全国二胡演奏（业余）考级作品集4（第3套）：第9级-第10级 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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中国间协全国乐器演奏考级委员会一胡专家委员会 编

图书标签:

• 二胡
• 考级
• 演奏
• 民族乐器
• 乐谱
• 教材
• 第9级
• 第10级
• 业余
• 音乐

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103017364

版次：1

商品编码：10406849

品牌：人民音乐出版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包装：平装

开本：8开

出版时间：1998-09-01

用纸：胶版纸

页数：163

正文语种：中文

内容简介

　　 《全国二胡演奏（业余）考级作品集》已先后出版了一套、第二套，根据考级需要现又编选出版了第三套。这样，一个自成系统、又无重复曲目的三套共十本考级作品集与读者见面了。这十本作品集，容纳了近一个世纪以来二胡乐曲中的优秀作品：从刘天华的十大名曲、阿炳的三首传世佳作到现代作曲家的代表作、演奏家的成名作；从古曲、民间乐曲到用现代技法创作的新作。这十本作品集还容纳了大量优秀的二胡练习曲，这些练习曲由浅入深、从易到难，按照考级阶梯式的进程编人了十个等级中。该书为广大二胡爱好者提供了全面、系统地学习、训练的曲谱依据，因此这既是考级用书，也是一部实用教材。
第三套考级曲目仍分为十个等级，每个等级包括练习曲和乐曲两部分，分四册出版。目次中带△号的为指定曲目，其他为自选曲目。该套曲目可独立使用，也可与一套、第二套交叉使用。

目录

九级
练习曲
1.非传统指距及八度音程练习
2.快弓练习
3.换弦及变化音练习
4.伸展手指接纯五度音程的练习
5.自然音程大跳练习
6.切分弓练习
7.绕指与换弦练习
8.综合练习
乐曲
1.三门峡畅想曲
2.莫愁女
3.曲江随想
4.A的随想
5.京韵?南梆子
6.山歌
7.碗碗腔随想曲
8.小白菜
9.鄱湖随想曲
十级
练习曲
1.快速分弓练习
2.换把练习
3.大跳与变化音练习
4.琶音综合练习
5.减七度跳进与减七和弦琶音练习
6.混合节奏练习
7.顿弓与变化音练习
乐曲
1.新婚别
2.秋风吟
3.乱世情侣
4.黄土情
5.第二二胡协奏曲
6.琵琶怨
7.随想曲－南亚风情
8.贵妃情
演奏符号说明

