"彩色放大本中国著名碑帖"肇始于2009年,开碑帖出版"彩色放大"之风,以"观传世翰墨之大雅,赏历代经典之精妙"的特色创立了书法艺术出版的新品牌。精编精印,再现国宝。近十年来,其深受书法爱好者之推崇和喜爱,屡居"开卷"书法类榜单之前列。至2018年,共出版10集200种,为国内书法出版之仅见。
所涉历代书家有王羲之、王献之、智永、欧阳询、陆柬之、褚遂良、李怀琳、孙过庭、贺知章、唐玄宗、张旭、颜真卿、怀素、柳公权、杜牧、高闲、杨凝式、李建中、蔡襄、黄庭坚、米芾、宋徽宗、宋高宗、吴琚、陆游、文天祥、赵秉文、张畴斋、冯子振、赵孟頫、溥光、康里子山、陆居仁、宋克、解缙、祝允明、文徵明、王阳明、陈道复、董其昌、张瑞图、傅山、王铎、邓石如、伊秉绶、吴让之、赵之谦、吴昌硕等;名碑如石鼓文、石门颂、乙瑛碑、礼器碑、华山庙碑、鲜于璜碑、史晨碑、夏承碑、西狭颂、熹平石经、曹全碑、张迁碑、爨宝子碑、龙门四品、石门铭、郑文公下碑、瘗鹤铭、张猛龙碑、张黑女墓志、孔子庙堂碑、孟法师碑、善才寺碑、兴福寺碑、李思训碑、多宝塔碑、颜勤礼碑、玄秘塔碑、神策军碑等。名碑名帖齐聚,蔚为大观,堪称"纸上书法博物馆"。
“彩色放大本中国著名碑帖”系列,底本好,印制精,大8开,为首次彩色放大本,并延请专家释文,方便读者研究学习,尤其适合书法爱好者对帖临摹。
《彩色放大本中国著名碑帖?赵孟頫书洛神赋》为“彩色放大本中国著名碑帖”系列之一。赵孟頫多次书写“洛神赋”,其中以藏于天津博物馆和故宫博物院的两件*有影响。藏于天津博物馆的“洛神赋”,书于元代大德四年,时年书家四十有七。此卷系书家为友人盛逸民书,有方家评其“典雅俊美,严谨沉稳,润厚飘逸”。元代书画家倪瓒在卷后题跋中有言:“此卷行书洛神赋圆活遒媚,有褚河南笔意”。全卷纵二十九点五厘米,横一百九十二点六厘米。藏于故宫博物院的“洛神赋”,无书写年月。明代著名书家王铎在卷后题跋中评说:“此卷审观数日,鸾飞蛟舞,得二王神机者,文敏一人耳”。可见其对此书评价之高。这一书卷纵三十点二厘米,横三百厘米。编者将上述两卷“洛神赋”放大印出,令其展现出新的风采。
孙宝文,原吉林文史出版社副社长,长期致力于中国传统书法艺术的搜集、整理、研究,已出版的书法碑帖类图书包括《彩色放大本中国著名碑帖》系列、《馆藏国宝墨迹》系列、《历代拓本精华》系列等。
作为一名对古代文学也有所涉猎的读者,我必须指出,选择碑帖不仅仅是为了练字,更是为了感受文本在不同时代被精英阶层如何“重新诠释”的过程。《洛神赋》本身就充满了浪漫主义色彩和哲学思辨,而赵孟頫的行书,以其“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”的特点,无疑为曹植的辞赋增添了一种温润而又略带哀婉的审美基调。这本书的价值在于,它将这种情感的传递可视化了。通过这种放大的视角,读者可以清晰地捕捉到赵书行笔中那种特有的“韵律感”,它不是那种急促的、激昂的,而是如同清风徐来,步履从容,恰恰与“美人迟暮”的主题形成了绝妙的艺术呼应。每当我临摹到“翩若惊鸿,婉若游龙”这样的名句时,放大后的字形让我更能体会到他如何用笔锋的侧转和弧度来模拟那种飘逸的动态美。这套书的设计者显然深谙书法与文学结合的精髓,他们提供的不仅仅是字迹的复制品,更是一种解读魏晋风骨与宋元气象交融的视觉文本。
