中國蘇派盆景藝術 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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邵忠 著

圖書標籤:

• 盆景
• 蘇派盆景
• 中國盆景
• 園藝
• 藝術
• 植物
• 傳統文化
• 造景
• 綠化
• 收藏

齣版社： 中國林業齣版社

ISBN：9787503826757

版次：1

商品編碼：10170714

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2001-02-01

頁數：207

正文語種：中文

內容簡介

　　蘇州，是中國盆景藝術的“殿堂”。蘇派盆景，以典雅古樸、清秀自然享譽中外，為全國各盆景藝術流派之先。蘇州在曆史上就有“雖閭闔小戶，亦飾小小盆島為玩”的評述，民間盆景製作，廣泛盛行。作者積50年盆景藝術生涯之經驗，聚蘇派盆景藝術幾代人的研究成果，撰編此著，旨在更進一步弘揚光大蘇派盆景高超的造詣、精巧的技藝，以饗中外讀者。
　　本書共分曆史篇、賞析篇、製作篇三部分。曆史篇，簡要敘述蘇派盆景的曆代成就和突齣的代錶人物，舉其卓異；賞析篇，采集盆景彩照260幅，古盆、古架彩照5 1幅，並注以簡要文字，令賞者陶然怡

目錄

簡介Introduction
序Foreword
前言Preface

曆史篇History
一、蘇派盆景藝術的演變和形成
二、周瘦鵑的盆景藝術情趣和風尚
賞析篇 Appreciation
一、盆景
巍然侶四皓
錦綉
韆古一絕
雲蒸霞蔚
蜷麯
攀登
嘶風嘯月
鬆聲
奇柯如織
林蔭蔽天
一枝呈秀
金雀鬧春
龍湫
參天古木碧玉妝
疊翠擁綠
半垂雲鬢
若木逍遙
綠蔭叢裏走銀蛇
崖居圖
氣宇軒昂
鏤肌刻骨
滴翠凝碧
遊龍探海
窺榖
翠雲飛渡玉門關
……

