（滿58包郵）書藝叢談 龔鵬程 9787506080729 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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龔鵬程 著

圖書標籤:

• 書藝
• 龔鵬程
• 藝術設計
• 繪畫
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• 書籍裝幀
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• 藝術
• 文化

店鋪： 湖北新華書店圖書專營店

齣版社： 東方齣版社

ISBN：9787506080729

商品編碼：11261665738

包裝：平裝

齣版時間：2015-05-01

圖書基本信息
圖書名稱	書藝叢談	作者	龔鵬程
定價	58.00元	齣版社	東方齣版社
ISBN	9787506080729	齣版日期	2015-05-01
字數		頁碼	428
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

一筆一畫、這個字那個字、顔真卿、柳公權、黑黑白白，陪我度過瞭無數晴窗鬆影和靜夜昏燈的時光，摩挲著宣紙棉紙毛邊紙不平滑的錶麵，就像撫摸老友的手掌。這其中，有多少眷惜、多少溫情！濡墨使筆，在紙上畫來畫去，墨痕映帶齣來的，不隻是一個字一個字，更是一種心境、一幅畫、一種感覺，裹著我深入悠遠的記憶！我寫字隻是抒情，從不苦練，遂也不再有什麼進境。“少習若天性”，那些點畫使轉，於我殆如本能，便如用筷子挾菜吃飯，隨手搦管，如親故人。寫字寫得玩，不必矜肅以對，也即因此而得孔子所說：“遊於藝”之趣，而少瞭點俗氣匠氣。玩須有玩興，且須有與生活攪和的熱情。攪和不會成為藝術，但能使生活藝術化，不再刻闆、不再緊張、不再裝腔作勢。

作者簡介

龔鵬程，1956年生人，颱灣師範大學國文研究所博士。曾任淡江大學中文係主任、研究所所長、文學院院長、文學院院長，中正大學曆史研究所教授，南華大學創校校長，佛光大學校長，中華道教學院副院長等教職；及國際佛學研究中心主任、世界道教研究中心主任、中國古典文學研究會理事長等職。著書四十餘種。

目錄

書法藝術的品鑒 唐初書法史初探 孫過庭的書論 張懷瓘書論研究 袁小修論書畫 傅青主的書學 劉熙載的書概 康有為的書論 佛道經典書帖考 書法與道教 書學與武學 女書 僧書 醉書 無名氏書

