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黄虎威 著

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店铺： 布克专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103036358

版次：1

商品编码：10695298012

包装：平装

开本：32

出版时间：2011-01-01

页数：139

字数：10

商品参数

简谱入门
	定价	14.00
	出版社	人民音乐出版社
	版次	1
	出版时间	2011年01月
	开本	32开
	作者	黄虎威
	装帧	平装
	页数	139
	字数	10
	ISBN编码	9787103036358

内容介绍
黄虎威所著的《简谱入门》是为满足广大音乐爱好者希望在较短时间内熟练掌握简谱记谱法而撰写的。作者不仅有丰富的教学经验，而且对记谱法方方面面的问题颇有研究。《简谱入门》言简意赅、深入细致地讲述了简谱的音符、节拍、节奏、速度、音程、定调、转调及如何培养读谱唱歌的能力等问题，并住附录中介绍了简谱与五线谱的关系，以及怎样将简谱译成五线谱和怎样将五线谱译成简谱的具体方法，在普及音乐知识的基础上突出了实用性强的特点。


目录

序
一、音符
1．乐音的高低与音阶
2．乐音的长短
3．休止符
4．临时记号
【导读一】

二、节拍与拍子
1．单拍子
2．复拍子
3．混合拍子
4．复合拍子
5．变换拍子
【导读二】

三、节奏
1．细分节奏中的强弱关系
2．音符的正常组合
3．切分音
4．连音
【导读三】

四、速度与力度
1．速度
2．力度
【导读四】

五、音程
1．音程计算法
2．音程的性质
3．变化音程
4．等音程
5．音程的转位
6．和声音程的音响
【导读五】

六、定调与转调标记
1．定调
2．转调标记
【导读六】

七、各种记号
1．段落反复记号
2．省略记号
3．装饰音
4．其他记号
【导读七】

八、读谱唱歌
1．音程练习
2．变音练习
3．节奏练习
4．读谱唱歌
[导读八]

附录：简谱与五线谱对译辅导
1．音符与休止符
2．拍号
3．五线谱的谱表与谱号、两种唱名法
4．调号及do的位置
（1）两谱调号的对照及do的位置
（2）牢记调号出现的顺序
（3）寻找do的位置
5．临时记号
（1）升种调号与临时记号
（2）降种调号与临时记号

