文物藏品定级标准图例：文房用具卷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴春燕，蔡鸿茹 著

图书标签:

• 文物
• 藏品
• 文房用具
• 定级标准
• 图例
• 鉴定
• 收藏
• 文化
• 艺术
• 参考书

出版社： 文物出版社

ISBN：9787501020379

版次：1

商品编码：10483273

包装：精装

开本：16开

出版时间：2000-08-01

内容简介

《文物藏品定级标准图例：文房用具卷》为文房用具卷。书中所收录的文房用具除了笔、墨、纸、砚外，尚有笔架、笔筒、镇纸、臂搁等多种器物，而且质地多样，计有玉、石、木、竹、牙等，在《文物藏品定级标准》附《一级文物定级标准举例》中未单独列举。
《文物藏品定级标准图例》是国家文物鉴定委员会受国家文物局的委托，依据文化部颁布的《文物藏品定级标准》编纂的一套图集形式的丛书。
这套丛书按文物的质地或使用功能分为25卷：玉器卷、铜器卷、陶瓷器卷、书法卷、绘画卷、造像卷、拓本卷、善本图书卷、钱币卷、漆器卷、家具卷、石刻砖瓦卷、印章卷、鼻烟壶卷、竹木牙角卷、文房用具卷、铜镜卷、兵器卷、乐器卷、印染织绣卷、金银铅锡铁器卷、度量衡钟表仪器卷、玻璃珐琅器卷、甲骨简牍、文书档案卷、邮票邮品卷，包含37大类文物，每卷又按不同的级别精选典型文物。以言简意赅的文字阐明这件文物的特征以及定级要点，并配以印制精良的图片，图文并茂，相得益彰。

作者简介

吴春燕，女，1964年出生，进修于北京大学考古系，现任故宫博物院研究员，主要从事文房四宝的库房管理和文物研究工作，而且经常参加有关的学术交流活动，在长期专心从事历史和文物鉴定及研究工作的过程中获得了大量的实践经验和相关的数据资料。
主要学术成果有：《怀抱古今》文玩清赏前言－“制惟趋巧”、“清代瓜样砚”《紫禁城》明清文房用品介绍文章若干《中国古代文房用具》