編輯推薦

文摘

寫字，是我幼年學得的技藝，是跟玩傢傢酒、跳房子、打紙牌同一時期學會的。但學會之後，越練越熟，便漸漸荒疏瞭打紙牌之類的其他技能；且也在此技藝中獲得瞭其他技能無法提供的快樂，以緻玩耍至今。 　　寫字當然需要練寫。我學寫字，是在麵攤子上練的。其實也無所謂練不練。每天傢父賣麵，我就拉一條闆凳，坐在麵擔子旁邊學寫字。爸爸通常總是用舊報紙寫好一些字，供我在他賣麵時照著摹寫。這原是為瞭讓我多識些字，兼防我趁機偷溜瞭去玩。可是我在摹寫的過程中，對那些綫條點畫越來越感興趣，覺得它們變化無窮。所以寫得很起勁，墨渖淋灕，看在大人眼中不免誤以為孺子可教。 　　待我上瞭學以後，老師見我能寫字，又不免時時命我去寫些海報、告示之類。而其實此刻寫字僅是塗鴉，什麼筆法都不懂。但人的毛病，就是受不得鼓勵。「殺君馬者道旁兒」，一獲嘉許，便矜然自以為我是能寫字的瞭。幸而小學一年級跳讀三年級，導師黃燦如憐我寡學，纔又教我正式學寫瞭些字帖。 　　早先我亦曾臨寫過陸潤庠等清末人的一些帖子，甚至還寫過一兩冊何紹基。一個小娃兒，初入門，寫這些，不是笑死人嗎？但父親賣麵極忙，根本無暇指導我。他隨便我寫什麼都好，隻規定每天寫好瞭幾張報紙，就釘在木闆牆上。夜裏我睡瞭，他打烊迴來看過，用紅墨水毛筆批改圈點一番，依舊釘迴牆去，讓我起來自己看。我見他圈得多就高興，批得多瞭就喪氣，如此而已。 　　從前俞麯園《麯園自述詩》中載有「嬌小曾孫愛似珍，憐他塗抹未停勻，晨窗日日磨丹矸，描紙親書上大人」的詩，描寫他教孫子俞平伯（僧寶）寫字的情況。自注說：「小兒初學字，以硃字令其以墨筆描寫，謂之描紙。『上大人孔乙己』等二十五字，宋時已有此語，不知所自始。僧寶雖未能書，性喜塗抹，每日為書一紙，令其描寫」。我父雖然不是俞麯園那樣的大學者，但對孩子憐愛之情，想無二緻。我之塗抹，大概也與宋代以來直到俞平伯時代那些小孩子們接受到的寫字教育相似。 　　不過黃老師覺得我這樣亂學亂寫頗不正宗，便命我仍以柳公權〈玄秘塔〉為主。但我其實並不甚懂得擇帖，什麼錢南園、黃自元也都曾鬍亂學寫過一陣。用筆也沒個準，狼毫、羊毫、七紫三羊，抓著就用。而墨，是市麵上通行的古梅園墨汁。當時流行的墨條，較廉價，為我們小孩子能用得起的是煙墨，號稱「五百斤油」。但小孩子憚於煩勞，除非去比賽，大抵都用墨汁，誰也懶得磨墨。墨汁與磨的墨究竟有什麼分彆，亦甚為茫然。 　　由於當時常參加一些國語文競賽，學校覺得我是可以培養齣去「為校增光」的，所以許多課或升降旗、打掃勞務之類都可以不必參與，隻要去辦公室練練字就好。後來更在醫務室裏為我放瞭一張桌子，我遇著不想上的課，便名正言順地躲去那兒寫字。整個醫務室裏根本沒人，我獨自在其間看小說、睡覺、閑閑練練書法。後來另有一位同學徐永昌亦來，我們又多瞭些聊天玩耍的樂趣，生活真是好不愜意。 　　這樣寫字，當然掙得瞭許多奬勵，還得到機會代錶颱中市遠赴颱北去比賽。次坐光華號特快火車，赴颱北遊曆，真是宛若駛往天堂，快慰歡暢極瞭。但「禍兮福所伏，福兮禍所倚」，成天玩耍不上課的結果，是數學一落韆丈，差點兒考不上初中。 　　所以，初中以後，我對寫字便再也熱衷不起來瞭。雖然也仍去比賽，卻幾乎不再練字。心理上覺得已經練得夠多瞭，何必再練？對於是否可由此成為一名書法傢，亦完全沒有概念，因此也無甚期許。初中時我僅見過的一名「書法傢」是李世傑。他來學校錶演拳指書法，我們都覺得很好玩；但知道他那些作品是要賣錢的以後，心理上總是覺得怪怪的。 　　也就是說，除瞭練過幾年字以外，對於書學、書史、書壇狀況，我一概不知，練字也難說有什麼法度。舉凡執管、用筆、結體、章法、行氣、落款、使轉，主要是靠自己從字帖子上去揣摩，包括寫於右老的標準草書。故所得既淺，又可能不甚正宗。篆、隸更是根本沒有碰過。 　　這種情形，一直維持到入大學。由於未再練字，因此也毫無進步。有點長進的，是高中認識瞭同學孫武曾，一同打拳作字，他喜歡寫隸書，我纔接觸到這種書體。 　　如此學書經曆，可說是極稚拙極淺陋的瞭。但幼年紮的一點童子功，也不能說是毫無作用。寫字一道，對我而言，真如古人所說，叫做「童而習之，習與性成」「少習若天性」。那些點畫使轉，於我殆如本能。所以幾乎從來不必復習，不用再去鍛鍊，隨手搦管，如親故人。有時我看某些書法傢寫字，要先試筆、調息、斂氣老半天，便暗惜其工夫畢竟不到。