服裝紙樣設計原理與應用．男裝編 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉瑞璞 著

圖書標籤:

• 服裝設計
• 男裝
• 紙樣
• 製版
• 裁剪
• 服裝結構
• 服裝工藝
• 設計原理
• 應用
• 服裝專業

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506450126

版次：1

商品編碼：10177037

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2008-10-01

用紙：膠版紙

頁數：257

字數：235000

正文語種：中文

附件：光盤

編輯推薦

　　從男裝語言與國際慣例人手，全麵闡述瞭TPO知識係統、設計規則和應用方法，為紙樣分類的專業化設計提供理論支持。以此為指導，結閤男裝測量技術、規格標準，客觀地分析男裝紙樣設計的基本原理和設計方法。對應TPO知識係統整閤男裝經典設計，對紙樣類型作深入細緻的剖析與實踐。本教材理論體係，強調行業規範，與國際品牌結閤緊密。在係列紙樣設計技術方麵符閤現代成衣開發策略，拓展空間大。
　　《服裝紙樣設計原理與應用：男裝編》為服裝本科教材，既可作為服裝考研人員有關“男裝紙樣設計”專業的考試讀本，亦適閤作為男裝設計、技術、

內容簡介

　　試圖從男裝的特點、設計意識、有關男裝的學問到其結構構成的原理及實施設計的全過程。做全麵係統的闡述。用現實的觀點，以“程式化”作為主綫，客觀而準確地介紹瞭從禮服到便裝的禮儀規範、造型規律以及由裝束而産生的男裝禁忌。特彆是在男裝結構的研究中，它和拙作《服裝結構設計原理與技巧 女裝編》可以構成姊妹篇，采用係統分析的思維方法，推齣瞭適閤我國的男裝標準基本紙樣。對男裝從禮服到便裝結構的全部類型進行瞭深入淺齣的閤理分析和設計。在男裝的科學化、係統化、標準化以及設計、生産的可行性上做瞭較深入的理論探索。 為瞭使《服

作者簡介

　　劉瑞璞，1983年畢業於天津美術學院、同年在天津紡織工學院服裝係任教。1984年赴香港進修。曆任天津紡織工學院服裝係主任、天津師範大學國際女子學院副院長、2004年獲北京市高校教學名師稱號。現任北京服裝學院教授、碩士研究生導師、設計藝術學學科帶頭人。

　　主要學術成果：

　　1990年齣版《服裝結構設計原理與技巧》

　　1997年獲部委級科學技術進步三等奬。

　　2000年獲中國書刊發行業協會“全國優秀暢銷書”。

　　1992年齣版《男裝紙樣設計原理與技巧》。

　　2000年獲中國書刊發行

目錄

基礎理論
第1章 男裝設計規則和造型特點
1-1 男裝規則的國際化趨勢
1-2 男裝的程式化
1-3 男裝的功利性
1-4 男裝的技術美
1-5 男裝的保守性
1-6 小結
第2章 男裝TPO原則與國際慣例
2-1 詮釋男裝TPO原則
1 TPO與東京奧運會
2 TPO原則的指導作用
2-2 禮服知識係統與應用
1 第一禮服
2 正式禮服
3 日常禮服——黑色套裝（black suit）
2-3 西裝的三種格式與變通
1 西服套裝（suit）
2 運動西裝（blazer

精彩書摘

　　基礎理論
　　第1章 男裝設計規則和造型特點
　　服裝有一個最重要的功能就是規範人的行為。因此，它決不會隨著服裝時尚化、個性化的盛行而消失，也正是由於它對於人的規範性，纔造就瞭社會的人、現實的人、文化的人，這是人類區彆於動物的重要標誌（動物隻有生物、本能上的行為規範而不會有文化、社會上的）。服裝的規範性是絕對的，變化是相對的，隻是這種規範性的價值取嚮隨著時代的演進發生瞭變化，服裝的規範隻能是與時俱進而不可能消失。值得注意的是，這種規則的社會性在男裝中錶現得尤為突齣而特點鮮明。
　　1-1　男裝規則的

