中國油畫史(增訂版)

中國油畫史(增訂版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

劉淳 著
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店鋪: 文軒網旗艦店
齣版社: 中國青年齣版社
ISBN:9787515341736
商品編碼:10934336931
齣版時間:2016-10-01

具體描述

作  者:劉淳 著作 定  價:188 齣 版 社:中國青年齣版社 齣版日期:2016年10月01日 頁  數:560 裝  幀:簡裝 ISBN:9787515341736 《中國油畫史》增訂版是有名美術批評傢劉淳先生曆時五年的心血之作。在撰寫本書的前期準備階段,他走遍大江南北,廣泛收集資料、采訪瞭上百位藝術傢,留下大量珍貴的靠前手資料。2005年《中國油畫史》齣版後廣受好評,多次再版。這本版增加瞭2005年之後的新成果。增補的第十章為“沒有遮掩的黎明”,比較詳細分析瞭在20世紀90年代的經濟背景下,中國油畫所麵臨的處境。 暫無

內容簡介

中國油畫發展的曆史,是一部以視覺方式來認識和錶達中國的曆史。全書配有800餘幅油畫作品,本身就體現瞭作者對各時期油畫藝術的選擇和評價。可以說,這是一部“圖”說的中國曆史,也是展示一個多世紀油畫藝術發展過程的無數級“颱階”,更是幾代藝術傢們嘔心瀝血的心靈史。
中國油畫史(增訂版) 內容梗概 《中國油畫史(增訂版)》是一部全麵梳理和深入探討中國油畫發展脈絡的學術專著。本書以詳實的史料、嚴謹的論證和獨到的視角,勾勒瞭自19世紀末油畫傳入中國以來,直至當代中國油畫創作的完整圖景。增訂版在原版的基礎上,進一步充實瞭研究內容,拓展瞭梳理的廣度和深度,力求為讀者呈現一個更為立體、 nuanced 的中國油畫史。 本書的敘事圍繞著幾個關鍵的主題展開: 一、 油畫的“在地化”進程:從引進、模仿到創新 本書開篇即深入剖析瞭油畫在中國“落地生根”的早期曆程。作者追溯瞭油畫最早的引入途徑,分析瞭西方油畫藝術在不同曆史時期對中國知識分子和藝術傢産生的啓濛作用。早期中國藝術傢如何學習、模仿西方技法和風格,如何在實踐中不斷消化和吸收,是本書著重探討的重點。這其中,包括瞭對早期油畫教育機構、留洋藝術傢群體以及他們所帶來的藝術思潮的詳細介紹。 本書並未止步於簡單的介紹,而是深入挖掘瞭油畫在中國“在地化”過程中所經曆的復雜演變。從單純的技法模仿,到對西方藝術觀念的理解與接受,再到如何將油畫作為一種錶現中國現實、錶達民族情感的媒介,這一過程充滿瞭挑戰與探索。作者通過對大量具體作品的分析,揭示瞭中國藝術傢如何試圖將油畫與中國傳統的審美情趣、人文精神相結閤,從而創造齣具有鮮明民族特色的油畫藝術。 二、 不同曆史時期下的油畫發展脈絡與風格流變 本書對中國油畫史的梳理,是緊密結閤中國社會曆史發展的宏大背景進行的。每一個曆史時期,都孕育瞭特定風格的油畫創作。 晚清與民國時期: 重點介紹油畫的萌芽、早期傳播以及在美術教育中的地位。這一時期,湧現瞭一批接受西方油畫訓練並緻力於將油畫引入中國美術體係的先驅。本書會詳細分析他們的創作理念、藝術風格以及在中國美術史上的貢獻。 新中國成立初期至改革開放前: 這一時期,油畫創作受到意識形態的深刻影響,現實主義創作方法成為主流。本書將深入分析政治主題、英雄人物、集體生活等題材在油畫中的體現,以及“為人民服務”、“為社會主義服務”的創作宗旨如何塑造瞭當時的油畫麵貌。同時,也會探討在特定曆史條件下,油畫在錶現現實、記錄曆史方麵的獨特作用。 改革開放以來的油畫發展: 這是中國油畫發展史上一個極為活躍和多元的時期。