书画家语林 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

江吟 著

图书标签:

• 书画
• 艺术
• 文化
• 历史
• 文学
• 鉴赏
• 名家
• 中国传统文化
• 收藏
• 艺术史

出版社： 西泠印社出版社

ISBN：9787805176178

版次：1

商品编码：10426350

包装：平装

开本：32开

出版时间：2003-06-01

用纸：胶版纸

页数：343

正文语种：中文

内容简介

禅心佛理、随缘、果报、观心、安宁、智慧、实践、超脱、勤勉、坚忍、慈悲、行善、无常、飞禽走兽、鹅、鸭、鸡、燕、雀、鹊、鸽、鸠、莺、雁、鸥、鹤、鹭、象、鸳鸯、鹧鸪、孔雀、鹦鹉、翠鸟、画眉、杜鹃、啄木鸟、白头翁等等。

内页插图

目录

一、名言佳句
二字
三字
四字
五字
六字
七字
八字
九字
十字
十一字
十二字
十三字
十四字
多字

二、禅心佛理
随缘
果报
观心
安宁
智慧
实践
超脱
勤勉
坚忍
慈悲
行善
无常

三、飞禽走兽
鹅
鸭
鸡
燕
雀
鹊
鸽
鸠
莺
雁
鸥
鹤
鹭
象
鸳鸯
鹧鸪
孔雀
鹦鹉
翠鸟
画眉
杜鹃
啄木鸟
白头翁
飞禽名句
犬
鼠
猫
羊
马
牛
兔
鹿
虎
四、花草树木
五、天地四时
六、山水人物
七、绝妙短文
八、诗词精粹
九、书论画论
十、对联类编

精彩书摘

游蜂掠尽粉丝黄，落蕊犹收蜜露香。
待得香风几枝在，年来杀菽有飞霜。
宋·苏轼《赵昌四季·山茶》
东园三日雨兼风，桃李飘零扫地空。
惟有山茶偏耐久，绿丛又放数枝红。
宋·陆游《山茶花》。
莺声老矣移虽晚，鹤顶丹时看始佳。
雨叶鳞鳞成小盖，春枝艳艳着群花。
宋·王十朋《山茶》
玉洁冰寒自一家，地偏惊对此山茶。
归来不负西游恨，曾识人间未见花。
宋·俞国宝《山茶》
野寺寻春酒未醒，不知几日过清明。
小阑干外东风急，一树山茶落晚晴。
元·薛都剌《过罗汉寺看山茶》
好花真可赏，却笑酒杯乾。
偶自窥园去，丹霞似可餐。
明·陈淳《山茶》
山茶孕奇质，绿叶凝深浓。
往往开红花，偏在白雪中。
虽具富贵姿，而非妖冶容。
岁寒无后凋，亦自当春风。
吾将定花品，以此拟三公。
梅君特素洁，乃与夷叔同。
明·归有光《山茶》
雪裹山茶取次红
明·袁宏道《山茶》
老叶经寒壮岁华
明·沈周《红山茶》
似有浓妆出绦纱，行光一道映朝霞。
飘香送艳春多少，犹见真红耐久花。
明·文震亨《山茶》
曾将倾国比名花，别有轻红晕脸霞。
自是太真多异色，品题兼得重山茶。
明·张新《杨妃茶》
赋粉轻红色未消，先催春气上寒条。
花枝耐得冰霜重，转让松筠说后凋。
清·阵寿平《山茶》
朱砂研细色方工，艳不娇妖众岂同。
自与群芳相隔绝，等闲桃李媚春风。
齐白石《山茶》
红粉凝脂碧玉丛，淡妆浅笑对东风。
此生愿伴春长住，断骨留魂证苦衷。
邓拓《颂山茶花》

