1+X职业技术职业资格培训教材：书画装裱工（初级中级高级） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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高建平 编

图书标签:

• 书画装裱
• 装裱技术
• 职业培训
• 职业资格
• 技能提升
• 初级
• 中级
• 高级
• 艺术工艺
• 文化艺术

出版社： 中国劳动社会保障出版社

ISBN：9787504537652

版次：1

商品编码：10172137

包装：平装

开本：16开

出版时间：2004-03-01

用纸：胶版纸

页数：260

字数：384000

正文语种：中文

内容简介

　　本书从强化培养操作技能，掌握一门实用技术的角度出发，较好地体现了本职业当前全新的实用知识与操作技术，对于提高从业人员基本素质，掌握初、中、高级书画装裱工的核心内容与技能有直接的帮助和指导作用。
　　本书在编写中摒弃了传统教材注重系统性、理论性和完整性的编写方法，而是根据本职业的工作特点，从掌握实用操作技能，以能力培养为根本出发点，采用模块化的编写方式。全书共有15个模块，主要内容包括：书画装裱的基本知识、基本技法、基本操作技能，旧书画的揭裱修复、裱件变形的解决方法以及书画装裱的相关知识等。每一模块着重介绍相关专业理论知识与专业操作技能，使理论与实践得到有机地结合。
　　为便于读者掌握本教材的重点内容，教材每单元后附有模拟测试题及答案，全书最后附有各等级知识考核模拟试卷和技能考核模拟试卷，用于检验、巩固所学知识与技能。
　　本书可作为上海地区书画装裱工（初、中、高级）职业技能培训与鉴定考核教材，也可供全国其他地区从业人员学习掌握先进初、中、高级书画装裱工知识与技术，或进行技能鉴定考核培训、岗位培训、就业培训使用。