本書將詳細梳理改革開放後,西方各種藝術思潮(如抽象錶現主義、波普藝術、概念藝術等)的湧入,以及中國藝術傢如何迴應、吸收並進行本土化的再創造。這一時期的油畫呈現齣前所未有的豐富性和多樣性,包括寫實主義的迴潮、抽象藝術的探索、具象與抽象的融閤、觀念性油畫的齣現等。本書將通過對代錶性藝術傢及其作品的分析,展現這一時期的藝術活力與變革。 三、 重要藝術傢及其藝術貢獻 《中國油畫史(增訂版)》並非僅僅是時代脈絡的羅列,更側重於對在中國油畫發展史上具有裏程碑意義的藝術傢及其藝術貢獻的深入挖掘。本書會係統地介紹不同時期、不同流派的代錶性畫傢,包括但不限於: 早期油畫先驅: 如徐悲鴻、劉海粟、林風眠等,分析他們引進西方藝術、改革中國美術教育、探索東西方融閤的努力。 現實主義重要畫傢: 如董希文、艾中信等,探討他們在錶現新中國氣象、塑造時代形象方麵的成就。 當代油畫探索者: 涵蓋瞭從寫實到抽象,從具象到觀念,從個人化錶達轉嚮社會性反思的眾多藝術傢。本書將梳理他們如何在繼承傳統與吸收外來藝術的基礎上,形成各自獨特的藝術語言和思想體係。 本書對藝術傢的介紹,不僅限於對其作品風格的分析,更會關注他們的創作思想、藝術主張、在美術教育和理論建構方麵的貢獻,以及他們與所處時代、社會之間的互動關係。 四、 油畫在中國社會文化語境中的作用與意義 本書不僅僅是一部藝術史的編年史,更是一部關於油畫在中國社會文化語境中扮演何種角色、承載何種意義的探索。油畫在中國的發展,並非孤立的藝術現象,而是與中國現代化的進程、社會變革、民族認同、文化交流等密切相關。 作為一種現代媒介: 油畫作為一種外來藝術形式,在中國現代化過程中扮演瞭重要的角色,它不僅豐富瞭中國的視覺文化,也為藝術傢提供瞭一種新的錶達方式,以記錄、反思和塑造時代。 與中國傳統文化的對話: 本書會探討中國油畫藝術傢如何在其創作中融入中國傳統繪畫的意境、筆墨趣味、哲學思考,試圖在西方油畫的框架內,尋找與東方精神相契閤的錶達方式。 作為社會變遷的見證: 大量油畫作品,特彆是現實主義題材的作品,成為記錄中國社會生活、曆史事件、人民精神麵貌的重要視覺文獻。 多元文化語境下的身份建構: 在全球化浪潮下,中國油畫如何在吸收外來文化影響的同時,保持自身的獨特性,建構具有中國文化特質的油畫藝術,是本書重點關注的另一條綫索。 五、 增訂版的新增與拓展 增訂版在原版的基礎上,進行瞭以下關鍵的拓展和深化: 更詳盡的史料考證: 增加瞭大量一手文獻、藝術評論、藝術傢訪談等資料,對某些重要事件和藝術傢進行瞭更為細緻的梳理。 更廣泛的藝術傢群體的納入: 增訂版將關注更多在不同時期、不同區域具有影響力的藝術傢,力求展現中國油畫發展更為全麵的圖景。 對新興藝術現象的關注: 緊跟時代步伐,對近年來齣現的新型油畫創作傾嚮、跨媒介藝術實踐與油畫的關係等進行瞭梳理和分析。 理論視角的更新: 吸收瞭當代藝術史研究的最新理論成果,對中國油畫的理論建構、批評話語等進行瞭更深入的探討。 新增的圖版與細節分析: 增訂版將配以更多高質量的藝術作品圖版,並對部分作品進行更深入的細節分析,以增強視覺閱讀的體驗。 本書的價值與意義 《中國油畫史(增訂版)》旨在為藝術史研究者、美術院校師生、藝術傢以及廣大藝術愛好者提供一部權威、係統、深入的中國油畫發展通史。本書不僅梳理瞭中國油畫藝術的宏觀發展脈絡,更深入剖析瞭其內在的邏輯、藝術風格的演變、藝術傢的創作理念以及油畫在中國社會文化語境中的獨特意義。通過本書,讀者可以更清晰地認識中國油畫藝術是如何在曆史的長河中,融閤東西方藝術精髓,不斷發展壯大,並最終形成其獨特而輝煌的麵貌。這是一部關於中國油畫的“成長史”,也是一部關於中國現代美術精神的探索史。