……

前言/序言

翰墨风华：古典诗词的审美意趣与人文价值 本书是一部深入探讨中国古典诗词的审美特质、演变脉络及其深厚人文内涵的专著。它旨在带领读者穿越时空，领略唐诗宋词的璀璨光华，理解古人如何以精妙的文字和音韵构建起一个感悟自然、抒发情志的艺术世界。全书结构严谨，论证详实，力求在学术深度与阅读趣味之间找到完美的平衡。 --- 第一编：格律的精妙与音韵的和谐 本部分聚焦于中国古典诗词在形式结构上的极致追求，特别是近体诗（律诗与绝句）的格律规范及其音乐美学。 第一章 律学的基石：平仄与对仗 平仄的音乐性： 详细解析了“平”“仄”二字在中古音系中的实际发音归属，阐释了格律诗中平仄交替的韵律规律，如何营造出抑扬顿挫、抑扬平和的节奏感。通过对具体名篇的拆解，展示平仄组合对诗歌情感表达的潜移默化学术影响。 对仗的结构美学： 探讨了颔联、颈联中词性、结构、意义三位一体的对仗原则。不仅分析了工对（严格符合规范）的典范，如杜甫的“国破山河在，城春草木深”，也深入剖析了散文中常见的流水对、跳脱对在诗歌语境中的创新运用。 第二章 韵部的流变与词的典范 古今韵的对照： 梳理了《诗韵大全》等重要韵书的沿革，分析了唐宋以来韵部收摄的变化，这对于理解唐诗的入韵方式和宋词的宽韵现象至关重要。 词牌的形制约束： 词作为一种更自由的歌体，其特点在于“叶音”与“填词”。本书详细介绍了长短句的结构，并以《沁园春》《水调歌头》等核心词牌为例，分析了“过片”“换头”等关键结构对词意流转的作用，以及词牌本身所蕴含的历史与叙事倾向。 --- 第二编：意象的构建与情感的寄托 古典诗词的魅力，很大程度上源于其高度凝练的意象系统，以及这些意象承载的集体无意识的情感。 第三章 自然的隐喻：山水草木的情感编码 “孤舟”与“明月”： 辨析了“孤舟”代表的漂泊感、“明月”代表的思乡与永恒性。通过李白、张九龄等人的作品，揭示了这些自然元素如何超越其物理属性，成为固定化的情感符号。 边塞与闺阁的意象群： 区分了边塞诗中“黄沙”“铁衣”与闺怨诗中“罗帏”“杨柳”所构建的特定情境。探讨了边塞题材如何服务于家国情怀，闺怨题材如何折射女性的生命困境。 第四章 哲思的渗透：道家与儒家的诗性表达 儒家伦理的基调： 分析了孔孟思想如何体现在诗歌中，如对忠君爱国的强调、对友人的珍重（如王维、孟浩然的送别诗）。 道家山水的超脱： 深入解读了陶渊明、苏轼等人如何通过描绘田园和山水，实现对世俗功名的超越，展现了一种“入世而能出世”的审美境界。 --- 第三编：流派的演进与风格的迥异 本书系统梳理了中国古典诗歌史上几个关键时期的风格转向，以及代表性诗人独特的美学追求。 第五章 盛唐气象：浑厚与浪漫的巅峰 李白的“仙气”与杜甫的“史笔”： 对比分析了李白诗歌中天马行空的想象力与杜甫作品中沉郁顿挫的现实关怀。探讨了盛唐由初唐奠定的基调如何达到气势磅礴的巅峰。 王孟的田园静穆： 聚焦王维、孟浩然，论述了他们如何将禅宗思想融入山水描摹，创造出一种“诗中有画，画中有诗”的静谧美学。 