目录

第一单元　书画装裱简史
第一节　历代书画装裱概况
第二节　装裱的不同品式与特点
模拟测试题
模拟测试题答案

第二单元　装裱设备、工具和材料
第一节　装裱设备和工具
第二节　装裱材料
模拟测试题
模拟测试题答案

第三单元　装裱材料的加工
第一节　浆糊制作
第二节　托料
第三节　胶矾水、颜色水配制
第四节　镶料染制
模拟测试题
模拟测试题答案

第四单元　托画的技法
第一节　直托
第二节　飞托、覆托
模拟测试题
模拟测试题答案

第五单元　裁、镶
第一节　裁切
第二节　画心镶嵌
模拟测试题
模拟测试题答案

第六单元　覆褙、砑装
第一节　覆褙
第二节　砑装
模拟测试题
模拟测试题答案

第七单元　特殊画心的托法
第一节　托特殊画心的技法
第二节　托画容易出现的问题及解决方法
模拟测试题
模拟测试题答案

第八单元　扇面与巨幅书画装裱
第一节　扇面装裱程序
第二节　巨幅书画装裱程序
模拟测试题
模拟测试题答案

第九单元　册页装裱程序
第一节　开板式册页
第二节　散装式册页
第三节　空白册页
模拟测试题
模拟测试题答案

第十单元　新画揭裱
第一节　闷润画心
第二节　漂洗画心
第三节　揭心
第四节　托心
模拟测试题
模拟测试题答案

第十一单元　旧画揭裱与修复
第一节　旧画揭心
第二节　旧画洗心
第三节　旧画修补
第四节　旧画镶覆
模拟测试题
模拟测试题答案

第十二单元　手卷装裱
第一节　手卷的形式
第二节　托手卷画心及辅助材料准备
第三节　手卷镶接
第四节　手卷覆褙
第五节　手卷砑装
模拟测试题
模拟测试题答案

第十三单元　裱件变形的原因及解决方法
第一节　裱件变形的表现及原因
第二节　裱件变形的解决方法
模拟测试题
模拟测试题答案

第十四单元　机械裱画与安全生产
第一节　机械裱画
第二节　安全生产
模拟测试题
模拟测试题答案

第十五单元　书画装裱的相关知识
第一节　中国画的基本知识
第二节　色彩的基本知识
模拟测试题
模拟测试题答案
初级书画装裱工知识考核模拟试卷（一）
初级书画装裱工知识考核模拟试卷（一）答案
初级书画装裱工知识考核模拟试卷（二）
初级书画装裱工知识考核模拟试卷（二）答案
初级书画装裱工技能考核模拟试卷（一）
初级书画装裱工技能考核模拟试卷（二）
中级书画装裱工知识考核模拟试卷（一）
中级书画装裱工知识考核模拟试卷（一）答案
中级书画装裱工知识考核模拟试卷（二）
中级书画装裱工知识考核模拟试卷（二）答案
中级书画装裱工技能考核模拟试卷（一）
中级书画装裱工技能考核模拟试卷（二）
高级书画装裱工知识考核模拟试卷（一）
高级书画装裱工知识考核模拟试卷（一）答案
高级书画装裱工知识考核模拟试卷（二）
高级书画装裱工知识考核模拟试卷（二）答案
高级书画装裱工技能考核模拟试卷（一）
高级书画装裱工技能考核模拟试卷（二）

前言/序言

传承与创新：中国传统工艺的现代实践与应用 本书聚焦于中国传统手工艺的现代发展与应用，尤其关注在当代设计语境下，如何将古老的技艺与现代审美、材料科学相结合，焕发出新的生命力。全书围绕“传承、创新、实践”三大核心理念展开，旨在为从事或关注传统工艺的专业人士、设计师以及爱好者提供一个系统而深入的视野。 第一部分：传统工艺的文化底蕴与现代转型 本部分深入探讨了中国传统手工艺的历史脉络及其在近现代社会所经历的转型与挑战。我们不将传统工艺视为静止的博物馆陈列品，而是将其视为一种活态的文化载体。 一、非遗视野下的工艺美学再认识 详细剖析了不同地域、不同门类的传统工艺，如木雕、漆艺、陶瓷、织绣等，它们是如何在特定的地理环境和人文条件下形成其独特的造型语言和哲学内涵。重点阐述了“天人合一”、“道法自然”等传统美学观念在工艺品中的体现。通过对历代经典作品的细致解读，揭示其在结构、色彩、肌理处理上的精妙之处，为当代设计提供理论基础。 二、全球化冲击与本土化坚守 探讨了在全球化浪潮中，传统手工艺如何面临产业化冲击、原材料稀缺、技艺失传等困境。分析了成功的文化创意产业案例，展示了本土传统元素如何被提炼、简化，并融入现代生活用品、建筑空间和时尚设计中。强调了知识产权保护与文化自信在工艺复兴中的关键作用。 三、可持续性与绿色工艺 现代社会对环保和可持续发展提出了更高要求。本部分着重研究传统工艺中蕴含的绿色理念，例如天然染料的提取与应用、对本地可再生材料的优先选择、以及“慢工出细活”所体现的惜物精神。探讨了如何运用现代生态学知识优化传统制作流程，实现经济效益与生态效益的统一。 第二部分：跨界融合：材料、技术与设计思维 本部分是全书的核心，侧重于探讨传统手工艺与现代技术、新材料的交叉点，引导读者构建跨学科的创新思维。 一、新材料在传统工艺中的实验性应用 考察了诸如高分子树脂、复合材料、新型金属合金等现代材料与传统工艺的结合潜力。例如，如何利用透明树脂进行多层堆叠，模拟古代琥珀或玉石的质感；如何使用激光切割技术辅助复杂榫卯结构的精确预制，同时保留手工打磨的温度。这部分内容提供了大量可供实践的案例分析，强调了材料科学知识对传统手工艺人拓展创作边界的重要性。 二、数字化工具对传统技艺的赋能 分析了三维扫描、参数化设计软件（如Grasshopper）、数控机床（CNC）等数字化工具在工艺设计与制作中的角色。重点阐述了“数字建模—传统手工精修”的混合制作模式，如何提高复杂形体的一次性成功率，并精确记录工艺流程数据，便于教学和复制。例如，利用3D打印技术制作复杂模具，再用于失蜡铸造，从而复原出以往难以企及的精细度。 三、人机协同：工艺流程的优化与再造 研究如何通过模块化设计和预制件技术，缩短传统工艺的冗长制作周期，使其适应现代市场需求。讨论了如何划分“机器辅助”与“手工完成”的边界，确保在提高效率的同时，不牺牲作品的艺术价值和手工痕迹。关注点在于如何通过流程再造，让传统技艺更容易被年轻一代学习和接受。 第三部分：工艺品的市场化与教育路径 如何将精湛的技艺转化为具有市场竞争力的产品，以及如何构建适应未来需求的工艺人才培养体系，是本部分关注的重点。 一、当代工艺品的商业模式创新 深入剖析了面向高端定制、文化旅游纪念品开发、以及IP联名合作等多种商业模式。探讨了“小批量、高附加值”的生产策略，并分析了国内外知名设计工作室如何通过叙事营销（Storytelling）来提升工艺品的品牌溢价。特别介绍了众筹、线上艺术品交易平台在推广独立手工艺人作品中的积极作用。 二、工艺教育的范式转移 审视了当前工艺职业教育的现状与不足。提出了将传统师徒制教育与现代项目制（Project-Based Learning, PBL）相结合的教学改革思路。强调了在技能训练之外，必须加强对学生的设计思维、市场分析能力、以及跨文化交流能力的培养。为高等院校、职业技术学校的工艺相关专业提供课程设计参考框架。 三、用户体验与工艺品的互动性 工艺品不应只是被观赏，更应被使用和体验。本部分探讨了如何将用户体验（UX）设计原则融入工艺品的创作中，使作品在功能性、人体工程学上更贴合现代生活。例如，设计更符合现代厨房习惯的餐具，或更便于现代办公环境使用的文房用品，使传统工艺真正回归生活。 全书以丰富的图例、详尽的案例分析和专家的深度访谈为支撑，旨在提供一个全面、务实且富有前瞻性的视角，推动中国传统工艺在新时代的持续繁荣与发展。

