中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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恽寿平 著，李弘 编，[清] 恽寿平 绘

图书标签:

• 中国绘画
• 恽寿平
• 山水画
• 花卉画
• 清代绘画
• 册页
• 绘画艺术
• 艺术史
• 中国艺术
• 传统绘画

出版社： 中国书店

ISBN：9787514907018

版次：1

商品编码：11218294

包装：平装

丛书名： 中国古代绘画精品集

开本：8开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

页数：8

正文语种：中文

内容简介

　　《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。此系列画集通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。

内页插图

前言/序言

题名：中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页 作者/编者：（此处应填写实际的作者或编者信息，若无，则省略） 出版社：（此处应填写实际的出版社名称） 出版日期：（此处应填写实际的出版日期） 装帧：（此处应填写实际的装帧方式，如精装、平装、函装等） 定价：（此处应填写实际的定价） 页数：（此处应填写实际的页数） 尺寸：（此处应填写实际的尺寸） ISBN：（此处应填写实际的ISBN号） --- 图书简介： 《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》一书，精选呈现了明末清初著名画家恽寿平所创作的山水与花卉册页作品。本书不仅是一次视觉的盛宴，更是一场深入领略中国传统文人画精神与恽寿平独特艺术风格的学术探索。通过对这些珍贵画作的细致解读，读者将有机会窥见这位被誉为“毗陵派”领袖的艺术家，如何在继承前代绘画传统的基础上，开辟出属于自己的一片艺术天地，并对后世画坛产生了深远的影响。 恽寿平（1633-1690），字寿平，号南田，又号云溪外史、东园客等，浙江常州（今常州市）人。他出身于一个没落的官宦家庭，但并未因此消沉，反而以其卓越的艺术才华和高洁的人格，在当时画坛独树一帜。恽寿平的生活时代，正值明清易代之际，社会动荡，士人心态复杂。在这种历史背景下，他选择了一条不同于一般山水画家描绘壮丽河山、或工笔描摹名贵花卉的道路。他的山水画，尤其是在册页形式中，往往注重意境的营造，追求一种幽静、淡雅、宁静的氛围。他善于运用没骨法，将色彩直接施于纸上，不勾勒轮廓，使山石、树木、云水呈现出自然而生动的姿态。其山水画构图简洁，往往寥寥数笔，却能捕捉到景物的神韵，流露出一种超脱尘俗的文人情怀。观其山水册页，仿佛能置身于烟雨朦胧的江南水乡，或是云雾缭绕的山林之间，感受到一种洗尽铅华的诗意。 本书重点收录的恽寿平山水册页，集中体现了他“以逸笔写山水”的艺术追求。与那些追求写实描绘的画家不同，恽寿平的山水更侧重于表现画家内心的感受和对自然的独特理解。他常常将自己的诗意情怀融入画中，使得每一笔、每一墨都充满了生命力与哲思。他的山水构图往往不拘泥于程式，追求自然天成的意趣。有时是几笔淡墨勾勒的山峦，几点飞白写出的云雾；有时是几株疏影横斜的古木，几抹青翠点染的苔藓。这些元素看似随意，却经过画家深思熟虑的安排，构成了一个个充满诗情画意的空间。通过欣赏这些山水册页，我们可以感受到画家内心深处的宁静与淡泊，以及他对自然生命力的深刻体悟。例如，在某个册页中，可能呈现的是一处幽静的山间小溪，溪水潺潺，两侧是形态各异的岩石和几株姿态舒展的松树。画家并未将重点放在岩石的坚硬或松树的繁茂上，而是通过对水流声的想象，以及山林间弥漫的清新空气，来营造一种宁静致远的意境。这种对“意”的追求，是恽寿平山水画最核心的价值所在。 与此同时，恽寿平在花卉画领域同样取得了非凡的成就。他开创了“没骨花卉”的新画风，对后世的花鸟画产生了革命性的影响。与传统工笔花卉追求精准的造型和细腻的色彩不同，恽寿平的没骨花卉直接用色，不勾勒轮廓，以色彩的浓淡、干湿来表现花卉的形态和质感。他的笔法简练而富有变化，色彩清新淡雅，却能准确地捕捉到花卉的生命之美。他笔下的花卉，无论是牡丹的雍容、梅花的清雅、兰花的幽香，还是竹的坚韧，都仿佛具有生命一般，跃然纸上。本书中的花卉册页，正是这一艺术风格的生动例证。读者将在此欣赏到恽寿平如何以其独特而充满灵性的笔触，描绘出各种花卉的娇艳欲滴、生机盎然。他并非仅仅描摹花卉的外形，更是试图表现花卉内在的精神气质。例如，在描绘一丛兰花时，他可能不会一一细致描绘每一片叶子的脉络，而是用几抹淡墨和青色，巧妙地勾勒出兰叶的飘逸姿态，再用一点点黄绿色点染出花朵的含苞待放或盛开的娇羞。整个画面显得格外清新脱俗，充满了文人雅士的审美情趣。 恽寿平的花卉画，最显著的特点在于其“雅”。他摒弃了俗艳的色彩和浮夸的造型，追求的是一种自然、朴素、淡雅的美。他的色彩运用极其讲究，往往以淡雅的青、绿、赭、黄等色彩为主，辅以少量的红、紫等，形成一种和谐而富有层次的视觉效果。