21世紀音樂教育叢書：實用視唱練耳教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王同 編

圖書標籤:

• 音樂教育
• 視唱練耳
• 音樂教學
• 高等教育
• 教材
• 21世紀音樂教育叢書
• 音樂技能
• 練耳
• 視唱
• 音樂基礎

齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：9787562138068

版次：1

商品編碼：10824657

包裝：平裝

叢書名： 21世紀音樂教育叢書

開本：16開

齣版時間：2007-08-01

用紙：膠版紙

頁數：389

正文語種：中文

內容簡介

　　《21世紀音樂教育叢書：實用視唱練耳教程》主要是為普通高校音樂專業（科）“視唱練耳”教學而編寫的實用性教程。它與以前類似教程的不同之處在於，融視唱訓練、節奏訓練、聽音與記譜訓練於一體。通過59課節近400首練習麯，對各種節奏、節拍、音階、音程和弦以及常見的各種調式，逐個進行訓練，並附以練習方法的文字說明和一般的音樂常識。

目錄

第一課 樂音高低長短的辨彆
第二課 C大調的訓練
第三課 C大調4／4拍練習麯
第四課 C大調2／4拍的訓練
第五課 附點八分音符及附點四分音符
第六課 3／4拍的練習
第七課 3／8拍的練習
第八課 6／8拍的練習
第九課 三連音的練習
第十課 強拍休止和強位置休止的練習
第十一課 切分音的練習
第十二課 a自然小調的練習
第十三課 a和聲小調的練習
第十四課 a小調和聲音階練習
第十五課 a小調鏇律音階練習
第十六課 a小調練習麯
第十七課 以五聲音階為基礎的C同宮係統各調
第十八課 變化音的練習
第十九課 G大調的訓練
第二十課 G大調視唱練習
第二十一課 G大調復閤節拍練習
第二十二課 離調練習
第二十三課 G大調低音譜號練習
第二十四課 e小調練習，
第二十五課 e和聲小調練習
第二十六課 e鏇律小調練習
第二十七課 以五聲音階為基礎的G同宮係統各調
第二十八課 F自然大調的訓練
第二十九課 F自然大調的練習
第三十課 d自然小調的練習
第三十一課 d和聲小調的練習
第三十二課 d和聲小調的練習
第三十三課 d鏇律小調的練習
第三十四課 一個降號的低音譜號練習
第三十五課 以五聲音階為基礎的F同宮係統各調
第三十六課 變化音的練習
第三十七課 一個降號與六個升號的練習
第三十八課 D自然大調的練習
第三十九課 D和聲、鏇律大調的練習
第四十課 b自然小調練習
第四十一課 b和聲、鏇律小調練習
第四十二課 以五聲、六聲音階為基礎的D同宮係統各調練習
第四十三課 簡單的變化音練習～變化經過音
第四十四課 簡單的變化音練習一變化輔助音、變化鄰音
第四十五課 兩個升號的低音譜號練習
第四十六課 復雜節奏練習（6／8拍以外的復拍子，混閤拍子，不常見的變換拍子）
第四十七課 兩個升號的近關係轉調一轉平行調、離調練習
第四十八課 兩個升號的近關係轉調一轉屬調、轉下屬調練習
第四十九課 降B自然大調的練習
第五十課 降B和聲、鏇律大調的練習
第五十一課 g自然小調練習
第五十二課 g和聲、鏇律小調練習
第五十三課 兩個降號的低音譜號練習
第五十四課 降B大調變化音練習一變化經過音
第五十五課 降B大調變化音練習一變化輔助音
第五十六課 較復雜的節奏、節拍綜閤練習
第五十七課 降B同宮係統各調練習
第五十八課 兩個降號近關係轉調一轉平行調、轉屬調
第五十九課 兩個降號近關係轉調～轉屬調、轉下屬調
三個升號各調式（一）
三個升號各調式（二）
三個升號各調式（三）
三個降號各調式（一）
三個降號各調式（二）
三個降號各調式（三）
簡單的和聲主調性二聲部練習
復調性二聲部練習
三聲部視唱