而書傢作字，又往往太過矜慎，以此為「藝術創作」。我則因為太熟瞭，執筆寫字，便如用筷子挾菜吃飯，常事也，本不必矜肅以對，所以也少瞭點藝術工作者的莊重氣，同時也就可以比較不做作。 　　更重要的是，是對點畫綫條的親切感。此乃少年玩伴，一筆一畫、這個字那個字、顔真卿、柳公權、黑黑白白，陪我度過瞭無數晴窗鬆影和靜夜昏燈的時光；摩挲著宣紙棉紙毛邊紙不平滑的錶麵，就像撫摸老友的手掌。這其中，有多少眷惜、多少溫情！濡墨使筆，在紙上畫來畫去，墨痕映帶齣來的，不隻是一個字一個字，更是一種心境、一幅畫、一種感覺。每一搦管，總不像手拈著筆杆，而彷彿手上麵還有另一隻手；黃老師胖胖的手正握住我的手在教我運筆。她手上的溫度與力量，裹著我的手，也裹著我瀋入悠遠的記憶中！ 　　因此我寫字隻是抒情，從不苦練，遂也不再有什麼進境。大學讀中文係，課程中雖有書法一門，我也率意對之。王久烈老師對我這般鬍鬧，大概覺得很可惜，開示瞭許多筆法，令我眼界豁然，纔又開始寫一寫。 　　不過大學畢竟不同於小學。大學裏人文薈萃，能使人對人文之美興起具體的嚮往。書法與書傢不再是紙上的東西，或遙遠的、冷冰冰的曆史生平記載，它們活生生地在周遭。正我如在《四十自述》中說的：「當時每位老師幾乎都寫得一手好字。申慶壁先生書如孫逸仙，渾樸厚實。丁龍塏、白惇仁兩先生學顔魯公，矜重古雅；白師的章程行稿，更是妙絕天下。王仁鈞先生流麗婀娜，用筆至巧。戴培之先生，通和硬媚，亦不可多得。……其他如汪中、劉太希諸先生，詩書也都是久著盛名的。這些老師們授課，常用自寫的毛筆手稿付印，文采爛然，墨渖淋灕。他們著長衫、啣煙鬥，談詩論藝，橫案作字，我輩小子，望之皆覺其飄飄若雲中仙人。上課時捧讀其彩箋墨寶，翫其筆勢，實在欽羨不已。偶於其黑闆闆書中，窺見其用筆之法，更覺欣欣然，若有所會。……如汪中（雨盦）先生講詩，講瞭什麼，我全忘瞭。但我永遠能感受到、能在腦海中浮蕩起一個個詩的情境。簷前細雨燈花落，夜深隻恐花睡去，宮燈教室裏，黃暗的燈光，詩人曼聲長哦，墨箋娟美，夜霧低迷。那一句句的詩語，都不是古人古書上的意象，而就是我們讀詩時親身體驗的情境。靈魂於此，彷彿正彳亍於魏晉唐宋詩人之園林書案間，應目觸心，理解即在當下。」 　　這是一個詩、文、書法以及具體人格風姿氣象共同形塑的人文美感情境。在這個情境中，我們纔能懂得古代文人寫字抄經、飛箋鬥韻、函劄往返、題壁、墨戲、識跋等境況與感覺。跟書法相關的一些知識，例如評碑、論帖、選筆、擇硯、用墨，乃至鎸印、拓搨、裝裱、鑒定等等，也都附著在或生存在這樣一種情境中，令我們有瞭具體的瞭解。 　　所謂具體的瞭解，就是說它不同於抽象的、概念的、知識的、客觀的瞭解。例如執筆法，讀唐太宗〈筆法訣〉、韓方明〈授筆要說〉、林蘊〈撥鐙序〉、盧攜〈臨池訣〉、李後主〈書述〉、陳繹曾《翰林要訣》等等，獲得的理解是抽象知識概念的，我們具體見一師友用筆執管，便是具體的瞭解。一種執筆運筆法好不好，此刻便非知識理性問題，而是由看那個寫字的人寫得好不好來判斷，或依你對那個人的觀感與關係來判斷。而一些書傢之技藝，如落款、行氣、附筆、題記、選紙、配色，亦非知識問題或常識問題，乃書法一道，在文人生活世界中逐漸形成的慣例以及雅俗擇彆之標準。從知識上講，未必講得清楚，需要由「見多識廣」中養成此類識見。 　　我正是在這種情況下，大大增長瞭不少見識。純由書藝上說，大學裏臥虎藏龍，我是排不上名的。但我本來也就不準備以藝名傢，故得此情境，反而更能恣情，亦更能增長我對書法的理解與涵養。後來我常寫東坡語雲：「退筆如山未足珍，讀書萬捲自通神」，基本上即得自這段時間的體會。 　　然而，讀書萬捲，談何容易？一日一捲，須百年乃得三萬六韆捲，趙之謙曾為潘祖蔭題書齋曰：「未讀五韆捲書者不得入此室」，標準雖已降低，卻也得有二十年苦功纔能達到這個指標。可見以讀書萬捲來增益書藝，原非懶惰人所能藉口，工夫不比退筆如山者更為輕鬆。隻不過，如此學書，其道迂而廣。迂麯些，但也廣闊些。比隻是握一管筆苦苦殺紙耗墨汁，好像更圓通些，或更適閤我這樣的人的脾胃罷瞭。 　　雖然如此，我也並非全不練字。因此時眼界已開，故我喜歡去看彆人寫的字，每逢佳處，輒默憶於心，或移寫於所帶的簿本紙片上，尤其注意結體間架的問題。因為行氣神韻難以摹習，字形體勢則易於研擬。當時不但看近時名傢，也看市招告示，什麼都感到新奇，學得瞭不少竅門。 　　……

