包邮 玉面小嫣然古筝曲谱改编作品集 弦语嫣然+弦歌弦语嫣然2王晏然 流行歌曲改编 古筝弹奏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王晏然 著

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店铺： 弗洛拉图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115412614

商品编码：11093961547

包装：平装

开本：8

出版时间：2016-01-01

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　古筝改编牛人玉面小嫣然的首部古筝改编作品集　　50首当下流行古筝曲改编，包含影视金曲、中国风、嗨歌燃曲及游戏动漫四部分　　大开本，大音符版本　　线上视频+音频伴奏

内容简介

　　本书是网络红人玉面小嫣然专为古筝初学者及业余爱好者量身定制的流行曲谱，包含了比较火爆的电影、电视剧主题曲及流行歌曲，只要掌握了基本的演奏技法，就可以轻松上手。　　本书包含了50首流行古筝曲，既有独奏谱，也有重奏和合奏谱，每首曲子配合了线上的视频演奏和伴奏音频，让读者在弹奏的时候一目了然，更快地掌握弹奏技巧。

作者简介

　　王晏然，笔名“玉面小嫣然”，2008年师从于古筝演奏家、中央音乐学院教授周望老师与中国广播民族乐团古筝演奏家周展老师，2010年以专业全国***的成绩考入西安音乐学院，王晏然极具备音乐天赋，从小就能听音记谱，大学期间将很多流行音乐和轻音乐改编成古筝曲，并且制作成视频发到网站上，经常被视频网站推荐到首页上，代表作品有：古筝版《high歌》，重新编曲版古筝《卷珠帘》，受到老师、同学和网友的喜欢，收获了很多的奖项，不久前，举行了《晏然晏语——王晏然古筝独奏音乐会》，受到了观众的一致好评。

目录

影视金曲

年轮　电视剧《花千骨》插曲
神话　电影《神话》主题曲
剑心　电视剧《古剑奇谭》片头曲
剑伤　电视剧《古剑奇谭》插曲
好汉歌　电视剧《水浒传》主题曲
Let　it go 电影《冰雪奇缘》主题曲
See　you again 电影《速度与激情7》主题曲
女儿情　电视剧《西游记》插曲
红颜劫　电视剧《甄嬛传》片头曲
别恐惧　电视剧《步步惊心》插曲
凤凰于飞　电视剧《甄嬛传》片尾曲
刀剑如梦　电视剧《倚天屠龙记》片头曲
匆匆那年　电影《匆匆那年》主题曲
倩女幽魂　电影《倩女幽魂》主题曲
时间煮雨　电影《小时代》主题曲
时间煮雨（双手版）
之子于归　电视剧《华胥引》主题曲
敢为天下先　电视剧《武媚娘传奇》插曲
Immortals　电影《超能陆战队》插曲
敢问路在何方　电视剧《西游记》主题曲
通天大道宽又阔　电视剧《西游记续集》片头曲
年轮（双手版）
女儿情（双手版）
He’s　a Pirate（双手版） 电影《加勒比海盗》主题音乐
红颜劫（双手版）
神话（合奏版）
射雕英雄传（重奏版）　电视剧《射雕英雄传》主题曲
之子于归（合奏版）

