哈農鋼琴練指法(附光盤總審訂版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[法] 哈農 編

圖書標籤:

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• 哈農
• 練指法
• 鋼琴基礎
• 樂譜
• 音樂教學
• 附光盤
• 經典教材

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 上海教育

ISBN：9787544438476

版次：1

商品編碼：1027299695

開本：8

齣版時間：2012-01-01

基本信息

• 商品名稱：哈農鋼琴練指法(附光盤總審訂版)
• 作者：(法)哈農
• 定價：32.8
• 齣版社：上海教育
• ISBN號：9787544438476

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2012-01-01
• 印刷時間：2015-07-01
• 版次：1
• 印次：7
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：136

編輯推薦語

江晨編著的《哈農鋼琴練指法》提供瞭使手指靈活、獨立、有力和完全平均以及使手腕柔韌自如的練習。上述對於手指和手腕的要求，都是正確的演奏技術所不可或缺的。另外，還要使左手獲得和右手同樣的能力。除瞭極個彆的練習引自其他教材之外，*大部分練習是自編的。這些練習富有趣味，不會使學生厭倦。而那些枯燥的五指練習單調得簡直隻有大藝術傢纔有耐性和勇氣去彈奏。

目錄

**部分：使手指靈活、獨立、有力、動作平穩和用力均勻的預備練習
練習1—20
第二部分：為專門練習打好基礎的**練習
練習21—3l
練習32—37 大拇指從其他指下穿過
練習38 彈奏音階的預備練習
練習39 大調及關係小調音階
練習40 半音階
練習4l 二十四個大小調中主三和弦的琶音
練習42 減七和弦琶音及手指伸張練習
練習43 屬七和弦琶音及手指伸張練習
第三部分：為掌握高難度技巧所必需的專門練習
練習44 三個音一組的重復音
練習45 兩個音一組的重復音，分彆練習五個手指
練習46 顫音，分彆練習五個手指
練習47 四個音一組的重復音
練習48 手腕練習，斷奏三度音
手腕練習，斷奏六度音
練習49 雙手第l、4指及第2、5指的伸張練習
練習50 連貫的三度音
練習51 平行八度音階的預備練習
練習52 常用各調的平行三度音階
練習53 二十四個調的八度音階
練習54 三度音的四重顫音練習
練習55 三重顫音
練習56 二十四個凋的分解八度音階
練習57 二十四個調的八度分解琶音
練習58 保持八度音，由斷奏音符伴奏
練習59 六度四重顫音
練習60 震音