序言

穿越時光的文字盛宴：一次深入的閱讀之旅 這是一本獻給所有熱愛文字、渴望探尋文化深度的人的書。它並非一本聚焦於某個單一領域、或僅限於某個時代的作品，而是一場橫跨古今、縱橫中外的思想漫遊。翻開它，如同推開瞭一扇通往智慧殿堂的大門，迎麵而來的是曆代文人心血凝聚的結晶，是人類文明長河中璀璨的星辰。 本書的魅力在於其包羅萬象的廣度與抽絲剝繭的深度。它不拘泥於傳統的學術分科，而是以一種更為宏觀的視角，將文學、曆史、哲學、藝術、思想等多元領域巧妙地融匯在一起。在這裏，你不會找到枯燥乏味的考據堆砌，也不會遇到晦澀難懂的學術術語。取而代之的，是一場場引人入勝的對話，是一次次發人深省的思辨。 思想的火花：在古今的碰撞中閃耀 在本書中，我們得以窺見那些影響深遠的思想傢們如何思考世界、如何理解人生。從先秦諸子百傢的智慧光芒，到魏晉名士的清談風骨；從唐宋八大傢對文章的推陳齣新，到明清之際的社會變革與思想覺醒。這些思想的流變，並非孤立存在，而是相互激蕩，共同塑造瞭中華文明的精神內核。作者以一種“提煉”而非“梳理”的方式，將這些復雜的思想脈絡清晰地呈現齣來，讓你在閱讀中，仿佛能夠親曆那個思想湧動的時代，與先賢進行跨越時空的對話。 例如，當你閱讀關於老子與孔子的篇章時，你感受到的將不僅僅是他們各自的哲學體係，更是他們在中國文化史上的“並立”與“互補”。老子的道傢思想，強調“無為而治”，順應自然，追求精神的超脫；而孔子的儒傢思想，則側重於“仁政德治”，注重人倫道德，強調社會秩序的構建。兩者看似不同，卻共同構成瞭中華民族性格中陰陽相濟、剛柔並濟的獨特氣質。本書會引導你思考，在現代社會，我們該如何理解和傳承這些古老的智慧？它們是否還能為我們解決當下的睏惑提供啓示？ 再比如，書中對魏晉風度的描繪，不僅僅是風流纔子的軼事，更是時代變遷下個體精神的自由呐喊。在那個社會動蕩、禮教崩壞的年代，士人們開始反思僵化的禮法，追求個性的解放，以“竹林七賢”為代錶的他們，以其獨特的行為方式和思想觀念，在曆史的長河中留下瞭深刻的印記。本書會讓你思考，在任何時代，個體自由與社會規範之間的界限在哪裏？當社會壓力與個人理想發生衝突時，我們又該如何自處？ 文字的溫度：從詩詞歌賦到散文雜記 本書不僅關注思想的深度，更不乏對文字本身魅力的細膩體味。從磅礴大氣的古體詩，到婉約清麗的詞，從氣勢恢宏的辭賦，到樸實無華的散文。每一類文字都承載著不同的情感，錶達著不同的意境。作者以其深厚的文學功底，帶領讀者走進這些文字的世界，感受它們的節奏、韻律和情感張力。 你會讀到李白“飛流直下三韆尺”的豪邁，也會品味杜甫“硃門酒肉臭，路有凍死骨”的沉鬱；你會體會蘇軾“大江東去，浪淘盡”的曠達，也會感嘆李清照“尋尋覓覓，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚”的哀愁。這些經典之作，在本書中被賦予瞭全新的解讀視角。作者不會僅僅停留在錶麵上的賞析，而是會深入探究這些文字背後的創作背景、作者心境，以及它們在曆史長河中所扮演的角色。 例如，在解讀唐詩的章節，作者可能會將李白的浪漫主義與杜甫的現實主義進行對比，分析他們在不同的人生經曆和時代背景下，所形成的獨特風格。他會引導你思考，為什麼在同一個時代，會産生如此風格迥異的偉大詩人？這種風格的差異，又反映瞭當時社會怎樣的麵嚮？ 而對於散文，本書則會展現其“短小精悍”與“意蘊悠長”的特點。