前言/序言

　　2005年受中央戲劇學院之邀.作為服裝專傢評價一門服裝專業課程，聽瞭一位年輕教師的設計課。當我問這位老師用什麼教材時，他說是《服裝紙樣設計原理與技巧》，我問是劉瑞璞的嗎？（當時院方規定，為評價的真實客觀，講課教師和聽課專傢是背對背的，故教師對我的背景一無所知），他說是。我問為什麼？他說這套教材在亞洲業界影響很大，我在澳門學習時，我的導師就推薦這套教材。為什麼？我問。因為這套教材很符閤國際行業規範，但又是針對亞洲人的。他答。其實這套教材的國際影響所形成的勢好格局，在中國業內已不是什麼新聞.重要的是，我們

《時尚之魂：女裝版型解析與立體裁剪藝術》 本書深入探索女裝版型設計的奧秘，從基礎的結構原理到前沿的創意錶達，旨在為讀者構建一個係統而全麵的女裝紙樣設計知識體係。我們不涉及男裝的特定版型，而是聚焦於女性身體的麯綫美學和時裝的動態錶現，帶領您領略女裝紙樣設計的獨特魅力。 第一篇：廓形與綫條的對話——女裝基礎版型解析 本篇將為您揭示構成女裝韆姿百態的基石。我們將從最基礎的廓形齣發，如A字、H型、X型、O型等，深入分析其結構特徵、在人體上的呈現效果以及不同廓形之間的轉換與融閤。您將學習到如何根據服裝的風格需求，精準地繪製齣能夠體現服裝廓形美感的紙樣。 基礎廓形詳解： A字型： 從肩部或胸部嚮下逐漸散開，營造優雅、輕鬆的廓形。我們將分析其關鍵分割綫、省道處理以及如何通過腰部收緊或放寬來調整麯綫。 H型（直筒型）： 垂直的綫條，簡潔、利落，適閤展現修長身形。重點講解無腰綫設計、結構性分割以及如何利用麵料的垂墜感來增強H型服裝的質感。 X型（收腰型）： 強調腰部麯綫，塑造玲瓏身段。詳細解析胸省、腰省的運用，以及肩省、背省對整體造型的影響，探討公主綫、省綫等結構性設計如何巧妙地勾勒女性麯綫。 O型（繭型）： 寬鬆、圓潤的廓形，帶有獨特的時髦感。我們將學習如何通過袖籠、側縫的處理以及在肩部和胸部製造膨脹感，來達到O型服裝的視覺效果。 關鍵構成要素： 領型設計： 圓領、方領、V領、U領、彼得潘領、船領、斜領等，以及它們如何影響服裝的風格和視覺焦點。 袖型變化： 基礎落肩袖、插肩袖、泡泡袖、喇叭袖、燈籠袖、蝙蝠袖等，講解不同袖型的紙樣繪製方法和對整體造型的影響。 裙裝與褲裝基礎： 各種基礎裙型（直筒裙、A字裙、傘裙、百褶裙）和基礎褲型（直筒褲、緊身褲、闊腿褲）的結構原理和紙樣轉換。 第二篇：立體的語言——女裝立體裁剪的藝術錶現 本篇將帶您進入女裝紙樣設計的另一維度——立體裁剪。不同於平麵紙樣的二維構思，立體裁剪是通過在人颱（人體模型）上直接用布料進行裁剪和塑形，來捕捉服裝的立體感、垂墜感和動態美。這種方法尤其適閤錶現復雜、不對稱的廓形以及具有流動感的細節。 立體裁剪的基礎原理： 人颱的選擇與應用： 不同尺寸、體型的人颱選擇，以及如何根據設計需求調整人颱。 基礎褶皺與分割： 學習如何在人颱上自然地形成褶皺，以及如何通過分割綫來控製布料的走嚮和體積。 抓褶與堆積： 掌握各種抓褶（如放射狀抓褶、平行抓褶）和堆積（如抽皺、荷葉邊）的技法，以及它們在服裝上的裝飾和塑形作用。 復雜廓形與裝飾性設計： 不對稱設計： 探索不對稱的領口、下擺、袖子等設計，以及如何在人颱上精準地錶現這些不規則的形態。 立體花朵與裝飾： 學習如何用布料製作齣逼真的立體花朵、蝴蝶結等裝飾元素，並將其巧妙地應用於服裝設計。 飄逸與垂墜感的錶現： 重點講解如何通過人颱的塑形，讓雪紡、絲綢等輕盈麵料展現齣自然的飄逸感和流暢的垂墜感。 立體裁剪與平麵紙樣的結閤： 立體裁剪到平麵紙樣的轉化： 學習如何將人颱上裁剪好的立體作品拆解、測量、轉化為可用於批量生産的平麵紙樣。 平麵設計中的立體化思考： 即使是平麵紙樣設計，也應具備立體化的思維，理解布料在人體上的反應，從而設計齣更具錶現力的紙樣。 第三篇：風格的塑造——潮流女裝版型創新與實踐 本篇將聚焦於當代女裝的流行趨勢，引導讀者將版型設計與時尚風格緊密結閤。我們將分析不同風格的服裝（如休閑、通勤、晚宴、街頭等）在版型上的特點，並通過案例分析，激發讀者的設計靈感。 潮流趨勢解讀： 廓形趨勢： Oversized、修身、解構、不對稱等廓形的演變和應用。 細節創新： 鏤空、拼接、撞色、拉鏈、綁帶等細節在版型設計中的巧妙運用。 麵料與版型的關係： 不同麵料（如牛仔、針織、皮革、蕾絲）對版型選擇和錶現力的影響。 案例分析與設計實踐： 不同場閤的服裝版型設計： 日係甜美風： 寬鬆的廓形、柔和的綫條、可愛的裝飾元素。 歐美街頭風： 簡潔的綫條、大膽的剪裁、個性的設計。 法式優雅風： 強調女性麯綫、精緻的細節、經典的版型。 通勤職業風： 注重閤體度、簡潔利落、提升專業感。 從概念到版型： 引導讀者如何將一個模糊的時尚概念轉化為具體的服裝版型設計。 創意版型設計挑戰： 提供一些具有啓發性的設計主題，鼓勵讀者進行自主創作。 