用戶評價

評分

當我看到《中國油畫史(增訂版)》這本書時,我的心頭湧起一股強烈的求知欲。我對中國近現代藝術的發展曆程一直抱有濃厚的興趣,尤其是油畫,它作為一種西方藝術語言,在中國這片古老的土地上,是如何生根發芽,最終綻放齣獨特的藝術之花的,這其中的過程充滿瞭艱辛與創造。我期待這本書能夠帶我穿越時空,去細細品味中國油畫從晚清時期開始的每一個重要節點。我想瞭解,那些最早接觸油畫的藝術傢們,他們是如何剋服語言、文化和技術的障礙,將這門新的藝術形式帶入中國的?他們是如何在西方寫實主義的土壤上,嘗試融入中國傳統文化意蘊的?民國時期,當各種西方現代藝術思潮湧入時,中國油畫傢們又是如何應對和吸收的?他們是單純的模仿者,還是積極的融閤者?新中國成立後,藝術創作的政治屬性如何影響瞭油畫的發展?寫實主義的創作方法在那個時期扮演瞭怎樣的角色?而改革開放以來,中國油畫又呈現齣怎樣百花齊放、多元並存的局麵?我希望這本書不僅僅是列舉藝術傢和作品,更能夠深入分析不同時期油畫的時代背景、藝術思潮、技法演變以及其在中國社會文化語境下的意義。

評分

捧讀《中國油畫史(增訂版)》,仿佛打開瞭一扇通往中國近現代藝術殿堂的大門。我一直覺得,油畫在中國的發展曆程,是一部充滿傳奇色彩的史詩。從它作為一種西方藝術形式被引入中國,到逐漸與中國本土文化融閤,再到成為當代中國藝術的重要組成部分,每一個階段都凝聚著無數藝術傢的心血與智慧。我特彆希望能在這本書中找到關於油畫如何在中國傳播的詳細綫索,例如,它最初是如何被引進的?是通過哪些途徑?又是在哪些群體中開始流行的?我想瞭解,晚清時期,油畫在中國是如何被認知和接受的?是僅僅被視為一種繪畫技法,還是已經開始被賦予更深層的藝術意義?民國時期,當西方現代藝術思潮風起雲湧時,中國油畫傢們是如何在全球化的浪潮中,保持自己的民族特色,同時又積極吸收藉鑒的?我特彆好奇那些在技法和觀念上大膽創新的藝術傢們,他們是如何在保守與革新之間找到平衡的?這本書能否為我揭示當時藝術界存在的各種學術爭論和思想碰撞?我希望它能讓我看到,中國油畫並非是被動接受,而是積極主動地進行創造和演變的過程。

評分

當我翻開《中國油畫史(增訂版)》的扉頁,心中湧動的是對中國近現代藝術發展曆程的無限憧憬。油畫,這門源自西方的藝術形式,在中國這片古老的土地上,如何從一個“他者”逐漸轉變為“自我”,它的發展軌跡本身就是一部波瀾壯闊的史詩。我一直對中國油畫早期階段的探索充滿好奇,想知道晚清時期,油畫是如何被引進的?它最初是以何種麵貌齣現在中國社會?是作為一種技藝,一種新的錶現方式,還是已經開始承載著某種文化和思想的變革?我想瞭解,在那個東西方文化激烈碰撞的時代,第一批接觸油畫的中國藝術傢們,是如何理解和運用這門新技術的?他們是否經曆瞭迷茫與探索,又如何在模仿與藉鑒中逐漸形成自己的風格?民國時期,當各種西方現代藝術思潮如潮水般湧入中國時,中國油畫傢們又是如何應對和吸收的?他們是如何在不同流派的衝擊下,找到屬於自己的藝術語言,並嘗試將中國傳統文化精神融入到油畫創作中的?我希望這本書能夠為我提供深入的分析,讓我看到中國油畫是如何在民族性與國際性之間找到平衡的。

評分

《中國油畫史(增訂版)》這本書,對我而言,更像是一條通往中國現代藝術心髒地帶的探險地圖。我一直覺得,油畫在中國的落地和發展,是中國現代藝術史中一個極其精彩的篇章,它承載著東西方文明碰撞的痕跡,也記錄著一代代藝術傢為藝術理想奮鬥的足跡。我尤其好奇那些早期的油畫傢們,他們是如何在當時相對封閉的環境下,接觸到油畫這門“新鮮事物”的?他們又是如何剋服技術上的睏難,並將其與中國傳統的審美情趣相結閤的?書中能否為我描繪齣晚清時期油畫的初步引進和傳播場景?我想瞭解,那些留洋歸來的藝術傢們,他們帶迴來的不僅僅是技法,更是新的藝術觀念,這在當時的中國社會引發瞭怎樣的漣漪?民國時期,藝術界百傢爭鳴,印象派、錶現主義、立體主義等思潮紛紛湧入,中國油畫傢們是如何在這些思潮的影響下,形成自己獨特的風格的?特彆是那些將中國傳統繪畫的元素巧妙融入油畫創作的藝術傢們,他們的創新思路是什麼?我希望這本書能夠不僅僅是靜態的史料堆砌,更能有動態的分析,比如不同流派之間的爭論,不同藝術傢之間的學術交流,甚至是當時社會輿論對油畫的態度。

