攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢（四色銅版紙印刷） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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唐戎 著

圖書標籤:

• 攝影
• 入門
• 提高
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 數碼攝影
• 攝影構圖
• 光影
• 攝影後期
• 攝影藝術

齣版社： 海潮齣版社

ISBN：9787515704173

版次：1

商品編碼：11333245

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-10-01

用紙：銅版紙

頁數：253

字數：318000

正文語種：中文

內容簡介

　　唐戎齣影集，邀我寫序，因為他是我的學生，我便欣然應允。畢竟與他神交多載，多有照拂——他經常隨同我外拍，或品評作品，或共赴聚會，或討論吳冠中大師書畫、散文。總之共話桑麻，不亦樂乎！
　　唐戎學習攝影多年，得法之後刻苦鑽研，能把嚮前輩學到的經驗和知識，以良好的悟性轉化為新的拍攝方法，探索用相機拍攝抽象派、印象派攝影作品並大有收獲。
　　隨著攝影技術的進步，他將“韻律”“進退”“起伏”“虛實”“節奏”“婉蜒”“奔瀉”“呼應”“濃縮”“擴散”“退韻”“空間感”這些繪畫攝影成功作品所必須具備的視覺刺激點和體現視覺美的重要元素，已逐步消化融入瞭自己的作品中。
　　2012年，美國最大的圖片租賃網站之一的“華蓋網”，一次就選中唐戎的攝影作品60幅，因原稿大多數不符閤兆數要求，便僅采用瞭9幅。受此事刺激唐戎決心要更新設備。在朋友的資助下花瞭十幾萬購買瞭尼康03X和尼剋爾200—400鏡頭等器材，以確保作品的質量和兆數。
　　2012年8月，“極之美”極地旅遊機構對唐戎的攝影作品十分滿意，決定免費（原費用約2。萬）邀請他去北極拍攝“北極探險之旅”，經過20天，他拍攝瞭大量作品，作品齣來後好評如潮，備受贊賞。
　　哲人追求的是過程，商人追求的是結果，而攝影人追求的既是過程又是結果。2012年12月，他應海拉爾攝協和一傢雜誌社邀請，去海拉爾拍雪景，當地的氣溫是一42℃，滴水成冰，十分寒冷。一位影友隻顧拍照，拍完之後鼻尖己被冰結在相機後背上，攝影人之專注與辛苦，可想而知。就是在如此惡劣的環境下，唐戎拍迴來的作品構圖之妙，拍攝之巧令人稱奇。
　　唐戎為人中肯、善良、大度，對父母極盡孝道，尊師愛徒，熱衷於慈善事業，自己雖然是個窮攝影傢，但僅2012年就為“中華兒童慈善救助基金會”捐獻瞭價值5萬多元的攝影作品，以救助貧窮兒童。他還多次赴災區義務為“中華兒慈會”拍攝災區紀實片．。
　　在北極探險旅遊過程中，唐戎含淚將拍攝的貧窮兒童生活照展示給旅客，不少遊客感動得熱淚盈眶，探險者紛紛慷慨解囊，共捐獻瞭50餘萬的錢物，交給瞭“中華兒慈會”。可以說，唐戍是一個有善心、熱心、愛心的攝影傢。希望他繼續努力，對攝影事業精益求精，不斷創新，為中國的攝影事業做齣貢獻，為中國的攝影藝術領先於世界先進水平盡心盡力。

目錄

攝影器材
1 單反相機
2 單電相機
3 卡片相機
4 鏡頭概述
5 鏡頭的分類
6 鏡頭的選擇與維護
7 濾鏡
8 其他
9本書作者拍攝所用器材

攝影知識
1 焦點
2 快門
3 光圈
4 景深
5 曝光
6 色溫與白平衡
7 妥善構圖
8 閤理用光
9 掌控色彩
10 風光攝影的要點
11 多次曝光的技法分類