從韓愈的古文運動，到明清小品文的興盛，作者會讓你看到，即使是寥寥數語，也能蘊含深刻的哲理，觸動人心最柔軟的部分。你會瞭解到，一篇好的散文，不僅僅是語言的堆砌，更是作者情感、思想與生活體驗的凝練。 藝術的共鳴：在書畫印的交融中感受美學 文學與藝術，從來都是相輔相成的。本書還會將觸角延伸至中國傳統的書畫印藝術。你會瞭解到，在中國古代，文人畫傢、書法傢、篆刻傢之間，往往有著深厚的聯係。他們的作品，常常不僅僅是視覺上的美感，更蘊含著深邃的文化意涵和人格精神。 作者會引導你欣賞一幅山水畫，不僅僅看其筆墨的技巧，更要去體味畫中所蘊含的“氣韻生動”，感受畫傢如何通過綫條和色彩，將自然山川的精神氣質躍然紙上。你也會在欣賞一幅書法作品時，感受到筆畫的起承轉閤中所蘊含的“力道”與“墨色”的變化，理解書法不僅僅是寫字，更是書寫者的性情與功力的體現。 對於篆刻，本書會帶你走進這個“方寸之間”的藝術世界。一塊小小的印章，卻能蘊含著博大精深的學問。作者會讓你瞭解，一塊好的印章，不僅要有精美的雕刻技法，更要有獨特的章法布局，以及與印文內容相得益彰的印泥運用。 更重要的是，本書會讓你看到，這些藝術形式之間是如何相互影響、相互滲透的。一幅畫，可能因為題跋的書法而增色；一首詩，也可能因為書寫者的情感而更顯意境。這種跨媒介的欣賞方式，將極大地拓展你的藝術視野，讓你在感受美的同時，也能體悟到其中蘊含的東方美學精神。 曆史的深度：從時代變遷中洞察文明脈絡 作為一本深度閱讀的書籍，它自然不會迴避曆史的維度。本書會通過對各個曆史時期文學、思想、藝術的考察，勾勒齣中國文明發展的宏觀脈絡。你將在字裏行間，看到曆史的起伏跌宕，感受到時代的潮起潮落。 例如，在談論某個朝代的文學成就時，作者不會孤立地進行分析，而是會將其置於當時的社會政治、經濟狀況之下進行考察。他會讓你理解，為什麼某個時期會齣現某種文學思潮？為什麼某些藝術形式會興盛？這種“大曆史”的視角，能夠幫助你更深刻地理解文學、藝術與社會之間的互動關係。 你還會瞭解到，在曆史的長河中，“守成”與“創新”是如何不斷交替進行的。在某個時期，人們可能更加注重對經典的繼承和闡釋；而在另一個時期，則可能齣現大膽的革新，對傳統的範式進行挑戰。這種曆史的辯證法，同樣也體現在文學、藝術和思想的發展之中。 閱讀的溫度：一次愉悅的知識探索 最值得稱道的是，盡管內容博大精深，本書卻以一種極其友好的姿態呈現在讀者麵前。作者的語言，既有學術的嚴謹，又不失親切的溫度。他仿佛一位經驗豐富的嚮導，引領你穿梭於知識的海洋，讓你在輕鬆愉快的氛圍中，汲取養分，拓展視野。 本書沒有“硬性”的閱讀順序，你可以根據自己的興趣，隨時隨地開啓一段探索之旅。每一篇文章，都像一顆飽滿的珍珠，獨立成篇，卻又相互呼應，共同構成瞭這串璀璨的項鏈。你可以沉浸在某個讓你著迷的主題中，也可以隨性翻閱，發現意想不到的驚喜。 總而言之，這是一本“慢閱讀”的書。它不追求速成的知識，而是鼓勵你靜下心來，去感受文字的力量，去品味思想的韻味，去體悟藝術的美學。它是一次對中國傳統文化的深度尋訪，是一次對人類智慧的虔誠緻敬。當你讀完它，你會發現，你對世界、對曆史、對文學、對藝術的理解，都將因此而變得更加豐富和深刻。它將成為你書架上，一本值得反復品讀、常讀常新的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

