清宫生活图典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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万依，王树卿，陆燕贞 编

图书标签:

• 清宫
• 宫廷生活
• 历史
• 文化
• 图录
• 风俗
• 服饰
• 建筑
• 文物
• 清史

出版社： 紫禁城出版社

ISBN：9787800476563

版次：1

商品编码：10223829

包装：盒装

丛书名： 故宫经典

开本：8开

出版时间：2007-09-01

用纸：铜版纸

页数：306

字数：80000

正文语种：中文

内容简介

　　宫廷生活，尤其是清代帝后妃嫔们的生活，皇家文献中一直讳莫如深，因而越发使人感到神秘。辛亥鼎革以来，以清宫生活为题材的野史、小说、电影、戏剧固多，但往往有寄想托情之作，使人难于置信。文学作品只能怍艺术欣赏，终不能代替历史，所以有很多人领略了艺术的芳香以后，又很想知道历史的真实。这就需要博物馆工作者、历史研究工作者来作某些回答。宫廷中肃穆而繁缛的典礼是如何进行的？“日理万机”的皇帝是怎样处理政务的？帝后们的衣食住行是如何安排的？皇帝是否也有他的文化生活？宫中有什么习俗和信仰？凡此种种，都是关心历史的人们所乐于了解的。
　　在本画册中，可以看到很多参观故宫博物院时无法看到的内容，因为不仅动用了很多从未发表过的宫廷文物，而且为了追求历史情景的再现，摄影师曾通宵达旦地捕了极难拍摄的夜景及其他特殊景色。

内页插图

目录

导言
曲礼编
政务编
武备编
巡狩编
起居编
服用编
文化编
宫俗编
游乐编
祭祀编
清代皇帝年表
清代皇后年表
出版后记

前言/序言

好的，这是一份针对《清宫生活图典》之外的，关于另一本假想历史书籍的详细简介。 《大明风华：万历年间的权力、文化与日常》 书籍简介 《大明风华：万历年间的权力、文化与日常》是一部深度挖掘明朝万历三十年（1572年—1620年）这一复杂且充满张力的历史时期的综合性研究著作。本书超越了传统史书的帝王叙事，着重于描绘晚明社会在政治剧变、思想解放与日常生活变迁中的复杂肌理，试图通过对档案、地方志、私人文集以及艺术作品的细致梳理，重建一个立体、生动、充满矛盾的大明王朝侧影。 一、 政治的角力与帝国的困境 万历朝是明代中后期的一个关键转折点。本书首先将焦点投向了张居正的改革及其后果。我们不仅审视了“考成法”和“一条鞭法”的推行细节及其在不同地域的实际影响，更深入分析了改革背后士大夫阶层内部的意识形态冲突。张居正去世后，万历皇帝的长期怠政和“万历三大征”的得失，被置于一个更广阔的框架下考察。 书中通过分析内阁的运作机制、司礼监与文官集团的权力拉锯，揭示了皇权与相权在这一时期微妙而紧张的平衡。特别值得一提的是，本书对“党争”的分析并非停留在简单的派系划分，而是深入探讨了东林党与非东林党人士在政治哲学、经济主张乃至个人道德标准上的根本分野。我们力求呈现，这些看似抽象的政治争斗，是如何深刻影响了边防决策、漕运调度乃至地方士绅的晋升通道。 二、 文化的勃兴与思想的转向 万历朝是中国思想史上承前启后的时期。本书详细探讨了王阳明心学在南方的持续影响，以及以顾炎武、黄宗羲为代表的早期实学思潮的萌芽。通过分析这些思想家的著作和他们与地方士绅的交往记录，本书展示了“知行合一”理念如何渗透到地方治理和个人修养之中，以及“经世致用”思想如何为后来的清初学术转型埋下伏笔。 文化生活方面，本书投入大量篇幅探讨了晚明市民文化的兴起。从戏曲的成熟（汤显祖的《牡丹亭》与沈鲸的《双十曲》），到小说的流行（《金瓶梅》所反映的社会风貌），无不体现出一种对世俗生活、人情世故前所未有的关注。我们分析了印刷术的进步如何推动了知识的平民化，以及江南士人的审美情趣如何从宋代的内敛转向明末的繁复、华丽与张扬。 三、 经济的扩张与社会的生活景观 本书的亮点之一，是对万历时期经济地理的重构。白银的流入如何重塑了国家的财政结构和社会财富分配？我们通过对福建、广东海关税务记录和私人账目的分析，勾勒出海外贸易的脉络，以及“一条鞭法”征收白银对底层农民造成的隐性负担。 日常生活方面，本书描绘了城市与乡村的双重图景： 1. 士大夫阶层的生活美学： 详细考察了文人士大夫对于园林（如拙政园的改造）、家具（明式家具的风格特点）以及茶道、香学的追求，反映了他们在政治失意或闲暇之余，如何构建一个精致的“内心世界”。 2. 市镇与商帮的崛起： 以徽商、晋商为中心，探讨了区域性商业网络的形成、信用体系的建立以及他们对文化赞助的贡献。 3. 底层民众的韧性： 基于地方志中的灾荒记录、赋税折算和人口迁徙数据，本书试图还原普通农户在面对自然灾害、苛捐杂税时的生存策略和社区互助模式。 四、 边缘的视野：宗教、异域与边疆 《大明风华》并未忽视帝国边缘的声音。书中专辟章节探讨了天主教在中国的初期传播，分析了利玛窦如何巧妙地将西方科学与儒家思想结合，以及这种“跨文化对话”对本土知识分子产生的冲击。 在边疆部分，本书细致梳理了努尔哈赤的崛起对东北边患的影响，以及朝廷在西南、东南沿海的军事部署。通过对卫所制度的衰败和募兵制的兴起进行对比分析，展示了明代军事力量在万历后期逐渐走向结构性危机的前夜。 结语：一个“盛世”的复杂遗产 万历朝常被后世概括为“中兴之主”与“衰亡之兆”并存的时期。本书的结论是，万历时代的矛盾性——政治上的僵化与思想上的活跃、经济上的繁荣与社会结构上的脆弱——共同构成了明朝走向终结的复杂动力。本书旨在为读者提供一个全面、多维、既具学术深度又不失可读性的万历画卷，理解这个伟大王朝是如何在辉煌中孕育出其最终的命运。 本书特点： 史料运用广泛： 整合了内阁大政档、三司会典、地方志、传教士日记及私人文集。 视角多元： 从庙堂之高到江湖之远，兼顾政治精英、士人学者、城市商人与乡村农民的经验。 图文结合： 辅以大量当时版画、地图、器物照片，以直观方式再现历史场景。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个偶然的机会了解到这套书的，起初只是被它那个富有韵味的书名吸引，后来深入了解后，才发现它的内容编排逻辑极其严谨，简直就是一部活生生的“视觉百科全书”。它并非简单地罗列图片，而是将复杂的历史脉络通过清晰的图解方式串联起来，比如对于某一时期宫廷服饰的演变，书中会用对比图的形式，细致入微地展现出不同帝王统治下，色彩、纹样乃至材质的微妙变化。这种将学术性与可视性完美结合的叙事手法，极大地降低了理解门槛，让即便是对历史研究不甚深入的普通读者，也能迅速捕捉到关键信息。尤其是那些对于礼仪制度的图示说明，那种精确到每一个动作细节的描绘，简直是教科书级别的演示，让人叹为观止，仿佛亲临现场观摩。

