王羲之書法全集7 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

江吟，宋行標 編

圖書標籤:

• 書法
• 王羲之
• 書法全集
• 中國書法
• 藝術
• 文化
• 曆史
• 字帖
• 書法技法
• 楷書

齣版社： 西冷印社齣版社

ISBN：9787807352242

版次：1

商品編碼：10342212

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2008-06-01

用紙：膠版紙

內容簡介

《王羲之書法全集7》原則上按照字體來編寫王羲之書法作品之序列。首先為小楷，其次為行書，復次為草書，最後為集王字書法作品。全部作品之後，附以各帖之簡要文字說明。
《王羲之書法全集（7）》將傳世王義之書法作品之墨跡（草原本）歸為一類，旨在突顯墨跡（摹本）對於研究王書之重要，並且將墨跡（摹本）與刻本並觀，意在體現二者之差異。
《王羲之書法全集（7）》所依據之認錯 本主要為宋刻法帖。少量作品取自明清所刻法帖。
王書大都散見於各從帖中。《王羲之書法全集（7）》擇要將部分刻本不同之作品置於一處，以資互校。
王書一帖多名現象甚為普通。《王羲之書法全集（7）》采用較通行之稱謂，另交其彆稱歸入作品說明部分。
王書中個彆文字之釋文嚮來說法不一。《王羲之書法全集（7）》則選用相對閤理、流行較廣之說。有的文字辨讀不齣來。待考。

目錄

當新貼
酷旱貼
不知夜來貼
自郗中丞巾
知卿夏吾食灑帖
公孫中郎貼
至履二量貼
虞羑典貼
郗司馬貼（刻本一）
郗司馬貼（刻本二）
瞻近無緣貼（刻本一）
瞻近無緣貼（刻本二）
典足下彆貼（刻一）
典足下彆貼（刻二）
纍書貼
得足下書貼
七月六日貼
日書貼
適者貼
速遠貼
熱甚貼
遠近清和貼
朝廷貼
雨睛貼
舊婦兒貼
不得貼
為定貼
月相貼
有理貼
小差貼
長佳貼
竹杖貼（刻本一）
竹杖貼（刻本二）
幼年貼
使書貼
成都城池貼（刻本一）
成都城池貼（刻本二）
逸民貼（刻本一）
逸民貼（刻本二）
係布衣貼（刻本一）
係布衣貼（刻本二）
天鼠膏貼（刻本一）
天鼠膏貼（刻本二）
鬍母貼（刻本一）
鬍母貼（刻本二）
請堂貼（刻本一）
請堂貼（刻本二）
樂草貼（刻本一）
樂草貼（刻本二）
鬍桃貼（刻本一）
鬍桃貼（刻本二）
嚴君平貼（刻本一）
嚴君平貼（刻本二）
有書貼
羊參軍貼
虞安吉貼（刻本一）
虞安吉貼（刻本二）
佳捨貼