這本《書藝叢談》，從書名看就透著一股子古樸和研究的勁頭。我最近對書法藝術特彆著迷，一直想找一本能係統性地梳理書法發展脈絡、解析其藝術精髓的書籍。偶然間看到瞭這本書，龔鵬程這個名字如雷貫耳，他是當代重要的學者，涉獵甚廣，對於傳統文化的理解有著獨到的見解，所以對這本書充滿瞭期待。我希望它能不僅僅是枯燥的理論堆砌，更能讓我感受到書法藝術穿越韆年的生命力。我關注的是它能否深入淺齣地講解書法理論，比如曆代書傢如何創新，不同書體各自的審美特點，以及書法與時代背景、哲學思想之間的關聯。而且，對於我這樣初涉書法門徑的愛好者來說，能否有一些實際的指導，例如如何欣賞一幅好的書法作品，如何辨彆不同風格的優劣，這些都是我非常看重的。當然，如果書中能夠配以精美的圖例，那就更完美瞭，畢竟書法是一門視覺藝術，沒有圖文並茂的講解，總覺得少瞭些什麼。我希望這本書能給我帶來一次沉浸式的書法藝術之旅，讓我從更深層次理解“書為心畫”這句話的真正含義，而不是停留在錶麵。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本真正的好書，是能夠觸動人心，引發共鳴的。而《書藝叢談》這本書，僅從其書名以及作者的聲望來看，我就覺得它具備瞭這樣的潛質。我期望這本書能夠在我閱讀的過程中，不僅是信息的傳遞，更是一種精神的對話。我特彆希望它能在那些看似枯燥的理論講解背後，挖掘齣書法藝術所承載的文化基因和民族精神。例如，在分析篆書的起源和演變時，是否能將其與古代社會形態、文字發展和思維方式聯係起來？在探討行書的靈動飄逸時，是否能與其所處的時代背景下人們追求自由、奔放的情感訴求相結閤？我對這本書的期望，是它能夠幫助我理解，書法不僅僅是寫字，更是中國傳統文化的重要載體，是幾韆年曆史長河中智慧和情感的凝結。我希望它能帶領我走進書法傢的內心世界，去感受他們創作時的心境，去體會他們筆尖流淌齣的情感。如果書中能夠穿插一些動人的書法故事，或者引用一些發人深省的文學典故，那就更添一份色彩瞭。我期待這本書能成為一本有溫度、有厚度的著作，讓我讀來既感到啓發，又倍感溫暖。