作品解析
風光攝影
1 山川
2 沙漠
3 雪景
……

前言/序言

在光影的畫布上，描繪你的視覺故事。 《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》（四色銅版紙印刷） 是一本專為渴望在攝影領域留下自己獨特印記的每一位學習者而精心打造的指南。它不僅僅是一本技術手冊，更是一場關於視覺語言的探索之旅，一次關於如何用鏡頭捕捉瞬間、錶達情感、講述故事的深度解析。我們相信，攝影的魅力不僅在於按下快門的那一刻，更在於按下快門之前你對世界的觀察，以及按下快門之後你對作品的思考與升華。 開啓你的攝影之眼：從零開始的紮實基礎 本書的起始，是對攝影世界最純粹的邀請。無論你手中是專業的單反相機，還是功能日益強大的手機，本書都將以最易懂、最循序漸進的方式，帶你跨越攝影技術的門檻。我們將從最基礎的相機操作講起，詳細解析光圈、快門速度、ISO這“曝光三要素”的相互關係，以及它們如何共同決定一張照片的明暗和質感。你會瞭解到，理解瞭這三者，就如同掌握瞭繪畫的筆觸，可以隨心所欲地控製畫麵的明暗對比、景深效果，讓模糊與清晰在你的指尖流淌。 景深，這個看似抽象的概念，在本書中會被形象地剖析。我們不僅會講解如何通過調整光圈來獲得奶油般柔美的背景虛化，從而突齣主體，也會探討如何通過收縮光圈來展現廣闊的場景，讓天地萬物盡收眼底。快門速度的奧秘也將被一一揭示，從凝固轉瞬即逝的瞬間，到捕捉流動的光影，再到創造齣絲綢般的流水軌跡，你會驚嘆於快門速度所能帶來的視覺衝擊力。 白平衡，這個容易被忽視但至關重要的環節，在本書中同樣會得到詳盡的講解。你將學會如何辨彆並校正不同光源下的色彩偏差，讓照片中的色彩真實、生動，還原你眼中所見的世界。本書還會深入探討對焦模式、測光模式、白平衡預設與自定義等進階設置，讓你能夠根據不同的拍攝場景和創作意圖，靈活運用相機的功能，擺脫“傻瓜式”拍攝，讓相機真正成為你思想的延伸。 構圖的藝術：秩序與平衡的視覺哲學 技術是工具，而構圖則是靈魂。本書將帶領你走進構圖的殿堂，學習那些經過時間沉澱、大師們屢試不爽的視覺法則。我們會從最經典的“三分法”開始，讓你理解如何利用畫麵中的綫條和塊麵來引導觀者的視綫，創造齣和諧而富有張力的畫麵。 “黃金分割”的數學之美，將會在本書中以視覺化的方式呈現，讓你體會到何為“黃金比例”在構圖中的微妙力量。我們還會探討“引導綫”的運用，如何利用自然的綫條，如河流、道路、建築的邊緣，將觀者的目光引嚮畫麵的焦點。對稱與平衡的原則，也會被深入剖析，讓你理解如何在畫麵中創造穩定感，或者故意打破平衡來製造視覺衝突，引發思考。 框架式構圖、前景的運用、留白的空間感，這些看似簡單的技巧，在本書中都會被賦予更深的解讀。你將學會如何利用環境中的元素作為天然的畫框，將主體框入，增強畫麵的縱深感；如何巧妙地運用前景，為畫麵增加層次和趣味；以及如何通過閤理的留白，讓畫麵擁有呼吸的空間，給予觀者更多的想象餘地。本書還將引導你思考“負空間”的力量，讓留白成為一種敘事，一種情緒的傳遞。 光影的魔法：駕馭自然與人造光源 攝影本質上是對光的藝術。本書將帶你深入探索光的魔力，學會如何觀察、理解、駕馭各種光源，讓光成為你創作的得力助手。我們將從最基本也最普遍的自然光講起。清晨的“黃金時段”，柔和而溫暖，最適閤拍攝人像和風光；傍晚的“藍色時段”，寜靜而神秘，是城市夜景的絕佳選擇；而中午時分刺眼的陽光，雖然挑戰較大，但也能夠創造齣強烈的明暗對比，烘托齣戲劇性的氛圍。 本書會詳細解析不同時間、不同角度的自然光綫如何影響畫麵效果，例如順光、側光、逆光分彆會帶來什麼樣的視覺感受，以及如何巧妙地利用它們來塑造主體、增強立體感、製造光影效果。 除瞭自然光，人造光源同樣是攝影師手中不可或缺的工具。本書將為你揭示影棚燈、閃光燈、LED燈等常用人造光源的特性，以及如何通過調整燈光的方嚮、強度、色溫來創造齣你想要的燈光效果。你將學習到如何使用柔光罩、反光闆等附件來控製光綫的質感，讓光綫變得更加柔和、均勻，或者更加集中、銳利。 本書還將深入探討“光影結閤”的藝術，教會你如何利用光綫勾勒輪廓、塑造體積，如何在陰影中尋找細節，如何利用對比光製造齣畫麵的層次感和深度。你將學會，光不僅僅是照明，更是情感的錶達，是敘事的載體，它可以溫暖、可以冷峻、可以迷離、可以堅定。 色彩的語言：調和與對比的視覺協奏 色彩，是直接觸動人心的語言。本書將帶你探索色彩的奧秘，學習如何運用色彩來傳達情感、營造氛圍，並最終創作齣具有視覺衝擊力的作品。我們將從色彩的基本原理講起，例如色相、飽和度、明度，以及色彩的冷暖對比、互補色、鄰近色等概念。 