书籍名称：钢琴基础教程（初级） 目标读者与定位 本书专为零基础的钢琴初学者设计，旨在提供一个系统、循序渐进的学习路径，帮助学习者快速掌握钢琴演奏的基本技能和乐理知识。无论您是希望培养业余爱好，还是计划未来深入学习音乐理论，本书都能为您打下坚实的基础。它特别适合对古典音乐、流行音乐演奏感兴趣，但缺乏正规指导的个人自学。 内容结构与特色 本书内容分为四大核心模块，确保学习的全面性和连贯性。 --- 模块一：乐器认知与基础姿势（构建良好习惯的开端） 本模块关注的不仅仅是“如何按键”，更是“如何正确地坐、手如何放置”。良好的初始习惯对于后续技艺的精进至关重要。 1. 钢琴结构速览： 介绍标准钢琴（或电子键盘）的基本构造，包括琴键的黑白分布规律，以及八度的概念划分。 强调中央C在键盘上的定位及其重要性，作为所有学习的参照点。 2. 正确的演奏姿势： 坐姿规范： 详细图解说明椅子高度的调节、身体与键盘的前后距离，以及躯干的放松要领。 手臂与手型： 这是本模块的重中之重。通过精细的图示，指导读者建立“圆拱形”的手型，避免手指僵硬或塌陷。讲解手腕的自然弹性，而非僵硬固定。 3. 触键的艺术： 初步区分“触键”与“按键”的区别。介绍指尖（第一指关节）的着力点，以及如何利用手指的力量和重量来产生清晰、饱满的音色，而非仅仅使用蛮力。 --- 模块二：基础乐理速成与识谱入门（构建音乐的语言体系） 本模块将枯燥的乐理知识与钢琴键盘紧密结合，使学习者在实践中理解理论。 1. 音高与节奏的初步概念： 唱名与线谱对应： 详细讲解中央C上下的五个线和四个间，以及如何快速识别这些音符在线谱上的位置。 音级与半音全音关系： 通过键盘上的白键和黑键，直观展示音高关系，为学习升降记号做铺垫。 2. 时值与节拍的掌握： 时值符号详解： 完整圆、二分音符、四分音符、八分音符等时值的视觉辨识与对应时值。 拍号解析： 重点讲解最常见的 4/4 拍和 3/4 拍，教导如何进行稳定的节拍划分和“数拍”练习。引入节拍器的使用方法，强调均匀稳定的节奏感是音乐的骨架。 3. 调号与升降记号的初步认识： 简要介绍大调音阶的构成规律（全-全-半-全-全-全-半）。 学习如何识别谱面上的升号（♯）和降号（♭），及其对音高的临时性改变。 --- 模块三：手指的独立性与技巧训练（演奏能力的基石） 此模块专注于通过科学的练习方法，开发和强化手指的独立控制能力和耐力。 1. 五指练习法（C大调基础）： “五指位置”的固定： 将双手的手指分别固定在中央C周围的五个相邻音上（C-D-E-F-G）。 交替练习： 进行同向、反向、平行运动的五指练习，重点关注手指抬起和落下的均匀性。特别强调“保持其他手指的稳定”。 2. 音阶的引入（C大调）： 基本指法讲解： 详细讲解C大调音阶（仅用白键）的正确指法，特别是“穿指”和“移指”这两个关键动作的分解教学。 慢速与均匀性： 要求练习者以极慢的速度，确保每一个音符的力度和时值完全一致。 3. 和弦概念的初步接触： 介绍最基本的三和弦结构（如C大三和弦、G大三和弦）。 练习双手同时弹奏简单的和弦，培养双手协调能力。 --- 模块四：初级曲目实践与视奏训练（将理论转化为音乐） 本模块将前三部分的知识融会贯通，通过精选的、难度递增的练习曲和乐曲，提升读谱速度和演奏表现力。 1. 节奏与速度的匹配练习： 选取仅包含四分音符和二分音符的简单乐段，要求学习者准确配合节拍器完成练习。 引入附点音符，增加节奏的复杂度，训练大脑对时值的精确计算。 2. 简单的双手配合曲目： 乐曲选择集中在只有单音旋律和简单和弦伴奏的短曲。 分部练习法： 强调“先练右手，再练左手，最后慢速合手”的步骤，降低初次合奏的难度。 3. 基础力度记号认知： 介绍 p (弱) 和 f (强) 这两个最基本的力度记号，并尝试在演奏中体现出音量的变化，培养初步的音乐感受力。 总结与学习建议 本书的结构设计旨在消除初学者的畏难情绪。我们摒弃了繁复的传统乐理术语，将重点放在“看——练——听”的实践循环上。学习者应务必坚持每日短时间、高专注度的练习，确保每一个新知识点在键盘上得到充分巩固，方能顺利迈向中级阶段的学习。本书为自学者提供了清晰的路线图，强调了手型、节奏和基础指法的不可妥协性。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我曾经尝试过其他几本简谱教材，但都因为各种原因半途而废了。有的讲得过于理论化，让我看得云里雾里；有的练习题太少，学完感觉自己啥也没记住；还有的排版混乱，简直是对眼睛和大脑的双重折磨。这次抱着试一试的心态买了这本，没想到给我带来了惊喜。首先，它的排版设计就非常舒服，字体大小适中，图文并茂，重点信息突出，阅读起来一点都不费力。其次，它对基础知识的讲解非常透彻，而且深入浅出，就像是在跟你聊天一样，把枯燥的乐理知识讲得生动有趣。我特别喜欢它里面关于音程、和弦的讲解，用了很多形象的比喻，让我一下子就明白了那些抽象的概念。更重要的是，它的练习部分做得非常扎实，几乎涵盖了初学者需要掌握的方方面面。我每天都会跟着书上的练习进行视唱和节奏练习，感觉自己的识谱能力和对音乐节奏的感知能力都有了显著的提升。以前觉得记谱是一件很麻烦的事情，现在通过这本书的学习，我甚至开始尝试着把脑海里的一些旋律记下来，这让我感到非常有成就感。