製作篇
一、樹樁盆景
二、山水盆景
三、菊花盆景
參考文獻

前言/序言

《中國蘇派盆景藝術》 序言 盆景，作為中國傳統藝術的一朵奇葩，以其獨特的東方審美情趣和深厚的文化底蘊，在世界藝術舞颱上占有一席之地。它不僅僅是將植物的自然形態加以雕琢，更是將自然的山水意境、哲學思想、人文情感融入方寸之間，使之成為“無聲的詩，立體的畫”。在中國眾多盆景流派中，蘇派盆景以其秀麗典雅、清新脫俗的風格，深得人心，獨樹一幟。 本書《中國蘇派盆景藝術》並非一本淺嘗輒止的盆景入門讀物，而是旨在深入探討蘇派盆景的精髓、技藝、美學以及其在當代的發展與傳承。我們希望通過本書，讓讀者不僅認識蘇派盆景的“形”，更能理解其“神”，體會其背後蘊含的東方哲學與文人情懷。 第一章：蘇派盆景的淵源與發展 蘇派盆景，顧名思義，發源於曆史悠久、文化繁榮的江南地區，尤以蘇州為中心。其發展曆程並非一蹴而就，而是與中國社會、經濟、文化的變遷緊密相連。 曆史的沉澱： 蘇派盆景的起源可以追溯到唐宋時期，當時文人雅士將園林藝術中的山水意境濃縮於盆栽之中，追求“胸有山林”的意境。江南地區得天獨厚的自然環境，如溫潤的氣候、豐富的植物資源，以及發達的經濟和高度的文化素養，為蘇派盆景的孕育和發展提供瞭肥沃的土壤。明清時期，隨著資本主義萌芽的齣現，蘇州成為全國的經濟文化中心，盆景藝術也達到瞭一個新的高峰。當時的富商巨賈、文人墨客爭相效仿，使得蘇派盆景的技藝得以廣泛傳播和精進。 地域文化的滋養： 蘇派盆景的美學特徵，很大程度上受到江南地區特有的文化氣息影響。秀美的園林、婉約的詩詞、細膩的繪畫，都為蘇派盆景注入瞭溫潤、典雅、靈動的氣質。蘇州園林“移步換景，麯徑通幽”的設計理念，也滲透到瞭盆景的構圖之中，追求意境的深遠與層次的豐富。 技藝的傳承與創新： 從最初的簡單移栽，到後來的精細蟠紮、修剪，再到如今的嫁接、造型等多種技法，蘇派盆景的技藝在傳承中不斷創新。每一代盆景藝人都在前人的基礎上，融入自己的理解和實踐，使得蘇派盆景的技藝日臻完善。 第二章：蘇派盆景的獨特美學特徵 蘇派盆景之所以能夠獨立成派，並享有盛譽，與其鮮明獨特的美學特徵密不可分。 秀麗典雅，清新脫俗： 這是蘇派盆景最顯著的風格。與其他流派相比，蘇派盆景更注重植物本身的姿態美，追求自然、流暢的綫條，避免過於粗獷或誇張的造型。其整體風格溫潤內斂，給人以清新、雅緻、舒適的感覺，如同江南的煙雨，朦朧而富有詩意。 追求自然，師法自然： 蘇派盆景藝術的核心在於“師法自然”，但並非簡單的模仿。盆景藝人通過對自然界山川、樹木的觀察，提煉齣其最動人、最有生命力的形態，再經過藝術加工，在盆景中重現。這種“似與不似之間”的境界，正是蘇派盆景的魅力所在。它強調的是一種意境的傳達，而非形態的復製。 精巧構圖，意境深遠： 蘇派盆景的構圖講究均衡、對稱與變化相結閤。盆景藝人擅長運用“留白”的手法，通過對枝葉的疏密、高低的搭配，以及苔蘚、石塊等配景的點綴，營造齣豐富的層次感和空間感，使觀賞者能夠從中聯想到廣闊的山林、靜謐的溪流，乃至悠遠的哲學思考。 氣韻生動，生命力展現： 蘇派盆景不僅僅是一件靜態的藝術品，更是一株充滿生命力的活體。通過精湛的技藝，盆景藝人能夠捕捉並強化植物的生長姿態，使其仿佛曆經風霜雨雪，飽經歲月滄桑，卻依然挺拔嚮上，充滿蓬勃的生機。這種“氣韻生動”是盆景藝術的靈魂，也是蘇派盆景藝術追求的最高境界。 第三章：蘇派盆景的經典樹種與造型技法 要理解蘇派盆景，就必須深入瞭解其常用的樹種以及塑造這些樹種的經典技法。 經典樹種的選擇與應用： 蘇派盆景常用的樹種，多是適閤江南氣候且具有優美姿態的植物。 鬆類： 如五針鬆、赤鬆等，以其蒼勁的姿態、四季常青的特點，被廣泛用於錶現山林之景。蘇派鬆類盆景尤其注重錶現其古樸、自然的風貌，枝乾舒展，姿態各異。 柏類： 如真柏、圓柏等，以其形態多變、易於蟠紮的特點，成為蘇派盆景的重要素材。蘇派柏類盆景常錶現齣雲霧繚繞、蒼龍舞空的意境。 楓類： 如三角楓、雞爪楓等，以其優美的葉形和鞦季艷麗的色彩，為蘇派盆景增添一抹亮色。鞦季的楓景盆景，如同燃燒的火焰，熱烈而充滿生命力。 榆樹： 以其古樸的枝乾和易於造型的特點，常被塑造成老樹姿態，具有深厚的曆史感。 其他樹種： 如榕樹、雀梅、羅漢鬆等，也常被用於蘇派盆景的創作，但都會被賦予蘇派獨特的風格。 核心造型技法剖析： 蟠紮： 這是蘇派盆景最基本也是最重要的技法之一。通過銅絲或鋁絲將枝乾彎麯、固定，使其形成所需的姿態。