你將學會如何通過觀察和分析，識彆齣畫麵中色彩的和諧與衝突。是選擇溫暖的色調來營造溫馨、熱情的氛圍，還是偏愛冷色調來錶達寜靜、憂鬱的情緒？本書將引導你理解色彩的心理學效應，讓你能夠有意識地運用色彩來引導觀者的情感。 本書還將探討“色彩搭配”的技巧。無論是拍攝風光、人像還是靜物，學會如何讓畫麵中的色彩和諧統一，或者利用對比色製造視覺焦點，都將大大提升作品的錶現力。你還將瞭解到，即使是單色攝影，其灰度的變化同樣是一種色彩的運用，黑白灰之間的微妙過渡，也能傳遞齣豐富的情感和深刻的意境。 聚焦主題：捕捉故事的瞬間 優秀的攝影作品，往往能夠講述一個故事，引發觀者的共鳴。本書將引導你跳齣單純的技術層麵，將目光聚焦在“拍攝什麼”以及“如何拍攝”上，從而提升作品的思想性和藝術性。 人像攝影：你將學習如何與拍攝對象建立信任，引導他們展現最自然、最真實的一麵。從眼神的捕捉，到肢體語言的運用，再到環境的烘托，本書將教會你如何通過人像攝影來刻畫人物的性格、情緒和故事。你會瞭解到，一張成功的人像照片，不僅僅是記錄一張臉，更是捕捉一個靈魂。 風光攝影：你將學會如何觀察自然，尋找最美的光綫、最動人的瞬間。從宏偉的山川到寜靜的湖泊，從繁華的都市到渺小的生靈，本書將引導你發現並定格大自然和人文景觀的獨特之美。你將體會到，風光攝影不僅僅是記錄風景，更是對自然的敬畏與贊美。 紀實攝影：你將學習如何用鏡頭捕捉真實的生活，記錄時代的變遷，傳遞人文關懷。從街頭巷尾的市井百態到重要的曆史瞬間，本書將教你如何保持敏感的觀察力，如何深入現場，如何用影像發聲，讓你的作品成為曆史的見證。 靜物攝影：你將學習如何通過精心的布置和光影的塑造，賦予平凡的物品以生命和故事。從食物的誘人質感，到商品的精緻細節，本書將教會你如何通過靜物攝影來展現物體的美學價值，傳遞情感和意境。 後期處理：點睛之筆的數碼魔法 在按下快門之後，數碼後期的介入，為攝影作品注入瞭更多的可能性。本書將為你打開數碼後期的大門，讓你瞭解後期並非“造假”，而是對照片進行優化和錶達的延伸。 我們將從最基礎的RAW格式文件處理講起，讓你理解RAW文件所擁有的巨大後期潛力。你將學習如何使用Lightroom、Photoshop等主流軟件，進行曝光、色彩、對比度的調整，讓照片的細節得到更好地展現。 本書還將深入講解濛版、圖層、局部調整等高級後期技巧，讓你能夠精細地控製畫麵的每一個部分，實現更具創意的後期效果。你將學會如何通過後期來增強畫麵的氛圍感，如何進行色彩的二次構圖，如何去除畫麵中的瑕疵，以及如何運用濾鏡和預設來快速提升照片的視覺效果。 然而，本書始終強調，後期是錦上添花，而非雪中送炭。優秀的前期拍攝是後期處理的基礎，過度的後期隻會讓照片失去真實感。我們將引導你掌握“適度後期”的原則，讓後期成為你創作理念的有效補充，而不是喧賓奪主。 從“攝影愛好者”到“攝影傢”的蛻變之路 《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》不僅僅是一本指導你如何按下快門的書，它更是一條通往“攝影傢”之路的指南。我們相信，真正的攝影傢，不僅擁有精湛的技術，更重要的是擁有獨特的視角、深刻的思想和獨立的風格。 本書的最後部分，將為你指明這條蛻變之路。我們將鼓勵你多看、多學、多思考，不斷吸收優秀的攝影作品，學習大師們的創作理念。你將瞭解到，參加攝影展覽、閱讀攝影書籍、加入攝影社群，都是提升自身修養的有效途徑。 更重要的是，本書將引導你進行自我探索，找到你真正熱愛的主題，形成你獨特的藝術風格。從觀察世界的角度，到錶達情感的方式，再到處理畫麵的手法，一步步構建起屬於你自己的攝影語言。 本書的獨特價值： 循序漸進，由淺入深： 無論是攝影新手還是有一定基礎的學習者，都能在書中找到適閤自己的內容，並逐步提升。 理論與實踐相結閤： 詳細的理論講解，配閤大量精美的實例圖片，幫助你更好地理解和運用所學知識。 技術與藝術並重： 既有紮實的技術指導，也著重培養你的藝術審美和創作思維。 內容全麵，覆蓋攝影創作的各個環節： 從相機基礎到後期處理，從構圖原則到色彩運用，全方位武裝你的攝影能力。 四色銅版紙印刷： 精美的印刷質量，最大限度地還原圖片的色彩和細節，帶來賞心悅目的閱讀體驗。 《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》 是一本值得你擁有、反復研讀的攝影寶典。它將陪伴你走過從拿起相機的好奇，到洞察世界的敏銳，再到創作齣震撼人心的作品的漫長而精彩的旅程。現在，就翻開這本充滿光影智慧的指南，開始你的攝影傢之路吧！讓你的鏡頭，成為你講述世界、錶達自我的最有力武器。

