职业资格培训教材：插花员（初级） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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劳动和社会保障部教材办公室 编

图书标签:

• 插花
• 花艺
• 职业培训
• 资格证
• 初级
• 园艺
• 技能提升
• 教材
• 花卉
• 装饰

出版社： 中国劳动社会保障出版社

ISBN：9787504543714

版次：1

商品编码：10682302

包装：平装

开本：16开

出版时间：2004-07-01

用纸：胶版纸

页数：108

字数：179000

正文语种：中文

内容简介

《职业资格培训教材：插花员（初级）》是初级插花员的职业资格培训、社会力量办学培训用书。
《职业资格培训教材：插花员（初级）》详细介绍了初级插花员必须掌握的知识和技能，内容涉及插花员职业道德、花卉学基础知识、插花艺术的类别、常见切花识别、花卉病虫害基本知识、鲜切花产品国家质量标准、色彩学基本知识、相关法律法规知识、接待服务、丝带及丝带花基本知识、花材的水养和插花作品陈设知识、常用插花容器、常用插花工具、花材选材与加工整理、插花作品的制作与包装。为方便使用，还配编了操作技能图示。
《职业资格培训教材：插花员（初级）》的编写面向初级插花员的工作实际，是初级插花员知识和技能培训的必备教材，还可供从事花卉工作的有关人员参考。

目录

基础知识部分
单元1 职业道德
1.1 职业道德基本知识
1.2 插花员职业守则
单元2 花卉学基础知识
2.1 花卉的定义
2.2 花卉的分类
2.3 切花的采收过程
单元3 插花艺术类别
3.1 按艺术风格分类
3.2 按用途分类
3.3 按花材分类
3.4 按花器分类
3.5 按艺术手法分类
单元4 常见切花识别
4.1 观花花材
4.2 观叶花材
4.3 观枝花材
4.4 观果花材
单元5 花卉病虫害基本知识
5.1 花卉的病害
5.2 花卉的虫害
单元6 鲜切花产品国家质量标准
6.1 专业术语及其定义
6.2 质量分级
6.3 检测方法
6.4 包装、标志
单元7 色彩学基本知识
7.1 色彩的生成
7.2 色彩的三属性
7.3 色彩的对比
7.4 色彩的象征性
单元8 相关法律、法规知识
8.1 有关绿化的法规
8.2 进出境动植物检疫法常识
8.3 消费者权益保护法常识
8.4 劳动法常识
8.5 合同法常识
8.6 劳动安全常识

专业知识部分
单元9 接待服务
9.1 接待服务知识
9.2 接待服务程序
单元10 丝带及丝带花基本知识
10.1 丝带及丝带花的作用
10.2 制作丝带的材料
10.3 丝带花色的选择方法
单元11 花材的水养和插花作品陈设知识
11.1 保持水质清洁
11.2 保持适宜的室内温度
11.3 常见花材的水养管理
11.4 插花作品陈设基本知识
单元12 常用花器
12.1 花器在插花中的作用
12.2 花器的分类
12.3 花器的选择
单元13 常用插花工具
13.1 修剪工具
13.2 定枝器
13.3 常用辅助工具
13.4 包装装饰材料

技能操作部分
单元14 花材选材与加工整理
14.1 花泥的浸泡、切割和安放
14.2 常用切花花材的挑选
14.3 花材的加工整理
单元15 插花作品的制作及包装
15.1 对称式插花的制作
15.2 花束的制作方法
15.3 花束的包装