第四篇：精益求精——版型優化與工藝考量 再好的版型也離不開精湛的工藝實現。本篇將探討如何在紙樣設計階段就充分考慮服裝的製作工藝，以及如何通過版型調整來優化服裝的穿著舒適度和美觀度。 版型調整與閤體度： 人體測量與放碼： 詳細講解人體主要部位的測量方法，以及如何根據基礎尺碼進行準確的放碼。 試穿與修改： 分析常見的試穿問題（如肩部不適、腰部過緊、胸部起皺等），並提供相應的版型修改策略。 省道與分割綫的優化： 如何根據人體結構和服裝風格，調整省道的位置、長度和形狀，以達到最佳的閤體效果。 工藝對版型的影響： 縫閤方式與外觀： 不同縫閤方式（如明綫、暗縫、包邊）對服裝外觀的影響，以及如何在紙樣中預留相應的餘量。 輔料與襯墊： 襯墊、襯布、骨條等輔料如何支撐和塑造服裝的廓形，以及在紙樣設計中應如何考慮。 門襟、口袋、紐扣等細節設計： 這些細節不僅是功能性的，也對服裝的整體風格和版型有重要影響，需在紙樣中提前規劃。 數字化設計工具的應用（簡介）： 簡要介紹現代服裝設計中使用的數字化軟件（如CAD係統），它們如何幫助設計師更高效、更精準地完成紙樣設計和修改。 本書特色： 專注於女裝： 嚴格聚焦於女裝的版型設計，避免與男裝的混淆，深入剖析女性服裝的獨特美學。 理論與實踐並重： 既有嚴謹的理論體係，又有豐富的實踐案例和操作指導，幫助讀者學以緻用。 立體裁剪的創新視角： 將立體裁剪作為女裝版型設計的核心亮點之一，展現服裝設計的立體美感。 潮流前沿： 緊跟時尚脈搏，分析最新的潮流趨勢，為讀者提供源源不斷的靈感。 工藝考量： 將工藝製作融入版型設計，確保設計的可行性和最終成品的品質。 無論您是服裝專業的學生、初入職場的設計師，還是對服裝紙樣設計充滿熱情的愛好者，本書都將是您探索女裝版型設計世界、提升專業技能的寶貴指南。讓我們一同沉浸在服裝設計的奇妙世界，用精準的版型勾勒齣女性獨有的魅力與風采。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，盡管《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》的書名聽起來十分吸引人，但就其內容而言，它未能完全滿足我作為一個初學者的期望。它在原理的深度、應用的廣度、以及與時俱進的理念上，都顯得有些不足。我希望未來的相關書籍，能夠更加注重理論與實踐的結閤，更加深入地探討不同風格、不同麵料的紙樣設計技巧，並提供更豐富、更具啓發性的實例，這樣纔能真正地幫助像我這樣的讀者，在這個充滿魅力的服裝設計領域，不斷前進和成長。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名是《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》，我是一名剛剛接觸服裝設計不久的學生，對於紙樣設計這個領域還處於摸索階段。當我拿到這本《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》的時候，我抱著極大的期待，希望它能為我打開新世界的大門。然而，在仔細翻閱之後，我發現這本書的內容，實在是讓我感到有些睏惑和失望。首先，書中對於紙樣設計最基礎的原理部分，講解得相當籠統，很多概念性的東西，並沒有用清晰易懂的語言來闡述，舉例也顯得比較牽強，甚至有些章節的邏輯跳躍性很強，讓我這個新手很難跟上思路。例如，在介紹人體比例和結構對紙樣設計的影響時，書中隻是簡單地提及瞭肩寬、胸圍、腰圍等基本尺寸，卻很少深入分析不同體型、不同穿著需求下，這些尺寸的變化會如何具體影響紙樣的分割、加放以及最終的版型效果。我期待的是能看到一些詳細的圖示，能夠直觀地展示同一款服裝，在不同體型上，紙樣是如何進行調整和優化的，但書中這方麵的內容幾乎是空白。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對服裝行業充滿熱情，並希望在這個領域有所建樹的年輕人，《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》這本書，在某些方麵給我的感覺是，它過於陳舊，沒有跟上時代發展的步伐。我期待在學習過程中，能夠接觸到一些現代化的製版理念和技術，比如CAD在紙樣設計中的應用，3D打版軟件的介紹，或者一些數字化裁剪的趨勢。然而，這本書的語言風格和內容編排，都讓我覺得它更像是一本停留在過去時代的教材。書中對於一些設計細節的處理，也顯得有些過於簡單化，沒有體現齣當代設計師在追求廓形、垂墜感、以及穿著舒適度方麵的精益求精。例如，關於服裝的立體剪裁，書中僅僅是點到為止，並沒有深入講解如何通過紙樣設計來塑造服裝的立體感，以及如何運用省道、分割綫等技巧來達到理想的廓形效果。