评分这本《赵孟頫书洛神赋(彩色放大本中国著名碑帖·第三辑)》的装帧设计实在让人眼前一亮,那种古典与现代结合的韵味扑面而来。我拿到手的时候,首先被它的纸张质感所吸引,厚实且带有微微的哑光,使得原本就精妙的墨色在视觉上更显沉稳大气。作为一位书法爱好者,我一直非常推崇赵孟頫的“古意”和“秀逸”,而这本放大本的优势就在于,即便是最细微的笔触、最微妙的提按顿挫,都得到了清晰而忠实的呈现。特别是那些连带的笔锋,在放大之后,可以看到他如何用中侧锋的转换来控制行笔的速度与力量,这对于临摹者来说简直就是一本行走的手册。我尤其喜欢其中对于“洛神赋”全文结构的处理,篇幅虽长,但赵氏书写时气韵是贯通的,那种一气呵成的洒脱与内敛的法度之间的平衡,在这本放大本中体现得淋漓尽致。翻阅时,我仿佛能感受到赵松雪先生执笔时的那种从容不迫,每一次落笔都像是深思熟虑后的精准打击,力度恰到好处,绝无丝毫火气,这才是真正的“含蓄内敛”的书法境界。对于想要深入研究碑帖细节,而不是仅仅停留在泛泛欣赏阶段的同好来说,这本无疑是案头必备的佳作,它提供的视觉信息量是普通尺寸版本无法比拟的。
评分从装帧设计的实用性角度来看,这套“彩色放大本”系列,在学习工具书领域树立了一个新的标杆。首先,它的开本够大,无论是放在书桌上摊平,还是悬挂起来对着练习,都能保证足够的观赏和辨识度。我过去买过一些字帖,需要频繁地翻页对比,这在练习行书时很容易打断气韵的连贯性,但这一本的尺寸设计极大地缓解了这个问题。其次,关于“彩色”的运用,并非是简单的敷衍了事。它非常克制地利用色彩来区分原碑帖中可能因年代久远而模糊不清的笔画细节,比如一些细微的笔画断续或者墨色的深浅变化,放大并以略有区别的色彩来强调,这种“引导式”的呈现,对于初学者分辨细微差异非常有帮助。它不是在“美化”原帖,而是在“解释”原帖。这种既尊重历史的“原貌”,又兼顾现代学习需求的“科学性”,让这本书在众多临摹资料中脱颖而出,绝对是物超所值,值得所有严肃对待书法学习的人纳入收藏。
评分我对这本碑帖的“学术价值”也深有体会。它不仅仅是提供了一个范本,更像是提供了一个“研究样本”。如果深入研究过赵孟頫的书法演变历程,我们会发现,他在不同时期的风格是有微妙差异的。通过对《洛神赋》这一特定文本在特定时期的书写状态进行如此细致的观察,可以帮助我们构建一个更立体的艺术家形象。例如,在某些转折和起笔处,可以看到他早年学习晋人笔意时的那种清劲,但整体上又融入了宋人对笔法的精细化处理。放大后,那些过去用肉眼难以察觉的“用笔习惯”——比如他如何“藏锋”入纸,如何在线条的“起收”处施加压力——都暴露无遗。这对我理解中国书法中“意在笔先”的哲学层面非常有启发。它迫使观察者放慢速度,去思考每一个动作背后的逻辑和美学追求,而不是仅仅停留在模仿字形表象的层面。这是一本需要耐心去“读”的书,读得越深,收获越大,它的意义早已超越了一本单纯的字帖范畴。
评分说实话,我买过不少碑帖影印本,但很多时候,为了追求“清晰”,反而失真了原帖的神韵,色彩过于“白亮”,显得匠气十足。然而,这本《洛神赋》的影印水平,简直达到了一个令人赞叹的高度。它非常巧妙地保留了原碑帖那种历经岁月洗礼的“旧感”。你可以清楚地看到纸张的纤维纹理、墨迹渗化的痕迹,甚至是那些微小的“飞白”处,墨色层次极其丰富,从浓黑到洇散的淡灰,过渡得极为自然和谐。这对于理解赵孟頫在不同字中对“润”与“枯”的把控至关重要。比如某些转折处,墨汁略微收紧,展现出一种干涩的力量感,而在某些连绵的行笔中,墨色又饱满圆润,如“丝丝柳叶”般拂过纸面。这种细致入微的再现,让阅读体验从简单的“看字”升华为对“物质载体”和“书写瞬间”的深度对话。我甚至会花上很长时间,只盯着其中一两行看,去揣摩古人是如何在面对媒介的局限性时,依然能展现出如此磅礴的书法生命力的,这比对着高清的电脑屏幕感受要真实和有温度得多。
评分京东购物一如既往的好,快递神速!
评分很清晰 很适合初学者用 好
评分包裝太隨意,就用袋子一套 不好。
评分没的说,漂亮,赵体字秀气华贵,林散之说就是写得太快了
评分书不错,4开大字版本,正在练。
评分是正版,彩色放大版很清晰。
评分hao
评分前后赤壁赋清晰,质量好
评分质量看起来不错,应该是正版书籍,非常喜欢。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有