前言/序言

好的，下面为您提供一本符合您要求的图书简介，该简介描述的是与您提供的书名《全国二胡演奏（业余）考级作品集4（第3套）：第9级-第10级》内容不相关的其他二胡学习或演奏相关书籍。 --- 《民乐精粹：二胡传统曲目赏析与演奏技巧精讲》 图书概述：探寻二胡艺术的深厚底蕴 《民乐精粹：二胡传统曲目赏析与演奏技巧精讲》是一本专为进阶二胡学习者、演奏爱好者以及民乐研究者精心编纂的深度学习指南。本书旨在超越基础技巧的机械训练，深入挖掘二胡作为中国民族乐器瑰宝的艺术内涵与历史传承。它并非一套标准化考级教材，而是聚焦于对经典、传统二胡曲目进行细致入微的剖析，并系统梳理与之匹配的演奏技法与风格特点。 本书结构严谨，内容涵盖面广，从曲目选择、历史背景介绍，到乐曲的结构分析和具体演奏细节处理，力求为读者提供一个立体、多维度的二胡艺术学习平台。我们相信，真正的演奏能力源于对音乐的深刻理解和对传统风格的准确把握，而非单纯的指板移动速度。 核心内容板块详解 本书内容划分为三大核心部分，层层递进，构建起一套完整的传统二胡作品学习体系： 第一部分：经典传统曲目深度赏析 本部分精选了二十首（不包含任何考级指定曲目）在民乐界具有里程碑意义的二胡传统作品。这些作品代表了不同地域、不同流派二胡艺术的最高成就。 1. 地域风格解析： 江南丝竹流派： 详细介绍了《五梆子》（非考级选段）、《苏南器乐曲选段》等作品中蕴含的细腻、婉转、注重音色平衡的江南地区特点。分析了颤音、揉弦在表达江南水乡韵味时的特殊要求。 陕西民间乐曲风格： 针对《陕西信天游》（非考级改编版）、《山丹丹花开》（器乐独奏版）等作品，深入解析其粗犷、高亢、富有叙事性的风格，探讨如何运用强奏和装饰音来模仿秦腔的韵味。 广东音乐风格渗透： 选取受广东音乐影响的二胡作品片段，讲解其独特的滑音（“鬼指”）和快速的琶音技巧，展示二胡在融合其他民族音乐元素时的表现力。 2. 曲式结构与意境表达： 对于每首选定曲目，本书均提供详细的乐曲结构图（如呈示部、发展部、再现部或段落间的逻辑关系）。重点在于引导学习者理解作曲家或民间艺人在特定段落的情感处理：何处应内敛含蓄，何处应热情奔放。例如，在处理某一慢板乐章时，我们将探讨“慢”背后的情感张力——是如泣如诉的哀伤，还是深沉内省的哲思。 第二部分：进阶演奏技巧的系统化训练 本部分摒弃通用的基础练习，专注于解决高难度演奏中普遍存在的技术瓶颈，并针对传统风格的特殊要求进行专项训练。 1. 揉弦的层次性训练： “宽慢揉”与“窄快揉”的区分： 详细讲解如何根据乐曲的速度和情绪变化，精确控制揉弦的振幅和频率，避免“一成不变”的揉弦方式。 快速换把区的音准控制： 针对高把位换把时易出现的音准漂移问题，设计了一系列跨把位、带揉弦的移指练习，强调手指触弦的精准度和力度控制。 2. 弓法运用与力度控制（力度层次的精微变化）： “弓尖”与“弓根”的音色调控： 教授如何通过控制弓毛与琴弦的接触点（占弦点），实现音色的“明亮”与“浑厚”的瞬间转换，尤其在模仿人声对唱的乐段中至关重要。 分弓、连弓的“呼吸感”： 强调长弓练习不仅仅是拉满弓程，更在于弓毛与琴弦摩擦所产生的连贯“气流感”。如何通过速度的细微变化来体现乐句的呼吸和停顿，是本节的重点。 3. 快速技巧的精准化： 颤音与滑音的独立练习： 将传统的颤音练习解构为手指的独立运动与手臂的协调配合，并特别针对传统曲目中要求快速且音色干净的滑音（Portamento）设计了专项练习组。 第三部分：二胡演奏的艺术修养与审美拓展 本部分提升了本书的学术价值，引导学习者从“演奏者”向“诠释者”转变。 1. 听辨与模仿练习： 本书附赠的配套音频（不包含任何考级作品的演奏示范）收录了多位老一辈演奏家的录音片段。学习者需要对照文本分析，辨识不同演奏家在同一乐句中对速度、重音和音色的处理差异，并尝试模仿其“神韵”。 2. 记谱法与演奏记号的深度解读： 除了标准的五线谱或简谱记谱外，书中详细解释了传统民间乐谱中常见的特殊记号（如“擞”、“擞揉”、“急促颤音”等），并结合现代记谱法，帮助读者准确理解和再现这些传统的演奏技法精髓。 3. 乐器选择与保养的专业建议： 提供一套针对传统曲目演奏特点的二胡选购指南，包括对不同年代、不同制作工艺的琴体（如老红木、紫檀）在音色上的影响分析，以及日常养护中如何通过调整琴弦松紧度来适应不同气候和演奏环境的要求。 本书的独特价值 《民乐精粹：二胡传统曲目赏析与演奏技巧精讲》的价值在于其“去功利化”的深度钻研。它不以通过某一级别的考试为最终目标，而是致力于培养学习者对二胡艺术本源的敬畏心和驾驭复杂演奏技巧的能力。通过对经典作品的深入挖掘和对高级技巧的系统梳理，本书将帮助二胡演奏者打破技术瓶颈，真正领略到中国传统音乐的博大精深。 适用读者： 已具备至少五年系统学习经验，渴望突破演奏瓶颈、追求更高艺术境界的二胡学习者及演奏工作者。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本《全国二胡演奏（业余）考级作品集4（第3套）：第9级-第10级》简直是二胡学习者的一座宝藏！作为一名爱好者，我一直以来都渴望能够系统地提升自己的演奏水平，而这套作品集恰恰填补了我学习过程中的空白。我尤其欣赏其中对于经典曲目的编排和选择，它们不仅技巧上有一定的挑战性，更能让学习者在练习过程中体会到不同时期、不同风格的二胡音乐魅力。当我翻开目录，看到那些耳熟能详的旋律以考级作品的形式呈现时，心中涌起一股莫名的激动。我可以想象，每一个音符背后都凝聚着作曲家和编者的心血，每一个指法和弓法的变化都经过精心设计，旨在帮助我们更深入地理解和驾驭二胡这件乐器。 更让我惊喜的是，这本书在难度梯度上的设置非常合理。第9级和第10级的曲目，在经过前几级的铺垫后，能够让有一定基础的学习者感受到挑战，但又不会因为过高的难度而望而却步。我可以感受到，编者在曲目的选择上，充分考虑了业余学习者在时间和精力上的限制，力求在保证艺术性和技术性的同时，让学习过程更加高效和有成就感。例如，某些曲目中对弓法细腻的处理要求，或者对指法快速转换的练习，都能够有效地锻炼学习者在音乐表现力上的深度和广度。我甚至已经开始计划，要将书中的某些重点曲目作为我未来一段时间的练习重心，期待着在演奏中体会到每一次进步带来的喜悦。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本《全国二胡演奏（业余）考级作品集4（第3套）：第9级-第10级》的时候，确实被它的专业性和系统性所打动。作为一名长期潜心于二胡学习的人，我深知一套好的教材对于提升演奏技能的重要性。这本书的出现，无疑为我提供了一个更清晰、更明确的进阶路径。它不仅仅是简单的曲目堆砌，而是经过精心策划的教学体系的体现。我特别看重的是，书中对一些高难度技巧的引入和示范，这对于业余学习者来说，是突破瓶颈、迈向更高水平的关键。 我仔细翻阅了其中的一些曲目，发现它们在音乐性上同样有着很高的要求。不仅仅是技术的炫耀，更是对情感表达的训练。例如，某些旋律的起伏、力度变化的处理，都需要学习者用心去体会和揣摩。这让我在练习时，不再仅仅是机械地重复动作，而是开始思考音乐的内涵。这本书的编排，就像是一位经验丰富的老师，在我前方指引方向，让我知道下一步应该朝着哪个方向努力。我甚至可以预见到，通过系统地学习书中的内容，我的演奏将会在情感的表达上更加细腻、丰富，能够更好地触动听众的心灵。