这种色彩风格，与他所处的时代审美趣味有着紧密的联系，也体现了他作为一位文人画家的独特品味。他所追求的花卉之美，并非外在的绚丽，而是内在的品格与精神。他笔下的花卉，总是带着一种不染尘埃的清高，一种与世无争的淡泊。这种对“品格”的追求，使得他的花卉画超越了单纯的技艺展示，而上升到了一种精神境界的表达。 本书对《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》的呈现，不仅仅是简单地复制画作，而是力求通过精心编排和审慎选择，为读者提供一个全面认识恽寿平艺术世界的窗口。每一幅册页作品都经过高清扫描和专业校色，最大程度地还原了原作的风貌。同时，书中可能会配以专家学者的解读和赏析文章，从绘画技法、历史背景、艺术传承等多个维度，对恽寿平的山水花卉册页进行深入的剖析。这些解读将有助于读者理解恽寿平在艺术史上的地位，以及他的作品所蕴含的深刻内涵。例如，对于他的没骨山水，解读文章可能会探讨其如何借鉴了水墨写意的传统，又如何发展出自己独特的韵味；对于他的没骨花卉，则会详细分析其用色、用笔的技巧，以及他如何通过花卉表达人生的感悟。 此外，本书的编排也充分考虑了读者的阅读体验。册页的形式本身就决定了其精巧而私密的阅读方式，适合在案头细细品味。书中可能按照山水、花卉类别进行划分，或者按照创作时间顺序进行编排，力求让读者能够清晰地了解恽寿平艺术风格的发展脉络。每一幅画作旁边，可能还会附有简单的题识、款印等信息，让读者能够更全面地了解作品的细节。 《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》的出版，对于研究中国古代绘画史，特别是明清时期绘画的发展，具有重要的文献价值。对于艺术爱好者而言，本书提供了一个绝佳的机会，去近距离接触和欣赏一位伟大的中国画家所留下的传世杰作。通过阅读本书，我们不仅能够欣赏到精美的画作，更能够从中感受到中国传统文化中蕴含的深邃智慧与审美情趣，体会到文人画家在乱世中坚守艺术理想的纯粹精神。这不仅是一部艺术画册，更是一部关于生活态度、人生哲学和审美追求的经典之作。 本书的价值还在于，它能够帮助我们理解中国传统绘画的“笔墨”精神，以及“意境”的创造。恽寿平的山水花卉册页，并非对自然的简单模仿，而是画家将自己的情感、思想、学养融入创作的结果。他通过看似简练的笔墨，传达出丰富的意蕴，营造出动人心魄的意境。阅读本书，就像是在与一位古代的智者对话，在品味他笔下的山水与花卉的同时，也汲取着他人生智慧的养分。 总而言之，《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》是一部集艺术性、学术性、收藏性于一体的珍贵画集。它以最直观、最生动的方式，向我们展示了恽寿平这位艺术大师的魅力，也为我们提供了一个深入了解中国传统绘画艺术的绝佳平台。本书的问世，无疑将填补相关研究领域的空白，并为广大读者提供一次难得的文化与艺术享受。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术作品的价值不仅仅在于其表面的技巧，更在于其所蕴含的精神和情感。这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》恰恰是这样的作品。我能在其中感受到恽寿平对自然的观察和热爱，感受到他对生活的热情和追求。那些画面构图的巧妙，色彩的搭配，笔墨的运用，都并非随意为之，而是经过深思熟虑，将自己的情感和审美融入其中。例如，我特别喜欢其中一幅描绘秋日景色的山水册页，金黄的落叶，枯黄的草地，远方朦胧的山峦，都传递出一种萧瑟而又宁静的美感，让人心生感慨。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的书画爱好者，我一直致力于学习和欣赏历代名家之作。这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》无疑是我的案头必备。我喜欢将它与一些同时期的其他画家的作品进行对比研究，更能体会到恽寿平独特的风格和创新之处。他的山水画，虽然不及南宋院体画的雄浑，却多了几分文人山水的闲适与逸趣。而他的花鸟画，更是开创了一代风气。那些设色淡雅，笔法精妙的作品，不仅具有很高的审美价值，也蕴含着丰富的文化内涵。每次翻阅，都能从中获得新的感悟和启发。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，在购入这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》之前，我对恽寿平的了解仅限于书本上的片面记载。然而，当这套册页真正呈现在我眼前时，我才真正领略到他艺术的魅力。那些山水册页，不同于全景式的构图，而是选取了山水中的局部，通过巧妙的构图和笔墨的处理，营造出无穷的意境。一泓溪流，几块顽石，一抹远山，都充满了诗意。而他的花卉，更是将“没骨法”运用得出神入化。色彩的运用极其讲究，既有自然的鲜活，又不失文人的雅致。我尤其欣赏其中对不同花卉质感的表现，比如牡丹的雍容，莲花的清雅，都跃然纸上，栩栩如生。