評分☆☆☆☆☆

拿起相機已經有一段時間瞭，雖然能夠拍齣一些看得過去的畫麵，但總覺得離心中理想的攝影狀態還有很遠的距離。《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》這本書的名字，無疑是我的“救星”。我特彆希望它能詳細講解那些我一直摸不著頭腦的攝影概念。比如，什麼是“呼吸空間”？在構圖時如何恰當地運用它？“前景”和“背景”的虛實關係應該如何處理，纔能讓主體更加突齣？書中是否會有關於“三綫性構圖”、“S型構圖”等經典構圖方式的詳細解析，並提供大量實際案例，讓我能夠理解這些構圖法則在不同場景下的應用？我特彆頭疼的是如何處理光綫。有時候光綫太強，照片就會過曝，人物臉上留下難看的陰影；有時候光綫太暗，照片就模糊不清，細節全無。我希望這本書能教會我如何“閱讀”光綫，如何根據不同的光綫條件，調整相機設置，甚至是如何利用反光闆、柔光傘等簡單的輔助工具，來塑造齣我想要的光影效果。我希望通過學習，能夠讓我的照片在光影和構圖上都有質的飛躍，不再是簡單的平鋪直敘，而是充滿瞭動感和層次。

評分☆☆☆☆☆

一直覺得攝影是一門玄學，很多時候憑感覺按下快門，拍齣來的照片效果卻總是差強人意，要麼曝光失衡，要麼構圖彆扭，要麼色彩失真。這次偶然翻到《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》，書名就非常有吸引力，特彆是“成為攝影傢”這幾個字，一下子就戳中瞭我的痛點。我一直夢想著能拍齣讓人眼前一亮、甚至引起共鳴的照片，但總是不得其法。我特彆好奇這本書會如何拆解“成為攝影傢”這個看似遙不可及的目標。它會不會從最基礎的相機操作和參數設置講起，比如光圈、快門、ISO之間的關係，以及它們分彆對照片産生什麼樣的影響？我希望它能像一位循循善誘的老師，一步一步地引導我，讓我明白為什麼在某些場景下需要調整光圈，為什麼有時候快門速度至關重要。此外，我還非常關注構圖和用光的部分。很多時候，即使題材本身很有趣，但如果構圖不好，照片的吸引力也會大打摺扣。這本書會不會提供一些經典的構圖法則，比如三分法、黃金分割，以及如何運用引導綫、對稱等元素來增強畫麵的視覺衝擊力？對於用光，我更是感到頭疼，尤其是在光綫不足或者光綫過於強烈的情況下，如何纔能拍齣有質感、有層次感的照片？書中是否會有關於如何觀察和利用光綫的具體方法，甚至是一些人造光的運用技巧？我希望這本書能讓我不再害怕復雜的光綫環境，而是能將其轉化為創作的靈感。

評分☆☆☆☆☆

對於熱愛生活、熱愛記錄的我來說，相機早已成為我生活中的一部分。然而，當我翻看自己拍的照片時，總覺得缺乏一些“味道”，很多時候隻是流水賬式的記錄，而無法真正地傳達齣我所感受到的美。《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》這本書，恰好滿足瞭我對攝影進階的渴望。我非常期待書中能夠深入探討攝影的“靈魂”所在。例如，如何通過構圖來引導觀眾的視綫，如何通過景深來突齣主體，如何通過色彩來營造情緒？我希望這本書不僅僅是教授我“怎麼做”，更能讓我理解“為什麼這麼做”，從而形成我自己的攝影思考和判斷。我特彆想學習如何捕捉那些轉瞬即逝的“決定性瞬間”，如何通過預判和抓拍，定格那些最真實、最有力量的畫麵。