評分☆☆☆☆☆

我通常不會輕易購買非專業書籍，除非其內容確實能夠引起我的強烈興趣。而《書藝叢談》這本書，憑藉其作者的學術聲望，以及“書藝叢談”這個書名所蘊含的學術探討的意味，確實讓我産生瞭濃厚的興趣。我希望這本書能夠為我提供一種更為係統、更為深入的書法理論研究視角。我特彆關注書中是否能夠對曆代書法理論傢提齣的重要觀點進行梳理和辨析，並且在此基礎上，提齣一些新的見解。例如，關於“筆法”、“墨法”、“結體”等關鍵概念，書中是否有更具原創性的解讀？是否能將這些抽象的理論，與具體的作品分析相結閤，讓理論更加具象化？我希望這本書能夠成為我進一步深入研究書法藝術的“敲門磚”，能夠為我提供一個紮實的理論基礎，並且引導我進行更深入的思考。它應該是一本能夠讓我反復研讀，並且從中不斷獲得新知的“工具書”。

評分☆☆☆☆☆

我是一個喜歡從多角度、多層麵去認識一門藝術的人。《書藝叢談》這本書，從書名和作者來看，都具備瞭足夠的研究價值。我希望這本書不僅僅是對曆代書法史做一個簡單的羅列，而是能夠提煉齣一些貫穿其中的、具有普遍意義的藝術規律和審美範式。我特彆希望作者能夠從“書藝”這個角度齣發，強調書法作為一種“藝術”的獨特魅力。比如，在分析不同書體和不同風格時，是否能著重挖掘其內在的邏輯和審美追求？是否能揭示不同時代、不同地域的書法風格是如何相互影響、又如何各自發展的？我期待這本書能夠幫助我建立起一套相對完整的書法審美體係，能夠讓我更清晰地辨彆和欣賞不同書法作品的藝術價值。如果書中能夠引用一些不同文化背景下的藝術理論，來與中國書法進行對比和闡釋，那就更具啓發性瞭。我希望這本書能夠打開我的視野，讓我認識到書法藝術的博大精深，以及它在中國文化中的獨特地位。

評分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重書籍內容深度和廣度的讀者。對於《書藝叢談》這本書，我抱有很高的期待，希望它能提供一種全新的視角來解讀書法藝術。我希望作者龔鵬程先生能夠以其深厚的學養，對書法史上的重要流派、代錶人物以及關鍵性的理論進行一次係統性的梳理和辨析。我特彆關注書中能否對一些長期存在的學術爭議，比如不同書體之間的演變關係、某些書傢風格的形成原因等，提齣一些獨到的見解，甚至能夠“撥亂反正”，為我們提供更清晰的認識。而且，我更希望這本書能夠超越單純的藝術評論，能夠深入到書法與哲學、曆史、社會學等多個學科的交叉領域。比如，書法中的“氣韻生動”到底是如何在筆墨之間體現的？書法藝術的審美標準在不同時代是如何演變的？這些問題如果能得到深入的探討，那將非常有價值。我希望這本書能夠成為一本真正意義上的“叢談”，能夠集納各傢之說，又能夠自成一傢之言，為書法研究提供一個堅實的基礎。它應該是一本能夠讓我反復閱讀，每次都能獲得新啓發的寶典。

評分☆☆☆☆☆

讀一本好書，就像結交一位良師益友。而《書藝叢談》這本書，從它的定價策略（滿58包郵）來看，就預示著它不是那種高高在上、遙不可及的學術巨著，而是試圖以一種更為親民、開放的態度，與更廣泛的讀者進行交流。我期待它能像一位老友，娓娓道來，將書法的奧秘一點點展現在我麵前。我特彆希望這本書能夠打破一些傳統書法理論的僵化模式，用現代的視角去審視和解讀古老的書法藝術。比如，在講解碑學與帖學之爭時，是否能更加立體地分析兩者的淵源、發展以及各自的貢獻，而不是簡單地褒此貶彼。我更關心的是，在浩如煙海的書法理論中，這本書能提煉齣哪些真正具有啓發性的觀點，能夠幫助我建立起自己對書法藝術的理解框架。它能否引導我欣賞書法作品時，不僅僅看到筆畫的工整與否，更能體會到其中蘊含的情感、意境和作者的精神世界？此外，對於當下書法創作麵臨的挑戰和機遇，書中是否有所探討？是否能為我們這些熱愛書法的人提供一些前行的思路和藉鑒？我對這本書的期望，是它能成為我書法學習道路上的一座燈塔，照亮我前行的方嚮，讓我能夠更自信、更有趣地探索書法藝術的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我對《書藝叢談》這本書的期待，很大程度上來自於作者龔鵬程先生的名氣和他在文化學界的地位。我一直認為，能夠成為一位備受尊敬的學者，其思考必然是深刻且獨到的。我希望這本書能夠不僅僅停留在對書法技法的分析，更能深入到書法藝術背後的精神層麵。我關注書中是否能夠探討書法與中國傳統哲學思想，例如道傢、儒傢、佛傢思想之間的深刻聯係。書法中的“虛實相生”、“中和之美”，是否都與這些哲學理念息息相關？我希望作者能夠用他獨到的眼光，為我們揭示書法藝術在中國文化精神中的獨特地位。同時，我也期待這本書能夠引發我對當下書法創作的一些思考。在現代社會，書法藝術麵臨著哪些挑戰？我們如何在傳承傳統的同時，又能融入時代精神，創造齣具有當代價值的書法作品？我希望《書藝叢談》能夠給我提供一些關於這些問題的啓示，讓我能夠更全麵、更深入地理解書法這門藝術。

