历代小楷名作选刊：黄道周孝经 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

上海书画出版社 编

图书标签:

• 书法
• 楷书
• 黄道周
• 孝经
• 字帖
• 临摹
• 传统文化
• 艺术
• 书法作品
• 名家字帖

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547902240

版次：1

商品编码：10841534

包装：平装

开本：12开

出版时间：2011-08-01

用纸：胶版纸

页数：36

内容简介

文字的产生，最初是源于实用目的，而非出于审美需要，然而对美的追求似乎又是人类与生俱来的天性，这种天性在汉字书写上体现得尤为突出。目前我们所能见到的早期成熟文字--甲骨文，已经表现出相当的审美意蕴，其后的金文更以其丰富的造型手法，达到了令人叹为观止的艺术高度。其间不乏气象宏大、雄伟丰瞻的作品，但尺寸并不大。近世出土的秦漠简牍数量相当可观，艺术水准颇高，也多以小字为主。其后，书法的审美性，逐渐被发掘，受到越来越多人的重视，善书者的群体也随之庞大起来，精擅小字者不乏其人。这些固然兴实用的意义分不开，然而小字灵动精微的笔致，传递出的特殊审美意蕴，是大字难以仿佛的。体备八法的小楷因此受到后世书家的青睐。

内页插图

前言/序言

历代小楷名作选刊：黄道周孝经 本书系中华传统文化瑰宝的精选辑录，旨在弘扬书法艺术的博大精深，尤其是对中国传统伦理道德的载体——小楷书法的传承与研究，具有极高的文献价值和艺术鉴赏意义。 一、 内容核心与选目概述 本书聚焦于中国书法史上各个重要历史时期，那些被公认为具有典范意义的小楷作品。小楷，作为书法艺术中精微细腻、对书写者心性要求极高的书体，承载着文人雅士的修身养性之道。本书的选篇标准极为严苛，力求覆盖宋、元、明、清乃至近现代，具有代表性、风格鲜明且流传有序的经典小楷墨迹或碑刻。 选刊的篇目并非单纯的数量堆砌，而是经过精心策划的体系化展示。它遵循书法史的脉络，从唐代楷书的成熟基石（如欧阳询、虞世南的精简之美），过渡到宋代文人书法的意趣盎然（如苏轼、米芾的行楷转折点），再到明清时期碑学兴起对馆阁体的冲击与革新。 选刊范围的广度与深度体现在： 1. 经典法帖的精选重现： 收录了数个朝代最具影响力的法帖的局部或全貌，例如部分“钟王”的精要片段（通过后人摹刻本体现其神韵），以及特定时期官方或私家刻本中的优秀范例。 2. 文人尺牍的艺术价值： 重点呈现了许多具有高度文学和书法价值的信札（尺牍）。这些手稿往往是书家最自然、最松动、最富个性的表达，是研究书家日常书写习惯和性情流露的重要窗口。 3. 经史典籍的小楷抄本： 选取了不同时代士人抄录的经典文献，如《道德经》、《论语》等。这些作品既是宗教或学术传播的载体，也是检验书家功力、体现对经典的敬畏之心的体现。 二、 艺术风格的梳理与对比 本书的另一大亮点在于其对不同时代、不同地域、不同书家小楷风格的系统梳理与并置对比。读者可以通过直观的视觉对比，深入理解小楷“以小见大”的艺术特征。 唐代小楷的法度森严： 侧重于笔画的精到、结构的匀称与匀称的间架布局，体现的是儒家“中正平和”的审美理想。 宋代小楷的意趣横生： 强调书写者的主观情感和学养的融入，笔触可能更加灵动，结构上打破了绝对的对称，追求“天然去雕饰”的韵味。 明清碑学的渗透： 在部分选例中，可以观察到魏碑笔意对秀美小楷的冲击，使得笔画中增加了苍劲、拙朴的意味，为传统小楷注入了新的生命力。 这种对比研究方法，使得本书不仅是一部作品集，更是一部生动直观的中国书法史的缩影。它引导读者思考：何为“法度”，何为“意趣”，以及在历史的洪流中，小楷艺术是如何在恪守规范与追求个性之间寻求平衡的。 三、 书法理论的滋养与辅助 为提升本书的学术价值和可读性，每件入选作品均附有详尽的考证和品鉴说明。这些文字材料并非简单的介绍，而是深入到作品的创作背景、材质、流传历程，以及关键的笔法技艺分析。 1. 题跋与印鉴考证： 对作品上留存的历代名家题跋、收藏印记进行细致的辨析，帮助读者确立作品的可靠性和历史地位。 2. 笔法解析： 针对作品中的关键笔画（如“竖钩”、“撇捺”的起收）进行放大解析，探讨书家在提按顿挫中如何实现“力透纸背”或“含蓄内敛”的效果。 3. 时代背景关联： 阐述特定时期的政治、思想气候如何影响了小楷的审美取向。例如，宋代士大夫阶层的崛起如何促成了更具个人色彩的书风的流行。 四、 装帧与制作工艺 本书在制作工艺上秉承“择善而从，精益求精”的原则，力求还原原作的风貌。 高清影印技术： 采用现代高精度扫描技术，确保墨色的层次感、纸张的肌理以及笔毫的细节能被完整呈现。 用纸考究： 选用接近古代宣纸特性的高级印刷用纸，旨在重现古代墨迹的温润感和厚重感。 版式设计： 采用适宜小楷欣赏的开本，布局疏密有致，既保证了作品的完整性，又给予了观者足够的留白进行品鉴和临摹。 本书是书法学习者、美术史研究者、传统文化爱好者不可或缺的案头工具书，它不仅是历代小楷艺术成就的集中展示，更是中华民族“静心、致远”精神追求的无声见证。