書中是否會提供一些關於街頭攝影、人文紀實攝影的技巧，讓我能夠更好地去觀察和記錄生活中的點滴？此外，對於“怎樣成為攝影傢”這個目標，我希望能從書中獲得一些啓示。我希望瞭解攝影師是如何建立自己的作品集，如何通過攝影來錶達自己的觀點，以及如何在這個行業中不斷成長和突破。我渴望這本書能夠帶我走齣技術瓶頸，讓我用鏡頭去發現和創造屬於自己的藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對攝影充滿著濃厚的興趣，總覺得手中這颱相機承載著捕捉生活點滴、定格美好瞬間的魔力。然而，拿起相機至今，我依然徘徊在“會按快門”的階段，對於構圖、光影、色彩的理解和運用，始終覺得力不從心。看到這本書的標題《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》，就好像在迷霧中看到瞭一盞指引的燈塔，立刻激起瞭我想要深入瞭解的衝動。我最期待的是，這本書能否真正地帶領我走齣“傻瓜式”拍攝的泥沼，教會我如何用更具藝術性和專業性的眼光去觀察世界。我希望能從書中瞭解到，優秀的攝影師是如何思考的？他們是如何選擇拍攝對象，又如何在韆篇一律的景物中發現獨特的視角？書中是否會有詳細的案例分析，比如針對風光、人像、街拍等不同題材，分彆給齣不同的拍攝技巧和構圖建議？我很想知道，當麵對復雜的現場光綫時，如何運用自然光和人造光，或者通過後期軟件進行調整，纔能拍齣層次分明、色彩飽滿的照片。這本書的副標題“怎樣成為攝影傢”更是點燃瞭我內心深處的期許，我渴望瞭解，從一個普通的攝影愛好者成長為一名真正的攝影傢，需要經曆哪些心路曆程？又需要掌握哪些進階的技能？我希望這本書不僅僅是技巧的堆砌，更能觸及攝影的靈魂，引導我思考攝影的意義，培養我的藝術審美，讓我能夠用鏡頭講述屬於自己的故事。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影初學者，對相機裏的各種設置和術語都感到一頭霧水，常常是憑著感覺亂拍一氣。偶然看到《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》這本書，感覺就像給我指明瞭方嚮。我最想瞭解的是，這本書會不會從最基礎的知識講起，比如相機的各個部件的功能、如何正確地握持相機、以及最基礎的曝光組閤（光圈、快門、ISO）是如何影響照片效果的？我希望它能用最簡單易懂的語言，把我從“按下快門”這個層麵提升到“理解為什麼這麼拍”的層麵。除瞭相機本身的操作，我對構圖和用光方麵也特彆感興趣。很多時候，即使題材不錯，但拍齣來的照片總覺得差瞭點意思，很可能是構圖不夠協調，或者光綫運用不到位。書中會不會有關於各種構圖技巧的詳細講解，比如如何運用綫條、形狀、色彩來引導觀眾的視綫？是否會提供一些不同場景下的構圖範例，讓我能夠舉一反三？關於用光，我更是感到睏惑。自然光變化多端，人造光又需要一定的技術和設備，我希望這本書能夠給我一些實用的建議，教我如何觀察和利用不同的光綫條件，拍齣更有立體感和氛圍感的照片。這本書的副標題“怎樣成為攝影傢”也讓我充滿瞭期待，我希望它不僅僅是教我一些技巧，更能引導我思考攝影的藝術性和錶達力，讓我逐漸形成自己的攝影風格。

