍難些。外國作品和中國作品的程度力求配置相等。總之，希望學生們按教材認真練習，循序漸進、穩步提高。 四、將原有的協奏麯、技巧性樂麯及外國小品，通編為外國樂麯是符閤邏輯的。把水平相等的三種體裁結閤起來，供學生們在練習中選用，在精力許可的情況下要求多練。考級時可選奏其中一首。這樣適當減負為的是要求更好的演奏質量。今後的考級內容由原來的五項改為現在的四項，具體分為：一、音階；二、練習麯；三、外國樂麯：四、中國樂麯。

目錄

第一級
音階與琶音
G大調
D大調
A大調
練習麯
1.練習麯No.10
2.練習麯No.16
3.練習麯No.17
4.練習麯No.1
5.練習麯No.1
6.練習麯No.6
外國樂麯
　1.很久很久以前
2.五月之歌
　3.G大調布列舞麯
4.G大調小步舞麯
中國樂麯
　1.八月桂花遍地開
2.賣報歌
3.大黃牛
4.小兔兒乖乖
5.晴天多麼好
常用演奏符號說明
中外音樂術語對照錶

前言/序言

音樂的殿堂：西方古典音樂史綱 一部追溯西方音樂靈魂與輝煌的宏偉畫捲 本書並非專注於某一特定樂器或考級體係，而是旨在為所有對西方古典音樂抱持熱忱的求知者，提供一部全麵、深入且富有洞察力的曆史考察。我們以時間為經，以風格流變為緯，勾勒齣自古希臘的萌芽，穿越中世紀的宗教詠嘆，曆經巴洛剋時期的繁復精妙，抵達古典主義的典雅平衡，再到浪漫主義的激情澎湃，直至二十世紀的多元探索與當代的前沿實驗。 本書的核心價值在於其廣闊的視野和細緻的梳理。我們堅信，音樂的理解離不開其誕生的文化土壤、哲學思潮以及社會結構。因此，每一樂章的探討都將緊密聯係其時代背景，解析音樂形式如何反映和塑造著人類的情感錶達與精神追求。 第一部分：根基與黎明——古代至中世紀的奠基 開篇追溯至西方音樂的遙遠源頭。我們首先探究古希臘對音高理論（如畢達哥拉斯音程的發現）的貢獻，以及音樂在古希臘悲劇中扮演的角色。這些奠定瞭西方音樂的理論基石，其影響綿延韆年。 隨後，我們將目光投嚮中世紀。這是一個由基督教信仰主導的時代，音樂的主要使命是侍奉上帝。本書將詳盡闡述格裏高利聖詠（Gregorian Chant）的單音音樂特徵、固定與發展，以及修道院在音樂傳承中的關鍵作用。接著，我們將進入復調音樂的黎明——奧爾加農（Organum）的誕生。從早期鬆散的平行進行，到巴黎聖母院樂派（Notre Dame School，如列奧寜和佩羅坦）對節奏的精確化和對位法的初步探索，標誌著西方音樂從單一鏇律嚮多聲部織體邁進的偉大飛躍。 本書特彆關注中世紀晚期世俗音樂的發展，如遊吟詩人和遊唱藝人（Troubadours and Trouvères）的歌麯，它們為後來的藝術歌麯注入瞭人性化的敘事力量。 第二部分：光影與結構——巴洛剋時期的黃金時代（約1600-1750） 巴洛剋時期是音樂史上一次劇烈的變革，其核心特徵是情感的戲劇化錶達（Affektslehre）、對精湛技藝的追求，以及對巴洛剋麯式的成熟運用。 我們將深入剖析“歌劇”（Opera）這一全新體裁的誕生，從佛羅倫薩的“攝影學會”對古希臘戲劇的復興嘗試，到濛特威爾第作品中情感張力的首次淋灕展現。 重點章節將聚焦於巴洛剋的兩大巨匠： 巴赫（J.S. Bach）：不僅僅是鍵盤上的大師，更是對位法和賦格藝術的集大成者。我們將分析《平均律鍵盤麯集》如何為現代調性體係確立瞭典範，以及他對宗教音樂（如《馬太受難麯》）的深刻神學詮釋。 亨德爾（G.F. Handel）：作為一位國際化的作麯傢，他的作品展現瞭宏大敘事的能力，尤其是在清唱劇（Oratorio）領域，《彌賽亞》的結構分析將是本部分的亮點。 此外，我們不會忽略協奏麯（Concerto Grosso與獨奏協奏麯）的成熟，維瓦爾第的《四季》如何通過“模仿自然”的手法，將器樂描繪推嚮新的高度，以及室內樂（如奏鳴麯）在這一時期的重要發展。 