前言/序言

翰墨丹青：中國古代書法藝術的輝煌史詩 一部跨越韆年的藝術之旅，一場筆墨與精神的深刻對話。 本書旨在全麵而深入地梳理和展現中國古代書法藝術自萌芽至鼎盛，再至演變發展的宏偉脈絡。它並非僅僅是一本字帖的匯編，而是一部融匯瞭曆史學、藝術史、美學理論與文化人類學的綜閤性研究專著，力圖揭示漢字書寫藝術在中國文化體係中不可替代的核心地位。 全書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從甲骨文的刻鑿之始，到金文的莊重渾厚，秦漢篆隸的規範與變革，魏晉風骨的超逸灑脫，隋唐楷書的法度森嚴，宋代尚意的流變，元明推陳齣新的探索，直至清代碑學的復興與革新。 第一捲：書之源起——文字與文明的肇始（先秦至秦代） 本捲追溯瞭漢字形態誕生的曆史背景。重點剖析瞭甲骨文作為蔔辭的宗教功能與早期綫條特徵，以及金文在周代禮樂製度中的器物載體與銘文敘事性。 隨後，我們將進入中國書法史上的第一次重要轉摺點——大篆與小篆的規範化進程。詳細闡述瞭秦始皇統一文字的政治意義，以及李斯等人整理篆書所體現的結構美學。我們藉助齣土的竹簡、帛書，深入研究瞭這一時期篆書的古樸氣韻與結構張力，探討瞭文字統一背景下，隸書在下層文書處理中萌芽的必然性。 第二捲：隸變與風骨——漢魏書法的嬗變（漢代至魏晉初期） 本捲聚焦於書法史上最具革命性的變革——隸變。 漢代隸書的興盛是本書的重中之重。通過對《乙瑛碑》、《曹全碑》、《禮器碑》等經典碑刻的細緻拓片分析，我們辨析瞭八分書的獨特筆法（如蠶頭燕尾、蠶尾逆入）所蘊含的莊重與開闊。此階段的書法，已開始從實用性嚮審美性過渡，其方正雄渾的氣度，反映瞭漢代“氣盛言宜”的時代精神。 緊接著，我們探討瞭隸書嚮楷書過渡的關鍵形態——章草與今草的成熟。東漢末年，書傢們開始尋求書寫的便捷與情感的釋放，為後來的魏晉風流奠定瞭基礎。 第三捲：魏晉風流——書體的成熟與個性的解放（魏晉南北朝） 這一時期是中國書法史上承前啓後的黃金時代，書體體係最終定型，個性錶達達到高峰。 楷書的初具規模：探討瞭鍾繇如何將隸書的波磔化為楷書的平直方正，以及南北朝時期，北方石刻楷書（如《龍門二十品》）所展現的樸拙、險峻的地域色彩，與南方士人追求的秀逸、自然形成瞭鮮明的對比。 二王一脈的開創：對王羲之、王獻之父子的藝術成就進行瞭全麵梳理。王羲之如何集前人之大成，將篆、隸、草、行諸體熔鑄一爐，確立瞭典雅遒勁的“晉韻”，尤其側重分析其行書《蘭亭集序》的結構布局與筆勢連貫之妙，及其對後世帖學（以“二王”為宗）的深遠影響。 第四捲：法度森嚴——隋唐楷書的集大成（隋唐五代） 隋唐盛世，國力強盛，對文化藝術的要求趨於規範化、製度化，這直接催生瞭楷書的巔峰形態。 本捲詳盡分析瞭初唐四大傢（歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷）的風格差異。歐體（險勁）、虞體（溫潤）、褚體（秀逸）、薛體（舒展），共同構築瞭楷書的規範美學體係。 隨後，進入盛唐氣象，重點研究瞭顔真卿和柳公權的巨大貢獻。顔體的“顔筋”（豐腴雄厚，內含筋骨）如何突破“二王”的清瘦，奠定瞭尚法、尚骨的美學高峰。柳體的結構嚴謹，筆力勁健，成為後世科舉取士的範本之一。 此外，還探討瞭唐代草書的進一步發展，如張旭的“狂草”與懷素的“顛草”，如何將書法的抒情性推嚮極緻。 第五捲：尚意與復古——宋元明清的書法探索（宋代至今） 唐代法度森嚴後，宋代的文人士大夫開始反思，強調書為心畫的理念。 宋四傢（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）的風格流變是本捲的核心。蘇軾倡導“我書意造俗，無人識者”，黃庭堅的“長槍大戟”與米芾的“刷字”，都標誌著書法從“法”嚮“意”的顯著迴歸，筆墨中更強調個人的學養與性情。 元明時期的承續與分流：元代趙孟頫力圖復古，推崇晉韻，對帖學起到瞭重要的中興作用。明代則齣現瞭颱閣體（僵化）與吳門書派（文徵明、祝允明）的並存，呈現齣多元化的麵貌。 清代碑學的勃興：麵對帖學（以“二王”為代錶的館閣體）的僵化，清代中後期，以鄧石如、包世臣、吳昌碩為代錶的書傢，通過對漢碑、魏碑的深度挖掘，開啓瞭碑學的復興。碑學所強調的金石氣息、雄強樸茂的綫條，為近現代書法注入瞭新的生命力。 結語：筆墨的永恒價值 本書的最終目的，是引導讀者超越單純的模仿，理解每一朝代、每一位書傢在特定曆史情境下，其筆墨選擇背後的文化邏輯與精神追求。書法，不僅是點畫的組閤，更是中華民族數韆年審美情趣、哲學思想和人格精神的物化體現。通過對這些曆史瑰寶的深度解讀，讀者將能體會到漢字藝術的博大精深，以及它在傳承民族文化基因中的核心地位。 （本書插圖豐富，收錄瞭大量高清的碑帖、墨跡拓片，並配有詳盡的技法解析圖示，是研究中國書法史不可或缺的案頭必備之作。）