评分☆☆☆☆☆

这套教材的名字里带着“1+X”的标识，对于关注职业教育改革的人来说，这是一个非常吸引人的信号。这意味着它很可能与国家最新的职业技能等级标准紧密挂钩，内容的前沿性和实用性应该非常高。我个人对教材的“实战演练”模块特别期待。光看文字和静态图片总是有些抽象的，不知道这本书在“中级”和“高级”部分，是否为读者设计了模拟实际工作场景的训练任务？比如，要求读者根据提供的虚拟画作尺寸和材质，自行设计装裱方案，并列出详细的工序清单和材料预算。这种基于项目的工作流程训练，远比死记硬背知识点来得有效。此外，如果教材能触及一些前沿技术，比如现代装裱材料的应用（例如新型的无酸装裱技术），或者在数字化存档方面的基础知识，那就更完美了。毕竟，未来的装裱工不能只停留在传统技艺上，还需要与现代文保理念接轨。我希望读完这本书后，我不仅能熟练掌握勾边、排线这些基本功，还能对整个行业的发展趋势有所了解，能自信地参加等级考试，拿到那张含金量高的证书，这对我来说是硬道理。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对这类职业技能教材的要求向来是“眼见为实”，而这本《1+X书画装裱工》的宣传资料着实勾起了我的好奇心。我目前在一家小型画廊做助理，日常会接触到一些简单的装裱和修复工作，但总感觉自己停留在“体力活”的阶段，缺乏理论支撑。我最看重的是教材中对“工艺标准”的阐述。比如，装裱中湿度的控制、砑平时的力度掌握，这些看似细微之处，往往决定了作品的寿命和美观度。我非常希望能看到书中对不同历史时期、不同画派作品（如水墨、工笔、书法）在装裱形制和材料上的取舍有深入的探讨。如果它能提供一些典型的“疑难杂症”案例分析，比如如何处理受潮发霉的画心，或者如何安全地揭裱老旧的旧装，那才真正体现了“高级”培训的价值。我希望它不仅仅是一本教你怎么做的书，更是一本教你为什么这么做的书。这本书如果能帮我建立起一套严谨的工艺流程思维，让我从一个操作工成长为一个能为作品“诊断”并提供最佳修复方案的技术人员，那它的价值就无可估量了。我已经计划好了，拿到书后，就从“初级”部分开始，系统地梳理一遍自己过去的认知盲区，争取尽快达到中级水平，为将来的职业发展铺平道路。