评分☆☆☆☆☆

我是一个音乐爱好者，平时喜欢听各种风格的音乐，但一直以来都觉得识谱是一个很大的障碍。直到我遇到了这本《包邮 简谱入门 自学识谱记谱初级入门教材》。这本书的优点在于它能够真正做到“零基础”上手。它从最最基础的音符、休止符开始讲起，然后逐渐过渡到拍号、调号、速度标记等等。每一个知识点都讲得很详细，而且配有大量的例题，让我能够立刻将学到的知识运用到实践中。我特别喜欢书中关于节奏的讲解，作者用了非常形象的方式来解释不同的节奏组合，比如切分音、附点节奏等等，让我一下子就豁然开朗。而且，书中还包含了很多不同风格的乐曲片段作为练习材料，这让我感觉学习过程一点也不枯燥，反而充满了乐趣。我坚持每天跟着书上的练习进行视唱和节奏打拍子，感觉自己的识谱速度和准确性都有了很大的提高。现在，当我再听到一首简单的旋律时，我不再只是单纯地欣赏，而是会尝试着去辨认其中的音高和节奏，这是一种非常奇妙的体验。

评分☆☆☆☆☆

作为一名希望在音乐道路上走得更远的学生，我一直在寻找一本能够帮助我打牢乐理基础的教材。这本《人民音乐》出版的书，给了我很大的惊喜。首先，它的内容非常系统和全面，涵盖了简谱入门所需的几乎所有知识点，从最基础的音高、节奏，到更复杂的乐句、段落划分，都有详细的讲解。我尤其欣赏它在讲解过程中，不仅仅是罗列概念，而是会深入剖析每一个概念的形成原因和在音乐实践中的意义。例如，它在讲到不同拍号时，会结合具体的乐曲例子，让我们直观地感受到不同拍号带来的律动感差异。此外，书中的练习题设计得非常精巧，难度循序渐进，既有巩固基础的辨认题，也有考察理解和运用的乐曲片段分析题。最让我受益匪浅的是，这本书还包含了关于记谱法的入门指导，让我能够从“读者”的角色，逐渐向“创作者”的角色转变。这种由浅入深、理论与实践相结合的学习方式，让我觉得乐理学习不再是枯燥的任务，而是一种充满探索和创造的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书，刚拿到手的时候，我心里还是有点忐忑的。毕竟“入门”两个字，有时候会让人觉得内容过于简单，甚至有些“水”。但翻开之后，我才发现我的担心是多余的。这本书的编排逻辑非常清晰，从最基础的音高、时值概念，到五线谱和简谱的对照讲解，再到各种节奏型和拍号的练习，一步步循序渐进，几乎没有跳跃的地方。我最欣赏它的一点是，它并没有仅仅停留在概念的解释上，而是每讲完一个概念，就会立刻配上大量的练习题。这些练习题的难度设计也很巧妙，从最简单的辨别，到需要动手编写的，再到结合旋律的视唱练耳，覆盖了初学者可能遇到的所有难点。而且，书中的例子都选自一些大家耳熟能详的简单乐曲，这大大降低了学习的枯燥感，让我觉得学习乐理就像在“玩”音乐一样。即使我之前完全没有音乐基础，也能通过这本书，慢慢地理解那些看似复杂的乐谱，甚至敢于尝试自己来谱写一些简单的旋律。这本书真的就像一位耐心细致的老师，手把手地带着我走进音乐的大门，让我对音乐的兴趣也越来越浓厚。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对音乐充满好奇但又完全零基础的成年人，我一直在寻找一本能够真正带我入门的简谱教材。市面上确实有很多选择，但很多都让我望而却步，要么过于学术化，要么内容更新不及时。这本书，恰恰填补了我的这个需求。它没有使用过于专业的术语，而是用最贴近生活的语言，把复杂的乐理知识一点点剥开，让我这个“门外汉”也能看得懂。书中的插图和图表也很有帮助，能够直观地展示一些概念，比如音高、节奏的变化等等。最让我印象深刻的是，这本书不仅仅教你“认”谱，更注重教你“理解”谱。它会解释为什么要有这些记号，它们在音乐中起到了什么样的作用，这让我对音乐的理解上升了一个维度。而且，它还包含了如何“写”谱的指导，这一点非常难得。我之前总觉得谱曲是一件大师才能做的事情，但通过这本书的学习，我发现即使是简单的旋律，也可以通过掌握这些基础知识来记录下来。这本书为我打开了一扇通往音乐创作的大门，让我对未来的学习充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

一般，有点小，纸质不理想

评分☆☆☆☆☆

可以

评分☆☆☆☆☆

挺好的，很实用，挺简单。

评分☆☆☆☆☆

教程思路清晰

评分☆☆☆☆☆

方便实用，非常好！

评分☆☆☆☆☆

纸太薄了

评分☆☆☆☆☆

一如既往的好，放心，下次还会来。

评分☆☆☆☆☆

非常不错的书

评分☆☆☆☆☆

正版好书