評分☆☆☆☆☆

長期以來，我一直對攝影懷有極大的熱情，但總感覺自己的作品缺乏靈魂，僅僅是記錄，而非錶達。看到《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》這個書名，我內心湧起一股強烈的學習渴望。我最想知道的是，這本書能否幫助我從“拍得像”的層麵，提升到“拍得好”甚至“拍齣自己的風格”的層麵。我希望書中不僅僅是技巧的羅列，更能深入探討攝影的本質和藝術性。例如，它是否會分析大師的作品，講解他們是如何通過構圖、用光、色彩等元素來傳達情感和思想的？我希望能夠從這些分析中，學習到如何讓我的照片不僅僅停留在視覺層麵，更能引發觀者的共鳴和思考。書中是否會提供關於如何建立個人攝影風格的指導？比如，如何通過對題材的選擇、對色彩的偏好、對光綫的運用，來形成自己獨特的視覺語言？我希望能在這本書中找到一些關於攝影美學和藝術哲學的探討，讓我能夠更深刻地理解攝影的魅力，並將其融入到我的創作實踐中。對於“怎樣成為攝影傢”這個副標題，我充滿瞭好奇，我希望這本書能為我勾勒齣一條清晰的成長路徑，讓我知道從現在開始，我需要學習什麼、實踐什麼，纔能離這個目標越來越近。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影有著濃厚興趣，但總覺得攝影技術停滯不前的愛好者，我一直渴望找到一本能夠係統地指導我入門並不斷提高的攝影書籍。《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》這本書的標題直接擊中瞭我。我特彆好奇的是，這本書會如何界定“攝影傢”這個概念，以及它會提供哪些路徑來幫助普通人走嚮這個目標。我希望書中能夠深入淺齣地講解攝影的理論知識，比如色彩學在攝影中的應用，不同色彩搭配能夠營造齣怎樣的情緒和氛圍？景深是如何影響照片的主體突齣和虛實關係的？白平衡究竟是如何影響照片的色彩傾嚮，又該如何在不同光綫下進行準確設置？我希望書中能夠提供詳實的理論解釋，並配以大量的實際案例，讓我能夠直觀地理解這些理論如何在實踐中發揮作用。此外，我一直對如何捕捉“決定性瞬間”感到睏惑，不知道如何預判和抓住那些稍縱即逝的精彩時刻。這本書是否會提供一些關於觀察力、判斷力以及拍攝時機的訓練方法？是否會分享一些不同類型攝影（如街拍、紀實攝影）中捕捉瞬間的技巧？我希望它能教會我如何用眼睛去發現，用思想去構思，用相機去記錄那些能夠觸動人心的瞬間。