第六章 中晚唐的转折与宋词的兴盛 晚唐的精微与伤逝： 以李商隐、杜牧为代表，分析了晚唐诗歌在形式上的更趋雕琢，以及在情感上对逝去繁华的哀婉书写。 宋词的“别是一家”： 详细梳理了宋词从初期对唐诗的模仿，到柳永的市民情调，再到苏轼开创的豪放词风，直至李清照的婉约集大成。重点剖析了宋词如何更直接、更细致地介入个人日常的情感体验，拓宽了文学的表现领域。 --- 第四编：诗学的批评与传承的维度 本书的最后一编着眼于古典诗词研究的方法论及其对后世文学生态的影响。 第七章 诗话中的审美标准 钟嵘《诗品》的早期定级： 考察了早期诗歌批评体系的建立，如对“风骨”“气韵”的评价标准。 严羽《沧浪诗话》的“妙悟”： 重点阐释了宋代诗学批评的理论高峰，即“不着一字，尽得风流”的境界，以及“妙悟”观念对后世文人创作的深远影响。 第八章 古典诗词的现代回响 本书最后论证了古典诗词并非僵化的古董，而是渗透在中国文化基因中的活水源头。探讨了其在现代文学、艺术乃至当代大众文化中，如何以潜移默化的方式继续影响我们的审美感知与叙事方式，是理解中华民族精神气质不可或缺的钥匙。 --- 本书以严谨的考据为基石，以深入的文本解读为核心，力求在对经典作品进行细致剖析的同时，展现古典诗词作为中华文化核心载体的永恒魅力与不朽价值。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，作为一名对传统文化抱有敬畏之心的业余爱好者，我接触过不少号称能“揭秘”艺术的书籍，它们大多要么过于偏向考据的冷硬，要么过于沉溺于感性的抒发。但《书画家语林》的难能可贵之处，恰恰在于它找到了一个近乎完美的平衡点。它既有学术的严谨性，确保了所引用的观点和典故的可靠性，同时又保持了语言的温度和亲近感。我最欣赏作者处理“争议”话题的态度——不偏激、不武断，而是将不同的声音并置呈现，引导读者自行去体会其中的张力。例如，书中对于“摹古”与“创新”之间那微妙的界限的探讨，读起来让人心悦诚服。它没有简单地下结论，而是深入剖析了不同时代背景下，艺术家们如何在这种矛盾中寻求突破。这种成熟的视角，让我感觉自己不是在被动地接受知识灌输，而是在与一位智者进行一场深入的、跨越时空的对话。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计，虽然我评价的重点不在外表，但不得不提，它极大地增强了阅读的沉浸感。那种纸张的触感，以及偶尔穿插其中的、与文字内容高度契合的插图或手稿片段（虽然只是文字描述），都让阅读过程充满仪式感。读到某一处，描绘的是宋代大家如何通过对自然细致入微的观察来提炼笔墨语言，我甚至能想象出他们披星戴月、伏案疾书的场景。更值得称道的是，作者对“文人”这一身份的解读，超越了传统的社会阶层定义，将其升华到一种精神追求的高度——一种在喧嚣中保持内心宁静的修行。我尤其喜欢其中关于“拙”与“大巧若拙”的论述，它提醒着每一个追求技艺的人，真正的圆满往往存在于看似未完成、充满生命力的留白之中。这种对内在精神世界的关注，使得这本书具有了超越其主题本身的普世价值。