中国风

蜀绣
丁香花
卷珠帘
菊花台
青花瓷
红尘客栈
山水之间
清明雨上
菊花台（双手版）
蜀绣（双手版）
清明雨上（双手版）
菊花台（合奏版）

嗨歌燃曲

High歌
小苹果
凡心大动
北京一夜
克罗地亚狂想曲

游戏动漫

甩葱歌
魂斗罗
迴梦游仙
愤怒的小鸟（重奏版）
森林狂想曲（重奏版）
     

乐府新声：当代民乐演奏技法与审美前沿探索 本书是献给所有热爱中国传统音乐，并致力于探索其当代发展可能性的演奏家、教育者及音乐爱好者的深度研究之作。 本书聚焦于在保留古筝、二胡、琵琶等民族乐器核心音色与传统演奏精髓的基础上，如何巧妙融入现代和声语言、复调织体以及跨文化音乐元素，从而构建出既具民族底蕴又不失时代气息的全新音乐图景。 第一部分：传统基石与技法革新 本部分将从最基础的乐器本体论出发，深入剖析古筝、二胡、琵琶等主要民族乐器在音色控制、力度变化及指法运用上的历史演变与当代趋势。 一、古筝技法深化与音域拓展： 我们详细考察了传统“勾、托、抹、担”等基本指法在高速演奏和复杂和声背景下的适应性。重点探讨了现代作曲家如何利用大幅度的摇指（轮指）技巧，结合快速的左右手交替、揉弦的深浅变化，创造出类似钢琴琶音或管弦乐中弦乐组的连贯性与颗粒感。书中不仅包含大量的传统曲目（如《高山流水》、《渔舟唱晚》）的指法标注优化，更引入了对“泛音群”的系统性挖掘，指导演奏者如何通过精确的触弦点控制，发出更具现代感的、带有泛音色彩的音响效果，以适应现代作品中对空间感和透明度的追求。此外，我们还收录了针对特定现代曲目中出现的“微音程”处理及“滑音带”精确度的专项练习。 二、二胡的张力控制与情感表达的谱系化： 二胡作为最具歌唱性的乐器之一，其表现力的关键在于“气”的连贯与“音准”的微调。本书构建了一个详尽的“二胡揉弦力度谱系”，将揉弦的宽度、速度与所要表达的情感强度进行量化关联。对于现代作品中要求极高快速换把的段落，我们提供了基于人体工程学优化的换把路径图，旨在减少不必要的肌肉紧张，提高换把的流畅性和精确性。此外，针对二胡在现代合奏中经常需要扮演“旋律支撑”的角色，我们分析了如何通过弓法（如“长弓”、“断弓”的交替运用）来增强音色的穿透力，使其在大型乐队中不被淹没。 三、琵琶的“多维”节奏与颗粒打击乐化： 琵琶的魅力在于其强烈的节奏感和清晰的颗粒性。本书着重研究了传统“轮、扫、捻、弹”等指法在处理复杂复合节拍时的应用。尤其关注了现代作曲家对琵琶“扫”音色的再定义——如何将扫弦从简单的分解和弦转化为带有打击乐色彩的快速节奏型，以模拟非洲鼓或爵士鼓的切分效果。书中收录了多组针对“轮扫结合”的对练范例，旨在训练演奏者在极速演奏中对每一个音头的清晰度控制，避免音响“混浊”。 第二部分：和声语言与复调思维的嫁接 传统民乐往往基于五声或七声音阶，其和声进行相对固定。本部分的核心任务是探讨如何将西方近现代的和声学原理有效地“移植”到民族乐器的演奏体系中。 一、民族乐器对位法与织体构建： 我们探讨了如何将巴赫对位法的严谨结构应用于两件或三件民族乐器（如古筝与琵琶、二胡与中阮）的二声部或三声部写作中。这不仅仅是旋律的简单叠加，而是要求演奏者理解主题的模仿、转位、展开等逻辑。书中提供了针对性练习，指导二胡演奏者在演奏固定旋律时，如何利用快速的模进和对位技巧来构建自身的织体层次，避免传统民乐中“主旋律+伴奏”的单一模式。 二、现代和声在民族乐器上的实现： 如何用指法或弓法来表现增三和弦、减七和弦乃至更复杂的十二音体系的和声色彩？本书通过具体案例分析了如何利用古筝的按音、滑音来模拟“半音阶倾向音”的效果，以达成类似印象派音乐的模糊听感。对于二胡，则侧重于分析通过弓弦的压力变化，实现对和弦“张力”的微妙表达，而非传统的和声划分。