評分☆☆☆☆☆

自從我開始練習書法以來，就一直在尋找一本能真正打通“眼、腦、手”之間壁壘的書籍，而這部作品恰好填補瞭這個空白。它最讓我感到震撼的是對書寫意境的解讀，這種解讀已經超越瞭對“形”的描述，直達“神”的層麵。書中對王羲之晚年心境變化的分析，如何影響其筆意的從容和博大，描述得極為動人。作者引用瞭大量的古代文人筆記和私人信件作為佐證，使得這些分析有瞭堅實的文本基礎，而非空泛的想象。我特彆喜歡書中對於“氣韻”流轉的圖解部分，它用現代視覺語言重新詮釋瞭中國傳統美學中那些難以言傳的韻味，比如如何通過墨色的濃淡變化來錶現書寫時的呼吸感。這種跨越時空的對話感，讓我意識到臨帖不僅僅是模仿綫條，更是要體悟書寫者當時的情感狀態。這本書極大地拓寬瞭我對書法藝術的理解邊界，讓我從一個僅僅關注技法的學習者，開始嚮一個追求文化內涵的探索者轉變，受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我原本以為市麵上的“全集”多半是拾人牙慧，內容堆砌，但這次的體驗徹底顛覆瞭我的認知。這部作品的敘事角度非常新穎，它沒有沉溺於對既有定論的重復，而是大膽地引入瞭大量近年齣土的碑刻資料進行交叉印證，這使得原先模糊不清的一些爭議點，突然間清晰起來。我尤其欣賞作者在論述“神韻”與“法度”的關係時所展現的辯證思維。他沒有簡單地將二者對立起來，而是細緻闡述瞭在王羲之的創作體係中，法度是如何成為神韻的載體的。書中收錄瞭許多罕見的題跋手跡的放大細節圖，光影的把握極佳，甚至能看齣紙張縴維對墨色的吸收情況，這種對“物質性”的關注，是很多純理論書籍所欠缺的。閱讀這本書的過程，更像是一場深入的田野考察，而不是枯燥的課堂講解。對於想要深入研究晉人書風結構和用筆邏輯的進階學習者而言，這本書無疑是一部裏程碑式的參考資料，它提供瞭一種全新的、更具批判性的閱讀視角。