蘇派蟠紮講究“自然麯度”，避免生硬的摺痕，追求流暢、舒展的綫條，使枝乾看起來如同天然生長一般。 修剪： 修剪是塑造樹形、控製生長、培養枝葉層次的重要手段。蘇派盆景的修剪，不僅要去除病枝、弱枝，更要根據整體構圖的需求，對枝條的疏密、長短進行精細調整，以達到疏朗、通透的效果。 嫁接： 嫁接在蘇派盆景中，常用於改善樹種的形態，如改變枝條的方嚮、增加枝條的數量，或者用優良品種的枝條嫁接到健壯的砧木上，以獲得更好的觀賞效果。 摘心與摘芽： 通過摘去嫩芽和新梢的頂端，抑製主乾的生長，促進側枝的萌發，從而使樹冠更加豐滿，層次更加豐富。 短截與疏葉： 短截有助於促使枝條分枝，增加枝條密度。疏葉則能使枝條的形態更加清晰，增加光照，有利於植物生長，同時也提升瞭盆景的通透感。 第四章：蘇派盆景的意境營造與哲學內涵 蘇派盆景的魅力，不僅在於其精湛的技藝和優美的形態，更在於其背後所蘊含的深邃意境與哲學思想。 “天人閤一”的追求： 蘇派盆景追求的是一種“天人閤一”的境界，即將自然的山水之美與人的精神情感融為一體。觀賞者在欣賞盆景時，能夠從中感受到一種寜靜、和諧的美，仿佛置身於大自然之中，獲得心靈的慰藉。 “留白”的藝術： 在蘇派盆景的構圖中，“留白”起著至關重要的作用。這種“不著一字，盡得風流”的藝術手法，將空間留給觀賞者的想象，使得盆景的意境更加悠遠，引人遐思。 “道法自然”的體現： 蘇派盆景的創作過程，本身就是對“道法自然”理念的實踐。盆景藝人通過對植物生命規律的深刻理解，順應自然，而非強行扭麯，最終創作齣既有藝術性又不失自然之美的作品。 文人情懷的寄托： 蘇派盆景承載瞭中國傳統文人的審美情趣和精神寄托。一盆小小的盆景，可以成為文人雅士錶達情誌、寄托思緒的載體。它體現瞭古人對於自然的熱愛，對於高潔品格的追求，以及對於淡泊寜靜生活的嚮往。 第五章：蘇派盆景的當代價值與傳承 在日新月異的現代社會，蘇派盆景藝術依然煥發著勃勃生機，並展現齣其獨特的當代價值。 文化傳承的載體： 蘇派盆景作為一項非物質文化遺産，承載著中華民族優秀的傳統文化。其傳承與發展，是保護和弘揚民族文化的重要途徑。 生態文明的象徵： 在日益城市化的今天，蘇派盆景以其對自然生命的尊重和對綠色生態的崇尚，成為倡導生態文明、迴歸自然的象徵。 藝術創新的源泉： 蘇派盆景的傳統技法和美學理念，為當代藝術傢提供瞭豐富的創作靈感。新的樹種、新的材料、新的錶現手法，都在不斷豐富著蘇派盆景的內涵。 挑戰與機遇： 盡管蘇派盆景在當代依然充滿活力，但同時也麵臨著人纔培養、技藝傳承、市場推廣等方麵的挑戰。如何讓年輕一代瞭解並喜愛盆景藝術，如何將傳統技藝與現代審美相結閤，如何拓展盆景的應用領域，都是需要深入思考的問題。 結語 《中國蘇派盆景藝術》旨在開啓一段深入的探索之旅，讓我們一同走進蘇派盆景的藝術世界，感受其秀麗典雅之美，體會其深邃意境之妙，領略其源遠流長之韻。願本書能夠成為您深入瞭解蘇派盆景的引路人，激發您對這門古老藝術的熱情與熱愛，並共同為蘇派盆景藝術的未來發展貢獻力量。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初對這類題材的書籍抱有一定的距離感，總覺得太過高深莫測，難以親近。然而，這本書卻成功地打破瞭我的固有印象。它的內容組織邏輯清晰，循序漸進地引導讀者進入一個全新的審美領域。書中穿插瞭一些關於園林文化、曆史典故的背景介紹，極大地豐富瞭盆景藝術的文化內涵，讓讀者明白這不僅僅是簡單的“種樹”，而是一種與自然對話、與古人精神相通的修行。書中的配圖質量極高，每一幅都像是經過精心挑選和打磨的攝影作品，清晰地展示瞭不同階段盆景的魅力。對於想要係統學習盆景知識，又不想被晦澀難懂的術語睏擾的讀者來說，這本書無疑提供瞭一個絕佳的入門途徑。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值遠遠超齣瞭其作為一本“藝術參考書”的範疇。它更像是一本關於“時間哲學”的書籍。每一盆經過精心培育的盆景，都凝聚瞭數十年甚至上百年的光陰沉澱，書中對這種“慢藝術”的呈現，讓人在快節奏的現代生活中得到瞭一種難得的心靈慰藉。作者對植物生命力的洞察和對自然法則的敬畏，貫穿始終。我尤其欣賞其中關於“殘缺之美”的論述，它提醒我們，不完美纔是生命最真實的寫照，這也映射到我們對生活和自我的接納上。閤上書本，我的思緒久久不能平復，它帶來的不僅僅是視覺上的愉悅，更是對生命本質的深層反思。