評分☆☆☆☆☆

作為一個攝影愛好者，我常常在網上搜集各種攝影教程，但總覺得零散且不成體係。這次看到《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》這本書，仿佛找到瞭一個寶藏。我特彆期待的是，它能否將攝影的知識進行係統性的梳理和講解。比如，它是否會從最基礎的相機操作開始，一直講到後期處理的各個環節？我希望它能像一個完整的課程體係，讓我能夠循序漸進地學習，並且知道在每一個階段應該重點掌握哪些知識和技能。特彆是關於後期處理的部分，我一直覺得這是一個非常神秘且重要的領域。書中是否會詳細講解如何使用Lightroom、Photoshop等軟件，如何進行曝光、色彩、細節的調整，以及如何運用濛版、圖層等工具來達到理想的畫麵效果？我希望通過學習，能夠將我拍攝的原始照片，通過精心的後期處理，變成一張張令人驚艷的作品。此外，對於“怎樣成為攝影傢”這個目標，我希望書中能夠提供一些更具操作性的建議。比如，如何建立自己的作品集？如何參加攝影比賽？如何與他人交流學習，不斷提升自己的水平？我希望能在這本書中找到實現我攝影夢想的“秘籍”。

評分☆☆☆☆☆

長期以來，我對攝影有著濃厚的興趣，也陸陸續續地接觸瞭一些攝影技巧，但總覺得自己的作品缺乏一種“感覺”，一種能夠打動人心的力量。《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》這個書名，正是我想尋找的。我特彆希望這本書能夠深入探討攝影的“內涵”，而非僅僅停留在“技巧”層麵。例如，它是否會分析攝影師是如何通過觀察來發現不尋常的美，如何通過構圖和光影來錶達情感，如何通過色彩來營造氛圍？我渴望學習如何用我的鏡頭去“講故事”，去捕捉人物的內心世界，去展現事物的獨特韻味。書中是否會介紹一些關於“攝影心理學”的內容，比如如何引導被攝者，如何與他們建立聯係，從而拍齣真實、自然的肖像？此外，對於“怎樣成為攝影傢”這個副標題，我充滿瞭好奇。我希望這本書能夠為我提供一個清晰的成長路綫圖，不僅僅是技術的提升，更是思想的升華。是否會介紹一些攝影大師的成長經曆，他們的創作理念，以及他們是如何在這個領域不斷突破和創新的？我希望通過閱讀這本書，能夠點燃我對攝影更深層次的熱情，讓我不僅僅是為瞭拍照而拍照，而是帶著思考和情感去創作。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對攝影有著莫名的情愫，總覺得手中的相機是一個神奇的工具，能夠將轉瞬即逝的美好定格。然而，我的技術卻始終停留在“會拍”的層麵，對於構圖、用光、色彩的理解都還比較淺薄。《攝影入門與提高：怎樣成為攝影傢》這本書名，簡直是為我量身定做的。我最想知道的是，這本書能否幫助我突破技術瓶頸，讓我能夠拍齣更有藝術感的照片。我希望書中能夠詳細講解如何運用“引導綫”、“對角綫”、“框架式構圖”等技巧，讓我的照片不再呆闆，而是充滿視覺引導力和空間感。關於光綫，我更是感到頭疼。有時候，我不知道如何捕捉清晨柔和的陽光，也無法在黃昏時分拍齣迷人的剪影。我希望這本書能夠教我如何“閱讀”光綫，如何利用自然光和人造光，甚至是如何通過後期軟件來模擬和調整光影效果，讓我的照片更有層次感和立體感。書中是否會提供一些關於色彩搭配的技巧，比如如何運用互補色、鄰近色來增強畫麵的視覺衝擊力，或者如何通過色彩來傳達特定的情感？我希望這本書能夠讓我成為一個更懂得“看”和“拍”的攝影師。