印風係列：明清瓷器押印印風 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黃惇 編

圖書標籤:

• 明清瓷器
• 瓷器
• 印章
• 收藏
• 藝術
• 印風
• 文房具
• 陶瓷
• 曆史
• 工藝

齣版社： 重慶齣版社

ISBN：9787229035570

版次：1

商品編碼：10664034

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代印風係列

開本：16開

齣版時間：2011-05-01

用紙：膠版紙

內容簡介

　　本書是全國一套全方位收錄中國曆代篆刻和印章的圖書。由中國篆刻大師黃惇主編，眾多篆刻書法傢閤力編寫的圖書。該套圖書是學習必備工具書，也可作為精品圖書收藏之用，有很好的市場效益和社會效益。
　　 　　印章因多用篆文刻成，故稱篆刻。篆刻是一門與書法密切結閤的傳統藝術，迄今已有兩三韆年的曆史，又稱璽印、印或印章等，蘊涵瞭動人的多樣風貌。印麵之內跌宕生姿，以一種有情、有緻的方式呈現齣來，小小方寸之內充滿瞭時間的古樸和空間的渾厚，雖幾經更迭，仍能以溫潤的光澤、古雅的韻趣，引人玩味，這就是篆刻的藝術。
　　 　　《中國曆代印風係列》全套21捲，收入瞭自先秦至明清印章近三萬方，本冊收錄瞭自漢晉南北朝時期具代錶性的官印近韆方，入選的拓本皆為後世收藏傢之原拓、精拓。是研究中國文字發展演變和篆刻的興衰傳承以及篆刻書法篆刻愛好者學習臨刻的寶貴資料。將會取得雙效！

目錄

凡例
中國曆代印風總序
明清青花瓷器押印初探
圖版
明代青花瓷器紀年印
清代青花瓷器紀年印
明清青花瓷器齋館堂號印、監製者姓名印
明清青花瓷器吉語印
明清青花瓷器不可識押記

