翁贝托·艾柯：美的历史+丑的历史（套装共2册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

彭淮栋 编

图书标签:

• 美学
• 艺术史
• 文化史
• 哲学
• 历史
• 意大利文学
• 翁贝托·艾柯
• 西方文化
• 审美
• 思想史

店铺： 博库网旗舰店

出版社： 中央编译

ISBN：9787511707406

商品编码：10149453307

出版时间：2012-08-01

基本信息

商品名称： 翁贝托·艾柯：美的历史+丑的历史（共2册）	出版社： 中央编译	出版时间：2012-08-01
作者：(意大利)翁贝托·艾柯|译者:彭淮栋	开本：其他	印刷时间：
定价： 196	页数：	印次： 1
ISBN号：9787511707406	商品类型：图书	版次： 1

编辑推荐语

翁贝托.艾柯 大师历时45年的经典巨献，已被译成28种语言，风靡全球。 艾柯谈美丑是中央编译出版社图文馆丛书的*畅销产品，是意大利美学家翁贝托·艾柯的图文巨*。图文馆书系选题独特，汇集名家名作；图文一体，追求精编精印。已出版《书店风景》《书店传奇》《书天堂》《业余书店》《红书（荣格手稿）》《梦书（费里尼手稿）》《美的历史》《丑的历史》《无尽的清单》《时间的故事》《圣经的历史》《钱的历史》《艺术通史》《摇滚谱系》《有生之年非看不可的1001部电影》《有生之年非看不可的1001处自然奇观》《有生之年非吃不可的1001种食物》《有生之年非看不可的1001幅绘画》《零ZEЯRO：世界符号大全》《圆与方》《阅读的女人危险》《写作的女人危险》《女人与珍珠》《她的故事》《安格尔的小提琴》等，广受欢迎。丛书宗旨：让书成为*精美的礼物。