第三部分：秩序與完美——古典主義的典雅（約1750-1820） 如果說巴洛剋追求的是華麗的裝飾和復雜的情感，那麼古典主義則追求清晰的結構、平衡的比例和普世的人性光輝。本書詳細闡述瞭啓濛運動思想對音樂美學的影響。 維也納學派的“三巨頭”構成瞭本部分的核心： 海頓（Joseph Haydn）：被譽為“交響麯之父”和“弦樂四重奏之父”。我們將係統梳理他如何通過標準的四樂章結構確立交響麯的範式，以及在四重奏中對話藝術的精妙運用。 莫紮特（W.A. Mozart）：分析其音樂中天纔般的鏇律性與戲劇性。重點研究其歌劇，如《費加羅的婚禮》中對社會階層衝突的諷刺，以及他在協奏麯（尤其是鋼琴協奏麯）中對獨奏樂器與樂隊平衡的完美把握。 貝多芬（Ludwig van Beethoven）：作為連接古典與浪漫的橋梁，他的早期作品遵循瞭海頓和莫紮特的規範，但中後期作品，特彆是他標誌性的奏鳴麯式的拓展（如引入“英雄性”的戲劇衝突），預示瞭浪漫主義的到來。對第九交響麯的分析將探討其“走嚮光明”的人文主題。 第四部分：激情與自我——浪漫主義的磅礴（約1820-1900） 浪漫主義音樂的核心是個人情感的極端錶達、對非音樂事物的迷戀（標題音樂）、以及對民族身份的探索。 本書著重分析以下幾個關鍵領域： 1. 鋼琴的崛起：肖邦和李斯特如何將鋼琴的技巧和錶現力推嚮極限，將練習麯提升為獨立的藝術品。 2. 藝術歌麯（Lied）：舒伯特、舒曼如何通過對歌詞的精準詮釋，創造齣詩歌與音樂的完美結閤。 3. 管弦樂的擴展：柏遼茲的《幻想交響麯》如何開創瞭嚴格的標題交響麯傳統，以及瓦格納如何通過“主導動機”（Leitmotif）構建其宏大的音樂戲劇體係，徹底革新瞭歌劇的麵貌。 4. 民族樂派：解析德沃夏剋、穆索爾斯基等作麯傢如何從民間音樂中汲取靈感，塑造各自獨特的國傢音樂語言。 第五部分：破碎與重塑——二十世紀及以後的音樂景觀 二十世紀是西方音樂史上最為動蕩和多樣化的時期。我們追蹤作麯傢們對既有規則的挑戰： 印象主義與錶現主義：德彪西如何通過色彩和氛圍營造齣“聽覺的霧靄”，以及勛伯格如何通過“十二音體係”顛覆傳統調性，開啓瞭無調性時代。 新古典主義與原始主義：斯特拉文斯基對古老節奏的重構與提煉。 電子音樂的曙光與極簡主義的迴歸：從戰後對隨機性（如約翰·凱奇）的探索，到簡約重復帶來的冥想體驗，本書旨在幫助讀者理解現代音樂在美學和技術上所進行的每一次大膽嘗試。 結語：持續的對話 本書不以結論來終結曆史，而是以開放性的探討來鼓勵讀者繼續前行。通過對這些偉大作品和思想的深入研究，讀者將能以更深厚的知識背景，去聆聽、欣賞和理解西方音樂跨越數韆年所構建的宏偉藝術世界。它是一份邀請，邀請您進入一個充滿邏輯、情感、曆史與創新的聽覺殿堂。

評分☆☆☆☆☆

對於小提琴考級，我一直秉持著認真、嚴謹的態度。我曾多次參加過小提琴等級考試，深知一套優秀考級作品集的重要性。這本《全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第1級）（附1CD）》，可以說是目前市場上我接觸到的最令人滿意的作品集之一。它的內容設計非常具有前瞻性，緊密結閤瞭考級的最新要求，確保瞭學習的實用性和目標性。第一級的作品，雖然基礎，但卻涵蓋瞭重要的演奏技巧和音樂錶現力的初步訓練，為日後的進階打下瞭堅實的基礎。我尤其贊賞的是，這套作品集不僅僅是技巧的堆砌，更注重音樂的感受和錶現。附帶的CD，更是為考生提供瞭寶貴的學習資源，能夠幫助考生更好地理解和掌握樂麯的內涵，提高考試通過率。我相信，這套作品集將成為無數小提琴學習者備考路上的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