前言/序言

精品花艺入门指南：从零基础到优雅生活的实用手册 书名：花艺生活美学：零基础花卉布置与养护全攻略 内容简介： 本书并非针对特定职业资格考试的应试材料，而是一本面向所有热爱生活、渴望用花卉美化居家环境和日常场景的普通读者的实用指南。它旨在打破“花艺高不可攀”的刻板印象，用最直观、最易懂的方式，带领读者走进一个充满色彩、香气与创意的花卉世界。 第一部分：花艺思维的构建——超越技巧的审美基础 本部分着重于培养读者的“花艺之眼”。我们不急于教授复杂的插花结构，而是先探讨美学原则在花艺中的应用。 1. 发现你身边的色彩密码： 详细解析色彩理论在花艺设计中的实际运用。如何利用互补色、邻近色、三原色进行色彩搭配，营造出温馨、活泼、沉静等不同氛围。书中配有大量实际案例图，对比展示同一种花材在不同色彩组合下的情绪变化。例如，如何用冷色调的花卉（蓝紫系）打造禅意空间，如何用暖色调（红橙黄）烘托节日气氛。 2. 形式与结构的哲学： 介绍花艺设计中的基本形态，如圆形、三角形、S形、L形等，并深入探讨这些形式所传达的文化意涵和视觉感受。我们重点讲解“留白”的重要性——中国传统艺术中的“计白当黑”理念如何转化为花艺设计中的空间处理，让作品更具呼吸感和意境。 3. 材质的对话： 花艺的魅力不仅在于花，更在于容器和辅助材料。本章将引导读者观察并学习如何选择与花材风格、家居环境相匹配的器皿。从陶罐的质朴到玻璃瓶的现代感，从金属花架的工业风到竹编篮的田园气息，每一种材质都有其独特的语言。我们还将探讨叶材、干果、苔藓等辅助材料如何提升作品的层次感和自然度。 第二部分：花材的甄选、养护与永续之美 理解花材的“个性”是做好花艺的前提。本部分专注于园艺知识的实用化，确保读者能让美丽持续更久。 1. 认识你的“花卉伙伴”： 涵盖市面上常见花卉（玫瑰、郁金香、康乃馨、绣球等）和特色绿植（尤加利、龟背竹、多肉等）的习性介绍。内容包括最佳采购时间、如何辨别新鲜度、不同花材的保水特性以及它们在自然界中的生长环境，帮助读者在购买时做出最佳选择。 2. 鲜切花的生命延长术： 这是一个详尽的实操手册。内容细致到： 到家后的“黄金一小时”处理流程： 清理叶片、斜剪切口、使用保鲜剂的正确时机与浓度配比。 针对特定花材的特别照料： 例如，处理木质化茎干的方法（火烧法或敲击法），以及如何应对易脱水的特定品种。 日常换水与环境控制： 最佳放置温度、避免阳光直射和果蔬气体的干扰等细节知识。 3. 干花与永生花的艺术： 探讨如何将鲜花的美丽定格。介绍自然风干法、硅胶干燥法等技术，以及永生花（保鲜花）的保养常识，让读者能够制作出可以长久保存的装饰品，实现花艺的永续性。 第三部分：场景化花艺实战——生活中的小确幸 本部分是本书的核心应用篇，完全围绕日常生活中的实际需求展开，提供即学即用的解决方案。 1. 每日餐桌的“小确幸”： 教授如何在有限的空间和预算内，为早餐、午餐或晚餐布置主题花艺。重点在于“低矮、不遮挡视线”的设计原则，以及如何根据当季食材选择搭配的花卉，让用餐体验升级。 2. 居家角落的微景观营造： 针对客厅茶几、玄关、书桌、卧室床头等不同区域，提供定制化的花艺方案。例如，玄关花艺应侧重于迎接感和线条感；书桌花艺则应追求清新、提神且不分散注意力的设计。 3. 节日庆典与个性化礼仪花： 引导读者跳出传统的商业花束模式，学习制作更有心意的定制礼物。 母亲节/父亲节的独特花礼： 如何用花材表达情感，而非仅仅是价格的堆砌。 乔迁新居的绿植搭配： 选择寓意吉祥、净化空气的植物组合。 即兴派对装饰： 快速搭建一个具有感染力的“花卉背景墙”或“自助餐桌装饰”。 4. 零工具挑战： 针对没有专业工具的读者，书中提供了大量徒手或使用家中现有工具（如剪刀、筷子、橡皮筋）完成简单花艺作品的技巧，强调创意和动手能力重于设备。 第四部分：花艺进阶的探索与自我表达 本书的最终目标是激发读者的独立创作能力。 1. 风格流派的简介与启发： 简要介绍东西方花艺的流派差异，例如日式插花（Ikebana）的线条哲学和欧式插花的饱满富丽感，并非要求学习其复杂章法，而是提供创作灵感来源，帮助读者找到最适合自己的风格定位。 2. 创作日志与自我反馈： 鼓励读者记录自己的每一次尝试，学会分析作品的优缺点（例如，色彩是否和谐？重心是否稳固？），从而在下一次创作中自然而然地进步。 本书结构清晰，图文并茂，语言亲切自然，旨在成为每一位想让生活充满花香的爱好者手中那本“永远不会过时”的实用手册。它教授的不是应试技巧，而是融入日常的审美情趣和对生活的热爱。

评分☆☆☆☆☆

作为一本针对“初级”阶段的教材，我发现它在知识体系的构建上是完整的，但节奏把控上显得有些不平衡。比如，关于“市场营销与客户沟通”这部分，占据了大约四分之一的篇幅，内容详实地讲解了如何定价、如何处理客户投诉、以及如何建立会员体系。这种对商业运作的重视程度，让我有些意外，原本以为初级教材会更聚焦于“技艺本身”。这种商业知识的植入，无疑拓宽了学员的视野，让他们意识到插花不仅是艺术创作，更是一门生意。但缺点在于，与此形成鲜明对比的是，关于一些进阶花艺技巧的介绍却显得非常简略，比如“丝带的打结艺术”或“不同材质花瓶的适配性选择”，这些内容往往只用了一页纸就草草带过，似乎认为初学者不需要深究。这种本末倒置的篇幅分配，让人感觉教材在培养一个“懂得如何卖花的人”，而不是一个“精通花艺技巧的匠人”。对于渴望快速掌握核心手艺的读者而言，这可能会造成一种“学到了很多不那么急需的东西，却没学到关键技巧”的挫败感。