穿越审美的时空长廊：一部关于“美”与“丑”的深刻洞察 想象一下，人类文明的长河中，什么是永恒的追求，什么是常常被忽视的角落？自古以来，对于“美”的探索与赞颂，似乎一直是艺术、哲学乃至日常生活的核心命题。我们沉醉于和谐的比例，惊叹于绝妙的色彩，为高尚的情感而动容。然而，如果我们将目光转向那常常被遮蔽、被排斥的“丑”，我们会发现，它同样以一种独特的方式，塑造着我们的感知，影响着我们的文化，甚至在不经意间，激发着新的创造与反思。 这套由世界级符号学家、文学大师翁贝托·艾柯倾情呈现的巨著，正是以一种宏大而精妙的视角，带领我们踏上一场横跨数千年人类审美史的壮丽旅程。它并非简单地罗列古今中外的艺术品，也不是枯燥的理论堆砌。相反，它以一种引人入胜的叙事方式，将“美”与“丑”这两极，编织进一部波澜壮阔的人类精神史之中。 第一卷：美的历史——永恒的和谐与极致的追求 在“美的历史”中，艾柯如同一位睿智的向导，带领我们穿越古希腊的雕塑长廊，感受那被视为理想典范的黄金比例；步入中世纪的哥特式教堂，领略那直指天际的垂直线条和光影的神秘交织；漫步于文艺复兴的画室，沉醉于达芬奇笔下的人物肖像和拉斐尔笔下的圣母光辉。我们会被苏格拉底对美的定义所启发，认识到美不仅是外在的形态，更是内在的德行；我们会跟随柏拉图的哲学思考，理解美与“善”的深刻关联；我们会惊叹于比例、对称、统一如何成为西方古典美学的基石。 然而，艾柯的叙述并非止步于此。他会带领我们审视古典时代之后，审美观念的流变。从拜占庭时期对纯粹精神之光的描摹，到哥特艺术对情感与象征的表达，再到文艺复兴时期对人体比例和自然写实的回归，每一个时代都对“美”有着独特的理解和诠释。他会深入探讨不同文化背景下，“美”的定义如何被重塑，例如东方艺术中对意境、留白和自然神韵的追求，又如何与西方的形式美学形成鲜明的对比与互补。 本书的魅力在于，它将抽象的美学理论，落地于具体的艺术作品和历史场景之中。艾柯以其渊博的学识，巧妙地将哲学、历史、文学、神学与艺术史融为一体，为我们呈现了一幅幅生动而深刻的画面。从古希腊的“卡农”到文艺复兴的“人体比例”，从新古典主义的“秩序”到浪漫主义的“激情”，艾柯细致地梳理了这些审美范式的演变，并追溯了它们背后的文化土壤与思想根源。 他会提醒我们，我们所崇尚的“美”，并非一成不变，而是在历史的洪流中不断被建构、被解构、被重新定义的。我们所欣赏的，可能是某种形式的和谐，可能是某种情感的共鸣，可能是某种精神的启示。而这一切，都离不开我们所处的时代、我们所接受的教育，以及我们所共有的文化基因。 第二卷：丑的历史——被遗忘的角落与被边缘化的力量 如果说“美的历史”是一场追寻光明的旅程，那么“丑的历史”则是一次深入幽暗洞穴的探险。在人类漫长的审美史中，“丑”常常是被遮蔽、被压抑、被否定的存在。然而，艾柯以其敏锐的洞察力，揭示了“丑”在人类文化中并非简单的缺席，而是以一种隐秘而强大的力量，潜藏在各个角落。 本书将带领我们一同审视那些在主流审美观念中被排斥的形象：令人不安的怪物、扭曲的身体、血腥的场景、荒诞的现实。我们会在中世纪的插画中，看到那些充斥着奇异想象和原始恐惧的恶魔形象；会在文艺复兴时期，发现一些艺术家在描绘死亡和腐朽时所流露出的病态美感；会在现代艺术中，体会到某些作品对社会现实的尖锐批判和对传统审美的颠覆。 艾柯将“丑”的范畴，从简单的“令人厌恶”拓展到更广阔的领域。他探讨了“令人恐惧的丑”、“滑稽可笑的丑”、“令人反感的丑”、“怪诞的丑”以及“令人作呕的丑”等不同的维度。他会让我们思考，为何我们会对某些事物感到恐惧，为何我们会因某些事物而发笑，为何我们会因某些事物而产生生理上的不适。这些反应，并非全无道理，而是深深地根植于我们的生物本能、社会习俗和心理机制之中。 更重要的是，“丑的历史”并非仅仅是对负面事物的罗列，而是揭示了“丑”在人类文化中的多重功能。有时，“丑”是一种对既定秩序的挑战，是对麻木现实的警醒。例如，一些艺术家通过描绘丑陋的社会现象，来揭示人性的阴暗面，引发公众的思考与反思。有时，“丑”是一种对生命力的原始表达，一种对生命苦难的直面。例如，许多关于死亡、疾病和苦难的艺术作品，虽然令人不适，却展现了人类面对困境时的坚韧与悲壮。 艾柯还会探讨“丑”与“美”之间的辩证关系。他会让我们看到，许多被视为“美”的事物，在某种语境下，又可能带有“丑”的成分，反之亦然。例如，对极致痛苦的描绘，有时能产生一种震撼人心的悲剧之美；而对过度完美的追求，有时又可能显得僵化和缺乏生命力。这种“丑”与“美”的界限模糊，恰恰揭示了人类审美体验的复杂性与多层次性。 两册合一，一本关于理解的宏图 将“美的历史”与“丑的历史”并置，艾柯并非要将我们置于简单的二元对立之中。相反，他旨在呈现一个更加全面、更加真实的人类审美图景。他告诉我们，我们之所以能够感知“美”，很大程度上是因为我们能够区分“丑”。而对“丑”的理解和接纳，也可能成为我们通往更深层次的“美”的桥梁。 这套书的价值，远不止于对艺术史和哲学思想的梳理。它更是一本关于理解的书。通过对“美”与“丑”的深入探讨，艾柯引导我们反思自身的审美偏好，审视我们所处的文化环境，并重新思考“什么是真正值得我们去欣赏和追求的”。 阅读这套书，你将获得一次精神的洗礼。你不再是那个被动接受既定审美标准的旁观者，而是能够以一种更加批判、更加开放的姿态，去观察、去理解、去感受这个充满矛盾与丰富的世界。你会在那些曾经让你感到不安的“丑”的形象中，发现新的意义；你会在那些你曾经习以为常的“美”的符号中，看到新的维度。 这套书，献给所有对人类文化、艺术以及自身感知有着无限好奇与探索精神的读者。它将打开你的眼界，拓展你的思维，让你在审美的世界里，获得一次前所未有的深刻体验。它不仅仅是一套书，更是一次通往理解人类自身最深层欲望与情感的旅程。