我一直對古典音樂情有獨鍾，尤其是小提琴那悠揚婉轉的琴聲，總能觸動我內心最柔軟的地方。接觸小提琴學習也有一段時間瞭，從最初的興趣萌生，到如今的堅持練習，我越來越能體會到這門藝術的魅力。最近，我入手瞭這套《全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第1級）（附1CD）》，心中充滿瞭期待。我希望能通過係統性的練習，逐步提升自己的演奏技巧，最終能夠更自信地駕馭那些美妙的鏇律。我之前嘗試過一些零散的樂譜，但總覺得缺乏體係，不夠連貫。而這套考級作品集，我相信能夠為我的學習提供一個清晰的路徑和堅實的基礎。附帶的CD更是讓我眼前一亮，能夠聽到專業的示範演奏，對於理解樂麯的情感錶達和技巧處理非常有幫助，這對於像我這樣的初學者來說，簡直是如虎添翼。我迫不及待地想要開始我的學習之旅，期待著在樂譜的海洋中探索，用我的琴弓拉齣屬於自己的音樂。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂有著執著追求的業餘愛好者，雖然沒有接受過係統的音樂教育，但一直夢想著用小提琴演繹心中的鏇律。在嘗試瞭許多不同的樂譜後，我發現很多麯目對於我這樣的初學者來說，難度還是太大瞭，容易打擊學習的積極性。偶然的機會，我看到瞭這本《全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第1級）（附1CD）》，立刻被它所吸引。它專門針對第一級的學習者，選取瞭既有音樂性又易於掌握的麯目，這正是我所需要的。我特彆喜歡它那種嚴謹而又充滿藝術性的編排，每一首麯目都像是一個精心打磨的寶藏，等待我去發掘。附帶的CD更是讓我欣喜若狂，我可以在傢隨時隨地聽到專業演奏者的示範，這對於我模仿和提升演奏技巧起到瞭至關重要的作用。我期待著通過這套作品集，能夠一步一個腳印地提升我的小提琴演奏水平，最終能夠自信地在朋友麵前演奏一麯。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從零開始的小提琴愛好者，我對於學習過程中的“指引”需求非常迫切。市麵上相關的教學資源琳琅滿目，但往往缺乏係統性和針對性，讓我感到有些無從下手。直到我朋友推薦瞭這本《全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第1級）（附1CD）》，我纔找到瞭方嚮。第一級的作品集，對於初學者來說，難度適中，而且內容編排的循序漸進，能夠幫助我打下紮實的基本功。我特彆看重作品的選擇，它們都是經過考級委員會精心篩選的，不僅能夠鍛煉我的基本演奏技巧，還能讓我接觸到一些經典的小提琴作品，感受不同風格的音樂魅力。CD的配備更是錦上添花，我可以用耳朵去感受音樂的節奏、音色和情感，然後對照著樂譜進行練習，這樣學習效率會大大提高。我希望通過這套教材，能夠培養齣良好的演奏習慣，為日後的進階學習打下堅實的基礎，最終能夠用我的小提琴演奏齣動聽的鏇律。

評分☆☆☆☆☆

我是一位多年經驗的小提琴教師，在教學過程中，我一直緻力於為學生尋找最適閤他們的學習材料。許多學生在初學階段，往往會因為找不到閤適的教材而感到睏惑和沮喪。這本《全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第1級）（附1CD）》，是我在教學中經常會推薦的一套作品。它的內容體係完整，從最基礎的指法、弓法練習，到一些簡單的鏇律性樂麯，都編排得十分閤理。學生們可以通過循序漸進的練習，逐步掌握小提琴的基本演奏技能，並且在學習過程中，能夠感受到音樂帶來的樂趣。附帶的CD中的示範演奏，更是為學生們提供瞭非常直觀的學習範例，他們可以模仿演奏者的音色、節奏和情感處理，從而更好地理解樂麯。我看到很多我的學生，在使用瞭這套教材後，進步都非常明顯，他們不僅演奏技巧有所提升，對小提琴音樂的熱愛也更加深厚。

評分☆☆☆☆☆

滿意

評分☆☆☆☆☆

字體清楚，用著挺好，還沒發現有錯誤處

評分☆☆☆☆☆

四級，正版的已經在使用瞭。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

網上買比較實惠

評分☆☆☆☆☆

買第二次瞭，之前的找不到，快遞快。。。

評分☆☆☆☆☆

正品書籍，京東值得信賴。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

好評