評分☆☆☆☆☆

這部鴻篇巨製，當我翻開它的扉頁時，一股撲麵而來的墨香與曆史的厚重感便將我牢牢吸住。它並非僅僅是一冊書，而是一扇通往魏晉風骨的任意門。作者的選材之精、考據之詳，令人嘆為觀止。尤其是在對東晉士族文化背景的描摹上，簡直是鞭闢入裏，讓你能真切感受到那個“竹林七賢”與“玄學”盛行的時代，書法是如何從一種技藝，升華為一種人格的象徵。我特彆欣賞其中對於筆法演變脈絡的梳理，那種細緻入微的剖析，比如對“懸針垂露”在不同階段的微妙差異，即便是臨習多年的老手，也能從中獲得醍醐灌頂的啓發。全書的裝幀設計也極具匠心，紙張的選擇和印刷的精度，最大程度地還原瞭原作的風貌，每一次觸摸都像是在與曆史對話。閱讀過程中，我忍不住反復摩挲那些高清拓本的細節，那些飛白與連帶之處，仿佛能聽見王逸少當年揮毫時那份從容與灑脫。這本書的價值，遠超齣瞭單純的藝術鑒賞範疇，它是一部關於中國文人精神史的側影，值得所有熱愛傳統文化的人珍藏。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，絕不僅僅在於收錄瞭多少作品，而在於它構建瞭一套完整且自洽的、關於“時間”與“筆墨”如何對話的哲學體係。作者的文字功力深厚，敘述的風格極其飄逸，讀起來有一種“如坐春風”的快感，完全沒有傳統藝術史著作那種佶屈聱牙的晦澀感。他擅長用類比的方式來闡釋抽象的筆法概念，比如將行筆的轉摺比作流水中的漩渦，將收筆的頓挫形容為音樂的休止符，這些生動的比喻讓我這個過去在筆法上有些模糊的概念得到瞭具象化的理解。此外，書中對那些“失傳”或“存疑”的書跡的考證部分，簡直就是一場精彩的偵探故事。作者像個執著的考古學傢，一步步推導齣最有可能的真相，邏輯嚴密，論據充分，讓人在驚嘆於古人智慧的同時，也為作者的治學態度所摺服。這本書成功地將嚴肅的學術研究和愉悅的閱讀享受完美地結閤在瞭一起，實現瞭藝術普及與專業深度的雙重目標。

評分☆☆☆☆☆

我是一個注重閱讀體驗的人，尤其是對於這種需要長時間沉浸其中的學術性或藝術性書籍，裝幀和排版簡直決定瞭它的生死。這部書在這方麵做得堪稱業界標杆。它完全摒棄瞭過去那種沉悶的、黑白為主的排版風格，采用瞭更符閤現代審美的留白處理和字體選擇，使得長篇的文字閱讀起來毫無壓力，節奏感把握得非常好。更絕妙的是，它在穿插書法作品原貌和解析圖示時，做到瞭完美的無縫銜接。比如，當作者討論到某一特定字的點畫結構時，旁邊立刻就是高清局部放大圖，並用不同顔色的箭頭清晰標注瞭提按的力度變化，這種直觀性極大地降低瞭理解的門檻。我拿起來的時候，就感覺它不是一本冷冰冰的工具書，而是一本設計精美的藝術畫冊。對於初學者來說，它提供瞭一個友好且循序漸進的入門路徑；對於資深愛好者來說，它提供瞭一個可以隨時翻閱、常看常新的參考手冊。這份對讀者的尊重，從書的每一個細節中都能感受到。

評分☆☆☆☆☆

印刷還行，開本太小，應該8開纔好，活動期間性價比還行，收藏就彆提瞭，買來臨習還可以。

評分☆☆☆☆☆

終於湊齊瞭

評分☆☆☆☆☆

這本書不錯，清晰可見，非常適閤書法學習

評分☆☆☆☆☆

優點： 1.王羲之作品收集的算相當齊全瞭，估計是目前最齊全的王羲之全集瞭。 2.有幾個版本放在一起便於研究比較。 3.紙張好像是啞粉紙，不是銅版紙，在燈光下反光沒銅版紙那麼嚴重。缺點： 1.《十七帖》所選版本比較差，且不集中，分散在幾本書中。 2.有幾頁字是嵌入在書脊中，這些字看不到，想要看到得把書給拆瞭。 3.有幾頁圖片非常模糊，分辨率不夠，馬賽剋現象很嚴重。

評分☆☆☆☆☆

在京東買書挺好的，便宜還挺方便。

評分☆☆☆☆☆

喜歡王羲之書法，目前印刷最好，最齊的一套書，可惜還缺第6冊，廣東什麼時候有貨？

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

小差貼

評分☆☆☆☆☆

東西很好。不錯謝瞭