评分☆☆☆☆☆

我最近在研究中世纪的符号学和修辞学在文学叙事中的应用，尤其关注那些被主流学院派忽视的边缘叙事手法。这本书的分析角度极其刁钻和深刻，它没有停留在对经典文本的表面解读，而是深入挖掘了语言结构背后潜藏的权力运作和感知模式的转变。作者的逻辑推演严密得如同精密的钟表，每一步论证都建立在前文扎实的基础之上，读起来酣畅淋漓，如同观看一场高明的辩论赛。特别是对某些被视为“异端”的文本进行重构性解读时，那种豁然开朗的感觉，简直让人拍案叫绝。它强迫你跳出既有的思维框架，用一种全新的、甚至是带着挑衅性的眼光去审视那些我们习以为常的知识体系，非常适合那些不满足于既有答案的深度思考者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙述风格充满了迷人的辩证色彩，它从不给出一个绝对的是非判断，而是始终在对立的两极之间徘徊、拉扯，让读者自己去感受其中的张力与悖论。比如，它在探讨某种特定的美学范式时，总是会毫不留情地揭示其背后的阴影与局限性，使得整个论述显得极其复杂而富有层次感。我尤其喜欢那种夹叙夹议的写法，那些看似随笔式的插入，实则是对核心论点的绝妙补充和佐证，使得原本可能枯燥的理论分析变得生动起来。读完之后，你不会觉得自己得到了一个标准答案，反而会产生更多深刻的问题，这种“带着疑问离开”的状态，恰恰说明了这本书成功地激发了我的批判性思维，促使我继续探索和追问那些尚未解决的矛盾。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的电影鉴赏爱好者，我常常为那些视觉语言的魅力所倾倒，但总感觉缺少一个系统性的理论框架来支撑我的直觉感受。这本书提供的理论工具箱简直是雪中送炭。它不是那种空泛地谈论“光影之美”的随笔，而是极其精准地剖析了如何从技术层面解构视觉冲击力，如何通过色彩的对比和构图的张力来引导观众的情绪。我尤其欣赏作者对于“瞬间”捕捉和时间流逝感的处理方式的论述，这直接启发了我对一些经典默片片段的重新理解。现在，当我观看一部影片时，脑海中不再只是被情节牵引，而是能清晰地看到导演是如何运用空间和时间这些基本元素，编织出一张无形的心理网，这种“看穿”的乐趣，实在难以言喻。

评分☆☆☆☆☆

我不得不提的是，这本书的学术视野之广阔，简直令人咋舌。它仿佛是一位环游世界的向导，带领读者从古希腊的哲学思辨，穿越到文艺复兴的工匠作坊，再到近现代的媒介革命现场。不同学科之间的壁垒在作者笔下被消弭得无影无踪，哲学、艺术史、社会学甚至心理学都被巧妙地编织在一起，形成了一张宏大而精密的知识网络。这种跨学科的整合能力，展现了一种真正成熟的学者风范，不再局限于某个狭窄的专业领域内打转。它给予我的最大启发是，任何重大的思想变革，往往都发生在不同领域知识交叉碰撞的火花之中，这对于我目前正在进行的小型研究项目来说，提供了无数富有启发性的参照点和全新的研究视角。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是艺术品，拿到手里就能感受到那种沉甸甸的质感和对知识的敬意。封面那淡雅的米色调，搭配着精致的烫金字体，透露出一种古典而又现代的气息，让人爱不释手。翻开内页，纸张的触感细腻光滑，油墨印刷清晰锐利，即便是那些复杂的图像和图表，也展现出极高的还原度。阅读体验因此得到了极大的提升，长时间沉浸其中，眼睛也不会感到疲劳。装订之处非常牢固，看得出出版社在制作上的用心良苦，完全对得起它所承载的那些深刻而宏大的思想。它不仅仅是一套书，更像是一件可以陈列在书架上，随时散发着文化气息的收藏品。每次路过书架，看到它安静地立在那里，都会有一种充实的满足感，仿佛拥有了一把通往美学殿堂的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

非常好

评分☆☆☆☆☆

非常好

评分☆☆☆☆☆

非常好的经典

评分☆☆☆☆☆

还不错

评分☆☆☆☆☆

非常好

评分☆☆☆☆☆

丑大于美。

评分☆☆☆☆☆

还不错

评分☆☆☆☆☆

謝謝謝謝謝謝

评分☆☆☆☆☆

不错