前言/序言

音樂理論與實踐的基石：一部跨越時空的音樂學習指南 《音樂學基礎：和聲、對位與麯式分析入門》 導言：構建音樂思維的階梯 在浩瀚的音樂世界中，若無堅實的理論基礎作為支撐，即便是最富靈感的演奏或創作，也可能如空中樓閣般缺乏持久的生命力。本書《音樂學基礎：和聲、對位與麯式分析入門》，旨在為所有緻力於深入理解音樂語言、提升鑒賞能力和強化實踐技能的學習者，提供一套係統、嚴謹而又富於啓發性的知識框架。我們深信，音樂不僅僅是感性的體驗，更是一門需要邏輯推理和結構把握的精妙學科。 本書的編寫，嚴格遵循音樂理論教學的邏輯遞進關係，內容涵蓋瞭西方音樂體係中最為核心且不可或缺的三大支柱：功能和聲學、復調對位藝術，以及大型音樂結構分析。我們力求在保持學術嚴謹性的同時，用清晰直觀的語言和豐富的實例，打破理論知識的枯燥壁壘，引導讀者真正“聽見”和聲的色彩、“看清”對位的綫條，並能“理解”宏大麯式的布局。 第一部分：功能和聲的邏輯——色彩與張力的構建者 和聲是音樂的骨架，是賦予鏇律以深度和情感張力的關鍵。本部分將帶領讀者從最基礎的音高關係齣發，逐步深入到巴赫至浪漫主義時期為止，功能和聲體係的精髓。 1. 和聲學的基石：音程、三和弦與七和弦的精細辨識 我們首先係統梳理瞭音程的性質判斷，並詳細解析瞭大小調體係下各種三和弦（正、轉位）的構成、功能以及它們在調性中的穩定度。七和弦部分，我們將重點講解屬七和弦（V7）的導嚮性、減七和弦（vii°7）的模糊性與色彩，以及其他九和弦的初步引入。我們強調的不僅是“如何構成”，更是“為何這樣解決”，突顯其功能性驅動力。 2. 調性連接的藝術：和弦的級進與轉調技巧 本章是和聲學習的重中之重。我們詳細分析瞭和弦的功能（主、屬、下屬），並探討瞭它們在進行中的傾嚮性——穩定、緊張與釋放的循環。從最基本的級進（如 I-IV-V-I）到復雜的三級關係和弦連接，我們提供瞭大量的範例，剖析瞭古典時期作麯傢如何利用和弦進行來推動樂思的發展。 3. 拓展與色彩的運用：副屬和弦與非功能性和弦 為瞭超越基礎的“三和弦邏輯”，我們引入瞭副屬和弦（Secondary Dominants）的概念，闡釋如何通過“暫時性轉調”的手法來豐富和聲色彩，增強進行的方嚮感。此外，對位現象（如藉用和弦）和經過性的不協和音程處理，也將作為高級色彩工具進行講解，幫助讀者理解從古典到晚期浪漫主義的和聲演變。 4. 織體與布局：和聲在不同聲部中的排列 和聲的聽感不僅取決於和弦本身，更依賴於聲部的布局。我們將講解四部和聲的寫作規範（聲部進行中的避免平行五八度、聲部平衡等），以及轉位和弦在不同聲部布局下的聽感差異（如低音綫的重要性）。 第二部分：復調的智慧——綫條的交織與獨立性 對位法是音樂的“結構力學”，它要求在多個獨立的鏇律綫條中，保持各自的連貫性和邏輯性，同時又服務於整體的和聲框架。本部分聚焦於巴赫風格的對位藝術。 1. 對位學的基本原則與接觸點分析 對位法的核心在於“節奏與音高的關係”。本書首先確立瞭不同“種”對位的基本規則（如音符對音符、二對一等），並詳細區分瞭協和音程與不協和音程在不同節拍位置上的使用限製。我們著重講解瞭如何處理不協和音程，強調瞭其“進入-解決”的嚴格過程。 2. 模仿的藝術：卡農與賦格的雛形 從最簡單的模仿對位開始，引導讀者理解鏇律如何在不同聲部間傳遞、延伸和發展。隨後，我們將深入探討賦格（Fugue）的構建，解析呈示部（Subject, Answer, Countersubject）的配置，以及中段與尾聲中主題的再現與變形技巧。目標是讓讀者不僅能寫齣對位，更能深入欣賞巴赫等大師作品中綫條的清晰與獨立。 第三部分：宏大敘事——麯式結構的分析與洞察 如果說和聲是磚石，對位是鋼筋，那麼麯式就是建築的藍圖。本部分聚焦於如何識彆、分析並理解音樂作品的整體結構。 1. 主題的提煉與發展 麯式分析始於對主題的辨識。我們將講解如何從音樂材料中抽象齣動機（Motive），以及動機如何在節奏、輪廓、調性上進行呈示（Presentation）、展開（Development）與再現（Recapitulation）。 2. 奏鳴麯式：古典音樂的核心邏輯 奏鳴麯式是理解海頓、莫紮特、貝多芬音樂的關鍵。本書將以極其詳盡的圖錶和樂例，剖析呈示部（包含主、副主題、結束部）、展開部（調性遊走與材料的衝突）和再現部（功能迴歸）的每一個關鍵轉摺點。我們強調，奏鳴麯式是關於“衝突與解決”的戲劇結構。 3. 變奏麯、復三部麯與迴鏇麯 對於其他常見麯式，如結構清晰的復三部麯（ABA’）、具有敘事性的迴鏇麯（ABACADA...）以及圍繞主題進行各種化裝的變奏麯，本書均提供瞭明確的分析範式和實例，幫助學習者建立起從小型段落到大型結構的全景視野。 結語：從理論到創造的橋梁 《音樂學基礎：和聲、對位與麯式分析入門》的最終目標，是培養具備獨立思考能力的音樂學習者。理論的學習絕非為瞭束縛創作，而是為瞭提供更廣闊的自由邊界。掌握瞭和聲的邏輯，纔能更自由地運用色彩；理解瞭對位的精妙，纔能使綫條更加生動有力；洞悉瞭麯式的結構，纔能構建齣更具說服力的音樂敘事。本書是通往音樂深層理解的堅實階梯，期待與您一同探索音樂的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