评分☆☆☆☆☆

购买这本书的初衷，其实是想找一些可以激发创作灵感的素材。作为一名插画师，我深知细节的重要性，而这本图典在细节的还原度上，简直是超乎预期的惊喜。它不仅仅是描绘了宏大的建筑场景，更是聚焦于那些容易被忽略的微末之处：比如玉器的包浆如何形成，珐琅彩的烧制工艺在不同光线下呈现出的光泽差异，甚至连妃嫔日常所用的梳篦上的雕刻纹饰，都做了放大和特写。每一次翻阅，都能从中截取出可以融入到自己作品中的“点睛之笔”。这种海量的、经过严格考证的视觉信息库，对于任何需要精确复原古代场景的艺术工作者来说，都是一座取之不尽的宝藏。它提供了一种超越文字描述的、更直观、更有力的历史表达方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是艺术品，封面采用了仿古的绫布材质，触感温润，搭配烫金的字体，在光线下流转着低调的华贵感。光是拿到手里，就能感受到一种穿越时空的庄重与典雅。内页的纸张选择也极其考究，厚实而富有韧性，油墨的印刷清晰细腻，即便是复杂的图样也毫无模糊之感。装帧的工艺体现了制作者对传统文化深深的敬意，绝非市面上那种廉价的批量生产可以比拟。每一次翻阅，都像是在触摸一件珍贵的文物，让人忍不住放慢动作，生怕鲁莽地损伤了这份美好。特别值得一提的是，书脊的装订方式非常牢固，即便是经常翻阅，也不用担心会散页，这对于一本图典来说至关重要，足见其在细节处理上的匠心独运。这种高品质的实体书，完全配得上它所承载的那些历史的片段，是值得收藏的佳作。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我最欣赏这本书的地方在于它所展现出的那种近乎偏执的“考据精神”。我注意到一些看似不经意的配图说明，背后似乎都隐藏着作者大量查阅档案文献的努力。比如，关于某一特定节庆活动中使用的器皿摆放位置，书中不仅给出了还原图，还附带了简短的文献出处说明，这在很大程度上增强了内容的可信度，避免了沦为纯粹的“想象力发挥”。这种对“真实性”的执着追求，让这本书的价值远远超越了一般的普及读物，更像是一份严谨的田野调查报告的视觉化呈现。它教导我们，真正的美学呈现，必须建立在对历史事实的深刻理解之上，而不是空泛的浪漫化臆造。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，是一种非常沉静且缓慢的过程，它不适合快速浏览，而是需要你放下一天的浮躁，静下心来慢慢品味。图文的排版设计非常留白得当，既不会让版面显得拥挤，又能巧妙地引导读者的视线在图画和文字注解之间自然游走。我发现自己常常会因为某一幅细致入微的画作而停留许久，去揣摩画中人物的神态、衣带的走向，或者背景中陈设的年代风格。这种沉浸式的体验，让阅读不再是一种信息的输入，而更像是一次心灵与历史深处的对话。合上书本时，总会有一种充实而宁静的感觉，仿佛刚刚从一段遥远而真实的过往中抽离出来，带着满载的画面感回到现实。