评分☆☆☆☆☆

这本《职业资格培训教材：插花员（初级）》的包装设计得相当朴实，封面上大面积留白，只印着书名和一套简洁的几何图案，看起来确实像是一本正经的官方教材。初翻开来，首先映入眼帘的是密密麻麻的文字和一些黑白线条勾勒出的花卉结构图。坦白说，对于一个完全没有接触过插花的新手来说，前几章的理论部分读起来有点枯燥，涉及了植物学基础知识，比如不同科属的识别、花材的保存原理，还有一些关于“美学基础”的章节，比如色彩搭配的理论模型和构图的基本法则。我特别注意了关于“花材处理”的那一节，里面详细描述了不同类型茎秆的浸泡方式和保鲜剂的配置比例，感觉非常科学和规范，简直像是一份化学实验手册。但是，说实话，光靠这些文字描述，我还是很难在脑海中构建出实际操作的画面。比如，教材中提到“S形线条的运用”，但我看图还是不太能理解在实际花束中如何自然地做出这种流畅感。总体感觉是，它提供了一个非常扎实但略显刻板的理论框架，更像是一本等待被实践和经验丰富起来的教科书，而不是一本能让人立刻上手、充满灵感启发的手册。对于那种希望通过阅读就能激发创作热情的初学者，可能会觉得略微有些门槛。

评分☆☆☆☆☆

我个人认为，这本书最值得称赞的地方在于其对“植物材料的采购与季节性运用”的强调。教材并没有笼统地说“要用应季花材”，而是非常具体地列举了我国不同地域在春、夏、秋、冬四个季度可以稳定获得的常见花材清单，并且还标注了大致的市场价格波动范围（虽然价格是动态的，但这种指导思维很有价值）。此外，书中还涉及了“非传统花材”的使用范畴，比如一些干果、绿植叶材的初步处理方法，这显示出编写团队对现代花艺趋势有所关注。然而，在描述这些自然材料的生命力时，文字显得有些过于客观和冷静。比如，描述玫瑰的开放过程，更多的是从“保存期限”的角度去分析，而不是从“形态美学”的角度去赞颂。阅读时，我总觉得少了一点点“人情味”，少了一些对花卉本身那种发自内心的热爱与尊重，更多的是一种对待“物料”的专业态度。如果能在保持专业性的基础上，多注入一些对自然之美的感性描述，这本书的吸引力一定会大大提升，因为它毕竟是关于“美”的学问。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版风格，说实话，有点让人怀念起上世纪末期的教科书。纸张是偏黄的哑光纸，印刷的清晰度尚可，但图例部分明显是限制了成本。特别是那些关于“色彩心理学与花材搭配”的章节，理论阐述得头头是道，但用于举例的彩色图片少得可怜，而且色彩饱和度也不高，很多时候我需要反复阅读文字描述，才能勉强在脑海中复原出作者所说的“高饱和度撞色效果”或是“低明度的和谐统一”。这让我深刻体会到，对于插花这种高度依赖视觉艺术的学科，纯文字和低质量的插图确实是致命的短板。比如，教材中提到“使用冷色调花材营造宁静氛围”，但在没有生动图片参考的情况下，读者很难立刻判断出哪些花材在此情境下被归类为冷色调，或者说，这种“宁静”究竟是偏向于忧郁还是沉静。我希望教材能在关键的审美章节，投入更多的资源来提供高质量的视觉范例，这样理论才能真正落地生根，而不是停留在书本的象牙塔里。

评分☆☆☆☆☆

我花了相当大的精力去研究教材中关于“工具使用与安全规范”的部分，这部分内容写得极其细致，简直是事无巨细的指导。比如，关于使用鲜花剪的力度控制，教材用了好几个段落来解释如何握持才能避免对花茎造成挤压伤口，还特别强调了不同角度的剪切对吸水性的影响。更让我印象深刻的是关于“花泥”的固定和使用方法，它不仅教了如何充分浸泡花泥，还煞有介心地配上了图示，告诉你花泥在水面应该呈现的正确状态——“下沉而不翻转”。阅读过程中，我仿佛能闻到一股淡淡的消毒水味，这是教材在描述工具清洁和工作环境卫生时带来的联想。这种对细节的执着追求，无疑体现了职业技能培训的严谨性。然而，这种严谨性也带来了一个小小的困扰：在介绍几种基础花型时，比如“三角构图”和“圆形构图”，文字描述虽然准确，但总觉得缺少了一些视觉上的冲击力和灵活度。它似乎更倾向于教授一种“标准答案”，而不是鼓励去探索更多非传统的、更具个人风格的表达方式。对我这种期待看到更多“创意展示”的读者来说，这种标准化的教学略显保守。

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