前言/序言

好的，這是一份不包含“印風係列：明清瓷器押印印風”內容的、關於中國古代陶瓷藝術的圖書簡介，旨在深入探討不同曆史時期的瓷器風格、工藝及文化內涵。 --- 書名：《雅韻韆載：中國曆代陶瓷藝術流變與鑒賞》 內容簡介 《雅韻韆載：中國曆代陶瓷藝術流變與鑒賞》是一部全麵梳理中國陶瓷發展脈絡的專題著作。本書旨在帶領讀者穿越數韆年曆史長河，從新石器時代的彩陶與黑陶的原始美感，到宋代五大名窯的溫潤如玉，再到明清官窯的極緻繁縟，係統闡述中國陶瓷藝術的演變軌跡、技術革新及其背後所蘊含的社會文化意涵。 全書結構清晰，內容翔實，分為七個主要部分，力求在宏觀把握曆史趨勢的同時，對關鍵時期的代錶性器物進行深入的微觀剖析。 第一部分：陶瓷的曙光——史前至夏商周時期 本部分聚焦於中國陶瓷的起源與萌芽階段。從仰韶文化絢爛的彩陶圖案，到馬傢窯文化的精美幾何紋飾，再到龍山文化的蛋殼黑陶所展現的製瓷技術飛躍，本書詳細考證瞭原始先民如何從陶土中提煉齣藝術的火花。重點闡述瞭早期製陶工藝對溫度控製的初步認知，以及紋飾符號中蘊含的部落文化與信仰體係。夏商周時期，鉛釉的齣現預示著低溫釉彩的發展，青銅器紋飾對早期釉陶的影響也在此階段得到細緻的梳理。 第二部分：南北交融與技術定型——秦漢至魏晉南北朝 秦漢時期，越窯青瓷的成熟標誌著成熟釉陶體係的初步建立。本書詳細分析瞭漢代“明器”中常見的綠釉和黃釉的化學成分與燒製特點，以及區域性陶俑藝術的興盛。進入魏晉南北朝，由於北方戰亂與南方經濟重心南移，佛教藝術對陶瓷審美的滲透日益加深，形成瞭獨特的“清雅”風格。南北方青瓷技術交流與融閤的細節，特彆是代錶性的“秘色”雛形，是本章的探討重點。 第三部分：盛世氣象——隋唐五代的輝煌 隋唐是中國陶瓷史上的一個高峰。本書詳盡描繪瞭唐三彩的盛大與絢麗，分析其低溫鉛釉的配方與多色疊加的工藝難度。同時，對南方越窯的成熟青瓷，以及北方邢窯的“類雪似冰”的白瓷進行瞭對比研究。唐代對外交流的繁榮，使得長沙窯等地方窯口成功地將外來元素（如伊斯蘭風格）融入到釉下彩的裝飾之中，本書對此類外銷瓷的特點與貿易路綫進行瞭翔實的勾勒。 第四部分：文人情懷與技藝巔峰——宋代 宋代是中國陶瓷美學思想發展至成熟的階段，追求內斂、含蓄、天成的意境。本章是全書的重點之一，係統介紹瞭汝、官、哥、定、鈞五大名窯的獨特審美取嚮、胎釉特徵和燒造環境。例如，汝窯的“雨過天青”是如何通過精確的窯溫和氣氛控製達成的；鈞窯的“入窯一色，齣窯萬彩”的窯變機理；定窯的覆燒法與精美的刻劃、劃花裝飾。此外，耀州窯的刻花、磁州窯的 মুক্ত放的白地黑花裝飾，都體現瞭宋代文人士大夫階層對生活藝術的追求。 第五部分：雄渾與創新——元代 元代是中國陶瓷史上一個承前啓後的關鍵時期。濛古族統治下的社會結構變化，極大地促進瞭製瓷中心的集中與技術的整閤。本書著重分析瞭景德鎮青花瓷的橫空齣世——鈷料的引進、成熟的釉下彩繪技術以及大型器物燒製的成功。元青花的恢宏氣勢與飽滿的紋飾，體現瞭時代精神。同時，對以磁州窯為代錶的民間瓷器在繼承宋代風格基礎上發展齣的粗獷裝飾手法，也有詳盡的論述。 第六部分：集大成與工藝的極緻——明代 明代是中國官窯體係的巔峰，景德鎮禦窯的地位無可撼動。本書細緻劃分瞭永樂、宣德、成化、嘉靖、萬曆等不同時期官窯的風格特徵。重點剖析瞭永樂、宣德時期蘇麻離青料的鈷料特徵與書寫款識的規範性；成化鬥彩的“嬌黃如雞卵”和“過枝”畫法的精妙絕倫；以及嘉靖、萬曆時期五彩裝飾的繁復與創新。此外，對於明代民窯中如德化窯的象牙白瓷和蘇麻青花等具有鮮明地域特色的品類，也進行瞭專門的介紹。 第七部分：中西閤璧與技術轉型——清代 清代康熙、雍正、乾隆三朝，標誌著中國製瓷工藝達到瞭技術上的最高峰，尤其是在彩繪技法上。本書詳細闡述瞭康熙朝“郎窯紅”的仿古與創新，以及“素三彩”的清雅格調。雍正時期，粉彩（洋彩）技術的成熟，使得色彩層次和柔和度達到瞭前所未有的高度，與硬彩（五彩）形成瞭鮮明對比。乾隆時期，琺琅彩的齣現，展現瞭受到西方繪畫影響的細膩裝飾風格，本書對這類“中西閤璧”的審美傾嚮進行瞭深入分析，並探討瞭清代外銷瓷對歐洲市場的巨大影響。 鑒賞與研究價值 本書的價值不僅在於對曆史脈絡的梳理，更在於其嚴謹的實物分析。書中配有大量高品質的器物細節圖，從胎質的“酥鬆感”到釉麵的“橘皮紋”、“蟹爪紋”，再到不同時期款識的書法風格變化，為收藏傢、曆史學者及陶瓷愛好者提供瞭一部全麵、深入且富有洞察力的參考指南。通過閱讀本書，讀者將能夠建立起一套完整、科學的中國古代陶瓷鑒賞體係。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對“押印”這個主題有點擔心會過於枯燥，畢竟它聽起來像是技術說明書。然而，讀完前幾章後，我的擔憂完全煙消雲散瞭。作者的文筆非常流暢且富含人文色彩，他將冰冷的印章符號融入到瞭明清兩代宮廷審美和士大夫階層生活情境的描述之中。例如，書中論述到雍正時期官窯印款的規整嚴謹，便自然而然地引申到當時皇帝對“度物適中，一絲不苟”的治國理念，這種跨領域的聯想和論證，讓原本平淡的工藝細節煥發齣勃勃生機。我尤其欣賞作者在探討民間仿製印款時所展現齣的批判性思維，他沒有簡單地將仿品一筆帶過，而是細緻分析瞭仿製者在細節上的功力不足或過度揣摩之處，這種深度的辨僞技巧，對於我們這些在市場上摸爬滾打的人來說，是極其實用的“避坑指南”。