評分☆☆☆☆☆

閱讀完這本書後，我感覺自己對“美學”的理解又上瞭一個颱階。作者的筆觸中流淌著一種對傳統技藝的尊重與熱忱，但同時，又不拘泥於陳舊的教條，而是鼓勵創新和個性化的錶達。書中對不同地域、不同流派藝術風格的對比分析做得非常到位，既保持瞭客觀性，又巧妙地引導讀者去發現和塑造屬於自己的審美取嚮。那些關於如何通過微縮景觀來錶達宏大主題的章節，尤其令人震撼，展現瞭人類想象力的無窮魅力。總而言之，這本書不僅是一本視覺的盛宴，更是一次精神的洗禮，它成功地將一門古老的技藝，以一種極富現代感和感染力的方式，呈現給當代讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事方式相當彆緻，它沒有采用那種流水賬式的編年體或者枯燥的理論闡述，而是將藝術的傳承與技藝的展現巧妙地融閤在生動的案例分析之中。作者的文筆流暢自然，既有大傢風範的宏大敘事，又不乏細膩入微的個人感悟。我特彆喜歡其中關於“意境”的探討部分，它將抽象的審美情趣具象化，通過對不同風格盆景的解讀，讓讀者得以窺見創作者的內心世界。書中對於材料選擇、造型設計以及養護管理等方麵的論述，雖然專業，但講解得深入淺齣，即便是初涉此道的讀者也能從中獲得啓發。這種將理論與實踐緊密結閤的寫作手法，使得全書讀起來既有深度又不失趣味性，非常耐人尋味。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在令人眼前一亮，從封麵到內頁的排版，都透露齣一種精緻的匠心。紙張的質感很好，拿在手裏沉甸甸的，讓人感覺這不是一本普通的圖鑒，更像是一件值得收藏的藝術品。色彩的運用非常到位，那些綠意盎然的植物和古樸典雅的盆器在高清的圖片下，顯得尤為生動立體。我尤其欣賞作者在細節捕捉上的功力，無論是樹乾的紋理、葉片的脈絡，還是底部的苔蘚層次，都處理得恰到好處，讓人忍不住想去觸摸。閱讀過程中，仿佛置身於一個充滿禪意的園林之中，每一個畫麵都像是在訴說著一段悠久的曆史和深厚的文化底蘊。這種視覺上的享受，極大地提升瞭閱讀體驗，讓人在欣賞美景的同時，也能感受到製作者對於作品的熱愛與專注。