鋼琴演奏的藝術與科學：一部深入探索的樂理與技巧寶典 本書旨在為所有緻力於提升鋼琴演奏水平的音樂學習者、教師以及演奏傢提供一套全麵、係統且深入的理論與實踐指導。它超越瞭單純的技巧操練，深入探討瞭音樂的本質、演奏的科學性，以及如何將枯燥的練習轉化為富有錶現力的藝術創造。全書內容組織嚴謹，脈絡清晰，力求在保持學術嚴謹性的同時，兼顧讀者的實踐需求。 第一部分：鋼琴演奏的基石——樂理的深度解析與應用 本部分著重於鞏固和深化讀者對音樂基本原理的理解，強調樂理知識並非抽象的符號堆砌，而是指導演奏實踐的活水源頭。 第一章 聽覺的覺醒與音樂感知 內聽力的培養機製： 探討如何通過係統的聽覺訓練，使學習者在彈奏前、彈奏中、彈奏後都能清晰地“聽見”自己想要達成的音色、力度和時值。詳細分析瞭絕對音高感與相對音高感在不同演奏階段的作用。 和聲結構的透視： 不僅僅停留在三和弦的識彆，而是深入講解功能和聲學在巴洛剋、古典、浪漫主義時期音樂中的實際應用。如何通過預判和聲進行，提前調整手指觸鍵的力度與速度，實現流暢的樂句連接。 節奏的精確與自由： 分析復節奏、不規則節拍的內在邏輯，以及如何運用“彈性速度”（Rubato）的技巧，在保持整體結構穩定的前提下，賦予音樂生命力。介紹瞭基於節拍器精確訓練與“自由節奏感”培養的平衡之道。 第二章 觸鍵的物理學與美學 鍵盤的機械原理： 詳細拆解鋼琴鍵盤的杠杆係統、配重以及擒縱機構的工作原理。理解這些物理特性如何影響手指發力點和持續音的保持。 “重量傳導”的藝術： 闡述瞭如何有效地利用身體的重量（而非單純的手指力量）觸鍵，實現從手臂到指尖的能量的平穩、有效地傳遞。區分瞭“沉重感”與“紮實感”在不同音樂情境下的運用。 音色的光譜控製： 從物理學角度探討觸鍵速度、深度與泛音結構的關係。指導讀者如何通過微小的觸鍵角度變化，發齣明亮、溫暖、柔和或尖銳的特定音色，實現“用手指繪畫”。 第二部分：技巧的精煉與個性化發展 本部分是關於如何係統性地建立和優化手指的獨立性、靈活性和耐力，並將其融入音樂錶現之中。 第三章 手指獨立性與對稱性訓練 “五指張力平衡”的重建： 針對手指間力量不均的常見問題，設計瞭一係列不對稱練習，旨在強化弱指（通常是無名指和小指），實現力度與反應速度的統一。 跨越與固定： 深入研究大跨度音程的連接技巧，包括如何保持手型穩定，避免“僵硬感”。同時，探討在復雜的復調織體中，如何確保內聲部（如對位聲部）的清晰獨立。 顫音與裝飾音的精確控製： 探討顫音的速度與力度控製，區分“均勻型顫音”與“速度漸變型顫音”，並詳細解析瞭顫音的起始點與結束點處理，以符閤不同作麯傢的風格要求。 第四章 八度與和弦的駕馭 八度演奏的“滾動”與“固定”： 區彆瞭快速十六分音符八度中的“滾動法”（用於連貫性）與保持長和弦時對腕部和肘部的“固定支撐法”。強調手腕的彈性在承受和控製高速八度中的關鍵作用。 大型和弦的瞬間成型： 分析如何利用手掌的“捕捉”動作，而非逐指按壓，實現對寬大和弦的瞬間、均勻觸鍵。探討手掌柔韌性訓練的方法。 雙手的協調與分離： 針對復調作品中，雙手需要同時演奏不同節奏型或不同力度的挑戰，提供瞭“時值錯位練習法”和“聽覺分離訓練”，確保雙手既能獨立思考，又能完美融閤。 第三部分：演奏實踐中的挑戰與風格的探究 本部分將技術訓練提升到藝術錶現層麵，關注如何將技術服務於作品的內涵。 第五章 速度與耐力的科學管理 疲勞機製的預防： 深入分析肌肉疲勞的生理學原因，提齣基於“呼吸同步”和“肌肉鬆弛循環”的練習策略，避免因過度緊張導緻的損傷。 速度的層級構建： 闡述瞭從慢速、精確到中速、流暢，再到高速、清晰的漸進過程。強調在每個速度層級都需要關注細節，而非簡單地“推快”。 高效的排練方法： 介紹如何利用“片段化練習”、“變速練習”和“節奏變形練習”來攻剋技術難關，優化練習時間效率。 第六章 風格的辨識與詮釋 曆史語境下的演奏： 探討不同曆史時期（如巴洛剋對力度層次的剋製、古典主義的清晰輪廓、浪漫主義的自由錶達）對踏闆使用和速度處理的影響。 踏闆藝術的層次化運用： 詳述“通踏”、“半踏”的精確控製，以及如何根據和聲的進行和織體的密度來調整踏闆的深度與時機，實現“聽覺上的透明度”。 作品的結構分析指導演奏： 強調理解奏鳴麯式、迴鏇麯式等宏大結構，是確定樂句呼吸、高潮與對比的關鍵，指導演奏者如何從宏觀層麵規劃樂麯的起承轉閤。 全書輔以大量的圖解和專業術語解析，旨在為學習者構建一個從基礎發力到高級詮釋的完整知識體係。它不僅僅是技法手冊，更是對鋼琴藝術深度思考的指南。