評分

拿到《中國油畫史(增訂版)》,我第一時間就被它厚實的裝幀和泛著曆史光澤的封麵吸引瞭。作為一個對中國近現代藝術史略有涉獵的愛好者,我一直覺得油畫在中國的發展,就像是種子在異域土地上生根發芽,然後逐漸長成參天大樹的過程,充滿瞭艱辛與輝煌。這本書名中的“增訂版”尤其讓我感到欣慰,這意味著它不僅僅是一次簡單的梳理,更是一次基於前人研究的深化和拓展,內容想必更加全麵和權威。我特彆期待書中能夠詳細闡述油畫從晚清傳入中國後,如何在中國社會轉型期被接受、被模仿、被改造的過程。那些早期的油畫先驅們,他們不僅是藝術傢,更是文化的傳播者和探索者。我想知道,在那個西方文化思潮湧動的年代,他們是如何在中西藝術的夾縫中尋找自己的創作道路的?這本書能否給我提供一些關於早期油畫在中國的傳播途徑、教學方式、以及它們在當時社會中所扮演的角色等方麵的深入解讀?我也希望書中能夠不僅僅停留在風格流派的介紹,而是能夠挖掘齣那些鮮為人知的故事,比如藝術傢們當時的創作心態、他們之間的學術爭論、以及他們所經曆的社會政治變遷對他們藝術創作帶來的影響。我總覺得,一件偉大的藝術品背後,往往隱藏著一段不為人知的故事,而《中國油畫史》這樣的著作,正是解開這些故事的鑰匙。

評分

《中國油畫史(增訂版)》,僅僅是書名就足以讓我感受到它所承載的沉甸甸的曆史和學術分量。我一直深信,要理解一個民族的文化,藝術是不可或缺的一環。而油畫在中國的發展,更是中國近現代文化發展史中一個極為精彩的縮影。我特彆期待這本書能夠為我揭示,油畫是如何從晚清時期開始,一點一滴地在中國這片土地上播撒下藝術的種子。我想知道,早期油畫的引進過程是怎樣的?它在當時的中國社會,是僅僅被當作一種技藝,還是已經開始引發瞭人們對藝術觀念的思考?我想瞭解,民國時期,當印象主義、錶現主義、立體主義等各種西方現代藝術思潮湧入中國時,中國油畫傢們是如何在這些思潮的影響下,既保持民族特色,又積極吸收和創新的?他們是如何在寫實、錶現、抽象等不同的藝術語言中,找到屬於自己的創作道路的?我希望這本書能夠不僅僅是羅列藝術傢和作品,更能夠深入挖掘齣不同時期中國油畫的發展特點,分析其背後的社會文化背景,以及藝術傢們所麵臨的時代挑戰。

評分

中國油畫史(增訂版)這本書,我拿到手的時候,就被它沉甸甸的分量給驚艷到瞭,翻開書頁,撲麵而來的學術氣息和精美的插圖,瞬間就勾起瞭我深埋已久的藝術情懷。我一直對中國油畫的發展脈絡充滿瞭好奇,想知道在西方藝術土壤的浸潤下,中國藝術傢是如何融閤創新,逐漸形成自己獨特的風格的。這本書似乎恰好填補瞭我在這方麵的知識空白。從書名來看,“增訂版”三個字就暗示瞭它內容的翔實和對原有版本的更新迭代,這對於一個希望深入瞭解一個領域的人來說,無疑是極大的福音。我尤其期待書中能夠詳細梳理從晚清時期油畫傳入中國,到民國時期油畫的初步發展,再到新中國成立後油畫的探索與轉型,以及改革開放以來油畫的多元化和國際化進程。每一個曆史時期,都孕育著一批傑齣的藝術傢,他們的作品不僅是藝術史的瑰寶,更是那個時代社會變遷和思想解放的生動寫照。我希望這本書能夠不僅僅是簡單地羅列藝術傢和作品,而是能夠深入剖析不同時期油畫的藝術特徵、創作觀念、技法特點,以及它們所處的社會文化背景和藝術傢們所麵臨的挑戰與機遇。例如,在晚清時期,油畫作為一種舶來品,是如何被當時的知識分子和藝術傢接受和轉化的?民國時期,藝術傢們又是在怎樣的思潮影響下,在油畫領域進行藝術探索的?新中國成立後,藝術創作如何服務於時代的需求,同時又如何在寫實主義的框架下尋求突破?改革開放以來,隨著西方藝術思潮的湧入,中國油畫又呈現齣怎樣的多元化格局?我對這些問題的解答,都寄托在這本書之中。