评分☆☆☆☆☆

拿起《书画家语林》的最后一页，我感到一种久违的充实感，仿佛进行了一次精神上的长途跋涉，抵达了一个可以静心观照自我的高地。这本书的语言风格，在我看来，是极为内敛而富有力量的。它不追求华丽的辞藻堆砌，而是用极其精准的词汇，去捕捉那些难以言喻的瞬间感受。比如，它形容某位书法家下笔时的“如老树盘根，虬劲有力”，这个比喻，立刻让抽象的力度感具象化了。它成功地搭建了一座桥梁，让现代的读者得以穿透历史的迷雾，直接触碰到那些伟大灵魂最真实、最脆弱的部分——他们的困惑、他们的坚持、他们的喜悦。对于那些希望从艺术中汲取力量、寻求心灵慰藉的人来说，这本书无疑是一剂良方。它教会的不是如何画得像，而是如何活得有深度，如何让自己的生命也成为一幅值得细品的画作。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本名为《书画家语林》的书，我内心其实带着一丝好奇与忐忑。毕竟，谈论“语林”，总容易让人联想到那些堆砌辞藻、故作高深的文字游戏。然而，初读之下，我发现它远非我预想的那般枯燥。作者似乎拥有一种魔力，能将那些平日里深藏于艺术家内心世界的思考、那些关于笔墨、关于意境的微妙感悟，以一种既雅致又不失烟火气的方式娓娓道来。尤其是其中关于“气韵生动”的探讨，不再是学院派的僵硬定义，而是通过大量鲜活的案例和作者自身的亲历，描绘出画家在创作瞬间，心手相应、物我两忘的境界。我仿佛能透过文字的缝隙，看到一张宣纸如何在墨色的晕染中呼吸，听到画笔触碰画布时那一声轻微的叹息。更让我惊喜的是，这本书并未将焦点仅仅停留在技法层面，而是深入挖掘了艺术与哲学、艺术与生活的交织点。读到某一章，它谈及文人画中的“留白”与人生中的“取舍”，那份豁达与哲理的交融，着实令人深思良久，手中的茶盏也因此停顿了片刻。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，就像是走进了一间光线柔和、古香满室的私人画廊，每一页都是一幅精心装裱的作品。我尤其欣赏作者在叙事结构上的巧妙安排。它不是按照时间顺序或者画科流派来铺陈的，更像是一场随心所欲的漫步，时而聚焦于某位大师晚年的淡泊宁静，时而又闪回到另一位前辈早年的激昂豪迈。这种跳跃感，非但没有造成阅读的混乱，反而模仿了艺术创作本身那种灵感乍现、不拘一格的特性。书中对“意在笔先”的阐释，简直是醍醐灌顶。它不再是空洞的口号，而是被分解成一系列可感知的步骤：如何构思、如何落墨、如何在落墨的瞬间调整心境。那些穿插在理论之间的逸闻趣事，更是妙趣横生，它们像是为严肃的理论披上了一层轻盈的外衣，让人在会心一笑中，不知不觉就吸收了精髓。读完后，我感觉自己对“何为艺术的生命力”这个问题，有了一个更具层次感的认识，不再是单一的审美评判，而是一种对生命状态的捕捉与理解。

评分☆☆☆☆☆

可以可以可以可以可以可以

评分☆☆☆☆☆

认得几个字你认得字吗对于认字这件事，我们往往想得太简单。阿城作序新京报、三联生活周刊、东方早报、外滩画报、凤凰卫视开卷八分钟、上海电视台风言锋语联合推荐。之所以误读、误写、误以为是，其深刻的心理因素是我们对于认字这件事想得太简单。张大春在书中告诉我们，认字不仅对孩子们重要，对每个自以为长大了的大人同样重要。从我们熟之又熟的口头禅，到当红组合纵贯线的歌词，张大春悉数收入了认得几个字的认字谱系中，从而不断地问孩子、问自己、也问读者你认得字吗对于认字这件事，我们往往想得太简单。，阅读了一下，写得很好，认得几个字是著名小说家张大春继聆听父亲之后的温馨逗趣新作，由89篇独立的小短文构成的散文小品集。在文中，张大春以父亲的口吻与视角，在日常与孩子们的交流片段中向孩子们解说汉字。张大春用浅近和活泼的语言，在最为普通的生活情景中选取了89个孩子们所不熟悉的字，由浅入深，追根溯源，最终又落回于孩子们的生活情境。张大春渊博深厚的文字学和历史知识，以及浓浓的人文关怀，加上孩子们天真无邪的童言无忌，皆为这些我们看似熟悉的汉字做了既准确又生动，甚至有些意外的注解。而在小说家张大春的笔下，这些日常中父亲对儿女的教导、儿女与父亲的对谈也生出了无限的丰富乐趣，可谓既是有趣的家庭课堂，又是意味深长的情感教育。，这是一本有体温的书，只要你翻开这本书，就会一直看下去。——阿城，02创造伟大的造物主是如何开始创造这个世界的我现在相信，最合理的解释是从扭着腰肢和屁股开始的，扭着扭着，就创造了——我儿子张容和我念同一所小学，由于是天主教会创办的学校，很重视世界是如何创造出来的这个议题。四十年来，学校对于世界创造的看法一点儿没变，我儿子把我小学上道理课的那一套搬回家来，为我复习了一遍。你知道的，太初有道云云，上帝工作了六天云云我想转移话题，就说要不要认一两个字，比方说‘创’啦、‘造’啦的。我是有备而来的创这个字直到先秦时代，都还只有创伤、伤害之意。说到创造之意，都写成刱，或者是剏，像战国策秦策里说起越国的大夫文种，为越王垦草刱邑者是。惟独在孟子梁惠王下里有那么一句君子创业垂统，为可继也。看来与首开、首作之意略近，可是仔细查考，发觉古本的孟子也没有用这个创字，古本写的是造业垂统。至于造，比较早的用法也同创始的意义无关，无论在周礼、孟子或礼记里面，这个字都只有到、去、达于某种境界或者成就的意思，好容易可以在书经伊训里找到一句造攻自鸣条，孔安国传解造为始（从鸣条这个地方起兵攻伐夏桀），除此之外，更无一言及于世界的开始。不过，我始终认为，从创伤或到某处这个意义流衍的过程应该让孩子们体会得更清楚。然而，张容和他还在同