目录

中华人民共和国文化部令
文物藏品定级标准
《文物藏品定级标准图例》前言
《文物藏品定级标准图例》凡例
文房用具卷序
图版目录
图版英文目录
图版
后记

前言/序言

好的，这是一份针对图书《文物藏品定级标准图例：文房用具卷》的详细图书简介，内容严格围绕文房用具的收藏、鉴赏和定级标准展开，不包含任何关于您原书名或AI生成过程的信息。 --- 图书简介：《雅器精鉴：中国古代文房清玩鉴藏与品评》 卷首语：静待墨香，探寻千年雅致 在中国浩瀚的文化长河中，文房用具不仅仅是书写、绘画的工具，它们更是文人士大夫精神世界的物质载体，是审美情趣与哲学思想的凝结。从笔墨纸砚的实用性，到笔筒、镇纸、印泥盒等陈设器的艺术性，每一件器物都默默见证了历史的风云变幻与文人心性的流转。 《雅器精鉴：中国古代文房清玩鉴藏与品评》是一部全面、深入探究中国古代文房用具发展脉络、材质特性、工艺水平及价值评判体系的专业性著作。本书旨在为古玩收藏家、博物馆研究人员、艺术史学者以及所有热爱传统文化的爱好者，提供一个系统、清晰、可操作的鉴赏与品评框架。 第一编：文房源流——历史的沉淀与演变 本篇着重梳理了中国文房用具自先秦萌芽至近现代的漫长发展史。我们不再将目光局限于某一朝代的孤例，而是着眼于工具性向艺术性转变的内在驱动力。 第一章：早期工具的质朴之美（先秦至魏晋） 探讨了早期用于书写的竹木简牍、缣帛，以及早期石刻、泥制印章的形制。重点分析了这一时期文具的“实用至上”原则，以及在魏晋时期，随着士族阶层对个体精神表达的追求，文房器物中开始萌发出的审美倾向。 第二章：唐宋变革——文具的规范化与多元化 唐代是制瓷业腾飞的时代，也深刻影响了文房用具的材质。本章详细考察了唐代瓷制笔架、温砚的出现，以及宋代文人对“天真烂漫”审美追求下，砚台、水盂在形制和选材上的突破。着重分析了宋代文人对“古拙”和“自然”的推崇如何体现在小型器物之上。 第三章：明清鼎盛——工艺的集大成与等级的森严 明清两代，文房用具的生产达到了前所未有的高峰，材质空前丰富，工艺炉火纯青。本篇将详述： 1. 竹木雕刻的繁盛： 楠木、黄花梨、紫檀在笔筒、笔格、镇纸上的运用，及其雕刻技法（如浮雕、透雕、阴刻）的演变。 2. 玉石杂项的精微： 玛瑙、青田石、寿山石等印材的开采与应用，以及如何通过其温润度、石性来判断其品质。 3. 陶瓷与金属： 景德镇为宫廷和士人烧制的仿古釉色青花、单色釉笔洗、印泥盒的特征，以及铜、锡、珐琅质地文具的工艺特点。 第二编：器物细鉴——材质、工艺与功能解析 本篇是全书的核心，对各类文房用具进行横向、纵向的细致剖析，建立一套科学的鉴别体系。 第一章：笔墨之器——笔、墨、砚的鉴赏维度 笔类考辨： 区分羊毫、狼毫、兼毫的性能差异，探讨历代笔杆的材质（竹、木、牙、玉）及其装饰工艺，以及如何通过笔锋的残留物和接口判断年代。 墨锭品鉴： 深入分析徽墨、薛松墨等地方名墨的配方和制作工艺，重点阐述墨锭的“皮壳”变化、文字的清晰度与刀法，以及包罗万象的徽章图案所蕴含的文化信息。 砚台之学： 砚台作为“文房之首”，本章详述了端砚、歙砚、洮河砚等“四大名砚”的石品特征，如端石的“火捺”与“鱼脑冻”，歙砚的“金星”与“眉子纹”。讨论了从石料的开采、打磨到成品的形制（如抄手砚、箕形砚）的演变。 第二章：辅佐陈设——辅助用具的品味之道 镇纸与压书： 探讨不同时代镇纸的造型（动物、几何形、山水形）及其所代表的寓意，材料涵盖铜、玉石、木材。 笔筒与笔插： 对比竹根雕刻笔筒与紫砂、木雕笔筒的工艺难度，解析其容量与装饰主题如何反映使用者的身份和修养。 印泥与印盒： 详细介绍朱泥的采集、提炼过程，以及印泥盒（朱砂盒）的材质、盖钮的工艺细节，这往往是衡量清代小型工艺品水平的关键。 第三编：价值评判——收藏标准与市场导向 本篇将理论研究转化为实践指导，构建了一套多维度的价值评估体系，避免了纯粹的“以稀为贵”。 第一章：标准构建——“四性”原则 本书提出文房用具收藏价值评估的“四性”原则： 1. 史性（历史意义）： 器物所处时代的代表性，是否带有重要文人的使用痕迹或铭刻。 2. 艺性（工艺水平）： 材质的稀有度、制作的难度、工艺的精湛程度，尤其关注“一气呵成”的整体感。 3. 用性（功能完整）： 实用工具的完备性，如一套完整的墨锭、配齐的笔架与笔洗，以及配套的可能性。 4. 雅性（审美趣味）： 器物是否体现了高雅的审美格调，避免流于俗艳或过度装饰。 第二章：断代与辨伪的实战技巧 针对市场上常见的仿制与臆造品，本章提供了具体的辨识方法： 材料识别： 如何通过光泽、包浆、沁色和重量来区分老坑料与新料。 工艺痕迹： 分析工具在不同历史时期留下的刻痕、钻孔和打磨痕迹的差异。 铭款考证： 对比历代制家（如明代的文彭、清代的昌化派）的款识风格，识别其字体、落款位置和刀法。 第三章：收藏路径与合理配置 为不同预算的收藏者提供了建议，从入门级的实用性器物（如素面竹笔筒、普通石砚）到顶级珍品（如名家制砚、宫廷御用文具），指导读者如何建立一个既有深度又有体系的文房收藏系列。 --- 结语： 《雅器精鉴》不仅仅是一部图册，更是一扇通往古代士人精神世界的窗口。它教会我们如何透过一块普通的石头、一截简单的竹子，窥见千年前文人的心境、匠人的智慧以及那个时代对“雅”的执着追求。翻开此书，即是踏上了一场跨越时空的、关于材质、工艺与人文的深度对话之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的检索与索引系统设计得非常人性化，这一点在工具书中尤为重要。我尝试根据材质、朝代、甚至特定的纹饰主题进行交叉查找，发现其内部逻辑环环相扣，定位效率极高。它没有采用那种厚重书籍常见的僵硬索引，而是更倾向于一种主题关联的网络结构。例如，在研究某种特定的书镇时，相关的磨损标准、仿制品鉴别要点，都能通过清晰的页码标注或交叉引用迅速链接起来，极大地提高了研究的效率和深度。这表明编撰者在设计这本书时，完全站在了实际使用者的角度去思考，而不是简单地堆砌资料。对于需要进行大量横向比较的研究者来说，这种高效的导航能力是无价的，它让原本耗时巨大的对比工作变得流畅而富有条理，是真正意义上的“助手之书”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的图例部分简直是教科书级别的范本，其详尽程度令人叹服。我特别留意了其中关于某一类特定材质（比如端砚石材的几种常见石品）的描摹，原以为市面上的图册已经足够细致，但这本书提供的特写镜头和不同光照下的效果展示，彻底刷新了我的认知。高分辨率的图像清晰地揭示了包浆的自然形成过程、刀工的力度变化，甚至是微小的磕碰痕迹在不同级别下呈现出的不同面貌。更绝的是，它不仅展示了“好”的例子，那些具有典型性、能体现降级原因的“反面教材”也毫不避讳地呈现出来，这种坦诚的态度非常值得称赞。这使得读者在学习“标准”的同时，也学会了如何识别“问题”，从而构建了一个全面的风险评估体系。这远比那些只展示完美藏品的书籍要实用得多，因为它更贴近真实的收藏世界。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期关注文化遗产保护的人士，我深切体会到标准化评估体系的重要性。这本书的出现，无疑是对文房用具这一门类进行规范化管理的一次有力推动。它不仅仅服务于收藏家和交易商，对于博物馆的库存管理和学术研究同样具有重要的参考价值。我甚至想象，如果这套标准能够被更广泛地采纳，将极大地减少因标准不一而产生的市场混乱和纠纷。文字的表述上，作者使用了非常严谨的术语，但同时又巧妙地穿插了大量的历史典故和器物流传背景，使得枯燥的定级标准变得鲜活起来，充满了人文气息。这种“硬核”的技术内容与“柔软”的文化叙事完美结合的方式，让人在学习技能的同时，也对这些文物的历史脉络有了更深层次的理解和情感联结。