评分☆☆☆☆☆

这本《1+X》教材如果真的如宣传所说的那样全面，那么对于我们这些希望系统性学习的人来说，绝对是不可多得的资源。我特别关心教材在“工具认知与维护”这块的处理方式。装裱工作对工具的依赖性非常强，一把得心应手的裁刀、一张平整的砑石板，甚至是你使用的胶水配比，都会直接影响最终效果。我期待书中能用大量篇幅介绍各类传统和现代装裱工具的特点、选择标准，以及日常的保养维护方法。例如，如何磨刀才能达到最佳切割效果？不同用途的浆糊（如糯米浆、淀粉浆）的最佳调制比例和使用时机？如果能提供一个详尽的“工具清单”并给出选购建议，对于初学者来说简直是省去了大量的试错成本。此外，由于装裱是一个高度精细化的过程，我希望教材能针对性地给出一些“避免常见错误”的技巧总结，用鲜明的对比方式展示“正确做法”和“错误做法”带来的后果。这比单纯的正面教学更容易让人记住关键点，能有效地帮助我们避开初学者常犯的低级错误，快速掌握技术精髓，从而迈向下一个阶段的学习。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的教材是连接理论和实践的桥梁，而对于装裱这类手艺活，桥梁的两端都需要坚实的基础。这本书涵盖初、中、高三个级别，这本身就说明了其内容的广度和深度是经过精心设计的，旨在培养一个全光谱的人才。从读者的角度来说，我更关注它在“高级”阶段对“审美与鉴赏”的融入程度。装裱从来不只是简单的“包边”，它要求裱工对书画的意境、风格有深刻的理解，懂得如何通过裱边（如使用什么颜色的绫绢、什么样的轴头）来烘托和提升原作的艺术价值。这本书是否深入讲解了古代装裱形制的美学原理？是否分析了清代、民国时期不同流派装裱风格的特点？如果能加入一些对古代名家装裱作品的深度剖析，比如“某某大师的这件作品，为何选择这种开式？”，那对提升学习者的艺术素养将大有裨益。我希望这本书能让我明白，装裱是一门与艺术史和美学紧密结合的学问，而不是一项简单的体力劳动，能引导我从“匠人”的心态向“艺术家”的心态转变。

评分☆☆☆☆☆

这本《1+X职业技术职业资格培训教材：书画装裱工（初级中级高级）》的教材，我实在是太想拥有了！最近我对传统手工艺产生了浓厚的兴趣，尤其是书画装裱这一块，简直是迷住了。我一直在寻找一本既系统又实用的教材来入门，市面上很多资料要么过于理论化，让人读起来枯燥乏味，要么就是零散的经验分享，不成体系。我听说这本教材覆盖了初级到高级的完整知识体系，这对像我这样想打好基础又兼顾未来发展的学习者来说，简直是天降甘霖。我尤其期待它在材料选择、传统装裱技法，比如绫绢的种类、砑光技巧、以及不同类型画心（册页、立轴、屏风等）的处理上能有详尽的图文解析。想象一下，如果书中能详细展示每一步操作的细节，甚至配上高清的步骤图或视频二维码引导，那学习效率绝对能大大提高。更重要的是，它作为“职业资格培训教材”，想必其内容的专业性和规范性会有保障，能让我学到的不仅是“手艺”，更是符合行业标准的“技术”。我希望能通过这本书，掌握从托心、镶边到覆褙的全套流程，最终能独立完成一件精美的装裱作品，这对我目前的学习规划至关重要，实在是等不及要翻开它研究一番了！