评分☆☆☆☆☆

服用编

评分☆☆☆☆☆

宫俗编

评分☆☆☆☆☆

中国现当代文学的海外传播可根据译者的母语和经历分为本土、海外华裔学者和汉学家三种译介模式。本土译介，由于译者母语为汉语、大多生活在国内，外文创作的功力有限，对国外阅读市场缺乏深入了解，其译文难以吸引国外读者，不能在国外阅读界产生真正的影响。由于近年来华裔学者多集中于学术研究，从事中国文学翻译的学者日渐减少，以林语堂为代表的海外华裔学者译介模式也逐渐式微。而汉学家译介模式随着改革开放以来日渐受到关注，越来越多的汉学家加入这一行列，甚至在美国形成一股热潮。20世纪文艺报刊研究逐渐成为研究热点，但迄今为止还没有研究者对中国当代报纸的文艺进行整体研究，尤其是引导着新中国文学发展的《人民日报》文艺副刊还未进行充足和必要的研究，目前仅有袁鹰的《风云侧记——我在人民日报副刊的岁月》等少数论著通过史料考古学方式对创刊初期的《人民日报》及其文艺事件进行了史实梳理和现象还原。这显然不符合引导当代文学发展进程的中国第一大报的地位实情。因此，笔者主要从《人民日报》文艺副刊对新中国小说传播的推动贡献进行研究，探讨《人民日报》是如何推动新中国小说生产、传播进而建构社会文化生态、文化秩序、如何引导新中国小说作家的创作以及如何打造新中国经典小说文本的。“新史学”的口号自梁启超开始，到现在还盛行着，但当下流布最广的史书依旧是高头讲章式的，充满了标签和陷阱。为了打捞历史的细节，个体总偏向于选择口述史或传记文学。面对众多亲历者叙述的历史记忆，其可信度自然是一个问题，但他们重返历史的动机与路径更值得关注。我们所要求的美术家，是能引路的先觉，不是“公民团”的首领。我们所要求的美术作品，是表记中国民族智能最高点的标本，不是水平线以下的思想的平均数。王蒙与红柯同为汉族作家，都曾以“自我放逐”的方式从内地来到新疆，且都在新疆驻留数年（王蒙16年，红柯10年），他们都视“新疆”为他们的“第二故乡”。两人都创作过为数不少的新疆题材小说，都对新疆的文化与生活充满无限的眷恋，都从“新疆”汲取各自所需的精神资源，他们的写作有着“精神还乡”的性质。但他们的“精神还乡”之旅的背后，却潜藏着不同的情感需求，亦呈现出不同的创作路向，比较分析该其中的差异与缘由，对于我们深入认识不同民族文化之间的互动凝视，空间与创作主体之间的交互形塑，时代语境对文学创作的规约等诸多问题均具有重要意义。作为文学具体载体的文学期刊与文学出版，是文学生产机制的重要组成部分，它们共同构成了文学的“准入门槛”，并以此对文学的选题、主旨、趣味、格调、叙述手法等整体面貌发生着一定影响。可以说，文学作品固然是作家劳动的产物，但文学期刊与出版却享有判定这劳动成果是否能够得到社会认可的媒体权力，经由它们文学才得以公开化，而且它们还可以诉诸媒介优势，通过制造文学话题、策划文学命名、形塑文学潮流等对一个时代的文学生态进行直接“干涉”，乃至“创造”。所以，某具体年代的文学格局不仅与这一年代的期刊、出版制度息息相关，有时甚至可以称之为是其期刊、出版机制的衍生物

评分☆☆☆☆☆

很清晰

评分☆☆☆☆☆

100减50买的,100块买这样的书太爽了,还有一本没货一直没出库,希望不要出意外

评分☆☆☆☆☆

故宫经典 值得收藏

评分☆☆☆☆☆

很喜欢这本书，印刷很好！书很大，内容也不错，推荐！

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适合在内心安静时，细细阅读。

评分☆☆☆☆☆

1、印刷很精美