評分☆☆☆☆☆

我特彆關注的是書中對於“應用”部分的講解，畢竟理論學習最終還是要迴歸到實踐。然而，《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》在這一塊的錶現，也遠未達到我的預期。它似乎更多地側重於一些比較基礎款式的紙樣推移和變化，比如簡單的A字裙、直筒褲等。這些內容雖然有一定價值，但對於一個想要深入學習男裝紙樣設計的讀者來說，遠遠不夠。男裝的設計風格和款式極其豐富，從商務正裝到休閑運動裝，再到潮流時尚單品，每一種都有其獨特的版型和製版技巧。書中對於西裝、襯衫、夾剋等經典男裝的紙樣設計，並沒有提供足夠深入的解析。我希望能看到更多關於駁領、袖窿、肩綫、褲襠等關鍵部位的細節處理，以及不同麵料對紙樣設計的具體影響。例如，彈性麵料和硬挺麵料在紙樣上的鬆量和裁片處理會有很大的區彆，書中這方麵的信息非常有限。

評分☆☆☆☆☆

我個人的學習習慣是喜歡通過大量的實例來鞏固理論知識。《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》在這方麵，雖然也提供瞭一些圖示，但整體數量並不算多，而且很多時候，這些圖示並沒有達到讓我豁然開朗的效果。我更希望看到的是，每一個紙樣步驟的詳細拆解，以及在不同條件下（例如不同體型、不同麵料）的變化和調整。書中很多時候隻是簡單地展示瞭最終的紙樣圖，而忽略瞭從基礎原型到最終紙樣的完整推移過程，這對於初學者來說，無疑增加瞭學習的難度。

評分☆☆☆☆☆

在翻閱《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》時，我注意到書中在舉例說明時，所選用的款式相對比較單一，且偏嚮於較為基礎的服裝類型。我期待這本書能夠涵蓋更多樣化的男裝款式，例如運動休閑裝、潮流街頭裝、甚至一些更具實驗性的時裝設計。這樣，我纔能更全麵地瞭解不同風格男裝的紙樣設計精髓。例如，如何為一件連帽衛衣設計齣完美的帽兜，如何為一件寬鬆的工裝褲設計齣閤理的襠部和褲管，這些在書中都很難找到詳細的指導。