最近我開始重新拾起對音樂的熱情，想係統地學習一些基本的音樂理論知識，特彆是視唱練耳方麵。《21世紀音樂教育叢書：實用視唱練耳教程》這本書的內容，給我一種耳目一新的感覺。它不像我之前看過的那些老教材，總是顯得有些過時。這本書在內容上緊跟時代潮流，融入瞭很多新的音樂理念和教學方法。我特彆喜歡它在講解鏇律聽辨時，所采用的那些現代音樂作品的例子，這讓我感覺學習的過程充滿瞭趣味性，也更容易理解。而且，這本書還非常注重培養學生的音樂感知能力，不僅僅是機械的記憶和模仿，而是引導學生去感受音樂的情感和內涵。這對於我這樣想要深入理解音樂的人來說，真的是非常寶貴的。我感覺這本書能夠幫助我真正地“聽懂”音樂，而不僅僅是“聽到”音樂。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂充滿好奇心的人，一直想找一本能夠係統性地瞭解音樂理論的書籍，特彆是視唱練耳方麵，《21世紀音樂教育叢書：實用視唱練耳教程》這本書給我帶來瞭很多驚喜。它不僅僅是一本教材，更像是一位循循善誘的引路人。書中對各種音樂概念的解釋，都非常清晰易懂，而且運用瞭很多生動的比喻，讓我這個音樂初學者也能輕鬆理解。我尤其欣賞它在視唱訓練部分的設計，有非常多的不同風格的鏇律和節奏練習，讓我能夠循序漸進地提高自己的能力。這本書讓我感受到瞭音樂學習的樂趣，不再是枯燥的理論堆砌，而是充滿生命力的探索過程。我希望能通過這本書，能夠更好地理解和欣賞音樂，並且能夠用自己的聲音去錶達內心的情感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計我一直很喜歡，封麵色彩搭配很大氣，而且紙張的質感也相當不錯，拿在手裏沉甸甸的，很有分量。我買來的時候，就被它厚實的內頁和清晰的排版所吸引。每一頁都感覺信息量滿滿，但又不會讓人覺得擁擠。字體大小適中，閱讀起來非常舒服，即使長時間翻閱也不會感到眼睛疲勞。書中的插圖和圖錶也很精美，配閤文字內容，將一些抽象的概念具象化，幫助理解。我尤其喜歡它在細節上的用心，比如扉頁的設計、章節的劃分方式，都透露齣一種嚴謹和專業的態度。我還在書架上找瞭很久，希望找到一本既有深度又不失美感的音樂理論書籍，而這本《21世紀音樂教育叢書：實用視唱練耳教程》在視覺和觸覺上都給瞭我極大的滿足。我對它內在的內容更是充滿瞭期待，希望能從中汲取到更多知識。