评分☆☆☆☆☆

对于我这个初学者来说，这本书《全国二胡演奏（业余）考级作品集4（第3套）：第9级-第10级》简直是一盏指路明灯。虽然我刚刚起步，但当我看到书中那些极具艺术性的曲目时，我充满了学习的动力。我知道，二胡的学习过程是循序渐进的，而这套书显然为我描绘了一个清晰的上升阶梯。我尤其喜欢它在曲目难度上的合理设置，既能让我感受到挑战，又不会因为过高的门槛而让我产生挫败感。 我迫不及待地想要尝试其中的一些基础性练习，我相信这些练习能够帮助我打下坚实的基础，为日后学习更复杂的曲目做好准备。我甚至可以想象，当我在练习中逐渐掌握书中的技巧时，我的双手会变得更加灵活，我的音准会更加准确，我的音乐表现力也会随之提升。这本书不仅仅是一本教材，更是一本能够激发我学习热情、陪伴我成长的伙伴。我期待着通过这本书，开启一段美妙的二胡音乐之旅，感受音乐带来的无限乐趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的二胡爱好者，我对于《全国二胡演奏（业余）考级作品集4（第3套）：第9级-第10级》给予了高度的评价。这本书的编排，充分体现了对二胡艺术深刻的理解和对业余学习者需求的精准把握。我特别欣赏书中对于音乐表现力方面的侧重，这不仅仅是技巧的堆砌，更是对情感的升华。 我注意到，书中一些高难度曲目对细节的处理要求非常严苛，例如对音色变化、情感层次的刻画，这对于提升演奏者的艺术修养有着至关重要的作用。我可以想象，通过反复揣摩和练习，学习者能够逐渐掌握如何将内心的情感注入到音乐之中，让二胡的演奏更具感染力。这本书不仅仅是考试的工具，更是一份宝贵的艺术财富，它引领着我们走向更深层次的音乐理解和更高的艺术境界。我迫不及待地想要将书中的精华融于我的演奏之中，让我的二胡之声更加动人。

评分☆☆☆☆☆

我是一位有一定二胡基础的学习者，一直希望能够找到一套能够系统性地提升演奏技巧和音乐表现力的教材。《全国二胡演奏（业余）考级作品集4（第3套）：第9级-第10级》的出现，恰恰满足了我的这一需求。我尤其欣赏它在曲目选择上的独到之处，既包含了经典的二胡名曲，又融入了一些具有时代特色和艺术价值的新作品，这为学习者提供了广阔的视野和丰富的音乐体验。 我仔细研究了书中第9级和第10级的曲目，发现它们在技术要求上有着显著的提升，对左手技巧、右手技巧以及两者之间的协调配合都提出了更高的挑战。例如，某些曲目中对快速换把、复杂指法的运用，以及对弓法精细控制的要求，都能够有效地锻炼学习者在技术上的深度和广度。同时，书中对音乐情感的表达也给予了足够的重视，通过对乐句处理、力度变化、情感渲染等方面的指导，帮助学习者将技术转化为动人的音乐。我甚至已经开始规划，如何将书中的重点曲目作为我近期练习的重心，期待在演奏中实现技术与艺术的完美结合。