评分☆☆☆☆☆

我必须强调，这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》在装帧和印刷方面做得非常出色，这对于作品的呈现至关重要。我见过不少画册，虽然内容不错，但由于印刷粗糙，画面细节模糊，大大影响了观赏体验。而这套册页，从纸张的厚度、光泽度，到色彩的还原度，都达到了非常高的水准。那些微妙的色彩变化，笔墨的层次感，都能得到很好的体现。每一次翻阅，都像是在与原作进行一场跨越时空的对话，真切地感受到古代大师的艺术功力。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，评价一套画册的优劣，不能仅仅停留在“好看”或者“不好看”的层面。更应该深入探究其艺术价值、历史意义以及文化内涵。这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》显然是经得起这样的审视的。恽寿平的“没骨画”在绘画史上具有开创性的意义，他的作品不仅影响了后世的许多画家，也为我们理解中国古代绘画的发展脉络提供了宝贵的实物例证。通过欣赏他的作品，我能更深刻地理解中国传统艺术中“写意”与“写实”的辩证关系，以及“天人合一”的哲学思想。

评分☆☆☆☆☆

对于这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》，我最深的感触在于它所传达出的那种“静”与“雅”。在快节奏的现代生活中，我们常常被各种信息洪流裹挟，内心的平静变得奢侈。而当我沉浸在这套册页中时，时间仿佛慢了下来。一幅幅山水，或清幽，或壮丽；一丛丛花卉，或娇艳，或素雅，都带着一种超然的意境。我特别喜欢其中几幅描绘竹石的作品，墨色浓淡虚实相间，竹竿挺拔，竹叶疏朗，营造出一种文人独立不屈的精神象征。而那些设色淡雅的花卉，如水仙、梅花，更是将自然界的生命力展现得淋漓尽致，仿佛能闻到淡淡的清香。

评分☆☆☆☆☆

总而言之，这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》是一件非常值得收藏的艺术品。它不仅具有极高的审美价值，也承载着深厚的历史文化底蕴。无论是对于艺术爱好者、收藏家，还是对中国传统文化感兴趣的读者，都能够从中获得极大的满足。我常常会向身边的朋友推荐这套册页，并与他们一同分享其中的乐趣。每一次的交流，都能让我对这套作品有更深的理解和感悟，也更加坚信，经典的艺术作品，永远不会过时，它们会以其独特的魅力，持续地打动和启发一代又一代的读者。

评分☆☆☆☆☆

对于这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》，我可以说是一见倾心。我一直觉得，能够长久地打动人心的艺术作品，一定是有其独特的生命力的。恽寿平的作品正是如此。它们不追求繁复的细节，不刻意雕琢，而是以一种极其自然、极其写意的方式，将自然的美和内心的情趣展现出来。我常常会在夜深人静的时候，独自一人，点上一盏台灯，慢慢地翻阅这套册页。仿佛置身于古代文人的雅集之中，与他们一同赏花、赏景，品味人生。这种宁静而致远的体验，是现代科技无法给予的。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》真是让我爱不释手，翻开扉页的那一刻，就被那精美的印刷和沉甸甸的质感所折服。我一直对中国古代书画有着浓厚的兴趣，尤其是花鸟画，而恽寿平作为“没骨画”的集大成者，其作品的艺术价值和历史地位自然不必多言。拿到这套册页，我首先注意到的是纸张的选择，触感温润，仿佛能感受到古人作画时的心境。画面细节的呈现更是令人惊叹，即使是放大镜下，也能清晰地看到笔墨的飞白，设色的晕染，以及纸张的细微纹理。每一页都像是一扇窗，让我得以窥见那个时代文人雅士的生活情趣和审美志趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对中国传统文化有着深厚感情的人，能够拥有这套《中国古代绘画精品集：恽寿平山水花卉册页》让我感到十分荣幸。它不仅是一套艺术品，更是一扇了解中国古代文人生活和审美情趣的窗口。我常常会从中获得灵感，在自己的生活中寻找美的元素，去感受生活中的点滴美好。例如，看到画中的花卉，我会更加留意身边的植物，去观察它们的形态和色彩。看到画中的山水，我会更加珍惜大自然的美丽，去感悟其中的哲学。

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书不错可以

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不错的书 女儿很喜欢

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好书 很清晰

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还不错的，老爸很喜欢

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不错~~~~~~蛮快的~~~~~~~

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他重视山水画的使欣赏者“不著寻山履，身居云海图”的怡情作用，把“脱尽纵横习 恽寿平撰《南田画跋》 ”，“无意为文”、“淡然天真”的高逸看作绘画美的最高境界。他认为，“高逸”固然与“简”有关：“画以简贵，如尚简之微，则洗尽尘滓，独存孤迥，烟鬟翠黛，敛容而退矣。”他强调人品与画品的关系，要求画家“出入风雨，卷舒苍翠”，然后“走向造化于笔端”。他强调画家主观情思对绘画对象的溶铸，和传写出绘画对象之神的作用。

评分☆☆☆☆☆

好

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国好丹青·大师册页精品复制：恽寿平

评分☆☆☆☆☆

挺好看的，书的质量也不错