评分☆☆☆☆☆

初翻阅时，我最大的感受是其内容的体系化和逻辑的严密性。它似乎跳脱了传统文物鉴赏中那种碎片化的描述模式，而是建立了一套完整且可操作的评估框架。那些关于年代判断的细微差别，以往总是令人困惑，但这本书通过一系列精妙的对比图例，将“优秀”、“良好”、“一般”等定级标准具象化了。特别是对于那些仅凭肉眼难以分辨的细微瑕疵和工艺特征，图注的文字说明精准到位，如同一位经验丰富的老专家在你耳边低语指点。这种深入浅出的讲解方式，极大地降低了专业知识的门槛，使得即便是对文房用具尚属生疏的爱好者，也能迅速把握住核心的鉴赏要点。我发现自己可以带着更清晰的目标去审视我收藏的一些旧物，不再是盲目地凭感觉判断，而是有章可循地去分析其历史价值和工艺水准。这种知识结构的重塑，才是真正有价值的收获。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在是让人眼前一亮，那种厚重而又不失典雅的气质，单是捧在手里就能感受到它背后承载的历史分量。纸张的选择触感极佳，印刷的工艺更是无可挑剔，即便是最细微的纹理和光影变化，都得到了精准而细腻的还原。我尤其欣赏它在版式布局上的匠心独运，每一页的留白、文字与图例之间的呼应，都经过深思熟虑，让人在阅读过程中感到非常舒适，丝毫没有视觉上的疲劳感。这种对细节的极致追求，无疑为这本工具书的专业性增添了额外的说服力。它不仅仅是一本提供信息的载体，更像是一件精心制作的艺术品，体现了出版方对“文物”这一主题应有的敬意。无论是拿在手中翻阅，还是置于书架之上，都能立刻提升整个阅读环境的格调，让人对接下来将要探究的内容充满期待。从拿到书的那一刻起，我就确信这是一次物有所值的投入，它在物质层面上已经超越了一本普通工具书的范畴。

评分☆☆☆☆☆

好东西都在皇家，中国真是个官本位社会

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非常好的价格，非常好的书！

评分☆☆☆☆☆

很好的一本书，印刷精美

评分☆☆☆☆☆

第四页第五页没有剪开。

评分☆☆☆☆☆

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很好的一本书，印刷精美

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非常好的价格，非常好的书！

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第四页第五页没有剪开。