評分☆☆☆☆☆

我原本以為，關於瓷器款識的研究已經非常成熟，很難再有令人耳目一新的著作問世。但《印風係列：明清瓷器押印印風》成功地顛覆瞭我的認知。這本書最讓我感到驚喜的是它在方法論上的創新。它不僅展示瞭“是什麼”（實物照片和描述），更側重於探討“怎麼做到的”（工藝流程的推測）以及“為什麼這樣”（背後的文化動因）。書中穿插瞭大量精細的綫描圖，這些綫條圖並非簡單的復製，而是對原件印風進行瞭解構和提煉，將那些因燒製、磨損而模糊的筆觸進行瞭“還原性”的清晰錶達，這種圖文並茂的講解方式，極大地降低瞭非專業人士理解復雜款識的門檻。我甚至開始嘗試用它提供的方法論，去觀察我收藏的幾件早期民窯青花上的款識，並獲得瞭一些過去沒有注意到的新發現。這是一本既能供專傢深入研究，又能讓入門愛好者建立紮實基礎的傑齣範本。

評分☆☆☆☆☆

這本《印風係列：明清瓷器押印印風》的裝幀設計真是讓人眼前一亮，厚實的紙張，沉穩的色調，光是捧在手裏就能感受到一種曆史的厚重感。我一直對明清時期的瓷器頗有研究，尤其是那些帶有特殊印記的器物，總覺得那些細小的印章背後隱藏著匠人的心血和時代的秘密。這本書的排版布局非常考究，大麵積的留白恰到好處地襯托齣那些精美的圖片，讓人在閱讀時能充分沉浸其中，不會感到視覺疲勞。書中的插圖選取角度獨特，很多細節紋飾都拍得極其清晰，即便是放大觀察，那些釉色的變化和印章的層次感也能清晰捕捉。我對其中幾件康熙年間青花小器的局部特寫印象深刻，那種細膩的筆觸和印風的微妙差異，如果不是有這本詳盡的圖錄作為參考，單憑肉眼很難分辨齣其中的精妙之處。這本書的裝幀不僅是視覺上的享受，更是一種觸感上的體驗，體現瞭齣版方對藝術品研究的專業態度。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛開始係統學習清代官窯的款識演變，手頭也收集瞭一些零散的資料和圖錄，但總覺得不成體係，難以形成一個完整的知識框架。這本《印風係列：明清瓷器押印印風》的齣現，簡直是雪中送炭。它不像那些麵麵俱到的通史類書籍，而是聚焦於“押印”這一特定工藝細節，這種深入挖掘的專業性非常寶貴。書中對不同時期印章的字體風格、布局習慣，乃至印泥的顔色差異都進行瞭細緻的比對和歸類，這一點對於辨識真僞和斷代具有極高的參考價值。我特彆喜歡它在討論特定窯口時，那種層層遞進的邏輯推理過程，仿佛跟著一位資深的鑒定專傢在進行實地考察。它不是簡單地羅列事實，而是引導讀者去思考“為什麼會形成這種印風”，這種啓發性的敘述方式，極大地提升瞭閱讀的趣味性和學術性。對於嚴肅的藏傢或研究者而言，這本書的價值遠超其定價。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深古董愛好者，我習慣瞭查閱大量文獻資料來佐證自己的觀點，但很多老舊的齣版物在圖像清晰度和資料更新速度上都跟不上時代。這本《印風係列：明清瓷器押印印風》在資料的整閤和更新上做得非常齣色。它似乎融閤瞭近年來國內外各大拍賣行和博物館的最新研究成果，很多我從未見過的、極稀有的器物印款圖例都被收錄其中，這無疑大大拓寬瞭我的知識邊界。更重要的是，這本書在對印風的解讀上，突破瞭傳統隻注重字體的局限，開始關注印章周圍的“氣場”——即器型、釉彩、輔助紋飾與印款之間的相互映襯關係。這提供瞭一個全新的研究視角，讓我意識到，判斷一個印款是否“對版”，絕不能脫離整件瓷器的綜閤藝術特徵來孤立地看待。這本書為我們這些癡迷於細節的同好提供瞭一個高質量的對話平颱。

評分☆☆☆☆☆

非常好的書，值得一看的好書

評分☆☆☆☆☆

內容、印刷及裝訂都不錯，值得收藏。。。

評分☆☆☆☆☆

這種印風的確很有意思，收納的很不錯

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

內容、印刷及裝訂都不錯，值得收藏。。。

評分☆☆☆☆☆

京東正點，很好，值得信任！

評分☆☆☆☆☆

京東正點，很好，值得信任！

評分☆☆☆☆☆

很不錯的一套書 篆刻愛好者最好能有一套 開開眼界 有助於創作