評分☆☆☆☆☆

我特彆注意到，《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》在對服裝廓形的講解上，並沒有達到我所期待的深度。一件好的服裝，不僅僅是尺寸的堆砌，更是通過紙樣設計來塑造其獨有的輪廓和形態。在書中，我很難找到關於如何通過紙樣控製服裝的蓬鬆度、垂墜感、以及立體感的詳細闡述。例如，我想設計一款帶有廓形感的廓形大衣，書中提供的基礎製版方法，並不能直接告訴我如何通過增加肩部設計、運用特殊分割綫、或者調整省道來達到理想的廓形效果。它更像是告訴我如何製作一件“閤身”的衣服，而不是如何製作一件“有設計感”的衣服。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》這本書在對服裝麵料特性與紙樣設計的結閤方麵，也存在明顯的不足。我深知，不同的麵料，其延展性、垂墜感、硬挺度、厚度都大相徑庭，這直接影響到紙樣的鬆量、省道的處理、以及裁片的分割。例如，絲綢和牛仔布在製作同一款襯衫時，所需的紙樣會有非常大的差異。然而，書中對於這方麵的講解，幾乎沒有涉及。它更多地是提供瞭一個通用的紙樣製作框架，卻忽略瞭麵料這一至關重要的因素，這讓我感到非常遺憾。

評分☆☆☆☆☆

在閱讀《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》的過程中，我最大的感受是，它缺乏一種真正能夠激發讀者創造力的引導。我原本希望這本書能提供一些啓發性的思路，幫助我理解不同設計風格背後的紙樣邏輯，從而能夠將理論知識靈活地運用到自己的設計實踐中。然而，書中更多的是一種“教你一步一步怎麼做”的流水綫式講解，缺乏對“為什麼這麼做”的深入剖析。當我遇到一個比較特殊的版型需求時，我很難從書中找到相應的思路去解決問題。比如，我想設計一款具有獨特廓形的飛行員夾剋，我發現書中關於夾剋袖子和門襟的製版方法，雖然基礎，但遠遠不夠應對更復雜的設計需求。它更像是在傳授一種工具的使用方法，而不是一種思維方式的培養。

評分☆☆☆☆☆

這本書在處理男裝不同版型的區分度上，給我一種不夠清晰的感覺。雖然書名是《服裝紙樣設計原理與應用·男裝篇》，但很多內容似乎是可以套用到女裝上，或者說，它並沒有很好地突齣男裝特有的製版邏輯和考量。我期望書中能有更多關於男性人體骨骼結構、肌肉形態對服裝版型影響的細緻分析，以及如何通過紙樣設計來凸顯男性的陽剛之美。例如，在設計西裝的時，領子的造型、肩綫的處理、胸省的運用，以及褲子的臀部和褲腿的修飾，都有其獨特的講究。但書中對這些細節的處理，顯得比較概括，沒有深入到能夠指導我獨立完成復雜男裝紙樣的程度。

評分☆☆☆☆☆

算是不錯的 結構書

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

?

評分☆☆☆☆☆

國産青料呈色藍灰或藍黑，見濃淡色階。青料積聚處有藍褐色或黃褐色斑點，釉麵下凹並啞光。

評分☆☆☆☆☆

蘇泥勃青料呈色有如下特徵：

評分☆☆☆☆☆

元代景德鎮陶工在繼承唐宋製瓷成就的基礎上進一步創新，彌補瞭形體上工藝粗糙的不足，使元青花更精美。

評分☆☆☆☆☆

進口青料，又稱蘇泥勃青、蘇麻離青、無名異、撒蔔泥等名稱。蘇泥勃青、蘇麻離青和英語中Smalt的發音相近，意為用鈷料、鉀堿、矽石製成的藍玻璃或大青、花鉗青、藤紫色顔料。無名異、撒蔔泥和西域語中Sabum的音相近，意為淺綠寶石。這兩個詞的音又很近，似為同一物。進口青料據載來自大食國（今阿拉伯米島），又說來自南洋。現查明世界上的鈷料礦有百餘種，以南非和中亞為多，元代時通過貿易渠道輸入中國是完全可能的。

評分☆☆☆☆☆

對於剛開始學男裝的人比較實用。

評分☆☆☆☆☆

十分實在，質量很好，印刷不錯，內容也可以，便宜而且也快