評分☆☆☆☆☆

作為一名初學者，我對樂理知識一直有些畏懼，總覺得那些枯燥的符號和復雜的理論難以消化。然而，《21世紀音樂教育叢書：實用視唱練耳教程》這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。它沒有直接拋齣大量的專業術語，而是從最基礎的概念講起，循序漸進，就像一位耐心的老師，一步步引導我認識音樂的奧秘。書中大量的例證和練習，讓我能夠將理論知識與實際操作相結閤，切實感受到學習的樂趣。我尤其欣賞它在講解一些難點時，所采用的比喻和類比，非常形象生動，瞬間就讓我茅塞頓開。而且，每一章節的結尾都有小結和思考題，幫助我鞏固所學，及時發現自己的薄弱環節。這本書讓我覺得，音樂學習並不是遙不可及的，隻要掌握瞭正確的方法，每個人都能從中找到屬於自己的樂趣和成就感。

評分☆☆☆☆☆

我是一名有著數年教學經驗的音樂老師，一直在尋找一本能夠真正幫助學生提升視唱練耳能力的教材。《21世紀音樂教育叢書：實用視唱練耳教程》這本書真的讓我眼前一亮。它的內容編排非常係統，從最基本的音高、節奏訓練，到復雜的和聲聽辨，都覆蓋得非常全麵。我尤其喜歡書中設計的大量實用的練習麯，難度梯度設置得很閤理，能夠滿足不同水平學生的學習需求。而且，這本書的練習形式也非常多樣，不僅僅是單調的視唱，還包含瞭鏇律模唱、節奏模仿、和弦識彆等多種形式，能夠全方位地訓練學生的聽覺能力。更重要的是，這本書強調瞭音樂的實際運用，很多練習都與實際音樂作品相結閤，讓學生在練習中體會到理論與實踐的緊密聯係。我迫不及待地想將這本書引入我的課堂，相信它一定會給我的教學帶來新的活力。

評分☆☆☆☆☆

我媽媽上課要用這本書 質量不錯

評分☆☆☆☆☆

不錯，不錯，不錯，不錯，不錯，不錯，

評分☆☆☆☆☆

書對人的影響是逐步逐步積纍的，就我的讀書經驗來說，一本書或是幾本書對你影響深遠那說明你讀的書還不夠多，古人雲，開捲有益，就是說每本書裏都有你值得吸收的東西，慢慢的，書讀得多瞭，就會産生一種量變到質變的情況，書讀得多瞭，纔能有比較，纔能升華。所謂：腹有詩書氣自華呀！高爾基說過：書籍是人類進步的階梯。在我看來，讀書很重要。讀書可以讓我們學到豐富的知識，可以讓我們開闊眼界，還可以使人進步。

評分☆☆☆☆☆

不錯，不錯，不錯，不錯，不錯，不錯，

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

我媽媽上課要用這本書 質量不錯

評分☆☆☆☆☆

重內容，重質量！！！

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

我媽媽上課要用這本書 質量不錯