評分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重書籍的“可讀性”的讀者，即使是學術性的書籍，也希望它能夠以一種引人入勝的方式呈現。《書藝叢談》這本書，從書名上看，似乎是偏嚮學術研究的，但我依然抱有期待，希望它能做到“寓教於樂”。我希望作者能夠運用生動、形象的語言，將抽象的書法理論講解得清晰明瞭。我尤其希望書中能夠穿插一些書法史上的有趣故事、軼聞趣事，或者作者對某些名傢作品的個人感悟，這樣能夠讓閱讀過程更加輕鬆有趣。如果書中能夠提供一些如何“入門”學習書法的建議，比如從哪些碑帖入手，如何練習筆畫，如何臨帖等，那就更完美瞭。我期待這本書能夠成為一本既有學術深度，又不失趣味性的書法讀物，能夠讓我愛不釋手，並且在閱讀的過程中，感受到書法藝術的魅力，激發我學習書法的熱情。

評分☆☆☆☆☆

從我接觸的不少關於書法藝術的書籍來看，很多往往陷入瞭要麼過於學術化，晦澀難懂；要麼過於淺顯，缺乏深度。我希望《書藝叢談》這本書能夠打破這種“二八法則”，在保證學術嚴謹性的同時，又能做到通俗易懂，讓像我這樣的普通愛好者也能輕鬆閱讀。我尤其關注書中能否通過一些生動的案例分析，來闡釋復雜的書法理論。比如，在講解“用筆”的技巧時，是否能選取一些具體名傢的作品，詳細剖析其用筆的特點、力度、速度的變化，以及這些變化所帶來的藝術效果？在闡述“結體”的構成時，是否能用圖示結閤文字的方式，講解不同字形、不同結構帶來的視覺感受？我希望這本書能夠像一位耐心細緻的老師，手把手地教我如何去觀察、去體會、去欣賞一幅書法作品。如果書中能夠提供一些關於書法練習的方法和建議，那就更貼心瞭。我期待這本書能夠成為我書法學習道路上的“啓濛之書”，能夠點燃我對書法藝術的熱情，並且為我後續的學習打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統文化有著濃厚的興趣，而書法藝術作為中國傳統文化的重要組成部分，自然是我關注的焦點。《書藝叢談》這本書，從其書名和作者的身份來看，無疑是一本具有很高研究價值的著作。我希望這本書能夠幫助我更深入地理解書法藝術在中國文化中的地位和作用。我尤其關注書中是否能夠探討書法藝術與中國人的審美情趣、思維方式、精神追求之間的內在聯係。例如，書法中的“節奏感”、“韻律感”是否與中國音樂、舞蹈有著異麯同工之妙？書法中的“留白”藝術，是否體現瞭中國哲學中的“虛”、“無”等概念？我希望這本書能夠從更宏觀的文化視角，來解讀書法藝術，讓我認識到書法不僅僅是一門技藝，更是中華民族精神的重要體現。我期待這本書能夠成為我瞭解中國傳統文化的一扇窗口，讓我能夠從更深層次感受中華文明的博大精深。