评分☆☆☆☆☆

这本书的选材角度非常独特且富有深度，它并没有简单地罗列那些耳熟能详的“大名家”作品，而是似乎更偏向于那些在历史长河中具有某种独特价值和风格的片段。我注意到其中一些作品的取舍标准，似乎更注重笔法的演变轨迹和地域性的书风差异，而非单纯的艺术成就排名。这种编排方式，使得我们能够更清晰地追踪到小楷这种书体是如何在不同时代背景下，被书家们赋予新的生命和理解的。对于我们这些平日里只是泛泛欣赏书法的人来说，这种“深挖”式的选刊，无疑提供了一个绝佳的机会，去重新审视和认识小楷艺术的内在逻辑与无穷变化。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是令人眼前一亮，那种沉稳中透着典雅的气质，让人一上手就感觉这不是一本普通的印刷品，而是精心雕琢过的艺术品。纸张的选择也非常讲究，厚度适中，纹理细腻，即便是印刷出的墨色，也呈现出一种古朴而又不失灵动的质感。尤其是那些精心排版的引言和注释部分，排版师显然下了不少功夫，字里行间都透露出对书法传统的尊重与理解。翻阅时，那种触感和视觉上的享受，完全超越了一般书籍的体验，让人忍不住想要静下心来，慢慢品味其中的每一个细节。整体来看，它不仅仅是一册书，更像是一件值得收藏的文房雅玩，放在书架上，本身就是一道风景。

评分☆☆☆☆☆

这本书的释文和导读部分，做得相当到位，称得上是点睛之笔。往往一本优秀的字帖或选集，如果缺乏高质量的文字辅助，读者就很容易陷入“只看形，不解意”的困境。但这本书的解读，没有陷入故纸堆里故作高深，而是用了一种既专业又相对平易近人的语言，去阐述每一幅作品背后的时代背景、书家心境，甚至是具体的运笔要领。读起来，仿佛有一位经验丰富的老师，在你耳边低声讲解，让你在临摹之前，就能对所学内容有一个整体的把握和方向感。这种润物细无声的引导，对于提升学习效率和审美境界，帮助是极大的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期练习书法的爱好者，我深知“意在笔先”的重要性，而这本书在呈现这些经典作品时，恰恰抓住了“意”的精髓。它不仅仅是墨迹的复制，更像是对书家创作瞬间的“定格”。通过高清的影印技术，我们可以清晰地观察到提按顿挫、中侧锋的转换，以及那些看似随性却蕴含着强大控制力的笔触细节。这种精微的再现，极大地弥补了我们无法亲见原作的遗憾。每一次细看，总能发现一些之前未曾察觉的小变化，这些细微之处，恰恰是决定书法“精气神”的关键所在，让人对古人书写时的气韵生动有了更切身的体会。

评分☆☆☆☆☆

整体阅读和使用下来，这本书展现出一种罕见的平衡感——它既能满足资深研究者的学术需求，也能为初学者提供一个扎实可靠的入门阶梯。它的内容组织逻辑严密，从宏观的历史脉络到微观的笔法分析，层层递进，毫不拖沓。更难能可贵的是，它没有将自己定位成一本冰冷的资料汇编，而是充满了对中国传统文化脉络的深情回望。它在引导我们学习“如何写”的同时，更在提醒我们“为何要写”，这种人文关怀使得整本书的厚度与广度都得到了极大的提升，是一部让人爱不释手、常读常新的佳作。

评分☆☆☆☆☆

正版速度非常快非常喜欢

评分☆☆☆☆☆

很好的书。很好的书。

评分☆☆☆☆☆

还可以，很好

评分☆☆☆☆☆

印刷很精美，非常的喜欢，活动购入，价格合理

评分☆☆☆☆☆

值得静下心来读的好书

评分☆☆☆☆☆

很好很强大。。。。。。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”读书的习惯总是在一片汪洋中展示其独特而又不可掩盖。蔡元培从少年时代起，就勤于读书，天气炎热蚊虫多，他晚上读书时就把一双脚放进水桶里，避免蚊子叮咬，但手臂上及其余裸露的皮肤满是蚊虫叮过的血迹，他依然心无杂念专心致志地读书。在他一生繁心工作和革命斗争中，从未停止过读书。他晚年说：“自十余岁起，到现在满六十年了，几乎没有一日不读点书的，这已经成为一种习惯的信念在唤着我去读书。”正由于他一生读书不缀，知识渊博，才被誉为“学界泰斗”。蔡元培的成功在于他养成了读书的好习惯，尽管付出了“血的代价”，但是他的精神世界并不贫瘠。在日常生活中，我们都忽略了读书，不明白其重要性，才有俗语“书到用时方恨少。” 别让老年的我们满言后悔孩提时缺乏读书这个好习惯。所以，我们看到观察的习惯它是红色的。

评分☆☆☆☆☆

印刷效果很好！练小楷必备！

评分☆☆☆☆☆

朋友们！其实生活本身就是一本书，一本无形而博大的书，一本丰富而耐读的书，这本书同样需要我们用精力去购买，用心智去品读，最后用记忆来久久珍藏。