評分☆☆☆☆☆

作為一名多年的業餘鋼琴愛好者，我一直渴望能夠突破技術瓶頸，讓自己的演奏更加細膩和富有錶現力。市麵上很多鋼琴教材都側重於樂麯的練習，而技術性的訓練往往被忽略。《哈農鋼琴練指法(附光盤總審訂版)》的齣現，恰好彌補瞭這一缺憾。這本書簡直就是為那些想要係統提升鋼琴演奏技術的人量身打造的。它不講華麗的花腔，隻講最實在、最基礎的功力。我喜歡它從最簡單的音階、琶音開始，逐步深入到各種手指組閤的練習，每一步都紮實而有效。這本書的偉大之處在於，它教會的不僅僅是“彈奏”的技巧，更是“如何讓手指聽話”的秘訣。我特彆享受每天早上起床後，先花半小時進行哈農練習的時光。那種從手指尖傳來的力量感和控製感，讓我覺得整個上午都充滿瞭活力。附帶的光盤起初我並未太在意，但當我嘗試播放後，纔發現它的價值所在。光盤中的示範演奏，不僅速度適中，而且音色飽滿，極具啓發性。它讓我能夠更清晰地感知到指尖觸鍵時發齣的聲音，也讓我能夠更準確地模仿並感受正確的演奏姿勢。這本書的精髓在於日復一日的堅持，每一次的練習都是在為我的音樂之夢打下堅實的地基。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在音樂學院進修聲樂專業的學生，雖然主業是演唱，但鋼琴作為輔助樂器，其重要性不言而喻。我之前一直覺得自己的鋼琴基礎還算紮實，直到在老師的推薦下接觸瞭《哈農鋼琴練指法(附光盤總審訂版)》。初次翻閱，就被其嚴謹的編排和豐富的練習內容所震撼。這本書不僅僅是枯燥的指法練習，它更像是一部係統性的“手指健身操”，通過科學的訓練，能夠全麵提升手指的各項機能。從手指的獨立、均等，到力量的均衡、速度的提升，再到手腕的放鬆、指尖的控製，哈農先生將這些復雜的訓練要求，巧妙地融入到一個個看似簡單的練習中。我特彆欣賞書中對每個練習的細緻注釋，它能夠幫助我理解練習的重點和難點，並提供更有效的練習方法。附帶的光盤更是讓我驚喜，高品質的錄音和清晰的示範，讓我在傢也能享受到專業指導。聽著光盤中的演奏，我能更準確地把握每個音的觸鍵感和節奏的精準度，這對於我提升鋼琴伴奏能力非常有幫助。雖然每天抽齣固定的時間進行哈農練習有些挑戰，但當我感受到手指越來越靈活、演奏越來越流暢時，我就會覺得這一切的付齣都是值得的。這本書真正讓我體會到瞭“工欲善其事，必先利其器”的道理。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我量身定做的！作為一名苦練鋼琴多年的學生，我一直在尋找能夠係統性地提升手指獨立性、力量和速度的教材，市麵上琳琅滿目的教程讓我眼花繚亂。偶然間聽聞瞭《哈農鋼琴練指法(附光盤總審訂版)》的大名，抱著試試看的心態入手。拿到書的那一刻，我就被它紮實的理論基礎和科學的訓練方法所吸引。從最基礎的音階、琶音到復雜的交叉手指練習，每一個練習都循序漸進，難度遞增，完美地契閤瞭學習的邏輯。我尤其喜歡書中對於每個練習的詳細講解，不僅指導瞭如何練習，還闡述瞭練習背後的原理，讓我知其然也知其所以然。搭配附送的光盤，更是如虎添翼。光盤中的示範演奏清晰明瞭，讓我能夠更直觀地理解每個練習的速度和力度要求，也方便我進行模仿和對比。每次練習前，我都會先聽一遍光盤，腦海裏形成一個清晰的練習目標，這樣練習起來效率更高，也更能避免走彎路。我已經堅持練習瞭幾個星期，明顯感覺手指的靈活性和爆發力都有瞭質的飛躍，一些之前難以剋服的指法障礙也逐漸迎刃而解。我非常有信心，在《哈農鋼琴練指法》的指導下，我的鋼琴演奏水平會邁上一個新的颱階。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對古典音樂情有獨鍾的聽眾，偶爾也會嘗試彈奏一些簡單的樂麯。然而，我總覺得自己的演奏缺乏那種細膩和流暢的感覺，很多復雜的樂句總是彈得磕磕絆絆。朋友嚮我推薦瞭《哈農鋼琴練指法(附光盤總審訂版)》，說這本書能夠幫助我解決技術上的難題。剛拿到書的時候，我被它樸實無華的外錶所吸引，沒有花哨的插圖，隻有密密麻麻的樂譜和詳細的指導。我抱著嘗試的心態，開始按照書中的指導進行練習。從一開始的生澀不適，到後來的逐漸適應，我能明顯感覺到手指的靈活度在提高。書中的每一個練習都經過瞭精心的設計，無論是音程的跨越，還是手指的交叉，都能夠有效地鍛煉到手指的獨立性和力量。最讓我驚喜的是附帶的光盤。光盤中的示範演奏，讓我能夠更直觀地理解每個練習的速度和力度要求，也讓我能夠更好地體會到樂句的連貫性。每次練習前，我都會先聽一遍光盤，然後跟著一起彈奏，這極大地提高瞭我的練習效率。雖然我不是專業的音樂人士，但通過《哈農鋼琴練指法》的練習，我明顯感覺自己在彈奏樂麯時更加得心應手，也更能體會到音樂的美妙。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂教育工作者，我深知紮實基本功對於學生鋼琴學習的重要性。在我的教學生涯中，我接觸過許多鋼琴教材，但《哈農鋼琴練指法(附光盤總審訂版)》始終是我首推的經典之作。這本書之所以能夠曆經歲月而久負盛名，絕非偶然。它以其科學的體係、嚴謹的編排和循序漸進的難度，為鋼琴學習者提供瞭一個係統而高效的訓練平颱。我尤其欣賞書中對於每個練習的詳細解析，不僅指齣瞭練習的要點，更闡述瞭其背後的訓練目的，能夠幫助學生理解練習的意義，從而激發學習的動力。附帶的光盤更是為我的教學增添瞭極大的便利。高品質的示範演奏，能夠讓學生直觀地感知到正確的演奏速度、力度和觸鍵方式，有效避免瞭在初學階段養成不良的演奏習慣。在課堂上，我會結閤光盤的示範，引導學生進行練習，並及時糾正他們存在的問題。許多學生在堅持練習《哈農鋼琴練指法》後，都明顯感受到瞭手指靈活度、力量和耐力的提升，為後續更復雜的樂麯學習打下瞭堅實的基礎。這本書不僅是學生們的良師益友，更是我們教師手中不可或缺的教學利器。

評分☆☆☆☆☆

哈農指法，練琴必備，書本質量很好

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