书中还引入了对“调式互换”在民族乐器上的应用，指导演奏者如何在同一首曲子中流畅地从宫调式切换至布鲁斯音阶，以适应现代流行、爵士乐改编的需求。 第三部分：跨界融合与审美构建 本部分将理论应用于实践，探讨民族乐器在当代音乐语境下的角色定位与审美前沿。 一、民族乐器与电子音效的互动实验： 我们邀请了多位声音设计师，共同探讨民族乐器采集（Sampling）的技术瓶颈与突破口。重点分析了如何通过高保真录音技术，捕捉到传统乐器中那些“不完美”的、带有生活气息的杂音（如指甲刮弦声、弓弦摩擦声），并将这些声音元素转化为现代音乐作品中的有效组成部分。书中收录了关于“实时效果器链”的设置指南，指导演奏者如何在舞台上，利用延迟（Delay）、混响（Reverb）和失真（Distortion）效果器，拓展二胡和琵琶的音域，使其能与电子合成器进行有效的对话。 二、民族乐器在非传统体裁中的表现力研究： 本书对民族乐器在电影配乐、概念音乐和极简主义音乐中的运用进行了深入的案例剖析。例如，研究了如何使用古筝的快速扫弦和强力和弦模仿电影中“史诗感”的打击乐段落，以及如何利用二胡的长弓和极慢的音高变化，来营造极简主义音乐中那种近乎冥想的、细微的音色渐变。 三、演奏者的角色转变：从传承者到创作者： 最后，本书探讨了当代民乐演奏家所面临的挑战——既要精通传统，又要具备现代作曲思维。我们提供了“即兴创作工作坊”的流程框架，鼓励演奏者将日常练习中的技术片段转化为具有结构逻辑的即兴片段，从而打破传统乐谱的束缚，真正实现民族音乐的“活态传承”与“前沿创新”。 本书特点： 图文并茂：收录了大量由资深乐器技师绘制的乐器结构解剖图，以及著名演奏家手绘的指法标记图。 实战导向：所有理论分析后均附带详细的练习曲目和技术分解。 跨界视野：不仅关注中国本土的音乐发展，更广泛吸收了全球范围内的现代音乐演奏理论。 本书适合： 音乐学院器乐专业学生、民族乐器教师、当代作曲方向研究人员，以及所有追求高超演奏技巧与创新音乐理念的乐器爱好者。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的古筝爱好者，我常常在寻找那些既能让我感到亲切，又不至于技术难度高到令人望而却步的曲谱。市面上很多改编作品，要么过于简化，失去了原曲的灵魂，要么就是难度系数直接飙升到专业演奏级，完全不适合我们这些利用周末时光摸琴自娱自乐的人。这套《包邮 玉面小嫣然古筝曲谱改编作品集》的出现，简直就是为我这样的群体量身定做的“及时雨”。我特别关注了其中几首流行度极高的歌曲的谱例，发现王晏然老师的改编思路非常清晰，她没有固执地拘泥于传统五声音阶的束缚，而是大胆地引入了一些模拟流行音乐的和声色彩和节奏变化，这对于提升古筝的现代表现力至关重要。而且，谱面标注的指法和揉弦、滑音等技巧说明详尽到位，即便是初学者也能通过仔细研读，准确把握住情感的细微之处，而不是仅仅停留在“把音弹对”的层面，这种教学上的用心，实在值得称赞。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版设计，说实话，比我预想的要专业得多。我之前买过一些网络上流传的非正式改编谱，那简直是字迹潦草、五线谱和简谱混用得一塌糊涂，学起来非常费劲。但翻开这本《弦语嫣然+弦歌弦语嫣然2》，里面的每一个五线谱和对应的工尺谱（如果适用的话）都处理得干净利落，字体大小适中，间距合理，即便是长时间对着谱子练习，眼睛也不会感到酸涩疲劳。尤其让我欣赏的是，在处理一些复杂的快速琶音或轮指部分时，作者特意用小号字标注了“提板”或“虚指”的演奏提示，这显示了编者对古筝演奏技法有着极其精湛的掌控力，确保了改编的实用性和音乐的流畅性，绝非敷衍了事地将旋律搬运到五线谱上。这种对细节的极致追求，让整本书的阅读体验从“学习”提升到了“享受”。