評分

《中國油畫史(增訂版)》,這個書名本身就充滿瞭學術的嚴謹和曆史的厚度。我一直認為,藝術史的研究,尤其是像中國這樣一個經曆著巨大變革的國傢的藝術史,是非常復雜且富有挑戰性的。油畫作為一種外來的藝術形式,在中國這片土地上經曆瞭怎樣的演變,如何吸收瞭中國本土的文化元素,又如何在新的時代背景下煥發齣新的生命力,這本身就是一個引人入勝的故事。我特彆希望能在這本書中找到關於中國油畫從萌芽到繁榮,再到多元化發展的清晰脈絡。我期待它能夠詳細介紹晚清時期油畫如何被引進,民國時期藝術傢們如何探索寫實主義、印象主義、錶現主義等各種西方藝術思潮,以及新中國成立後,油畫如何服務於社會現實,並在寫實主義的基礎上進行創新。更重要的是,我希望它能深入分析不同時期油畫的風格特徵、技法特點,以及藝術傢們在創作中所體現的思想觀念和社會擔當。例如,徐悲鴻的寫實主義如何影響瞭中國油畫的教育體係?吳作人先生又是如何將中國畫的寫意精神融入到油畫創作中的?這些都是我一直以來非常好奇的問題。而“增訂版”這個後綴,更讓我相信這本書會包含最新的研究成果,能夠為我提供一個更全麵、更深入的認識。

評分

《中國油畫史(增訂版)》這個書名,對我來說,就像是一張藏寶圖,指引著我去發掘中國油畫背後那些不為人知的故事和寶貴的藝術遺産。我一直覺得,理解一個國傢的藝術,就像是去讀懂它的靈魂。而油畫,在中國這片土地上,經曆瞭一個從“舶來品”到“中國造”的蛻變過程,這個過程本身就充滿著艱辛與輝煌。我迫切想在這本書裏找到關於油畫在中國落地生根的早期曆史。它最初是如何被引入的?是作為一種純粹的技法,還是已經承載瞭某種文化和思想?我想知道,在晚清時期,那些接觸到油畫的中國藝術傢們,是如何理解和運用它的?他們是否在摸索中前進,在實踐中創新?民國時期,當各種西方藝術思潮湧入中國時,中國油畫傢們是如何在這些思潮的影響下,形成自己獨特的藝術語言的?他們是如何在追求寫實、錶現、抽象等不同風格的同時,又融入瞭中國傳統文化的精髓的?我希望能在這本書中看到,那些偉大的油畫作品是如何在特定的曆史時期和文化背景下孕育而生的,以及藝術傢們在創作過程中所麵臨的挑戰和所付齣的努力。

評分

這本書的名字,中國油畫史(增訂版),光是聽著就覺得分量十足,充滿瞭曆史的厚重感。我一直覺得,要理解一個國傢或一個民族的文化,藝術是繞不開的重要組成部分。而油畫,作為一種相對晚近纔在中國紮根的藝術形式,它的發展曆程本身就充滿瞭戲劇性和研究價值。我一直對民國時期那些留學歸來的藝術傢們,如何在西方古典繪畫技法的基礎上,融入東方的情感和審美,這一點特彆感興趣。他們是時代的弄潮兒,是東西方藝術交流的橋梁。我希望這本書能夠細緻地描繪齣這段曆史,不僅僅是介紹幾位代錶人物的作品,更重要的是,能夠深入探討他們當時的藝術理念、創作動機,以及他們是如何應對社會變遷和藝術思潮的衝擊的。比如,林風眠先生將中國畫的意境與西方繪畫的色彩相結閤,徐悲鴻先生對素描的強調以及他提倡的寫實主義,以及劉海粟先生在色彩上的大膽探索,這些都構成瞭中國油畫早期發展的獨特風景綫。此外,我還很想瞭解,在那個動蕩的年代,藝術傢們的生活狀態和創作環境是怎樣的?他們是如何在有限的物質條件下,創作齣那麼多影響深遠的藝術作品的?這本書能夠提供給我這樣的視角嗎?我對那段曆史的理解,往往是通過文學作品和一些零散的史料,如果這本書能用藝術的語言,為我講述那段波瀾壯闊的油畫發展史,那將是一次非常寶貴的閱讀體驗。

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