评分☆☆☆☆☆

第二节　托画容易出现的问题及解决方法

评分☆☆☆☆☆

第十三单元　裱件变形的原因及解决方法

评分☆☆☆☆☆

最早是在2008年，我们的学生上了初一后，大多数学生在人大附中、北大附中、北京四中等名校的历次考试中，阅读概括能力、理解能力、表述能力题得分明

评分☆☆☆☆☆

书籍装帧精美，将司空见惯的文字融入耳目一新的情感和理性化的秩序驾驭，从外表到内文，从天头到地脚，三百六十度的全方位渗透，从视觉效果到触觉感受……始终追求“秩序之美”的设计理念把握，并能赋予读者一种文字和形色之外的享受和满足，开本大小很合适，充满活力的字体不仅根据书籍的体 裁、风格、特点而定．字体的排列，而且还让读者感受受第一瞬间刺激，而更可以长时间地品味个中意韵。从秩序有臻的理性结构中引伸出更深层更广瀚的知识源，创游一番想像空间，排列也很准确，图像选择有规矩，构成格式、版面排列、准确的图像选择、有规矩的构成格式、到位的色彩配置、个性化的纸张运用，毫厘不差的制作工艺……近似在演出一部静态的戏剧。插图也十分好，书画让我觉得十分细腻具有收藏价值，书的图形．包括插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。具备了科学性、准确性和感人的说明力，使读者能够意会到其中的含义．得到精神感受。封面色设计虽然只是书刊装帧中的一部分但这个书设计彩鲜艳夺目、协调统一，设计出来的画面，显得比较丰富不会给人看一眼就产生没有看头的感觉，只留下不可缺少的书名。 说明文（出版意图、丛书的目录、作者简 介）责任编辑、装帧设计者名、书号定价等．有机地融入画面结构中．参与各种排 列组合和分割．产生趣味新颖的形式．让人感 到言有尽而意无穷。设计以及纸张很干净都是自己的美术设计，体旋律，铺垫节奏起伏，用知性去设置表达全书内涵的各类要素有人说，读者层次与素质不同．“阳春白雪，和者盖寡”，影响发行量。那么请看，甘肃的《读者》发行至今，从未设计过这类低俗封面，何以1991年发行150万，1994年上升至390万，雄居全国16开杂志之首；余秋雨的《文化苦旅》、杨东平的《城市季风》都不是依靠封面的广告诱惑而令“洛阳纸贵”的。尽管它们的装帧设计并不十分前卫和十分理想，但它们在流俗面前的洁身自好是值得倡导的。还有一本被尘封20多年的学术著作《顾准文集》，封而极其朴素，出版不久即在北京脱销。由此可见，封面的广告作用不是左右发行量的唯一因素，内容的精萃才是一本书的最出色的广告!作为一个从“皇帝的女儿不愁嫁”，“读者买书是看内容不是看你的封面!”等等歪曲书装设计功能的压力下挣扎过来的装帧工作者，无论从专业上、理论上、感情上都无意贬低书装设计的作用，而唯有更强烈的呼唤—本好书必须有一个好的装帧设计!要尊重那些好书，善待那些好书，为它们创造出独特的有意味的书的艺术形象是我们的责任。 曲高未必和寡。沉沦污浊争相媚俗的封面今天或许还有市场，明天就会被不断提高审美情趣的人们所厌弃。正像近年来一些园林景区原有的熊猫垃圾桶被那些与环境和谐的树根垃圾箱取代一样。“听音乐的耳朵是音乐创造的”，书籍艺术工作者的使命在于创造懂得欣赏美的大众，使广大读者时时接触情趣高超、形式优美的文化环境，使图书市场逐步过渡成一个美育的课堂。

评分☆☆☆☆☆

第二节　托手卷画心及辅助材料准备

评分☆☆☆☆☆

db本书可作为上海地区书画装i裱工（初、中、高级m）职业技能培训与鉴定考核教材，也可供w全国其他地区从业人员学习掌握先E进初、中、高级书画装裱工知识与M技术，或进行技能鉴定考核培训、岗V位培训、就业培训使用。

评分☆☆☆☆☆

就是学了不知道在那考试？内容挺全面

评分☆☆☆☆☆

本书可作为上海地区书画装裱工（初、中、高级）职业技能培训与鉴定考核教材，也可供全国其他地区从业人员学习掌握先进初、中、高级书画装裱工知识与技术，或进行技能鉴定考核培训、岗位培训、就业培训使用。　　本书从强化培养操作技能，掌握一门实用技术的角度出发，较好地体现了本职业当前最新的实用知识与操作技术，对于提高从业人员基本素质，掌握初、中、高级书画装裱工的核心内容与技能有直接的帮助和指导作用。

评分☆☆☆☆☆

⑤教学生抓重点.教学难免有意外，课堂难免有突变，应对教学意外、课堂突变的本领，就是我们通常说的驾驭课堂、驾驭学生的能力。对教师来说，让意外干扰教学、影响教学是无能，把意外变成生成，促进教学、改进教学是艺术。生成相对于教学预设而言，分有意生成、无意生成两种类型；问题生成、疑问生成、答案生成、灵感生成、思维生成、模式生成六种形式。生成的重点在问题生成、灵感生成。教学机智显亮点.随机应变的才智与机敏，最能赢得学生钦佩和行赞叹的亮点。教学机智的类型分为教师教的机智、学生学的机智，师生互动的机智，学生探究的机智。机智常常表现在应对质疑的解答，面对难题的措施，发现问题的敏锐，解决问题的灵活。