评分☆☆☆☆☆

购买这套曲谱后，我立即尝试演奏了其中几首选曲，感受最深的是它的“可演奏性”与“音乐性”达到了一个极佳的平衡点。很多时候，改编作品为了追求炫技，会加入大量不必要的繁复技巧，导致听起来很热闹，但情感表达却空洞无力。然而，这套《弦语嫣然+弦歌弦语嫣然2王晏然 流行歌曲改编 古筝弹奏》系列，给我的感觉是，每一处技巧的运用都是为最终的音乐效果服务的。比如在处理抒情慢歌时，作者对于“留白”的把握相当到位，她懂得什么时候该让古筝的拨弦声清晰地诉说，什么时候又该用持续的泛音烘托出意境。这种对听众心理和演奏舒适度的双重考量，使得整套作品集不仅是给演奏者看的，更是能打动听众的成品蓝图。它真正做到了让流行音乐“古筝化”，而不是让古筝去“流行化”，这是非常难能可贵的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常抓人眼球，色彩搭配既古典又带着一丝现代的活泼感，"包邮"的字样虽然是电商的术语，但放在书名中却显得颇有一种随性与亲民。我原本对古筝曲谱改编的流行歌曲抱持着保留态度，总觉得会将传统艺术的韵味稀释，但拿到这本《弦语嫣然+弦歌弦语嫣然2王晏然 流行歌曲改编 古筝弹奏》后，这种疑虑便烟消云散了。厚实的纸张拿在手里很有分量，装帧工艺也透着一股对读者的尊重。特别是翻开目录那一刻，我仿佛看到了一个充满惊喜的宝藏。它收录的曲目选择非常巧妙，既有耳熟能详的抖音神曲，也有一些年代久远的经典老歌，这种跨越时空的选曲标准，足以看出编者对流行文化有着深厚的理解和敏锐的触觉。对于一个想用古筝来展现现代情感表达的演奏者来说，这套曲谱无疑是提供了一个绝佳的桥梁，它不是简单的“音符堆砌”，而是经过了深思熟虑的艺术重塑，让人期待接下来的学习过程。

评分☆☆☆☆☆

我最看重的是一套曲谱所承载的“音乐态度”。现代人听音乐的习惯已经被碎片化的信息流重塑，我们渴望用熟悉的旋律来表达当下的情绪。《包邮 玉面小嫣然古筝曲谱改编作品集》成功地捕捉到了这一点。它没有将流行歌曲视为洪水猛兽，排斥于传统之外，反而是用一种非常谦逊而又自信的态度去“驯服”这些旋律，让它们在古筝的音色中焕发出一种沉静而富有张力的美感。例如，有一首我非常喜欢的摇滚风格改编，原本激昂的节奏被处理成了错落有致的轮指与扫弦，既保留了原作的张力，又多了几分水袖拂过的飘逸感，这种“化刚为柔”的转译艺术，体现了编者极高的音乐审美和对乐器特性的深刻理解。这不再是简单的模仿，而是一次成功的“跨界融合”。

评分☆☆☆☆☆

不错 谱子很好 就是没歌词

评分☆☆☆☆☆

书收到啦，质量挺好的

评分☆☆☆☆☆

不错 谱子很好 就是没歌词

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

东西收到了！很好！包裹的也很结实

评分☆☆☆☆☆

书收到啦，质量挺好的

评分☆☆☆☆☆

歌曲新，字大，应该还不错，女儿比较喜欢，会一直追随下去

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

书不错，正版，看起来很过瘾，值得购买