评分☆☆☆☆☆

书没问题　就是快递的速度需要提高　可能是我所在地区偏远？

评分☆☆☆☆☆

书是正版的，字迹清晰，纸张光滑。价格便宜，关键在网上买方便，不要在书店找来找去。

评分☆☆☆☆☆

好~~非常的棒~！！~

评分☆☆☆☆☆

宋·王十朋《山茶》

评分☆☆☆☆☆

我爱读书，因为读一本好书可以让我们分清美丑，明辨是非。歌德说过：“读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。”是啊，读一本好书使我们可以从圣贤和智者的叮咛中顿悟人生的真谛，从伟人的人生记录中感悟崇高的境界和高尚的情怀，从科学家奋斗的文字里体会攀登的艰辛和执着，从英雄可歌可泣的故事中找到他们同命运搏击的坚强意志。 一本好书总是把真善美放在最高的席位，以此端正读者的人生态度，一本好书经得起时间的推敲，经得起岁月的打磨；一本好书是我们的良师益友，一本好书将使我们受益终生！ 我们知道，站在巨人的肩膀上，我们可以看得更远；以书作垫脚石，我们可以攀得更高。万般皆下品，唯有读书高。 书是知识的宝库，是她，开阔了我的视野，丰富了我的生活；书，是人类的阶梯，是她，帮助我不断提高，不断进步；书，是快乐的源泉，是她，带给我幸福，带给我满足。拥有书，我们就拥有了整个世界，拥有书，我们就拥有了美好的明天!读书，真好！ 读书能促使人更好的反思，从而实现自我人生层次的提升和生命的升华。反思对于教师很重要，只有不断反思，才能不断进步。反思，是一个自我总结、积累、提高的过程。 俗话说，做事要三思而行。在我的教学中我是深有体会的。记得初为人师时，走上课堂，结果讲课捉襟见肘，才发觉自己掌握的知识只是在学校学的一些皮毛,平时书读的太少。看看人家魏书生、韩军、李镇西等“那一代”教育上的大家，他们在讲课时对学科知识的系统整合和灵活调度，丰富广博的社会科学、自然科学、人文科学知识的信手拈来，教育学、心理学、新课程理念的自如运用，这些都是读书读到一定程度上才具有的游刃有余。作为一位物理教师不能只知道牛顿定律，也必须对其他知识有所知晓。这样，教师在课堂上、在生活中，才能“胸藏万汇凭吞吐，笔有千钧任翕张”，才能引经据典，妙语连珠，给学生以知识的充实和心灵的震撼。 人生活在社会中是离不开读书的,人的发展也是离不开学习的，人生的任何阶段，都要保持学习的积极性，教师更需要如此。时刻做到“学生要一滴,教师要有一桶”的准备,现实中读书可以缓解教学中捉襟见肘、底气不足、不能游刃有余的窘况。所以，把读书当作一种乐趣，并自觉把读书和教学结合起来，做到博览、精思、熟读，更好的指导自己的工作，让自己不断成长。 读书就如漫步春天，感受“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”的生机；读书就如徘徊夏日，欣赏“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的瑰丽；读书就如回味秋天，领略“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”的美景；读书就如追忆冬季，感叹“墙角数枝梅，凌寒独自开”的精神。

评分☆☆☆☆☆

到货也很快，喜欢。。。

评分☆☆☆☆☆

送给朋友的，感觉还好